立体构成中的形式美法则

.1．形体的对照与调解不一样形状和体量的形态组成使形体表现出对照与调解的关系。反应这种关系最典型的是简单的几何形体。如正方体、球体、圆柱体、圆锥体。它们之间拥有一致感和整体性，令人最简单认识和理解对照与调解。几何原理的形式美感不但从它自己获取表现，还在其余艺术中、建筑小表现得酣畅淋漓。世界上很多有名建筑因为很好地运用了几何原理成为建筑艺术史上的丰碑。从古埃及的金字塔到古罗马的万神庙，还有古罗马大角斗场。无不折射出这种最主要和简单的对照与调解。 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 师的成功就在于奇妙地将各样形状附属于基本形，使基本形这一特色获取重申。形体的对照与调解要突出主体，重申其余部位对主体的附属关系，同时经过控制主从关系，尽量用形体中细部的形状来获得对照与调解的成效(如古罗马大角斗场每一个渺小的形体都附属于椭圆形状)。重申高度，增强高低对照是突出主体的一种方法，因为当形体高低反差大，且有―定的体量联合时，就会产生力量感。另一种突出主体的方法是次要部位的形状与主体相同而体量较小，尺寸也较小。好像法国巴黎的凯旋门中央门道的尺寸显然大于两边步行门道的尺寸。一方面，在视觉上、高的形体比低的形体更简单吸引人的视线，圆的比直的更令人注目，所以对照手法的运用能起到指引视线的作用；另一方面，人的视线也会因动静对照而产生兴趣感。建筑设计师存心将楼梯的尺寸做大，其实质就是让示意运动的因素充满兴趣。利用形状来协调形体使之形成一致感在形体组成中是特别重要的手..段和方法。假如大的形体中全部小形体的尺寸和体量是相同的，这些小形体摆列的距离也相同。无形中这些形领会表现出一种几何美感，表现出激烈的一致感。一旦形状和尺寸的协调同形体的渺小部位联合，那么这种由外及里的协调则会表现出形体的整体性，是对照与调解的高度表现。2．色彩的对照与调解研究形体的色彩拥有踊跃的意义。组成形体的天然色彩资料与经过施色的资料会表现出不一样的色彩关系。它们互相对照在视觉上给人以紧张感和刺激感，一旦它们形成调解关系则给人以色彩的次序感。形体资料表面的色彩在各样光芒照耀下会组成不一样色相对照、明度对比、纯度对照，且因为这些形体资料表面的形状、大小、位置、肌理不一样组成色彩形象对照，同时人在感觉色彩的过程中陪伴着心理活动，致使出现冷暖、进迟、轻重、厚薄、扩充与缩短、动与静等对照与调解的关系。利用色彩的对照关系能够获得声东击西的成效，也是进行变化的重要方法。任何对照色相都能够经过改变纯度、明度、面积、比率获得对照与调解。在建筑中，利用材质和色彩达到形体的一致是有力的手段和方法。建筑有着独到的优势，这种优势表此刻资料上。相同资料的质地和色彩是相同的，能够将不一样的建筑构造和形式一致同来，不会显得与其余建筑构造形式水火不容。在雕塑中，色彩的对照与调解也显示出强烈的艺术感染力。奥登伯格、范布拉根合作创作的《汤勺桥和樱桃》..中，汤勺桥极富动感的曲线与樱桃球体组成的方向对照，给人极大的视觉刺激和兴趣，特别是蓝色的天空，蓝灰色的汤勺桥及其在水中的倒影，勺红色樱桃球体形成激烈的对照，不可以不说是色彩的奇特力量。3．实体与空间的对照与调解实体与空间的关系是辩证的，经过二者之间的互相作用显示各自的存在。实体是客观的，它存在于空间中；空间是出现的，没有详细的实体很难感觉到空间。实体是由二度空间的体量组成的，并经过对不一样形态的塑造表达出不一样的形式，不一样的 内容 财务内部控制制度的内容财务内部控制制度的内容人员招聘与配置的内容项目成本控制的内容消防安全演练内容 和内涵，深刻地影响着人的空间情绪。英国有名雕塑家亨利"穆尔以为，“形体和空间是不行切割的连续体，它们在一同反应了空间是一个可塑的物质元素”。人们既可从立体的角度去赏识形体，又可从理性和感情的角度去认识和理解实体与空间的关系。在中国的民居建筑中，实体与空间的对照与调解升华到无与伦比的程度。位于安徽黄山脚下的牛村，依山傍水闹建。一幢幢保存完满的古民居以黑白为主要色．造型精良，拥有典型的明清建筑风格，成为世界文化遗产之一。从牛村的建筑布局来看，先人特别懂得在人居住的地方早先进行 规划 污水管网监理规划下载职业规划大学生职业规划个人职业规划职业规划论文 ，而规划的核心不外乎是建筑实体自己的空间办理和建筑实体与环境的空间关系办理。在黄土高原，先人很早就知道利用得天独厚的自然条件和环境建筑窑洞，而且十分注意窑洞的朝向和角度的选择，既是为了提升室内湿度，又是为了防止雨水的冲洗对窑洞的侵害和破坏。在黄土的选材上，常常选择石英砂极细的黄土。建筑的窑洞结实牢同，又可防压。窑洞所形成的空间艺术堪称是洞空间艺术，实体与山的空间挥然一体，组成人居文化..中的独到景观。二、对称与均衡在立体组成中，不论是简单的仍是复杂的形体，假如以形体的垂直或水平线为轴，当它的形态表现为上下、左右或多面均齐就称之为对称。因为均齐所切割的重量是相等的。在自然界中有很多对称的现象，比如人体、飞电的双翼、植物的叶子等。人们在观看这种形体时，对称形式美感常常会给人带来审美兴趣的知足。人在察看对称的形体时感觉两边产生的魅力相同大。视线在两边之间往返游动，最后视点落在形体的中间点亡，获取视觉上的快乐和享受。对称形式的特色是齐整、一致，拥有极强的规律性。历代宫廷建筑、纪念馆等隆重修筑能够说是对称建筑的杰作。这是因为对称这一形式是最完满、最好的表现形式，是任何其余形式所不可以代替的。在对称形式中，建筑物中心轴线两边的形和体量完整相同，当把对称的中心加以重申，平定之感就会油但是生。为了从功能上表现隆重，形体越是复杂的建筑越是要重申对称性，防备视线的动乱产生不平定感。世界上很多国家的议会大厦之所以采纳对称形式，就是为了表现隆重之感。这不但是功能的需要，并且因为它是功能与表现形式的最完满和适合的联合。鉴于审美的视觉需要，即便是简单的形体相同也要重申视线的稳固，这在建筑物体上最能获取充分表现。比如希腊雅典的帕提农神庙，..只管形体其实不复杂，从正面看门前的八根立柱数目是偶数，但端部要有必定的体量。经过连结将两个端部组合在一同，获取了对称的成效。假如是复杂的形体，能够运用综合方法表现对称性。经过不一样形体的组合和连结、并将此中某些部位形体加以变化和重申可获取丰富的对称成效，这在建筑中有很多成功的事例。比如很多法国文艺中兴时期的建筑和美国华盛顿的国会大厦，都能够说是对称性建筑的典型。固然不一样国家不一样时期的建筑在风格上各异，其设计思想和文化内涵也不一样，但在关于对称性形式美感上的认识和表现上是同归殊途。均衡是指形体的左右两部分形不一样而量相同或邻近。因为它不失重心，形成不相上下的感觉，所以不会轻重失调。均衡原理成立在力学基础上，因此视觉均衡力学不但表此刻形态的各样因素上，同时也表此刻物理重量感上，其实不纯真是指地球对物理形态的引力作用。它常常以同量式或异量式表达均衡的美感。同量式即异形同量的形式，形体左右两部分形不一样而量相同，进而产生形体左右之间的均衡。同量式与对称形式相同，拥有稳固性：另一方而因为形的差别性，同量式又比对称形式富裕变化。异量式是形异而量邻近的形式，形体左右两部分形不一样，且量有差别。同时又不失重心，达到视觉上的均衡和体量上的均势。异量式拥有变化性，表现出生动、活泼、自由感，但也会表现出不规则性，在这种形式表现中特别要防备出现凌乱感。在立体设计中奇妙而适合地运用均衡形式是获取形体表现的重要法例。..与对称形体对比，均衡的形体更为重申均衡中心。这是因为不规则的形体组合更为复杂，更为需要确立形体的构图中心，假如这此中心不明确，势必造成形体组织的杂乱。比如法国亚眠大教堂和英格兰的林肯大教堂均衡的力量来自哥特式塔尖或中心大塔，它们是对均衡中心的有力重申。不规则的形体经常会利使劲学上的杠杆原理来达到均衡。一个距离视觉中心较远、意义次要的小形体能够借助距离视觉中心近而意义较重要的大形体达到均衡，这是不规则形体获取美感的另一个原则。比如荷兰的希尔维瑟哑市政厅，设计师将塔楼作为杠杆支点，经过垂直线和水平线与面的奇妙联合达到均衡。在立体设计中，不但外面形态要以均衡表现，内部设计中也要以均衡作为原则，这是因为任何立体形态的表现都要以平面为支撑点、面，且平面决定了视觉感知的先后次序。换句话说，内部均衡其实是平面的均衡。在室内设计中，平面设计其实是决定人行走的路线和方向，人行走时所看到的任何场景应拥有视觉上的均衡，同时均衡中心应内行程的自然流线上。所以，均衡不但从外面吸引人的视线产生美感，并且它拥有内部的导向性。这种特征特别是在曲折和折轴线的不对称平面中获取充分表现。三、比率与尺度比率一词源自数学上的定义，在立体组成中它是指形体部分与部分、局部与整体数目上的比率关系，表现出形态的美感。古希腊神庙..建筑拥有极高的艺术价值，特别重点的原由是它有一个模度系统控制着设计。形体的比率是能够从视觉上直接认识和感知的，以致法国建筑学家法兰梭亚"布龙以为，“建筑上整体的雅观来自绝对的、简单的、能够认识的数字上的比率”。而比率的奥密以后被学者朱里安"加代破译，他以为“优美的比率是纯理性的，而不是直觉的产物，每一个对象都潜伏于它自己的比率之中”。在自然界中很多物体和人造之物自己存在着比率，如不一样肤色的人种人体比率不一样；不一样年纪阶段少儿与成人的人体比率也不一样；工业产品的造型能否优美，经常以比率为标准，因为产品的各个局部中，假如全部的主要尺寸中都存在相同的比，就会产生好的比率成效。一般来说，比率越简单就越简单被人接受，越适用，复杂的比例作用不大。拥有简单的比率关系的形态常常是优美的，经得起历史的查验。在西方．古典建筑之所以优异是因为它的设计基础是一个正方形系列，表现出比率关系，即每个正方形的面积是前一个正方形面积的二分之一或两倍。形体的比率不但存在于外面形态，并且存在于内部空间。在人们生活的居室环境中，人的身高与空间高度有比率，门的高度与宽度也有比率。这种比率只有科学、合理才能知足人的需求。而比率能否科学、合理需要从生理、心理上充分考虑。比率只有切合人的审美要求，才能创建出令人欢乐的气氛。优异的形体设计，其整体的比率关系甚至要在渺小的单元中体..现出来，要将相对独立的次要部分概括到整体尺度中，各单元之间要相互完美并融于整体中。立体组成设计常用以下几种方法获取比率；金切割比矩形：以正方形ABCD的底边DC的中点M为圆心，以MB的连线为半径画弧，交于DC延伸线上得F，并作垂直线交于AB延伸线上得E，则矩形AEFD为黄金矩形如图。数理几何上的黄金比不但表此刻建筑上，并且它与人的视圈也特别和睦。究其原由是人体的构造比率靠近于黄金比的缘由，以致于有人将黄金比称为“人体功能的尺”。人体模数尺度（柯布西耶）尺度与比率有着有机的有关性，它是指人们以尺度为标准权衡立体形态表现出预料的某种尺寸。每种形态自己都有着相应的尺寸，人们从物理上、生理上接受和认识大小不一样的形体时都会产生心理上的反应．既喜爱大的形体，也乐于接受小的形体，只需它表现出尺寸的合理性并富裕美感，就会惹起人们心理上的欢乐，这已经成为人们审美的共鸣。早在人类发展的早期，人们就对此有所觉察并在对事物的认识中渐渐完美尺度的标准。一般来说，人们对物体尺寸的认识标准有恒常性，一旦某种形体的尺寸与实质应有的尺寸不符，人们就会疑惑不解。事实上各样形态的尺寸是内各样因素决定的。自然同性的形态的尺寸是由自然规律决定的，人为形态的尺寸是由人与白然、环境、社会、产品所决定的，归根究竟它要知足人的生计和发展的需要，表现出科学性、艺术性，合理性。所以，人们经常选择最适合表现形态的尺寸作为尺..度标准。不可以否定的是，在艺术和设计中形体的尺寸经常被夸张，但人们从心理上仍是能接受它。比如中外艺术家将佛像和人头橡雕琢在山石上，这些塑像比真人大几倍甚至几十倍，但人们以脑海中的尺寸标淮对其进行权衡时，其实不以为它违犯常理。任何―个形态都要有合理的尺度，这是需要设计师认真思虑的，因为好的尺度不是不费吹灰之力就能够获取的，而是要在设计的整个环节和过程中经过认真斟酌。造型需要尺度，为了使形体有尺度并表现其特色，在造型时要依照两个原则进行。一是引入一单位并产生尺度，如将一艘小拖轮与一艘几十万吨巨轮并置在一同。小拖轮就成为一个尺度标准。假如这个单位看起来小，那么形体自然就会大，反之亦然。由这人们有充分的原由导出这样的结论：母 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 多、细部区分多的形体要比少的显得大。比如电子计算机中的巨型机与PC机，人们对其大小的鉴别是不言而喻的，这是最简单的尺度标准。二是以人体功能和人活动的需要考虑造型尺度。人们经过长久的实践累积了大批尺寸判其余经验，常常会从某一物体联想到它的尺寸，直至与人体自己尺寸的关系．人自己就成为一种尺度标记。在立体形态尺度中，对照有着明显的作用。形状和造型相同、体量不一样的两个物领会因为对照使大物体的尺寸显得更大。所以在建筑设计表现中，对照能够从整体上获取增添巨大尺度的成效。因为物体形态波及空间环境因素，同一物体从外空间看老是比从内空间看显得小一些，因其余空间与内空间的尺度感是不一样的，这就..像雕塑相同，相同形态体量的雕塑从外空间看显得小，而从内空间看显得大。相同的道理，建筑中高度相同的柱体，室内感觉宏伟高大．室外则是相反的。形体尺度的掌握和选择常常与人对尺度的印象有关。尺度印象分为三种种类，即自然的尺度、超人的尺度、和蔼的尺度。自然的尺度是指物体表现它自己的自然尺寸，让观者能胸怀出他自己正常的存在。超人的尺度就是将形体显得尽可能大，比个人自己更有威力。比如寺庙中的如来佛形象就是以超人的尺度塑造的。但超人的尺度绝不是任意的，它一定要以宜人的尺度来控制。和蔼的尺度是指形体造型比它的实质尺寸显然小一些。事实上一个恰到利处的和蔼尺度，其实不是简单地把构件尺寸综合到比往常的尺寸还小，因为这样做经常会产生相反的效果。建筑设计师在设计纽约中心剧院时利用超尺寸装修与十分简短的安排相联合，成功地表现了和蔼尺度感。四、节奏与韵律节奏与韵律是指同一现象有规律地周期频频或交替。它本来是组成音乐的重要因素，也是音乐产生美感的主要形式。从必定意义上讲，音乐的艺术感染力是内节奏和韵律产生的。这种形式美感在视觉艺术、设计艺术、立体组成中也获取了充分表现。从形式上讲造型艺术与听觉艺术有差别．但从实质上看二者是一致的，节奏与韵律是它们的共性，其差别只是是个性。节奏在艺术中经过音、形、色诸元素以时间性、变化性来表现。时间性是音的运动过程。变化性则是指运动过程中的规律性变化。音乐..是以乐音的强弱、频频、交替进行系统有序的变化而产生优美的旋律。很多古典音乐形式的交响乐和奏鸣曲之所以经典、长远流传，其原由就在于此。而视觉艺术、设计艺术和立体组成是以形和色有规律的连续不停的交替和重复产生美感的。节奏感的强弱与组成元素有关，元素复杂，节奏感就激烈、丰富，反之亦然。表现节奏感的重点是控 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 ，度恰到利处才不会显得凌乱。与节奏省亲密关系的是韵律。韵律是诗歌和音乐的美感形式，它是指诗歌、音乐中的声韵和节律。不论是诗歌仍是音乐都讲究音的和睦，表达出有规律的节奏感．这是由诗歌和音乐的特色所决定的。在艺术中，韵律越激烈．其作品越拥有艺术冲击力和感染力。在自然界中，有很多拥有激烈韵律的现象．如植物叫片的摆列变化、叶片的大小变化、叶脉的渐变、海洋波浪的频频、行星运转的轨迹，这些现象从宏观到微观印证着韵律存在于宇宙万物之中。节奏和韵律存在于人们的生活中，又改变着人们的生活。很多建筑形态是以重复形式表现美感的，如哥特式教堂尖供和垂直线的重复，现代城市广场的重复。表现形体韵律美的重复方式有两种，即形状的重复和尺寸的重复。在建筑中重复的形状是门、宙、墙面等形状元案，经过改变间距保存韵律的特色，假如间距尺寸相同，则改变其人小和形状。经过人们存心识的设计能够表现出形体的韵律美。以渐变组成节奏韵律美是更为激烈鲜亮的形式，与重复有规律的间隔韵律对比，其丰富和耐看的程度是不容思疑的。它经过物体的形、色、材、肌理进行强弱、大小的渐变。渐变形式是以数理原理为依照..进行有序的组织变化，以获取优美的形式感。即便是一个简单的元素，经过渐变也可获取丰富的成效。比如，改变一根线的方向，能够产生水平易垂直方向的渐变，渐变的过程其实是量的递加和递减，可形成规律性极强的韵律感。渐变韵律不但是抽象的元素能够经过渐变获取韵律美，就连复杂的植物生长过程也表现着渐变规律。这个过程表现以的形态渐变是出简单到复杂、初级到高级的过程．在每一阶段巾经过叶、花、果实表现出节奏韵律美。在空间环境中，韵律既存在于外面空间，又存在于内部空间。当它以线条韵律表现于建筑和工业产品外面形态空间时，人们不得不惊讶它的魅力；当人们将日光投向内部空间时，发现内部空间的韵律相同是不可以低估的，甚至更为重要和突出。一般来说，外面韵律的美来自它自身户大的体量，内部韵律的美则会经过很多不一样因素的交织组合表现出来。节奏和韵律有一种奇特的力量，因为它能够指引人们的视线，拥有激烈的视觉吸引。假如从一个点能够看到两个视线，此中只有一个有韵律而另一个没有，那么观者的日光会自然地转向前者。只管节奏和韵律在不一样时期有不一样的表现形式，但体态和线条的韵律在建筑和工业造型中仍旧是产生紧凑感和兴趣的重要手段，拥有重要的价值和意义。它对设计的形态形成一个系统的有机体无疑是一种重要的手法，并知足构造和功能的需要，成为组成美感的重要形式。.