美国黑人音乐对世界流行音乐发展的意义

中国最具魅力的音乐艺术杂志 黄河之声 YELLOW RIVER OF THE SONG 2011年22期 2 3 文\赵爽 美国黑人音乐对世界流行音乐发展的意义 摘 要：本文从美国黑人音乐的起源、黑人音乐的创作原则及其音乐风格和流派（爵士乐、布鲁斯、 拉格泰姆、摇滚乐、索尔、波普等）这些方面可以看出，美国黑人音乐是极具魅力和影响力的，它对世界 流行音乐的发展具有推动作用和特殊的意义。 关键词：黑人音乐 即兴演奏 爵士乐 布鲁斯 摇滚乐 美国是经济发达的超级大国，除 了科技、经济等在世界各地都有具备 很深远的影响力，然而在文化领域也 不例外。美国当前最主流的音乐主要 就是黑人音乐、摇滚等音乐形式。其 中，黑人音乐的影响力和魅力是很大 的，我们不妨看一个例子——每一年 象格莱美这些国际最权威性的颁奖当 中，黑人音乐的地位，完全不逊色于 摇滚。在格莱美的奖项当中，就单纯 为R&B所设立的就有许多。 美国黑人音乐的起源可以追溯到 非洲黑人音乐。17—19世纪，大量 的黑人作为奴隶被强迫从非洲迁徙到 美国后，将传统的非洲音乐与白人的 欧洲音乐融汇在一起，形成了一整套 独特的音乐体系。因而它有了一个新 的名称，叫做美国黑人音乐。它的形 成对美国流行音乐乃至世界流行音乐 的发展都产生了深远影响。 美国黑人音乐遵循着不同于其他 音乐的创作原则，它以即兴演奏为 主，演奏家和演唱家也就是作曲家， 他们在 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 演时，倾诉自己的、而非他 人的感情；表演可在各种场合进行， 提倡人们参与，修养不那么高的听众 也不会被拒之门外，除听觉效果外， 也强调表演的视觉效果；因为他们希 望音乐尽量地贴近生活，最好能和和 生活融为一体。所以他们的表演符合 大众的需求，非常受欢迎。 美国黑人音乐中存留的非洲音乐 基本特点：音乐与舞蹈紧密结合，音 乐充满生活的每一个瞬间，以声乐为 主，伴奏的基础是持续的鼓声。黑人 歌曲是富有魅力的，多采用主副歌形 式，领唱者用呐喊、尖叫、抽泣、呜 咽、滑音、颤音、假声等富有装饰性 的演唱技巧，常能将一些简单的旋律 片断即兴演绎发展成极富感染力的华 彩乐句，产生动人心魄的艺术效果。 黑人音乐它实际包括数种不同类 型的黑人音乐风格或流派。例如：今 天我们熟悉的 R & B（节奏布鲁斯）、 Hip-Hop（嘻哈）、Rap（说唱）、Soul （灵魂乐）、Jazz（爵士）、Funk（芬克）、 Blues（蓝调）、Reggae（雷鬼）等等。 当中，最使大众接受的，当今国际上 最流行的，主要还是R&B、Hip-Hop （包括Rap）、Soul、Jazz四大风格。 爵士乐被称为美国的光荣。爵士 乐是19世纪末20世纪初起源于美国 南部新奥尔良的一种流行音乐，以节 奏的亢奋性和即兴演奏的创造性与灵 巧性见长。19世纪末期，黑人艰辛僚 倒的生活大概是促成爵士乐繁荣的原 因之一。另一方面，一战结束后，美 国人追求一种快速而热烈的生活方 式，希望能够在忙碌中冲淡对第一次 世界大战的回忆，在这种气氛下爵士 乐受到许多人的欢迎，渐渐在民间发 展起来。布鲁斯(blues)和拉格泰姆 (ragtime)是爵士乐的两个主要来源。 布鲁斯是南北战争后黑人民间产 生的一种歌唱形式，它可能就是从田 间号子和劳动歌中演变而来。对黑人 来说，布鲁斯最大的意义是它的歌 词。布鲁斯的歌词常常述说个人的不 幸。拉格泰姆是美国流行音乐中第一 次出现的有全国影响的真正的黑人音 乐形式，多以钢琴音乐形式出现。它 的主要特点是右手旋律的节奏性切 分，被认为是美国黑人音乐的主要风 格。它对流行音乐的最大意义在于它 的切分节奏特点逐渐被许多作曲家所 采用，甚至影响了一代作曲家的创作 风格。 摇滚乐的兴起与战后黑人解放运 动的蓬勃发展、黑人文化日益得到承 认有关。在美国，摇滚乐是青少年的 音乐，20世纪五六十年代的青少年是 二战后生育高峰期出生长大的。他们 生活在战后美国经济繁荣、物质条件 优越的环境中，没有经历过生活苦 难。他们有自己的爱好和追求却得不 到重视，于是他们在摇滚乐中找到自 己的心声：摇滚乐的强烈节奏与青少 年精力充沛、好动的特性相吻合；摇 滚乐无拘无束的表演形式与他们的逆 反心理相适应；摇滚乐歌唱的 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 材与 他们所关心的问题紧密相连。提到摇 滚乐就不得不提及“摇滚之王”普莱 斯利，他是20世纪50年代最有影响 的歌手。他的《伤心旅店》、《全部重 新安排》、《监狱摇滚》使他成为摇滚 乐的象征。 索尔(Soul)是由布鲁斯、摇滚乐 与福音歌混合而成的一种黑人流行音 乐。演唱时较少演奏乐器，风格华丽 自由。1994年格莱美最佳歌曲奖《我 将永远爱你》就是黑人歌手惠特尼休 斯顿用索尔方式演唱的。近年来我国 流行乐坛出现很多说唱式的歌曲，又 称Rap。Rap是黑人理语，相当于谈话， 特点为快速、押韵，歌词幽默风趣，常 带讽刺性。20世纪80年代尤其受黑 人欢迎。 综上所述，美国黑人音乐在流行 音乐的发展过程中具有特殊的意义。 美国黑人音乐中那种自动一体的和声 语汇、富有弹性的节奏感觉和即兴而 黄河之声 YELLOW RIVER OF THE SONG 2011年22期2 4 投稿热线：13811247961/13051451988 QQ：549064845/Email：lwk_9913@sina.com 论坛 文\吴丽萍 漫谈《威尼斯船歌》的艺术特点 摘 要：门德尔松钢琴曲《威尼斯船歌》在其作品集《无词歌》中是非常著名的一首钢琴曲。它是浪 漫主义乐派极具代表性的一首乐曲，具有很强的艺术魅力及情感特色。本文通过对《威尼斯船歌》的分析， 了解浪漫主义乐派的形成发展及作品风格；了解《威尼斯船歌》在门德尔松作品中所取得的艺术成就，同 时让我们了解在当时德国社会中所产生的影响以及作品对当时音乐界的发展所作出的杰出贡献。 关键词：门德尔松 《威尼斯船歌》 风格特点 一、对作品曲式结构的总体分析 这首曲子是一首对比中部带再现的二部曲式，曲式图 为： 这首作品的曲式结构为“引子”与“尾声”的二部曲 式。是一首# f小调的乐曲，速度为安静的小快板，是一 首典型的“如歌似”的钢琴小品，6/8拍子、左手是以固 定音型为主的伴奏声部，右手是十分优美的旋律。安静的 小快板，使作品既十分流畅、又能保持一种安静的气氛。 六拍子与固定音型的结合使音乐富于动感，描写出船在水 中荡漾的感觉。 乐曲一开始，先由左手弹出两小节用分解和弦组成的 伴奏音型，用以模仿荡漾的声音。既有动感，又能保持安 静平稳的和声进行。第3、4小节高声部出现两个歌唱性 的旋律，标记为渐弱，出现两个长音，以表现出小船划破 水面，泛起的波纹渐渐散去。乐曲第5至7小节处标出的 “Cantabile”十分醒目，明确要求用“如歌的奏法”弹出 曲中委婉宁静、优美动听的主旋律。其中在这几小节中， 左手音型发生变化，从而描写出一种漩涡般的流动。在演 奏时，左手音型要弹得轻柔、平稳而富于动感。这要求左 手要充分运用手腕的左右协调来连贯音符并且注意控制下 键的力度，使六拍子的重音感觉与水的动感结合起来。左 手有时会出现突出的音型来衬托气氛，这时要控制触键， 以免和声出现混浊。 第8至2 0小节为第一部分，左手依然保持固定音型 不变，右手开始出现歌唱性的旋律，有两个相似的长乐句 组成。两个乐句由强到弱，具有绵长的气息感，从而表现 出一种舒缓而又忧郁的情绪，使人联想到船夫的歌声。要 弹好这一部分，首先要弹好作品的旋律，使旋律具有生动 的歌唱性。另外，严格地按照乐谱标记的指法来演奏，是 保证乐句连贯的关键。 b段：从21到42小节反复记号处是作品的第二部分， 该部分为作品的高潮段落，以8小节渐强的递进方式展开 并运用离调的手法以增强气氛，然后通过一个很弱的颤音 将作品又带回原来的旋律，并以二重唱式的形式与第一部 分形成对比，从而使作品更为生动。要注意和声对比的变 化，从25小节开始转入A大调，经过第28小节的减七和 弦，又转入# C大调，音量增至最强，音响变得非常开朗 而激动，并达到高潮，之后逐渐恢复平静。至第3 7小节 回到主调，由属和弦进入至3 9小节是最后一句歌唱性旋 律，到第4 3小节第一个音结束。在这个段落当中，要特 别注意强弱变化的控制，音乐的渐强与渐弱要具有明显的 又不失章法的表达方式，奠定了现代流行音乐的基本语音 形式。确立了流行语音做为一种独立的音乐形态而存在的 基础，体现了其对流行音乐发展的推动作用。它对美国各 个不同历史时期流行音乐的发展产生了重要影响。不论是 布鲁斯、拉格泰姆还是爵士乐、摇滚乐，都能在世界现代 流行音乐中找到它们的痕迹。无论未来流行音乐时尚如 何，美国黑人音乐的精髓将永存。■ 作者简介： 赵爽，北华大学音乐学院钢琴教师，副教授，吉林省音 协协会会员，吉林市音协协会会员，吉林市钢琴学会理事。 （北华大学音乐学院）