不见镜头的“表演”——说新闻

不见镜头的“表演”——说新闻 ——作者:平秀峰我是众多电台主持人中的一员,现就职枣庄电台交通文艺频道(FM105.2),播音名平路,在从事广播主持的五年时间中,从一个初出茅庐的生硬“小生”一路走来,现也渐入“角色”。正如我的频道和我的名字一样,我希望我的听众在交通文艺广播的陪伴下,可以一路平安,路途舒畅而快乐!在交通频道中我开始了我的主持之路,我的节目叫《听闻天下》,每天的17点到18点,是一档以说为基本为以“演”为主要形式,以社会新闻、奇闻奇事为内容的新闻类节目。起初到由生疏、生硬的单纯说新闻到熟练再到改革创新、多元生动的“表演新闻”渐渐也被大家所认可,也略有好评,这中间在频道领导的关心指导下走过的路至今难忘。今天想把心得和不成熟的理念结合我在《听闻天下》中遇到的实践问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 ,跟大家分享一下,自知多有不足,不甚成熟,论述浅薄。 说起说新闻,我跟大家说个题外话,不知道大家是否还记得2000年中央电视台春节联欢晚会由郭冬临和冯巩表演的相声《旧曲新歌》?在这段幽默风趣的相声中,冯巩和郭冬临的相声的方式,用旧曲的调子改编了老百姓喜闻乐见的熟悉的传统节目形式,最终获得了满堂彩。可我们再次回头看一看,站在一个主持人的角度上,我们不难发现,去除了相声的无厘头搞笑之外这不也正是我们在主持中所需要的革新和改变吗?而我对“说新闻”的改变、创新就从“表演”—不见镜头的表演开始。我的专业启蒙老师(枣庄电台的老一代播音员、主持人)李丽给我说过一句话:“你要记得你的听众是可以用耳朵看见你的”。 之所以说说新闻的创新叫不见镜头的“表演”,那是因为在电台节目中我们唯一的传播方式就是话筒,也就是声音。相比较色彩多元、画面生动、手法多样、特技翻新的电视节目来讲,电台的单一传统的声音形式要想表现的生动、多样、活泼、幽默就要全靠声音这一种形式。对于说新闻来讲亦是如此,可是声音又不是一成不变的,语言又不是单调枯燥的,就拿动画片、译制片、广播剧来讲,他们不正是通过声音的“表演”为主要手段让其“变活”了吗?说新闻又未尝不可“表演”起来呢?而《听闻天下》就是从“说”开始“演”变的。 说新闻的表演我们首先得确定要“演什么”“怎么演”? 首先我们谈谈演什么的问题。要想确定演什么其实不难,先从节目自身的本 质出发,也就是节目定位和节目内容。说新闻是别于传统新闻节目的用较为通俗和轻松的语言方式传播新闻的方式,这就要求节目的定位是相对新奇的、出奇的、有趣的、典型的,轻松的、幽默的,甚至可以是在不丢失传统新闻节目本质范畴内的夸张的;在定位的基础之上说新闻的内容上除了满足新闻本身的真实性之外,热度新闻、趣味故事、出奇人物、新奇事件、麻辣消息、典型 案例 全员育人导师制案例信息技术应用案例心得信息技术教学案例综合实践活动案例我余额宝案例 等就成了说新闻内容的最好选择。了新闻的定位和内容之后,说新闻演什么也就不言而喻了。要演的就是新闻本身所包含的内容,例如人物语言、事件现场、第三方观点等,这些都可以“演”出来。 其次我们的说新闻就要说说怎么“演”?而对于怎么演的问题又是我想说的重点,我将分几个步骤具体阐述。 第一、“演员”本身要是什么“角色”定位。在广播说新闻当中的演员就是主持人自己,说新闻本来就有别传统节目的播音员,他必须是主持人(这是必要条件和角色不必解释)。而在说新闻当中主持人要想让节目“活”起来,必须要附加演员的角色。 首先:这种角色是个“看热闹”的第三方,也就是置身事外的听众,切实了解受众心里,站在受众角度说话,把自己先扮演成听众,用听众的语言方式和习惯心理来说话。举个例子:在我的《听闻天下》的节目中曾经有个社会新闻题目是《飞车上的看报》,在说这则新闻时习惯的方式是—听众朋友们我们跟大家说个看报的人,他和大家不一样的是人家在川流不息的马路骑着车子看报;换个“演”的方式,站在听众的角度,大家伙爱学习吗?不知道各位怎么样我还行,喜欢读书、看报,可各位啊要说起咱们的学习劲头那都不如咱们今天这大哥,人家不但是爱学习爱读书看报,而且到了不要命的程度,您问我为嘛?嗨,这位竟然在川流不息的马路上读报,还骑着电动车呢。这个例子不难听出,二者的区别就在于除了第一种方式只是主持人,而后者在主持人的基础之上外加了受众的“角色”,设身处地的和听众一起来“演”新闻谈事件。要做到这一点其实不难,关键就是要在节目之前先做个局外人,考虑和组织一下听众的习惯和思维以及方式,跳出来把语言对象多抛给听众,用“大家伙”的口气说话。 其次说新闻的“表演”主持人的角色还是“主人公”“当事人”。在说新闻的事件中,大多会出现人物的“语言”“心里”“潜台词”,这就是说新闻的内容生 动的体现,而我们要“表演”甚至是扮演的就是“人物”本身。在这里我们也举个例子:《听闻天下》当中的事件有一段“法官判定儿女们应该常回家看看老人,儿女们也回家看了,只是间隔多久,怎么看没具体规定,这些儿女很听话都回去看了,只是到门口看看就走”;这短话按照传统的方式只是就事说事看似没什么可表演的,其实不然,我在节目中试着改成了“表演”的方式,把这些话让当事人自己也就是儿女的口气来说试试“法官大人啊,您说我们哪错了,您是法官您跟我们评评理,您让俺们回去看看老人,俺们多听话,这不是回去了嘛,而且俺都到门口了,俺又不想给俺爹俺娘替麻烦,要是进屋坐会再喝口水吃个饭什么的,那不是麻烦老人家嘛,你看他们都怎么大年纪了,俺可不想累着他们,要是累出个好坏他们不还得把俺们告上法庭让俺们给他们养老送终啊,您说对吧俺的法官大人”。第一种方式看似也没什么漏洞,也没什么台词,但是同样不够生动,而第二种是主持人就把自己当成了当事人,揣摩理解当事人的心里话,用当事人自己的角色来“演出”当事人的“丑陋”从而更形象和生动的表现新闻主题。这种“表演”说起来容易,一句话就是让自己成为人物在说话、在想事、在经历似的“表演”起来,换句话就是真真正正的表演。可难就难在如何运用只声音的方式演好、演像呢?这个就得用到专业的“声音表演”的技巧了。声音表演的关键就在于拟声,不同的人物动物角色、不同的人物甚至动物的情绪色彩表现出来的声音是不一样的,这种不同主要靠拟声技巧和语气色彩来实现。具体一点讲就是“声音位置”的变化和情绪语气的转换,通俗的说法就是声音在发声过程中可前(甜)、可中(正)、可后(厚),声音的语气可轻快、可舒缓、可低沉、可高亢、可凝重。举个节目实例对比演练:一个老人他很伤心,在“表演”她的角色语言时声音的位置要靠后,气要多、声要少,语气要低沉;反之一个小孩很快乐,在“表演”她的时候声音的位置要靠前,气要少、声要多,语气要轻快。这样的对比下不难看出主持人在“表演”人物是声音表演要尽可能地专业和多元、形象且生动。这也并非一日之功,必须勤于练习“专业技巧”,揣摩“专业知识”。 再次、说新闻的“表演”还必须要求“演员”也就是主持人自身的多特长学习。说新闻中的新闻事件是包罗万象的、世界各地的、五湖四海、各行各业的,要想“表演”好新闻,就必须是个“类百科”的演员,大到专家学者名人名星、小到市井百姓小商小贩,这些人物的特点、习惯、口气、方式、思维都要有所了 解。这一点跟“曲艺表演”极为相似,不敢说做到“曲艺”中的“说学逗唱”样样精通,最起码要努力做到“逗唱说学”门门都会。简单的举个例子:说新闻中有不同的地方新闻,山东的、河南的、四川的、天津的、东北的、广东的等等,如果这里面出现了一个河南的和天津的主人公对话,你该如何处理呢?一句话“你在干什么”,传统的说新闻就只能“以话说话”,而“表演”新闻则不同,河南人说这句话应该是“你这是弄啥来”,天津人则会说“你在是干嘛捏”,这就让人物区别,事件生动了。再比如“表演新闻”的事件主人公是个唱美声的、唱黄梅戏的、说快书的,我们在“演”的时候可以不需要多专业的以“唱”“说”开始新闻那效果当然不同,名人明星的事件中我们可以不需要多像的模仿“他们”声音,例如:杨坤、单田芳、李阳、周星驰等等,想象一下以这样的方式“演”新闻,效果又会有什么不一样呢?人的潜力是无限的,同样声音的变化也是可以多样的,这就需要“演员”即主持人本身多钻研和联系,模仿和借鉴。 最后、电台的说新闻“表演”虽然不见镜头,但要有“镜头前”的状态和感觉。每次我在“表演”新闻的时候,会设想我的前面有台摄像机正在对准我直播,我的听众是可以“看得见”,甚至我的每个“表情”、每个“动作”、每句“台词”会一清二楚的被他们“看透”。为了“不穿帮”就必须尽量做到表情、动作、台词的真实,做到该哭就哭、该笑就笑、该怒就怒、该疯就疯、该男就男、该女就女、该大就大、该小就小等等。所以相比传统的“话筒播音”的“不见听众”的意识,“表演”式的说新闻可以也需要适当的“镜头感”,这种镜头感就是用你的表情和肢体语言使得你的“说”就像“演”那般生动形象。 对于说新闻的“表演”我也在摸索和学习,对于广播我扪心自问—“我爱她”!你呢?结束时我还是想再一次把我的“恩师李丽”送给我的一句话送给所有的爱着广播并为广播努力奋斗的“战友们”并以此共勉——“你的听众可以用他们的耳朵看见你”!