世界著名景观设计师生平及作品目录

世界著名景观设计师生平及作品目录 美国近现代景观园林的风格创造者、美国景观园林的鼻祖，华盛顿林荫大道设计者。 A. J. Dawning在19世纪中叶为美国创造了景观园林艺术，他坚持简洁、自然、永恒的自然主义的风格，成 为这一流派的伟大代表;他的理论和实践对国家社会生活的很多方面都带来了深远的影响，被誉为美国景观园林的 鼻祖。 一、生平与工作 Andrew Jackson Downing于1815年10月31日出生于纽约Newburgh，他从小被认为是一个聪明、甚至是早熟 的孩子。他的父亲是一个车轮制造工，在1810年，自己经营起一个苗圃，这个苗圃对唐宁一生的发展有着最基础 也是最重要的影响。1823年，他父亲去世后，便由他的哥哥查尔斯掌管了这宗家庭产业。1813年，在唐宁16岁那 年，他放弃了正规教育加入到哥哥的事业中来。从1832年起，唐宁和查尔斯就开始在当时的许多园艺杂志上发表 文章。 1841年，26岁的唐宁发表了他的第一篇独立著作:《园林的理论与实践概要》，这篇论文是美国景观园林发 展史中进行美学意义探索的第一次真正的尝试。正因为是首次的尝试，他的基本理论和观点还不是很清晰成熟，之 后他1844年和1849年，两次修改他的论文，重新出版。他的著作在美国和欧洲都有着普遍的影响力，时至今日， 它仍然是这一领域最好的著作之一。 当很多人满足于他们已经获得的荣誉时，唐宁仍不停歇地创作出数量丰富的著作。自1841年至他的不幸逝世， 他一直致力于编辑以“田园艺术和田园风格”为主 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 的杂志——《园艺家》;1842年，唐宁和Alexander Jackson Davis合作写了《乡间住宅》，这是一本关于房屋式样的书，其中包含了英国乡间田园式建筑风格和浪漫主义建筑 风格的融合。这些房屋摒弃了唐宁认为的对精神不利的奇特的异国风格，而呈现出简朴的特征;唐宁还建立了果树 栽培学会，担任了它的第一任主席，早在1845年，他就写过一本关于美国果树的论文《美国的水果和果树》，这 本书同时在纽约和伦敦出版，它比出现在它之前之后的任何一本有关果树栽培的书都更有无可比拟的影响力。 1850年，他访问了欧洲，第一次参观了欧洲的景观园林，看到了伦敦的公园，法国的皇家庆典。回国后，他 接受总统的邀请，开始设计国会大厦、白宫和史密森学会之间的一块地盘，他的计划还没来得及实现，不幸的事发 生在这位年轻的造园大师身上。 1852年7月28日，唐宁和他的妻子、岳母和妻子的兄弟姐妹一行决定乘坐一艘行驶于Albany和纽约之间的 大船旅行。乘客们所不知的是，他们乘坐的这艘被称作Henry Clay的船，在和另一艘叫Armenia的船开展竞争。 当两只船竞相沿着哈迪逊河行驶时，Henry Clay的锅炉由于运转过热引发火灾。那时，如果唐宁不是在甲板上， 给那些跳进河里的人们扔甲板上的椅子的话，也许结局会是另一个样子。不幸的是，唐宁和他的岳母成为50多个 丧生的人们中的两个，虽然他的妻子和妻子的兄弟姐妹幸免于难。 唐宁的不幸遇难立即引起了人们的震惊和巨大的悲痛，他被认为是国家无可替代的财产，在他逝世后不久，美 国果树栽培协会就获得了一笔捐赠用来建造唐宁的纪念碑。在维多利亚时代，一座纪念瓮是自然之选。这个由 Calvert Vanx设计，并由Robert E. Launitz雕刻而成的大理石纪念瓮的摆放地点又成为一个争论，一部分人选 择在哈迪逊河边，因为那里明显是唐宁的所爱之地;而另一部分人建议设在唐宁所设计的新建的国家公园内。然而 由于唐宁设计的关于国家林荫大道的计划没有付诸实现，他在人们的视野中渐渐得隐退，没有多少人会想到在Enid A.Haupt公园中他的纪念瓮的存在，更不用说是他本人的重要性了。 1972年，史密森协会着手于修复纪念瓮的工作，在经历近一个世纪露天的风雨侵蚀之后，纪念瓮已经遭到严 重损毁，把手被重修，大理石表面的各种文饰也被当地的一名艺术家重新雕琢，纪念瓮还被覆上了一层硅胶保护膜。 这个纪念瓮是A. J. Dawning这一位被誉为美国景观园林鼻祖的造园大师唯一遗存下来的纪念物。当我们即将 迎来唐宁逝世150周年纪念，他的理论和实践成果将和他的纪念瓮一样重放光芒。 二、 景观设计理论 Downing的景观园林理论，很大程度上受到了两个人理论的影响:一个是A. C. Quatremere de Quincy (1755-1849)的有关模仿学说的理论，Quatremere是一个终其一生阐述艺术在其哲学系统中的统一性的法国人;另 一位是英国园林大师John Claudius Loudon(1783-1843)，后者对于唐宁的影响更为直接，是Loudon这位多产的 作家和编辑为年轻的美国作家和法国杰出的理论家之间架起了一座桥梁。随着唐宁理论的成熟，他渐渐摆脱Loudon 的理论，形成了自己独立的构想。 唐宁在他论文的第一版中曾提出这样的疑问:“在景观园林设计中，应该以什么样的方式去模仿自然,”。这 里涉及到自然模仿的问题:自古以来，艺术和自然的关系就存在着争论。模仿理论在古代是用来定义诗的自然本性， 如亚理士多德的《诗 T O P #2 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:54 只看该作者 Loudon还建立了一个新的风格lily-801 —— “园艺式”。他对两种艺术模 仿的模式进行了解释:如画式与园惊月寒 艺式。前一种是以一种田园方式对 自然进行模仿;后一种模仿则受制 于一定目的和人们需求。在如画式 的风格中，没有任何树或灌木是孤 立的，他们都是一组植物群中的一 部分，而在园艺式风格中，每一个 个体的树和灌木的外在形态，作为 一个独立的物体，都需要被考虑到。少将 除此而外的第三种模式就是被 loudon称之为临摹式，它被认为是 最不体现设计优势的。 , 发短消息 , 加为好友 唐宁在他的论文的第一版中， 回应了Loudon这一理论，并参考引 用了Quatremere对自然的艺术性模 仿的观点，唐宁也认为应该使用那 些与他的自然形态有所区别的材料——因此，就有了引进巨大的异国装饰性树种的要求。在这种喜爱修饰的观点下，表现的是一片布满一组组菩提树、七叶树和玉兰树的草坪，树是引进的异国装饰树种，虽然本土的森林遍布橡树和火山灰。除了这些立即能引起对美感的认识的各种各样的树叶和花，在那里，唐宁还进一步加入了稀有花种的边界，攀缘植物，鹅卵石的小径，平整的草皮以及优美的装饰物诸如花瓶，建筑装饰等，用来实现“艺术模仿”的目的。他把Loudon的园艺式风格介绍给读者，引用了他大段的著述。他在Loudon的临摹式、如画式与园艺式的分类中又加入了唯美式风格。摹写式是最低层次的，图案式和园艺式为其次，最高境界是则是如画式和唯美式。唐宁用了很多笔墨论述如画式和唯美式风格，因为他们达到了“良好的形态、优雅的布局、美感的表现”的境界。他描述和解释了这样两种场景，唯美式风格中有着流畅和渐变的曲线，柔软的表面，丰满茂盛的植物，表现出了硕大、优雅以及心甘情愿的服从;如画式风格体现一种鼓舞人心的不规则性，有相对的中断和残破的表面，有着野生态粗壮的植物，表现了一种暴力，突变的行为以及偏执的叛逆。 唐宁在他的1849的论文中提到如画式应该更适合于美国，因为在这样一个气候适宜的地区，有着许多天然优势——尤其是原生的树林、水等自然地景，，不需要太多的人工修饰就会有非常宜人的艺术效果。换句话说，这也是更省钱的。 这一对美国自身情况的认识，是唐宁有关景观园林的模仿理论成熟的标志。这一时期，对于Loudon 来说如此重要的对于“美感的认识”理论，在唐宁看来变得不再如此重要。他早期鼓吹的对外来树种的引用也成了一种理论上的尴尬。因为他意识到对Loudon思想的采纳对于这个有着如此丰富的本地资源的国家而言是多么的不切实际。他发现有必要解释一下他先前的姿态，在文中，他写道:“我们事实上总是在原谅自己对于我们国家的丰富的本地种群的漠视，如此而言，我们在将来的树林中见到的，不是那些让树木从整个花园中突现出来的情景。”他承认没有新的灌木，不管是从Himmalayas或是Andes，可以完美地胜过美国本土的月桂树。对唐宁而言，曾经如此奉为神明的原则，会发生如此巨大的改变，这一过程可以在他后来的文章中找到原因。 1849年，唐宁在《园艺家》杂志的创刊号上有一篇题为“生活在美国的真正哲理“一文，其中论及了“适度的欲望，适度的建设，适度的消费”。他一再提醒他的读者要意识到虽然原本只是在他们的头脑中模糊闪现的“关于美和便利的完美模式”，因为每个人都低估了改良的费用。唐宁指出，美丽的公园，嬉戏的广场，精心修剪的草坪，并不一定就能够成就最有表现力的美，但是它们却一定花费不菲。因此在他的关于景观园林的最后的论点中，唐宁试图重新教育他的读者使用他们本地的景观作为理想的基础。他提醒他们唯美式和如画式的真意在于充分利用了美国的林间斜坡，宽阔的河边草地，点缀着如画般松树杉木的峻山以及遍布芹和雪松的深谷，模仿的目标应是自然而不是园林。唐宁宣称，“田野和树林带给我们更多教诲。” 在1851年，唐宁提出关于“提 出种植的一代”的建议，更多地向 自然学习景 观设计，而少向园艺和分类学学习 什么。唐宁认为，在部分林地、田 野和最好的 嬉戏的景致之间不应该有精确的相 似，选择重构是重要的——从自然 中选择森林的最佳特征，并对所选 的材料进行精心重构。这个观点被 其它的园林理论家重述过很多遍， 但是唐宁强调他的观点所用的比喻 还是很重要的。他画了一棵优雅地 立在一块平整的草原美国榆树，同 时又把它一模一样地画在一个可能 被看作是野生榆树的树林中，唐宁 宣称这样普通的美国树林就是“所 有景观园林设计中真正的艺术”， 这就等于认同了他为之而写为之而 工作的美国国情。 在以后的几年中，唐宁继续为 着他的年轻的国家作一些妥协，他 认识到当他的国民还在为生活的现 实需求所奔波操劳的时候，一个艺 术上的完美品味的追求和体验还是 不可企及的理想。他的读者可以从 中感受到，对唐宁来说，为大多数 人提供最大程度的舒适、便利和美 而工作，是他最大的满足。 在他的著述中，唐宁找到自己 的一条道路，虽然不容置疑的是他 深受欧洲，尤其是英国的影响，但 他认识到美国不 TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:55 只看该作者 3 三、景观园林设计的实践 lily-801 唐宁设计工作的顶峰全部体现在他为华盛顿林荫大道所作的 惊月寒 设计中。在最初的规划中，这一L型的从总统的住处一直延伸到国会大厦的地区在原先的L’Enfant’的计划中，没有做太多的景观设计，并且一幢巨大的诺曼底式的城堡被建在两个凛然不可侵犯的权威建筑两端之间。史密森学会的首任秘书长Joseph Henry和其 他人一起，注意到这几个并置物间构成的异常街景，想要设计一个新的 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 来减少不一致性。 唐宁作为这一领域的先驱，受到总统Millard Fillmore的邀请做这样一个整体的改进规划。1850年，唐宁在游历了欧洲之后， 花3个月时间起草了一个方案，并于1851年2月27日递交给史密 少将 森学会的董事会。 在他的规划图的解释文字中，关于他的设计，他作了如下表述: 首先要建成一个国家公园，它可以成为美国首都的一种装饰。第二， , 发短它可以提供一个景观园林的自然主义风格的范例，以影响整个国家 消息 的整体风格。第三，建成一个在华盛顿地区气候条件下适宜生长的 , 加为所有树种的集合，通过给这些树配挂通用的科学树名，形成一个树 好友 木和灌木的公共自然博物馆，使得游历华盛顿的每一个人都会熟悉所有强壮树种的习性和生长。 第一个目标很容易理解，因为唐宁相信花园对于建筑而言是锦上添花。第二个目标仅仅是在了解到，在唐宁生活的时代，美国的大城市中还没有公共的公园这一事实之后，才可以被人们接受。他希望获得的成就是他对于林荫道的设计能成为国内其他城市竞相仿效的范例，尤其是以一种美国式的共和主义方式。唐宁那时刚从欧洲返回，在那里他看到了伦敦的公园和巴黎举行的拿破仑的皇家庆典。然而，虽然他欣赏英国自然主义的景观(表现为弯曲的车道和人行道)，但却是德国的公园，那些有着公共娱乐设施，面向所有阶层的人，提供大众化的消费，以公共的费用维护，并为所有阶层每天每时所享受的公园概念，在他认为应该成为他在这个年轻的共和国首都建造公园所借鉴的范式。第三个目标同样清晰地反映了在一个关注科学的持续性影响的维多利亚时代，唐宁对知识的信仰和崇敬。 虽然他的计划并没有最后实现，但是在今天，我们想象如果不是因为他的逝世，他的计划可以如期实施，华盛顿将呈现出的另一种情形，这也是很有意思的事。 唐宁设计的一些特写 ?大理石拱门——在宾夕法尼亚大道尽头的一座巨大的大理石拱门，它被作为林荫道的入口，另一座位于国会大厦的那端。 ?总统公园或大道——位于行政大楼后，是一个用作军事演习和节日庆典的地方。 ?纪念公园——以仍未完成的华盛顿纪念碑为中心而建，这个地区将被植上美国本地的树种。 ?常青公园——一座有着所有可以在华盛顿地区生长的常青树种的公园，可以在萧瑟寒冷的冬季和早春时日给国会大厦带来一些颜色和生气。 ?史密森公园——普通树种和常青树在这里被精心栽种，用来为城堡增光添彩。 ?喷泉公园——在美国植物园的温室外面建起来的一个人工湖和喷泉。 ?拉索桥——在Tiber河上架起的一座拉索桥，把阅兵场和林荫大道的其他部分连接起来。 四、 历史地位及影响 唐宁事实上创造了美国景观园林艺术的整体风格，并对国家生活的方方面面都带来了深远的影响。他坚持简洁、自然、永恒，反对复杂、人造和临时性。他是美国第一个英式风格或自然派风格的伟大代表，这一学派反对意大利、荷兰和法国的人工学派的风格。 他一生中有许多学生，同时也是Frederick Law Olmsted启蒙者，后者成为美国景观园林设计中的又一个伟大天才，在唐宁之后，负责了中央公园的设计，成为美国城市公园的先驱。 园林是永恒的。虽然很不幸，除了几幢房子，唐宁的作品没有多少保留至今，但是在Springside的园林景观仍不失为是唐宁设计的一个历史明证，当然在中央公园里，人们可以发现他更多的影响。 Springside Springside，位于纽约的Poughkeepsie，是Matthew Vassar 的住所。他在1850年委托唐宁设计了这个地方。这里由唐宁在这里种植了1000多棵树，因而被誉为“实现画家梦想之所”。除了现代的修复工作，在唐宁死后不久，Vassar还请人画了Springside的一系列画，成为唐宁的设计思想的一个很好的视觉证明。 中央公园 一个最合适的表现对唐宁的纪念地方，莫过于纽约的中央公园。虽然他没有进行直接的工作，但是最后的作品，深受他的思想的影响。当时，纽约的立法者拨款批准了沿东河的63英亩地用来建造公园，唐宁提出了的强烈反对。他坚持要一个更大的中央公园，大概需要市中心的500英亩地。他一再地强调，500英亩是为了这个城市的未来需求所保留的最小的面积。唐宁去世后，公园的设计由唐宁的朋友和同事——Calvert Vaux和Frederick Law Olmsted 共同完成。 唐宁公园 唐宁公园是Frederick L TOP # 发表于 2005-6-6 20:56 只看该作者 4大中小 景观设计之父;美国景观设计学的奠基人;纽约中央公园的设计者。 弗雷德里克?劳?奥姆斯特德(Frederick Law Olmsted )(1822-1903)被普遍认为是美国景观设计学的奠基人，是美国最重要的公园设计者。他最著名的作品是其与合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同设计的位于纽约市的中央公园(1858-1876)。这一事件既开了现代景观设计学之先河，更为重要的是，她标志着普通人生活景观的到来，美国的现代景观设计从中央公园起，就已不再是少数人所赏玩的奢侈品，而是普通公众身心愉悦的空间。 他对结合考虑周围自然和公园的城市lily-801 和社区建设方式将对现代景观设计继续产生重要影响。他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一，也是向美国景观引进郊外发展惊月寒 想法的最早的倡导者之一。 奥姆斯特德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。 生平(摘自《美国景观设计的先驱》) 弗雷德里克?劳?奥姆斯特德1822年出生在美国康涅狄格州 的哈特福德，他是他的家族居住在该城市的第8代。在他4岁的时 少将 候母亲去世，从7岁开始他从住在一起的外乡牧师那里接受学校教育。他的父亲是-名成功的布料商，也是风景的爱好者，奥姆斯特 德的假日大多花在与家人从新英格兰北部到纽约州北部"寻找美丽风景的旅行"中。1837年当奥姆斯特德即将进入耶鲁大学学习时， , 发短他受到严重的漆树中毒，这使得他视力下降，被迫放弃了正常的学 消息 业。 , 加为 好友 在接下去的20年里，他努力积累的经验和技能在后来景观设计职业的创立中发挥了积极的作用。他在一家纽约布类商店工作，并因与中国的贸易旅行了-年。在1848-1855年间，他学习了测量和工程学、化学、科学种田，并在斯塔滕岛上经营了一家农场。1850年，他和两个朋友用6个月的时间，在欧洲和不列颠诸岛上徒步旅游，从中不止领略到乡村景观，还参观了为数众多的公园和私人庄园。在 1852年，他出版了他的第一本书作《一个美国农夫在英格兰的游历与评论(Walks and Talks of all American Farmer in England)》。同年12月，作为《纽约时报》的-名记者，他开始了在仍受奴隶制统治的南方的旅行，这是他两次南方之旅的第-次。在1856-1860年间，他发表了3本关于南方的旅行说明和社会分析著作。在这段时期，他用他的笔杆反对奴隶制度的向西蔓延，争取 南部各州奴隶制度的废除。1855-1857年间，他是一家出版公司的股东以及《普特南月刊(Putnam’s Monthly Magazine)》的主编，这是在文学和政治评论界首屈一指的杂志。在这期间，他有6个月的时间住在伦敦，并在欧洲大陆上多次旅行，其间访问了很多公园。 因而，当他开始以景观设计为业时，奥姆斯特德已经发展出一系列给他的设计工作指明目标的社会、政治价值观。从他在新英格兰所获得的优秀遗产中，他发展出对社区以及文化与教育等公共组织重要性的信奉。他往南方的旅行，以及与因1848年德意志革命失败而被放逐的革命者的友谊，使他坚信美国有必要证明共和政府和劳动力自由的优越性。他受到了一系列的影响，最初来自于他的父亲，此外，在景观艺术方面他阅读了如尤维达尔?普赖斯(Uvedale Price)、汉弗莱?雷普顿、威廉?吉尔平(William Gilpin)、威廉?申斯通(William Shenstone)和约翰?拉斯金(John Ruskin)等英国作家的著作，这些影响使他坚信艺术是将美国社会由近乎野蛮的状态改造成为他所认为的文明状态的好方法。 1857年秋，奥姆斯特德因在文学领域的影响，获得了纽约市中央公园负责人的位置。次年3月，他和卡儿弗特?沃克斯*在该公园的设计竞赛中胜出。在接下去的7年里，他主要负责了一些重要的规划项目:最初(1859-1861)是作为中央公园的首席设计师，负责公园建设;之后(1861,1863)任美国卫生委员会主席，负责审查所有联邦军队志愿兵的健康和军队环境卫生，并为军队制定了-套国家医疗保障系统;最后(1863,1865)，任加利福尼亚州大型金矿企业马里波萨工业区(Mariposa Estate)的经理。 1865年，奥姆斯特德回到纽约，与沃克斯共同完成他们在中央公园的工作，并设计了布鲁克林的希望公园。在接下去的30年里，直到他在1895年退休，奥姆斯特德创造了很多种设计典范，它们证明了景观设计学(他和沃克斯首先使用该词)职业能改善美国的生活质量。其中包括:大型的城市公园，主要为了景观体验以及缓解城市的人工感受和城市生活的压力;"公园道"，一种带有几种不同的交通方式(其中最重要的是为私人交通而保留的平坦的机动车路面)的宽阔的城市绿道，它们将公园连接起来，并进一步发挥了整个城市的公共绿地的优点;公园系统，为城市的所有居民提供了多种多样的公共娱乐设施，风景保护区，这是使特别优美的风景免于破坏和商用开发的保护区;郊外住宅区，将工作与居住区分开来，并创造了一种社区氛围和家庭生活的环境;私人住宅的庭院，在这里，园艺能开发居住者的审美意识和个性，还包括大量的使家庭活动得以转移到户外的"引人人胜的露天房 TOP #5 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:56 只看该作者 lily-801 尽管奥姆斯特德最钟爱的风景要求较大的降水量才能获得效果，但他也认识到美同的大部分地区拥有不同的气候条件。因此， 他着手为南方开发了一种独立而鲜明的景观风格，而在半干早的西 惊月寒 部，他则注意到有必要建立一种新的水分保持的地区风格。在旧金山海湾地区和科罗拉多的6个项目中，他奠定了这一手法的基础，尤其是在斯坦福大学的校园中体现得最为明显。 奥姆斯特德悉心培养了几个杰出的青年，以承继他的设计理念，但只有他的继子约翰?C?奥姆斯特德*承袭了这一角色。而他 的两个学生兼后来的合作伙伴亨利?S?科德曼(Henry S.Codman) 和查尔斯?艾利奥特*都先于他去世。 少将 , 发短,作品目录, 消息 奥姆斯特德和他的公司在他一生中承接了大约 500个项目。它们包, 加为括100个公园和娱乐场、200个私人庄园、50个居住社区和小区，好友 还有为40所学院完成的校园设计。尽管奥姆斯特德在用文字表达他的理念上遇到很多困难。他仍不失为一名多产作家。在他的最观设计职业生涯中亲手书写的600份信函和报告得以保留下来，涉及了300个设计项目。他多次自费出版和公开发行重要的报告。其著作的完整名录中包括描述他的南方之旅的信函，以及由美国卫生委员会出版的各种文件，一共有300多项。 代表作品:纽约中央公园 纽约中央公园南起59街，北抵110街，东西两侧被著名的第五大道和中央公园西大道所围合，中央公园名副其实地坐落在纽约曼哈顿岛的中央。340公顷的宏大面积使她与自由女神、帝国大厦等同为纽约乃至美国的象征。100多年后的今天，纽约中央公园依然是普通公众休闲、集会的场所。同时，数十公顷遮天蔽日的茂盛林木，也成为城市孤岛中各种野生动物最后的栖息地。 他在每一领域的主要项目如下: 风景保护区。约毖米蒂山谷和马里波萨比格特里格罗夫(Mariposa Big Tree Grove)(1865年;以及尼亚加拉保护区(1887)。 主要的城市公园。中央公园(1858年)、希望公园 (1866)、布法罗的特拉华公园(1869)、芝加哥的南部公园(后来的华盛顿与杰克逊公园米德韦普莱桑斯 Midway Plaisance))(1871)、底特律的贝尔岛(Belle sle)(1881)、蒙特利尔的罗亚尔山(Mount Royal) 1877)、波士顿的富兰克林公园(1885)、纽约州罗切斯特的杰纳西谷公园(Genesee Valley Park)(1890)、路易斯维尔的切罗基公园(Cherokee Park)(1891年)。同样著名的还有纽约的里弗塞德公园(1875年)和晨曦公园(Morningside Park)(1873年和1887)以及布 鲁克林的格林堡公园(Fort Greene Park)(1868)。小一些的城市中，则有康涅狄格州新不列颠(New Britain)的沃尔纳特希尔公园(Walnut Hill Park)(1870)、马萨诸塞州福尔里弗的南部公园(现在的肯尼迪公园 (1871)、康涅狄格州布里奇波特的比尔兹利公园 (1884)、纽约州纽堡的唐宁公园(1887)，以及新泽西州特伦顿的卡德瓦拉德公园(Cadwalader Park)(1891)。 公园道。布鲁克林的东部与海洋公园道(Eastern and Ocean parkways)(1868),布法罗的洪堡和林肯、比德韦尔和沙潘公园道(Humboldt and Lincoln, Bidwell and Chapin Parkways)(1870)(芝加哥的德雷克塞尔林荫大道(Drexel Boulevard)和马丁?路德?金车道(Martin Luther King Drive)(187l，"翡翠项链(Emerald Necklace)"(1881始建)(波士顿的比肯大街(Beacon Strect)和联邦大街 (Commonwealth Avenue)的扩充(1886)，以及路易斯维尔的南部公园道(Southern Parkway)(1892)。 公园系统。布法罗-特拉华公园、弗兰特公园 (the Front)、阅兵公园(The Parade)、南部公园和卡泽诺维阿公园(Cazenovia Park)，以及连接的公园道。波士顿-"翡翠项链":查尔斯河岸(Charlesbank)、巴克贝沼泽(Back Bay Fens)、河道公园(Riverway)、莱弗里特公园(Leverett Park)、牙买加池塘(Jamaica Pond)、阿诺德植物园、富兰克林公园，以及海军公园和相连的公园道。罗切斯特-杰纳西谷(Genesee Valley)、海兰(IIighland)、以及塞尼卡(Seneca)公园和好几个城市广场。路易斯维尔-肖尼(Shawnee)、切罗基(Cherokee)及易洛魁(Iroquois)公园，南部公园道和其他许多小型的城市公园和广场。 住宅社区。伊利诺斯河滨(1869)、马里兰州萨德布鲁克(Sudbrook)(1889)、亚特兰大州德鲁伊山(Druid Hills)(1893年)。 学生住宿区。斯坦福大学(1886)、劳伦斯维尔学院()LawrencevilleSchool)(1884)、布法罗州立精神病医院(1874)、哈特福德寓所(1860)、纽约州怀特普莱恩斯(White Plains)的布卢明代尔精神病医院(Bloomingdale Asylum)(1892)。 政府建筑。美国国会大厦的庭院及露台(1874)、康涅狄格州政府大楼(1878)。 乡间庄园。奥姆斯特德设计了许多大型庄园，他在其中的一些引入了具有公共意义的工程，尤其是系统的种植和植物园。杰出代表包括北卡罗来纳州阿什维尔的比尔特摩庄园和马萨诸塞贝弗莉的莫雷纳农场(Moraine Farm)。 TOP #lily-801 6 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:58 只看该作者 景观设计师Mary G Padua 惊月寒 香港大学建筑与城市景观设计学专业教授，美国景观建筑师协会会员，香港景观建筑师协会会员，美国城市设计协会会员，加利福尼亚州注册景观建筑师，美国国家景观建筑师注册机构成员，美国景观建筑教育委员会(CELA)成员。 ?Education Background 教育背景 少将 B.A. in Landscape Architecture (Berkeley) M.A. in Architecture and Urban Design (UCLA) , 发短?执业资格 消息 , 加为American Society of Landscape Architects， Member美国景观好友 建筑师协会会员 Hong Kong Institute of Landscape Architects， Associate 香港景观建筑师协会会员 American Institute of Urban Design， Member 美国城市设计协会会员 California Registered Landscape Architect No. 2934 加利福尼亚州注册景观建筑师 证书号码2934 U.S. National Council of Landscape Architectural Registration Boards Certificate No. 715美国国家景观建筑师注册机构成员 证书号码715 U.S. Council of Educators in Landscape Architecture (CELA) 美国景观建筑教育委员会 ?Teaching Appointments/ Professional Experience 从教及学术经历 2001- University of Hong Kong， Department of Architecture， Assistant Professor 1984-85 California Polytechnic University， San Luis Obispo， part-time lecturer 1998-2001 Southern California Institute of Architecture， visiting critic 1984-85 University of Hong Kong， Department of Architecture， part-time lecturer 1984-86 Chinese University， Department of Architecture， visiting critic 1989-94 University of Southern California， Architecture/Land. Architecture， visiting critic 1985-87 University of California， Los Angeles， Extension， part-time lecturer 1980 University of California， Berkeley， College of Environmental Design， part-time lecturer ?Urban Design/Planning during the 1983 to 2001 period， appointments in the public sector and in private practice in California and Hong Kong: 1983-2001年间任职于政府公共部门以及规划设计公司的经历 1983- Contemporary Site Development， Principal 1984-85 San Jose Redevelopment Agency， San Jose， California， collaborations with Hargreaves Associates， Mitchell-Giurgola Associates， SOM， Ricardo Legoretta， HOK， Royston’s Office 1984-85 Los Angeles Community Redevelopment Agency， California， collaborations with Brenda Levin， Lawrence Halprin， Hanna-Olin， Pamela Burton， AC Martin， MRY 1994 Planner， Urbis Travis Morgan， Hong Kong 1995-97 Director of Planning and Urban Design， SL + A Architects and Planners， Hong Kong 1997-98 Consultant， Pamela Burton， Santa Monica. Collaboration with Cesar Pelli Associates. 1998-2000 Anaheim Redevelopment Agency， Anaheim， California. Collaborations with Pamela Burton， John Kaliski， ELS， HOK 2000-2001 Principal Planner/Landscape Architect， RRM Design Group， California TOP #lily-801 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:58 只看该作者 7 ?Landscape during the 1978 to 1985 period， appointments in 惊月寒 California practice: 1978-1985年间在加州从事景观的工作经历 1984-85 Consultant， Campbell & Campbell， Santa Monica， California. Collaborations with Charles W. Moore， Lawrence Halprin， and Moore Ruble Yudell 1981-83 Senior Associate， Molnar/Ormenyi & Associates， Los Angeles， California 少将 1980-81 Landscape Architect， Callander Associates， San Mateo， California 1978-80 Designer， Carducci-Herman Associates， Berkeley， California , 发短 消息 , 加为?Research Interests: 好友 研究方向 Contemporary designed landscapes and vernacular open spaces in urban contexts Landscape architecture: strategic intervention for community revitalization and development Design: its role in the negotiations process Current research works in progress: Designed Landscapes of Hong Kong 1980-2001 funded by HK University Urban street markets: sustaining group identity and building new hybrid identities， IASTE 2002 ?Awards， Competitions， Selected Exhibitions， Professional Memberships， & Registration 获奖竞赛以及展览情况 AIA Orange County Chapter Design Merit Award， 2000 Hong Kong Arts Development Council. Grant recipient， 1997. ASLA Merit Award， Bicentennial Plaza， San Jose， California， 1992. ASLA Design Merit Award， Gore Park， San Jose， California 1990. UCLA Graduate Division Travel/Research Grant Fellowship， 1983. Eighth Annual (competition)Women in the Arts Exhibit -1994 Erector Square Gallery， New Haven， Connecticut. The Print Club， Center for Prints and Photographs， Philadelphia， Pennsylvania. 68th Annual Competition: Photographs 1993 "Asian Images"， Solo exhibition Scott Nichols Gallery， San Francisco， California July 2001 "Structured Landscapes"， Solo exhibition， Anaheim Museum， California June 2000 "Visual Notes"， Solo exhibition， Terry’s Gallery， Long Beach， California September 1999 "Concrete， Bamboo， Steel: Images of Asia"， Solo exhibition， HK Arts Centre Pao Galleries May 1997 "Parallel Life"， Solo exhibition， Fringe Gallery， Hong Kong September 1996 "Neighborhood of the Mind"， group exhibition， curator & participating artist， Fringe Gallery， HK， 1997 "OP Editions" group exhibitions 1996， 1997， 1998， 1999 Fringe Gallery HK ,作品目录, ?Selected Major Projects 主要项目 Duke Energy Power Plant Replacement and Modernization Facility， Morro Bay， California Port of Los Angeles Waterfront Master Plan and open space strategies Anaheim Civic Center Plaza and Entry Pergolas Veterans Monument and Plaza， Anaheim， California Huludao City Longwan Business District， Peoples Republic of China Tianjin Hi-tech R & D Park， Tianjin， Peoples Republic of China Grand Central Square， downtown Los Angeles， California Broadway Theaters Entertainment District Adaptive Re-use Plan， downtown Los Angeles San Jose Convention Center Bicentennial Plaza， San Jose San Jose Museum of Art Plaza UC Irvine Faculty Club and Alumni House Santa Monica Carousel Park Beverly Hills Civic Center Competition with Charles W. Moore Coyote Point Beach Recreation Area and Marina， San Mateo County， California Fairbanks Ranch， San Diego County， California Brett Weston residences in Carmel Valley， California， and Waikoloa Village， Hawaii TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 20:59 只看该作者 8lily-801 当今美国最具影响的园林设计师,彼得?沃克 惊月寒 当今美国最具影响的园林设计师之一，哈佛大学设计系主任，美国SWA集团创始人，极简主义园林设计的代表。 随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。于 是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命 少将 出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。 极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发 展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得 , 发短以表现。很快，极简主义艺术就被彼得?沃克(Peter Walker)、 消息 玛萨?舒瓦茨(Martha Schwartz)等先锋园林设计师运用到他们 , 加为的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。如今， 好友 随着时间的推移，极简主义园林已经日益为人们了解和认可。彼德?沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，他也被人们认为极简主义园林的代表者。 不管是谁，当看到他的作品时，大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动，这也是彼得?沃克作品的过人之处———艺术与园林的无声结合赋予了作品全新的含义。彼德?沃克于1932年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。1955年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯?海尔普林的事务所工作过一段时间。毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木?英夫(sasaki)合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得?沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职(1979,1981)。在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨?舒瓦茨(当时玛萨?舒瓦茨还是他的学生)。由于有着共同的兴趣爱好，两人结合并合作成立了彼得?沃克,玛萨?舒瓦茨事务所。但是，数年后由于他们各自的设计思想存在着巨大分歧，事务所宣告解散，沃克与其他人先后成立了几家事务所，包括目前他与威廉?约翰逊合作的事务所。如今看来，彼德?沃克成为一名极简主义者是有其客观因素的。早年他在哈佛求学时，受到当时流行的现代主义的巨大影响，与他同时代的导师、学长们对于现代主义的追求深深感染了彼德?沃克，他也因此成为现代主义的忠实追随者。随着对园林认识的不断深入，彼德?沃克开始尝试着将自己喜爱的极简艺术结合到园林设计中。 需要说明的是，彼德?沃克曾是一名狂热的极简主义艺术爱好者，这也成为他日后运用极简艺术的主要动力源泉。其后的欧洲之旅，尤其是法国古典规则园林带给他的巨大冲击更加坚定了他将极简艺术运用到园林设计中的决心。在进行了一些初期的尝试之后，沃克发现这种结合的效果出乎意料的成功，它们所反映出的那种鲜明的特色“如同闪电一样照亮了昏暗的天空。”当时他设计的那些作品包括1980年和舒瓦茨合作的尼可庭院和1983年伯纳特公园等。初期设计尝试的成功促使沃克更加努力的发展自己的极简主义设计风格。他20世纪80年代中后期的一些作品标志着他这种风格的成熟，如1984年的唐纳喷泉、IBM索拉那园区规划、广场大厦以及1991年的市中心花园等。其中哈佛大学校园内的唐纳喷泉尤为典型。它位于一个交*路口，是一个由159块巨石组成的圆形石阵， 所有石块都镶嵌于草地之中，呈不规则排列状。石阵的中央是一座雾喷泉，喷出的水雾弥漫在石头上，喷泉会随着季节和时间而变化，到了冬天则由集中供热系统提供蒸汽，人们在经过或者穿越石阵时，会有强烈的神秘感。唐纳喷泉充分展示了沃克对于极简主义手法运用的纯熟。巨石阵源自他对英国远古巨石柱阵的研究，同时质朴的巨石与周围古典建筑风格完全协调，而圆形的布置方式则暗示着石阵与周围环境的联系。与其原型:安德鲁的雕塑作品“石之原野”比起来，这件作品从内容和功能上都已经超越了它，唐纳喷泉也因此被看做是沃克的一件典型的极简主义园林作品。步入晚年的沃克仍然在执著的追寻着设计的真谛。 进入20世纪90年代后，沃克的作品中有着相当明显的日本传统园林的影子，这既是他对日本园林的兴趣与研究的成果，也从某种程度上反映出极简主义与日本禅宗园林的某些设计思想有着相似之处:两者都崇尚简洁与自然。当然，作为一名西方设计师，沃克运用得最多的还是日本园林中的要素:竹子、石块、水体、沙砾等。这些特点主要表现在日本播磨科学城、索尼幕张技术中心、丰田艺术博物馆等设计作品中。极简主义与日本传统园林的有机结合可以看做是沃克设计思想的又一重大突破。彼得?沃克作为一位著名的园林设计师，数十年来设计了无数佳作，他因此也获得了包括ASLA设计奖在内许多重要奖项。此外，他还出版过《极简 TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:00 只看该作者 9 国际权威景观规划和城市设计教育家,卡尔?斯坦尼兹 lily-801 Carl Steinitz/卡尔?斯坦尼兹，国际权威景观规划和城市设计教 惊月寒 育家，历届哈佛大学设计学院主要学术主持人，景观规划和城市设计负责人，历任哈佛大学景观建筑系主任、世界规划学会理事长、美国规划学会副理事长、世界生态学会理事。 美国哈佛大学设计学院景观规划设计系Alexander wiley终身教授，早年师从城市设计泰斗凯文?林奇，并获得麻省理工学院博 士学位。历任哈佛大学景观建筑系主任,世界规划学会理事长、美国规划学会副理事长、世界生态学会理事。从1966年起执教于哈少将 佛大学设计学院，是国际权威景观规划和城市设计教育家，历届哈佛大学设计学院主要学术主持人，景观规划和城市设计负责人，对 现代规划理论有举世公认的重要贡献。斯坦尼兹教授同时也是包括北京大学和北京林业大学在内的国际多所大学的荣誉教授。 , 发短 消息 ,作品目录, , 加为 在景观视觉分析、计算机和地理信息系统在规划中的应用、以及景好友 观生态学在规划中的应用等诸多领域都有开创性的贡献。被行业内誉为“GIS地理信息系统之父”、“二十世纪对规划建筑有影响的百人之一”。曾负责世界数个国家，地区的大型城市规划项目。1984 年获美国景观设计师协会杰出教育成就奖，1999年获国际景观生态学协会突出成就奖。 TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:00 只看该作者 10 美国著名景观规划事务所SWA集团创始人之一,佐佐木英夫 美国著名景观规划事务所SWA集团创始人之一，美国著名景观设计事务所Sasaki事务所(Sasaki Associates Inc.)创始人，曾任美国哈佛大学景观建筑系系主任。 佐佐木英夫，日裔美国人，全球最负盛名的景观建筑、城市设计和规划事务所SWA集团创始人，美国著名景观设计事务所Sasaki事务所(Sasaki Associates Inc.)创始人， 1948年毕业于当时格罗皮乌斯执掌的哈佛大学设计研究生院(GSD)景观建筑系。1953年，在艾萨克斯的邀请下，佐佐木回到母校执教，1958年任哈佛lily-801 大学景观建筑系系主任，历时10年，直至1968年因不满出自商学院的新任设计研究生院院长对景观建筑系的忽视而愤然辞职。还是惊月寒 在1953年，佐佐木选择了距哈佛大学不远的沃特镇(Watertown)建立了自己的景观建筑设计事务所。 佐佐木在修读商科和艺术大学课程的同时，对规划这个新领域产生了浓厚的兴趣。这驱使他由加州南部来到加州大学伯克利分校，在那里他接触到了建筑学、景观建筑学和规划。对以理念和自 然元素进行创作的兴趣，使他更倾向于景观建筑学领域。 少将 在伊利诺大学，佐佐木遇到了许多建筑教育家和开业建筑师， 正是他们大刀阔斧地改革学院式的规划和设计方法，不拘泥于现代主义理论和“正统”的表现，而是去尝试解决当时环境下更为紧迫 , 发短的问题，他们强调大范围内的、适应场地的设计，而不主张受先入 消息 为主的意见和理论的束缚。与此同时，在建筑学领域，学生们自 , 加为30年代后期以来就在探索城市更新、住宅、新的社区等问题。在 好友 这种氛围下，佐佐木被建筑学和城市规划学的师生们所吸引，并从他们那里获益良多。从1948年在哈佛获得景观建筑学硕士，直至1953年开设自己的事务所，他花了五年时间来获取执业和教学经验。在此期间，曾与规划师艾萨克斯一起做芝加哥及周边地区的城市更新项目和研究课题。这些教学与设计实践为佐佐木日后在城市设计领域的发展打下了根基。 1956年4月，哈佛大学设计研究生院召开城市设计会议，希望能为建筑师、景观建筑师、规划师的工作衔接寻求一个共同基础。在这次会议上，会议主持人、系主任塞特强调，解决城市设计问题需要大量专业人才，建筑师、景观建筑师、规划师之间的合作与交流，能为城市活力的重新焕发带来机遇，并促进城市设计的发展。佐佐木利用这次机会强调指出了现代社会发展中的一些混乱状况， 使他感到遗憾的是建筑形式无意义的相似与拼凑以及尺度感的缺乏。佐佐木认为为展示工业技术而采用巨大尺度的建筑也许表达了一种前所未见的空间，然而要使用并理解这些建筑的还是人类;另一种混乱现象是缺乏与环境的联系，而一旦理解了环境，人们可以更谦逊、或者说更勇敢无畏地进行创作。这些观点显示了佐佐木作为事务所创建者所具有的过人的洞察力和理性分析的思维能力，他对于城市和城市设计的看法，已经达到了新的高度。 虽然佐佐木进行了许多景观设计的实践，但他的同事评论道:“他从来没有认为自己是个景观设计师。”我们进行规划和设计的土地不是作为商品，而是作为自然资源、人类活动的场所以及人类的财富和文明记忆，这就是这位创始人对自己的职业和公司的根本观点。1959年佐佐木提起过规划师理查德?多珀的言论:“所有建筑物、城市、机构、住房等等，必须从土地上建起，如果我们能提供竞争和必须的服务，那就没有什么能限制我们的发展。”多珀已经注意到:“我们应涉及到的第二个领域就是城市设计——一个发展丰富的物质环境、将个人与公众联系起来的连续过程。”可以说，从景观设计到城市设计，佐佐木经历了对这一领域认识的不断深化，而他的设计创作也随之蓬勃发展。 在1958,1968年担任景观建筑学系主任期间，一方面公司为系里提供兼职讲师和资金支持，另一方面，他又说服工作繁忙的开业建筑师和新兴领域如航空照片判读和计算机应用等方面的专家来作短期讲学。对那些最有前途的学生，则在他的事务所为他们提供兼职工作和毕业后的工作。这个过程中，执业与执教的传统界线渐渐模糊，教学与实践通过合作获得了共同发展。 佐佐木谦逊而开放的心态令他赢得了参与工程的其他设计师的尊敬，合作工程得以顺利发展与不断完善，从而促成了一个又一个大师级作品的产生。 1989年，佐佐木本人退出事务所的运作，并完全脱离公司，Sasaki则成为公司的象征，纪念着佐佐木对公司的开创性功绩。佐佐木离开之后的Sasaki公司已成为拥有200多名员工，由20多名合伙人共同负责的公司，继续保持着原有的理念、活力和质量。 2000年9月6日80岁的佐佐木离去了。这一年是龙年，来到中国大陆刚刚一年的Sasaki公司已完成了12项城市设计任务，业务分布于广州、上海、北京等地。 从景观设计领域拓展到城市设计，佐佐木不遗余力地推动景观设计与城市设计的结合，并在这方面产生了相当大的影响。他鼓励景观建筑师发挥自己的专业特长， TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:01 只看该作者 11 事务所的各种设计理念都在这个城市设计中得到了实践。构建丰富的物质空间，引导个人与公众的紧密联系;为土地提供混合的使用功能，满足竞争和使用的要求;将生态的运作结合到城市中来等等。设计理念的贯彻不显山露水，却落到了实处。Sasaki事务所以独到而考虑周全的城市设计，引领着地段内的建筑设计，为它们的建筑边界、体形、功能甚至内部空间形式的确定建立了严格而又能容纳相当灵活性的控制导则。 本项目1990年开工，1994年建成。尽管体育场的建筑设计由在美国颇具声誉的HOK体育部完成，体育馆也是由完成亚特兰大奥运会体育场、广州九运会奥林匹克体育场的著名的E B公司设计，但这一次的掌声却大都给了Sasaki。其原因在于设计中城市公共 lily-801 空间的成功。正如项目设计主管伍德(Alan L. Ward)所说:“我们不仅负责总体设计，更是看守公共空间的警犬。”由于Sasaki 在 惊月寒 该地段出色的城市设计，1992年本项目获得了PA城市设计奖。1996年建成后的克利夫兰门户区项目获得AIA城市设计金奖，在获奖名单上，Sasaki事务所的名字排在HOK和EB的前面。Sasaki公司从过去以配合为主的景观设计师成功转换为主导局面的城市设计师，这一过程反映了其卓越的专业能力。从此，城市设计越来越成为公司核心的工作内容了。 2、中国台北车站专区城市设计及开发规划 少将 亚洲经济的崛起在满足了部分物质生活的同时，也带来了各种 城市问题。拥挤、交通堵塞、环境恶化等无不困扰着一些亚洲城市。台北在城市建设的过程中，遇到了类似的问题。为适应交通网络的, 发短 改善，同时延续城市的历史风貌与城市空间涵构，1989年9月台消息 北市选择了以Sasaki为首的规划顾问组，对台北车站特定专区进, 加为 行城市设计与开发规划。 好友 怎样将台北城市的历史文化传统和城市气候因素融入到设计中去，是Sasaki事务所面临的挑战。街道根据风水原理布置成南北朝向，街道和户外开放空间以骑楼建筑作为骨架，一种“高级骑楼”被用来联系一系列的户外开放空间北边的建筑物。北大门作为这座历史城市最古老的遗迹，因为林阴大道的设置，其历史价值得以加强。林阴大道沿着原城墙设置，中间设绿化带。对于原有城市涵构的理解与延续，也体现在开敞空间的平面形式上，在那里，建筑界面与面对的城市旧街道垂直，而不是与现有大路平行，从这些旧街远望新设置的大型开敞空间，将会有较完整的空间体验。 Sasaki在此规划中设置了一个连续的大型开放空间，以缓解台北市内高品质开放空间的极度缺乏。它几乎横穿整个地段，直抵东面的淡水河，与滨水空间相接，大型商业购物游廊通过南北向的 开放空间或街道与之相连，生态系统和步行空间的连续性，在这里得到了体现。对于建筑的位置与形式，规划根据城市景观和功能使用的要求也作了充分的考虑，各种地标性和景观性的建筑都被重点提及，并做出了详细的控制方案。一个标志性的塔，被置放于新的户外开放空间和林阴大道的交会点这一关键位置上，并被设计成台北新兴国际化商业城市的象征。建筑物的高度从15 m到75 m不等，同台北市区发展的三个时期的建筑物高度建立起联系。 人行动线的组织是Sasaki主要考虑的方面之一，规划中利用了基地良好的公交条件，车行交通以大众运输系统为主，这使得人行动线的组织成为计划成功与否的关键。具有不同功用的人行步道，被设置于不同标高的层面上。连接地面各公共空间的地面层人行动线、连接公共交通车站与台北车站的地下层人行动线与分离人车的地上二、三层人行动线，共同构成了一个有效而明晰的完整系统。 一种台北典型的垂直使用各个地面层的做法被沿用至这个地块上，即在低层布置连续的较典型的零售业，偶尔也安排文化用途。而在上部则安排多功能使用。除居住外，这个街区现在的设计方案在公共策略上是极富弹性的，足以满足未来居民的使用。 这个规划是Sasaki的设计理念在亚洲城市的体现，也包含着事务所根据亚洲城市的具体特点对其设计思想和手段的调整，特别是在如何对待与西方有巨大差异的东方历史文化方面，他们做出了自己的尝试。 3、中国广州科学城中心区城市设计 科学城位于广州的东北部，占地约3 700 hm2，它的建立是广州在中国、亚洲乃至全世界范围内确立自己的竞争优势地位的重要举措之一。科学城中心区是科学城的核心，如何本着为科学城创造高品质的城市形象的原则，在考虑场所基本物质特征的同时，合理安排各项发展计划，是摆在Sasaki事务所面前的一道难题。 科学城基地拥有独特的地理条件，它位于低矮连绵的山丘地区，正处于从南部的珠江平原过渡到北部山区的连绵丘陵地带，在周边的山脉范围内，低矮的小山逐渐被更陡峭、更高的山所代替。在这种自然环境和人文环境的互相撞击下，事务所将历史、文化和环境的平衡作为设计的第一要义，用现代理念表达出自然与人工环境的互相适应。 自然因素与城市设计的充分结合无疑是这个城市设计的重 TOP #lily-801 12 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:01 只看该作者 英国著名园林设计师,伊安?麦克哈格 惊月寒 英国著名园林设计师、规划师和教育家，宾西法尼亚大学研究生院风景园林设计及区域规划系创始人及系主任。 园林设计师，规划师和教育家。他于1920年11月20日出生 在苏格兰克莱得班克地区，于2001年3月5日去世。从1939年到1946年，他一直在英国军队里服役，并被授予上校军衔。 少将 二次大战后，战后西方的工业化和城市化发展达到高峰，郊区 化导致城市蔓延，环境与生态系统遭到破坏，人类的生存和延续受到威胁。正是在这样一种情况下，Ian McHarg成为景观规划最重, 发短要的代言人。McHarg于1969年首先扛起了生态规划的大旗，他的消息 《设计结合自然》(Design with Nature，1969)建立了当时景观, 加为规划的准则，标志着景观规划设计专业勇敢地承担起后工业时代重好友 大的人类整体生态环境规划设计的重任，使景观规划设计专业在Olmsted奠定的基础上又大大扩展了活动空间。McHarg一反以往土地和城市规划中功能分区的做法，强调土地利用规划应遵从自然固有的价值和自然过程，即土地的适宜性，并因此完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的规划方法论，被称之?quot;千层饼模式"，从而将景观规划设计提高到一个科学的高度，成为本世纪规划史上一次最重要的革命。 ,作品目录, 1955年，麦克哈格牵头创立了宾西法尼亚大学研究生院风景园林设计及区域规划系，他本人也担任了多年的系主任，并且现在仍被聘为名誉教授。1960年至1981年间，麦克哈格还和设计师威廉，罗伯特及托德合伙成立了一家设计事务所。 在园林景观设计方面，麦克哈格扩展了这门学科的范围，并将它提升到科学的高度，从此，园林景观设计开始向包含多门综合性学科的方向发展。通过对美国华盛顿特区、纽约斯塔腾岛等许多地方的评析研究，麦克哈格和他的同事们提出了许多极富价值的见解。麦克哈格最近还和生态学家Jim Thorne,Lee alexander以及园林设计师Carol Smyser和Dorthy Wurman一起在纽约设计了一个滨河公园。公园位于布朗克斯区，面积为50英亩，设想中的公园将作为一个环境教育中心。麦克哈格的方案是将这处场地恢复为原先的森林群落。他的计划包括对覆盖了此处近半数面积，有着200年历史的森林的整理恢复，同时努力保持场所的延续性。这个设计被誉为园林设计中的"合气道":运用了生态学的可持续性--这种强大的自然力量去创造富于多样性，同时也易于管理的园林，这是因为他们与场所的自然环境相适应的缘故。 由于他出色的设计和对园林事业的巨大贡献，他一生中获得了无数的荣誉，包括1990年由乔治.布什总统颁发的全美艺术奖章和最近刚刚获得的享有盛誉的日本城市设计奖。 麦克哈格的主要著作有出版于1969年的《设计结合自然》(Design with Nature，1969)，1996年出版的《生命的追求》，同时也是1998年出版的《拯救地球》一书的主要作者。 在20世纪60年代，他为哥伦比亚广播公司制作了系列电视节目“我们居住的房子”，他也曾在1969年为美国公共广播公司制作过纪录片“地球的兴衰”。 TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:02 只看该作者 13 美国现代景观规划设计第二代的代表人物,哈普林 Harprin，美国现代景观规划设计第二代的代表人物。1961年为波特兰市设计的包括Lovejoy Plaza、Pettigrove Park和Auditorium Forecourt Plaza在内的一系列广场和绿地，显示出他对直线、折 lily-801 线等形式语言的娴熟应用和对水、水泥等材质的天才把握。在理论上，Freeways(1966)探讨高速公路带来的种种问题，并针对这些问 惊月寒 题提出一些解决的办法;RSVP Cycles(1970)、Notebook of Lawrence Harprin(1972)、Tark Part(1974)等著作分析人们在景观中运动时的空间感受和其它感官的感受，认为设计不仅是视觉意象的建立，更重要的是使用者的参与。 生平简介 哈普林生于西元1916年1月1日，美国纽约市。 1935年至1939年间于康乃尔大学就读。 少将 1939年获得自然科学博士学位。 1941年在奧斯特教授的指导下，获得自然科学硕士的学位。 1941年至1942年间，在麻省的哈佛大学经过华德葛培斯、马塞布尔和克里斯多福等人的指导。 , 发短 1942年获得景观建筑学工程学位。 消息 1942年至1945年间服役美国海军中尉。 , 加为 1940年间与安娜萧曼结婚，育有二子，达雷与拉娜。 好友 1945年到1949年间，成为上席的联合建筑师，在旧金山与马士查吉等人合伙。 1949年至1976年间，哈普林和其合伙人成为旧金山当地重要的建筑师。 从1976年与苏洋里依开达成为伙伴。 1963 年至1965间担任加州高速公路部门的设计顾问。 1963 年至1966年间，任职于旧金山海湾捷运地区的都市顾问。曾受邀于温哥华大英哥伦比亚大学，北卡罗兰纳大学、賓州大 学等校访问讲师，之后又担任加州柏克莱大学分校的讲师，他又身为「哈賓夏季研习会」的董事。 作品展出: 1952年、1960年、1976年旧金山艺术博物馆。 1965年于柏利画廊展出它的绘画作品。 1971年的加州柏克莱博物馆。 1972年纽约哥伦比亚大学。 1978年于甘迺迪画廊展出绘画作品。 重要作品: 1949 Schman House，Bay Area，San Francisco 1950 Esherick House，Bay Area，San Francisco 1951 Woerner House，Bay Area，San Francisco 1953 Halprin House，Kentwoodlands，California 1954 Baer House，Berkeley，California 1955 Grant House，Berkeley，California 1958 Mcintyre House，Bay Area，San Francisco 1960 Capitol Towers Housing，Sacramento，California 1961 Lovejoy Plaza，Portland，OregonPettigrove Park. Portland. Oregon 1962 Nicollet Mall，Minneapolis 1965 California State Capital Plan，San Francisco 1966 Halprin House，Sea Ranch ，CaliforniaIda Crown Musemu Garden , JerusalemHalprin House , Sea Ranch , California 1968 Mark Street，San Francisco 1969 Band of America World Headquarters，San Francisco 1971 Cold Springs New Town , Baltimore , MarylandIsreal National Park , Mount Caracas , Jerusalem 1973 Workshop and Village Plan , Yountville , California 1975 Skyline Park，Denver 1976 Freeway Park Seattle 1978 Levi Strauss Headquarters，San Francisco 荣获奖项: 荣誉奖、功绩奖、美国建筑师机构的第一荣誉奖，另有设计奖及进步性建筑的第一首奖等等。也是美国艺术与科学学院的一员。 TOP # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:03 只看该作者 14lily-801 美国风景园林大师,哈格里夫斯 惊月寒 George Hargeaves，美国风景园林大师，哈格里夫斯设计事务所创 始人，哈佛大学设计研究生院风景园林系主任，宾夕法尼亚大学、哈佛大学客座教授。 在过去的20年里，美国风景园林大师乔治?哈格里夫斯(George Hargeaves)在自然的物质性和人的内心世界深处之间架 起一座桥梁，从而使我们对风景的精神有了更为深刻的认识。他所 少将 设计的、场所所特有的、充满诗意的风景充满了各种各样的互动性和隐喻，使我们惊醒并深收感动。 当前，风景园林事业正在向艺术和科学两个方向深入发展，世 , 发短界上许许多多的风景园林师都在进行有益的尝试和积极的探索，并 消息 取得了令人瞩目的成就。从全球的角度来看，美国风景园林大师乔 , 加为治?哈格里夫斯教授无疑是拓展当代风景园林艺术的杰出代表之 好友 一。当70、80年代，生态设计热潮席卷美国大地的时候，哈格里夫斯并没有随波逐流，而是理智、坚定地去开辟风景园林艺术的新天地，尽管这种探索在当时颇有风险，但是他义无反顾，他认为风景园林应该首先把艺术放在第一位，艺术是风景园林之灵魂。从哈格里夫斯的作品中，我们可以感悟到风景过程的神韵。美国评论家约翰?伯得斯利(John Beardsley)称赞哈格里夫斯为"风景过程的诗人"。美国风景园林大师、哈格里夫斯的老师彼得?沃克(Pele，Walker)认为他"不仅才华横溢，而且是其同代人中难得的表现模式可能性的人，(人们)可从他身上学会如何投身于设计实践中去。"迄今为止，哈格里夫斯教授的作品共获得包括美国风景园林师协会(ASLA)大奖在内的国内外各种奖项达57次之多，其代表作包括烛台点文化公园、广场公园、拜斯比公园、哥德鲁普河公园、辛辛那提大学总体规划、葡萄牙的Parque do Tejo e Trancao公园、澳大利亚的悉尼奥运会公共区域景观设计等。 哈格里夫斯于1977年毕业于佐治亚大学环境设计学院，获得风景园林学士学位(BLA)，1979年以优异成绩毕业于哈佛大学设计研究生院，获风景园林硕士学位(MLA)，毕业后他在美国著名的SWA设计集团工作，由于表现出色，两年后即被委以主要设计师的重任。1983年哈格里夫斯创立了自己的哈格里夫斯设计事务所，从而开始了风景园林艺术实践的新尝试，与此同时，他还先后在宾夕法尼亚大学、哈佛大学担任客座教授，从事风景园林的理论研究和教学工作。1996年起他担任哈佛大学设计研究生院风景园林系主任和以皮特?路易斯?哈伯克(Peter Louis Hombeck)命名的教授职务。 尽管哈格里夫斯的作品不多，但是其艺术的原创性和强烈的艺术感染力不仅受到业内人士的好评，还受到公众普遍的赞扬。从哈格里夫斯教授的作品中我们可以感悟到大自然的动力性和神秘感，基地特有的人与大地、水、风等自然要素的互动，以及历史和文化方面的参照。凡是亲身游历过哈格里夫斯作品的人，都会有一种强烈的现场心理体验，而这种感受仅凭相片和录像是难以表述清楚 的。实际上，哈格里夫斯创造的是一种全方位的、动态的景观构图。欧洲传统园林的特点之一是具有"如画般"的、封闭式的构图，强调视觉上的和谐与均衡。而哈格里夫斯则认为对于当代风景园林设计来讲，开放式的构图更为重要。1982年，他在夏威夷亲眼目睹了龙卷风所带给大地的一种"令人惊骇的美"。那是一种完全不同于古典主义宁静的秩序、也不同于静态的如画般构图的景象。由此他产生了要表达另外一种自然美的愿望，变化、分解、崩溃和无序成为他日后探索的主要方向。 美国著名大地雕塑艺术家史密生的外向型作品如"沥青的倾泻"等，曾对哈格里夫斯产生丁重要的影响。通过对史密生作品的研习，哈格里夫斯顿悟到时间、重力、侵蚀等自然的物质性与人的出现可以发生互动作用。他认识到文化对自然系统会产生潜在的伤害，而生态学的方法又无视文化从而远离人们的生活。因此，他致力于探索介于文化和生态两者之间的方法即以物质性为本(physieality)，从基地的特定性(site-specific)去找寻风景过程的内涵，建立与人相关的框架，其结果是耐人寻味的和多样化的。哈格里夫斯把这种方法比喻为"建立过程，而不控制终端产品"。也就是说，他在基地建立一个舞台，让自然要素与人产生互动作用，哈格里夫斯称之为"环境剧场"。烛台点文化公园的风门和迎潮水湾、费德勒斯绿色室外剧场(Fiddlers Green Amphitheater)让水、风、人成为场地的动态要素。而德顿住宅花园(Dayton Garden)则让主人与现代雕塑和哈格里夫斯创造的花园形成相互对话交流的状态。此外哈格里夫斯常常使用隐喻式的叙述方法来表现基地的特征和参照体系。如哈列昆广场(Harlequin Plaza)以野餐巾的图案将办公楼环境戏剧化，路易斯威尔滨水公园(Louisville Waterfront Development)的三角形水湾则是对基地历史上船只停泊处的追忆，哥德鲁普河公园则以地形表达了水的动力性，烛台点文化公园的 TOP #lily-801 15 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:03 只看该作者 ,作品目录, 惊月寒 代表作品: 烛台点文化公园(Candlestick Point Cultural Park) 沐浴海风，体验惊涛骇浪，这是烛台点文化公园给人的最深切的感受。哈格里夫斯在这里导演了一曲风与水的交响乐。该园位于美国加州旧金山市的海湾，背*烛台体育馆，占地18英亩(约 7.3hm2)，基地原为城市的碎石堆积场。在基地的常年主导风向上，哈格里夫斯设置了数排弯曲的人工风障山，并在最里侧的风障山少将 上开启了风门，作为公园的主入口。同时，又将迎接海潮的两条人工水湾深入园中腹地。"u"形园路的两个临水端点辟为观景台。 整个公园朴实天华，但又耐人寻味。显然，这个公园的建成，为我们扩大了景观美学的范畴，提供了新的体验自然的方式。 , 发短消 息 , 加为好广场公园(Plaza Park) 友 该园位于加州圣?何塞市市中心，占地3(5英亩(约1(4hm2)。这里既是人们日常休闲的场所，也是节日举行庆祝集会和演出活动的舞台，公园的周边为艺术博物馆、旅馆、会议中心和商务办公楼。在这个狭长的基地上，哈格里夫斯以斜交的直线道路系统为框架(以月牙形的坡地花境和1,4圆的动态旱地喷泉广场为中心。呈方格网状排列的22个动态喷泉隐喻了圣?何塞市的气候、地质、文化和历史。晨曦中飘渺的雾泉呼应于旧金山海湾的 晨雾，随着时光的推移，雾泉转变成不断升高的喷泉(象征着当年生活在这里的印第安人挖掘的人工:水井;当夜幕降临之时，喷泉与地灯交相辉映，如同灿烂的星光，表达了硅谷地区由农业转向高科技产业的繁荣景象。此外园中维多利亚式的庭园灯暗示了该城300年的历史。园中的果园则又让人联想到这里曾纤址水果盛产地。 拜斯比公园(Bvxbee Park) 哈格里大斯非常关注废弃地的利用，在加州帕罗?奥托市(Palo Alto)，他化腐朽为神奇，将一个占地30英亩(约12(14hm2)的垃圾填埋场变成了一个特色鲜明的滨水公园。在覆土层很簿的垃圾山上，他小心翼翼地进行地形塑造，在山谷处开辟大地之门，在山坡处则用土丘群隐喻当年印第安人渔猎时就地填起的贝壳堆。曲折于山上的自行车道由破碎的贝壳铺成。观鸟台随山就势而筑，掩映于哈格里夫斯选择的野草丛中。由高速公路的隔离墩形成的V形臂章序列，成为公园附近机场跑道的延伸。这里最引人注目的是电线杆场，电线杆顶部形成的虚的斜平面与土山上起伏的实的曲面形成了很强烈的场所感。这里长明的沼气火焰时刻提醒人们基地的历史，从而给人们以无限的遐想。总之，这是一个值得人们用心去体验的休闲公园。 哥德鲁普河公园(Guadalupe River Park) 该园是沿穿越圣?何塞市市中心长达4(8km的哥德鲁普河改建的。由于常遭受洪水侵袭，美国工兵原准备沿该河修建一条防洪堤，但圣?何塞市政府则希望通过整治这个河道，来带动河道两岸土地的开发和利用，并在此建设一个供人们休闲、娱乐的公共活动空间，于是由哈格里夫斯教授为首的一个集风景园林，水利市政、结构、地质专家等组成的设计小组，提出了一个全方位的滨河公园修建方案，将防洪功能与公园功能完美地给合起来。该公园系统分为上下两层，下层为泄洪道，上层则为滨河散步道和野生动物保护地，并连接着其周围 的新的市政建筑、住宅和商业开发区。同时还保留了一点早期的自然状态的河堤。该设计最为引入注目的是河岸波浪状起伏的地形，不仅暗示了水的活力和流动性，而且还有利于在泄洪时，减慢水流的速度。 2000年悉尼奥运会公共区域设计(Sydney Olympics Project) 位于和姆布什海湾(Homebush)的2000年悉尼奥运会公共区 域的总体概念设计和景观设计是由哈格里夫斯设计事务所承担 的。该区域不仅是奥运会期间人们交流的主要场所，而且也是悉 尼市在新千年新的中心。此外哈格里夫斯教授在这里还成功地设 计了奥林匹克广场，这是一个欢迎来自界各地的游人、运动员和 观众的场所，也是澳大利亚最大的交流广场，它占地9(5hm2， 可以同时容纳30万人。该广场地面微微倾斜以便将其周围的纪念 性建筑纳入到场所中来，由历史渊源和场所特定网格所组成的铺 地图案、以红色和赭石色体现了澳洲大地景观的色彩特性广场边 缘的一系列大型灯架，强化了广场的特征。此外，由成行树木组 成?quot;绿色手指"将城市中心与其周边的公园相联系。在这里令 人注目的水景有两处，一个是位于广场高处的"无花果林喷泉"， 3m高彩虹般的喷泉将历史和现实的感受融合在一起;另一处则是 在广场低处的红树林湿地的"北部水景湿地"喷泉，这个大型的12m 尚的弧形喷泉群，再现了水的动力之美(蔚为壮观，令人心动。 TOP mydesign 越峰 # 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:22 只看该作者 16 前段时间找这些资料没有找到，现在看到了真是高兴啊，谢谢楼 园林版主 主～ , 发短消 息 , 加为好 友 TOP #17 大 中 小 发表于 2005-6-6 21:45 只看该作者 zcx19842004 我补充一下哈: 休息 理查德?海格 / Richard Haag，美国景观建筑协会理事(FASLA)， 世界著名景观建筑大师，是XWHO设计机构的智囊核心。他被公认 为现代景观建筑百年历史最具影响力的景观建筑师之一。 Rich Haag对西雅图油库公园(Gas Works park)，华盛顿 园林版主 Bloedel Reserve和Bainbridge Island的构思与设计，让他两次获得建筑师最高奖项美国景观建筑师协会最高设计奖(他是世界上唯一两次获得这个奖项的人)。这两个项目都反映出Haag对自然 环境的丰富创造力和敏锐感，对现状基地和原生资源再利用的科学合理性。成为现代景观建筑设计史上的两个经典作品。 , 发短 消息 Rich Haag从业以来，共设计和建设过世界各地500多个项目， , 加为其中包括Marymoor公园以及西雅图中心区，后者让他获得了“杰 好友 出服务奖”(Distinguished Service Award)。 Haag取得的荣誉还包括哈佛大学颁发的哈伯德教育信誉奖(Hubbard Educational Trust Award)。1996年，哈佛大学设计院主办了一次命名为“探索Richard Haag世界的景观建筑”座谈会，以此表彰这位成就斐然的哈佛校友，足以突显出Haag在世界景观建筑中的地位;同年，Haag又获得美国园艺协会景观设计奖;景观建筑教育理事会还颁发给他杰出教育奖;世界濒水国际中心授予他杰出设计奖。 在国家森林公园会议论坛中，Haag在“保留现有景观建筑”的主题会议上发表了主要讲话，并应邀在法国巴黎和Chaurmont，以及西班牙巴塞罗那等地区召开的关于建筑和设计的重要会议上演讲。Haag是华盛顿大学景观建筑系的创始人和终生教授，他坚持不断地在多个国家授课，他的作品一直在世界各地不断地被展示和研究„ 油库公园 Gas works park 在西雅图联合湖的北端，有一块面积达8公顷的废地，这里曾经是一个巨大的油库。长此以来，这块延伸入联合湖的污染严重的“垃圾岛”是西雅图市民的眼中钉，它不仅极大的影响了西雅图港口的水滨景观，而且时刻威胁着附近居民的生活质量和身体健康。 最初人们设想将这个岛开辟成一个观赏植物园，但相应的更换污染土质和水源等所需的昂贵造价使市政府不得不放弃了这个念头。1970年西雅图市政厅将这个难题交给当时已极具有影响力的设计师理查德?哈格，希望他的设计能给“垃圾岛”带来即经济又有效的改观。理查德?哈格在哈佛大学学习时曾师从两位著名的大师，斯坦利?怀特(Stanley White)和佐佐木英夫(Hideo Sasaki)，两位大师对他的巨大影响使他成为了那个时期最富创造性的设计师之一。理查德?哈格在观察分析了整个现状之后，提出了一个完全不同的设计方案:保留原有的油库厂房设施，加以维修和改造使之成为具有教育意义和的纪念性建筑体，并且可以用此创造别具一格的游乐空间。但是他的建议马上遭到了西雅图市民，尤其是家庭 妇女的一致反对，理查德?哈格不得不数次公开解释他的设计旨意:“与其想不切实际的改变历史，不如记住历史的教训。”在得到市政府的强大支持之后，这个耗时几乎4年的工程才得以顺利施工。 工程的第一步是更换整个区域的污染土，搬走许多剩余的废弃油管和机器设备。由于大量的石油醚和二甲苯等化合物的渗透污染，彻底清除污染土的费用相当昂贵，理查德?哈格不得不建议使用另一种方法往下层土层填入含矿物质和菌类的新土，用来吸收造成污染并已扩散渗透的化学物质。这种依靠土壤的循环再造功能逐渐根除污染的方法至今仍颇有争议，它的实际效果如何恐怕只有用时间去检验了。 理查德?哈格将整个区域地形进行了再造。保留下来的巨大油塔矗立在沿湖的斜坡上，油塔内部经过整修，成为解释油厂如何运作的展厅。在油塔顶部设有眺望台，可以鸟瞰整个西雅图市景。岛的东北角新建了若干个谷仓形状的建筑，用以堆放被废弃的机器设备，建筑四周环绕着大片的野营用地。岛的西北垒起一个高达15米的小山丘，将山丘后面的草坪空间和由油塔及机器仓库形成的建筑空间分割开来，成为一块可以称作是与工业时代隔绝的“世外桃源”。在小山丘顶部，理查德?哈格设计了一个巨大的日晷，游人可以站在日晷的中央，根据自己的倒影知道时间，小山丘后面的草坪和沿湖的斜坡成为人们春天放风筝，夏天享受日光浴的理想场所。 公园开放后受到了市民的普遍欢迎，尤其是儿童们，更视之为最具野趣的游乐场所，但随之引发的两起儿童因攀爬油塔而摔伤的意外事故不得不使理查德.哈格设计了一圈栏杆将大油塔围住，但仍然阻止不了顽童的冒险行动。理查德.哈格曾尝试设计更加安全简易的扶梯供儿童攀爬，但始终没有成功。有人建议沿塔挖筑壕沟加强安全防范，但这一建议没有被采纳。 整个公园将油塔、输油管架和其他工业垃圾合理利用，红、黄、桔红、蓝和紫色的各式压缩机和蒸汽管高低错落，使“垃圾岛”变成了工业垃圾的“文物展览馆”。而从联合湖上远远望去，“整个垃圾岛”又仿佛是记载工业时代文明及落后的机器雕塑。理查德?哈