[精品]湖南安仁民间米塑现状分析

[精品]湖南安仁民间米塑现状分析 湖南安仁民间米塑现状分析 [摘 要]安仁“米塑”是一种集美学价值、人文价值、社会价值于一体的民间工艺美术。安仁“米塑”艺术的传承基本上是靠代代相传，口传心授来维系，一直都没有什么具体的文献资料进行系统记录和研究。这样很有可能在未来某个时候安仁“米塑”将失传于民间。 [关键词]安仁 米塑 工艺美术 一、米塑的由来 湖南民间米塑主要分布在郴州市安仁县各乡镇，安仁县位于湖南省东南部，郴州地区最北部。该县宋乾德三年(965年)建县，县名取“安抚仁义”之意。每年春节过后的正月，在安仁县民间流传着吃“鸡婆糕”的习俗，俗称“啄鸡婆糕”，学称安仁“米塑”，是千百年来安仁人们自发形成的一种独特的民间风俗文化习惯。目前已成为省级非物质文化遗产。 在安仁，关于米塑的传说很多，其中比较著名的是:相传，神农炎帝在安仁县尝百草，传农耕期间，一次，他身背采集的草药路过一个山民家歇息喝水时，见到这位农家正在用粘米、糯米粉做汤圆时，便挽起袖子，用双手捏出了一只公鸡，接着又捏出了一只母鸡„„他又顺手从带来的药材中摘下“黄栀珠子”撕开其皮，用其金黄色的颜色点缀其眼睛、翅膀等，蒸出来后变得好看又好吃，乐得这户农家的大人小孩喜笑颜开。从此，一传十，十传百，安仁农村便有了吃“鸡婆糕”的习俗。 二、米塑艺术与安仁民俗 每年大年初一至元宵节，该县无论城乡，家家户户都会将上等早稻米经过特殊加工制成粉坯，一般做三至五斤米，人们将米粑捏塑成鸡婆模样或者睡猪、睡牛、辣椒、南瓜等各种动、植物模样，然后，再用中草药制成的颜料点缀，蒸熟制成“米塑”。米塑蒸熟后要先烧纸敬神，边烧纸、边念叨，祈求保佑人寿年丰、六畜兴旺。可见，安仁民间米塑起初只是祈求新年风调雨顺，五谷丰登，六畜兴旺的民俗活动，这种需要直接促进了米塑的发展 ，米塑也被赋予了不同的吉祥含义。所以安仁米塑具有很高的民俗价值。 虽然安仁“米塑”最初用于祭祀，祈求国泰民安、人身安康，但随着社会经济的发展，市场越来越开放，“米塑”也赋予了时代气息，用途更加广泛，这种“米塑”蒸熟后口感香甜，滑而不腻，是一种既好看又好吃的食品，逐步发展为商品交易、礼品馈赠、娱乐和饮食，同时具备了商品、艺术品的特性，被称为“指尖上的舞蹈”。所以安仁“米塑”是一种集美学价值、人文价值、社会价值于一体的民间工艺美术。它的造型语言、艺术特色等相关信息都值得我们进行系统研究。首先是米塑艺术的民俗价值，“礼从宜、事从俗”，民俗活动的需要直接促进了米塑的发展 ，米塑也被赋予了不同的吉祥含义。各种不同的米塑造型与不同的民俗相互呼应，形成一道亮丽的民俗文化风景。 三、米塑艺术与雕塑艺术家 安仁民间米塑是广大民众情感寄托的艺术形式，体现我们民族文化群体的审美文化意识、哲学观念和民族精神，有着重要的意义和价值。可以说，米塑之美，美在其自然的材料、自然的工艺及其质朴的心境。而且米塑是老百姓喜闻乐见的民间艺术，它所塑造的形象符合民众的民俗文化心理，与老百姓之间形成了一种惬意的默契。事实上，最适合一个时代的民众生活和心理的，也只有当美发自自然，当美与民众交融，并且成为生活的一部分。米塑艺术的文化学意义除了审美意义和价值外，它的教育价值和意义也是非常重要的。安仁“米塑”对于艺术创作和艺术教育都是很有意义的，因为来自民间的民间艺术总会给我们带来生命的气息和活力，各种不同的米塑造型与不同的民俗相互呼应，形成一道亮丽的民俗文化风景。安仁米塑在应用于祭祀的过程中，积淀了丰厚的历史文化底蕴，孕育了一代代艺术家，著名动物雕塑艺术家周轻鼎、当代“陶艺泰斗”周国桢就是其中的典型代表。 周轻鼎，湖南省安仁人，父亲是清末秀才，以教私塾为业，能书善画。周轻鼎幼时，受母亲影响，喜欢用米粉团子和黄胶泥捏各种动物，又受父亲指教临摹山水花鸟画。20岁左右教家庭蒙馆，24岁到北京谋生，后考入上海美术专科学校，学师范科。1926年留学日本，在东京川端绘画学校学画。1931年留学法国，在巴黎高等美术学校学习雕塑，毕业后在里昂创作动物雕塑，作品曾在巴黎春季沙龙和里昂美术展览中获奖。第二次世界大战期间，周轻鼎由巴黎转到里昂，专门学习动物雕塑，为他后来从事动物雕刻奠定了基础。1945年12月回国，任重庆国立艺术专科学校 教授、雕塑系主任，后又改任民间美术系主任。1946年随学校到杭州，在蔡元培先生在杭州创办的国立高等艺术专科学校，任雕塑系主任。擅长动物雕塑，注重于动静不同之时观取动物之天性，表现手法自由流畅，一气呵成。所作动物生动自然，神气毕现，饶有情趣。他承继了法国写实的雕塑传统，在创作与教学中重视师法自然，再现动物的生动神态，表现它们的生命力。他的作品力求形神兼具，不尚藻饰，于轻松中显示力量，在似乎漫不经意中表现情感和诗意。他具有中国金石书法方面的修养，讲究在雕塑创作中洗练语言，以少胜多，生动自然而有趣，不流于学院式的呆板僵化。 周国桢出生在安仁米塑之乡的牌楼 ，从小时候开始，就对画画有着一种天生的偏爱。随着年龄的增大，对艺术的爱好，便与日俱增。上世纪50年代，还在求学的周国桢受到浙美擅长动物雕塑的周轻鼎教授和中国工艺美术学院(现在的清华大学美术学院)郑可教授的影响，开始探索动物雕塑。为了能够真切地把握动物的特点，他经常到农舍、田野去观察写生，他的足迹踏遍大江南北的动物园。他曾在上海动物园住了8个多月，每天从早到晚，甚至是午夜，在兽栏边静察默观，熟记动物的习性与神态。对于这样的付出，周国桢认为非常值得。 周国桢找到了陶艺的现代语言，长时间的观察和大量的速写，使周国桢创作出的动物雕塑与众不同。他并不追求写实的形体，却着力抓住俯仰瞬间的神情。于是，从周国桢手中诞生的动物，一个个都有了细腻的神态。喜怒哀乐，悲欢离合，爱恨情仇，人世间的林林总总，我们社会的沧桑变迁，似乎都能在周国桢的动物世界里找到。 上世纪80年代，感受着改革开放为中国带来的勃勃生机，周国桢创作过一个《睡狮》;上世纪90年代以后，改革开放为中国带来的勃勃生机，中国真的像醒来的雄狮一样，于是，《站起来的雄狮》在周国桢的手中诞生了。 历经朦胧时期、唯美时期、古风时期，上世纪80年代起，周国桢的创作进入了一个最富有革命性的变革过程。他尝试用泥条盘筑、泥板卷筒的非雕塑手法来进行创作，“到这个时候我才真正找到了自己陶艺的现代表达语言。” 今日的周国桢已是陶艺泰斗，他的动物陶瓷雕塑独树一帜，雕塑原作更是成为国内外藏家们追捧的珍品。值得一提的是，周国桢的《生命三步曲》作品中，其中《生命三步曲之一:有喜了》由中国嘉德拍卖公司秋季拍卖以25.76万人民币成交;《生命三步曲之二:金珠拱门》已在上海艺术博览会陶瓷馆隆重展出;《生命三部曲之三:出生了》在上海壹号美术馆首次亮相。从怀孕到新生命诞生，人世间最美好的瞬间，在艺术家手里，用最朴实的泥土塑造成永恒。 总体来说，安仁民间米塑不但具有民俗功用，还有文化学、美学和艺术教育学研究的价值。 当地民间流传童谣:“ 正月十五闹元宵，家家户户米塑糕„„爷爷教我做米塑呢„„”非常悦耳动听，朗朗上口。 安仁“米塑”艺术的传承基本上是靠代代相传，口传心授来维系，一直都没有什么具体的文献资料进行系统记录和研究。由于时代的发展变化，会做的人越来越来少，目前会做的基本上是一些上了年岁的老人，年轻一辈大多外出打工或者不屑于做“米塑”。因为它的经济价值过于局限，每年只有正月十五之前半个月左右会有市场。这样很有可能在未来某个时候安仁“米塑”将失传于民间。 可见安仁米塑艺术的发展目前存在危机，急需进行研究性保护。 (责任编辑:杨建) 参考文献: 林恩慈 《温州民间米塑工艺及其传承保护》 《神州民俗》2010年第132期