省级非物质文化遗产项目代表性传承人【共享精品-doc】

省级非物质文化遗产项目代表性传承人【共享精品-doc】 省级非物质文化遗产项目代表性传承人 ,一,民间文学 1、汪永言,鞭打芦花, 汪永言～男～1938年10月生～江苏丰县人,1958年6月底到萧县梆子剧团任文化教员～ 1989年调至萧县文化馆～负责县内业余文艺创作辅导。 朱纪思～汪永言的岳父～擅长讲故事～人称“故事篓子”～其中以宣扬儒家思想的《鞭打芦花》、《曾母投杼》、《孟母三迁》最为精彩。 多年来～熟悉了故事骨架相同～细节、语言各异的10多个“版本”的《鞭打芦花》～掌握了这个故事的讲述技艺～较为深刻地懂得了这个故事产生的时代背景、故事主旨、特征和价值～掌握并承续了非物质文化遗产“民间文学〃鞭打芦花”项目～参与研究、制定了保护措施和规划等,对此～县文化局曾多次在会议上表彰。 2、吴云芳,桐城歌, 吴云芳～女～1951年12月生。因祖父是当地有名的民歌手～从小耳濡目染～喜唱桐城歌～中学毕业时～已会唱几十首桐城歌。以唱劳动歌见长。其嗓音高亢激越～响遏行云,音色圆润亮丽～轻柔婉转,表演朴实率真～韵味悠长～是远近闻名的民歌手～深受群众喜爱。 1966-1972年～进入高岗业余剧团。其间～到处拜师学唱桐城歌～并在舞台上演唱桐城歌～剧团解散后～在劳动之余唱桐城歌自娱自乐～还手把手教当地村民唱桐城歌。90年代多次参加了桐城歌演唱会。2007年6月演唱的养鸭歌参与中央电视台金土地栏目“希望快车桐城站”拍摄～并在中央电视台播出,2008年6月～演唱的插秧薅草歌参与省电视台新安大讲堂“趣谈父子宰相”拍摄～并在省电视台播出。 ,二,传统音乐 1、殷光兰,民歌, 殷光兰～女～现年72岁～四五十年来～殷光兰先后创作并演唱作品800余首～其中见报发表的有500余首。散见于《人民日报》、《人民文学》、《诗刊》、《光明日报》、《安徽日报》、《安徽文学》等刊物。出版《放声歌唱红太阳——殷光兰民歌选集》、《万里红光飘彩霞》、《毛主席送我上讲台》等民歌、诗集四册。黄山音像出版社出版《殷光兰歌唱专辑》磁带。《唱个门歌表心情》、《东风送歌到江河》、《毛主席送我上讲台》等十余首民歌被用英文、法文、俄文等文字介绍到国外。 1956年安徽省文艺会演中殷光兰演唱的《整社七日》门歌获特等奖。 2、王芹,五河民歌, 王芹～女～1974年8月生。生活在五河民歌之乡～自小受五河民歌的熏陶, 音质优美、甜润～富有鲜明的地方特色,扮相靓丽、身段好～具有农民歌手韵味,演唱技艺娴熟～表情自然大方,后经民歌老艺人阎明堂、音乐工作者张红曼等人的指点～演唱技艺日臻成熟～形成了自己的演唱风格～在演唱有一点名气后～对年轻演员进行示范、指导。 作为一个只过小学四年级的农民歌手～深深喜爱五河民歌那优美的旋律～在田间地头干活哼着、合着～以后多次参加镇、县民歌演唱大赛～凭着对五河民歌的热爱、凭着对五河民歌的追求～从家门口一路唱进了中央电视台。 3、薛胜友,五河民歌, 薛胜友～男～1959年11月生。自小热爱文艺～喜欢唱歌～有着演唱的天赋～凭 着对五河民歌孜孜不倦的追求～孩提时代就跟大人学～下放两年～跟着民间艺人学唱～汲取五河民歌丰富的营养～音质优美、甜润～有着鲜明的地方特色,韵味足、表现力丰富～自然大方、得体,演唱曲目丰富～能熟练演唱五河民歌的独唱、对唱曲目～还能领唱、合唱。 跟随民间艺人和民间演出队伍学习～后参加上海戏曲学院函授～丰富了知识～把民族演唱 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 带进了民歌演唱之中～后参加县里和蚌埠市比赛受到马留柱老师的指导、辅导。在小有名气后～也传帮带了一些年轻演员。 在广西南宁国际民歌节和应邀作客中央电视台等重要演出中～演唱技艺日臻成熟。 4、程泽林,大别山民歌, 程泽林～男～1964年5月24日生～14岁时～跟程泽甫学吹唢呐,春节时参加民间玩灯活动～最早接触了民间艺术。 初中毕业后～加入当地吹打班给红白喜事吹唢呐～学唱当地民歌、山歌、灯歌等。2006年～组建山七镇民间军乐队～适时演唱民歌。用独特的山腔较好地演绎舒城民歌小调。2006年12月～在首届“皖西大别山民歌展示会”上～演唱原生态舒城小调《送郎》～荣获“优秀民歌手”称号。 5、余述凡,大别山民歌, 余述凡～男～1960年7月生。10岁时跟着老民歌手汪贤清,女～已故,、马朝珍,女,学习大别山民歌～初中毕业后在双河、梅山等地演唱大别山民歌。跟后学唱大别山民歌的业余歌手有数十人。 余述凡演唱的主要是金寨《西路山歌》～嗓音高亢浑厚～演唱大别山高腔民歌具有得天独厚的先天条件。演唱时群山回应～缭绕林间～清新质朴。其代表作为大别山高腔民歌《慢赶牛》。 1991年曾在安徽剧院为省军区建党七十周年纪念活动、2005年安徽省春晚演唱《慢赶牛》。 1987年六安地区民歌演唱会获一等奖,金寨县庆祝建国五十周年青年歌手大赛三等奖,1991年金寨青年歌手大赛一等奖,2006年皖西民歌演唱会原生态演唱一等奖。 6、曹玉海,寿州锣鼓, 曹玉海～男～1939年5月出生于安徽寿县～因祖父、父亲都十分喜爱敲锣鼓～从小学就跟着大人们敲～熟练地掌握了“长流水”、“兔子扒窝”、“凤凰三点头”和“十八翻”四大锣鼓点。 到合肥矿机厂后～受当时的工会主席李左山指示～成立了厂锣鼓队参加了国家的第一个10年大庆。调回寿县水泥厂也组织了锣鼓队～参加厂里及社会的各种活动。1985年在寿县文化馆的组织下参加了安徽省第一届花鼓灯会～并获一等奖。后来作为主要演员多次参加省、市、县的活动～2002年10月参加央视“心连心”艺术团赴皖西革命老区霍山慰问演出。 7、李善宗,金寨古碑丝弦锣鼓, 李善宗～1946年12月生～1959年从艺宋家班老艺人宋永炎,已故,～学习丝弦锣鼓演奏技艺达三年之久～系统掌握了丝弦锣鼓各种乐器的演奏技巧～曾多次参加市、县大型文艺活动的演奏。 《丝弦锣鼓》由二十五个乐段组成～规模较大～节奏可快可慢～变化多端～演奏较为复杂～与不同打击乐器及其不同演奏方法的配合～既有对比～又有联系～行进演奏及定位演奏均可～风格敦厚古朴～具有浓郁的大别山乡土气息。 演奏丝弦锣鼓近50年～能够熟练操作丝弦锣鼓的所有乐器～既能演奏锣鼓谱～也能演奏各种吹管乐。 8、陶小妹,当涂民歌, 陶小妹～女～1972年08日1生于素有“民歌之海”美誉的千年名县安徽省当涂～从小耳濡目染受到“当涂民歌”熏陶～18岁时～在参加当涂县首届农民民歌调演中～由民间老艺人、城关镇文化站站长潘成志老师辅导～开始系统学唱当涂民歌～学会了当涂民歌的代表作品几十首～初步掌握了“当涂民歌”的演唱方法～ 2003年～被马鞍山市文化馆冷红梅老师发现～并师从冷红梅老师学习科学的发声方法～在保持原汁原味的传统民歌唱腔中加入科学的气息～形成了自己独特的演唱风格～具有浓郁的乡野色彩～音色清澈、明亮～富有江东区域“山水之都”的独特韵味。 多次参加省及全国大型演出和比赛～并获佳绩。 9、夏贵常,当涂民歌, 夏贵常～男～1940年6月30日生。16岁起跟父亲、叔叔学唱当涂民歌、唢呐 吹奏。并善于到民间参与艺人间交流～农闲时～主动邀请民歌爱好者切磋技艺。 当涂民歌有很多种地方特色～夏贵常所唱的当涂民歌流传区域在当涂县东南地区。该地区民歌特色委婉、圆润、诙谐幽默～快慢调适合当地人的情感迸发～而且大都根据歌词意思而定。此类民歌以叙事、抒情、祈求、记事、节庆等形式分场合而各表情怀。 2006年～获“中源杯”当涂民歌大赛三等奖～2007年6月～参加安徽省隆重纪念国家第二个文化遗产日——当涂民歌演唱会。 10、张善葆,当涂民歌, 张善葆～女～1944年2月28日生。青年时代学唱当涂民歌～师从已故当涂县文化馆音乐老师黄熙云～学唱当涂民歌。 长期以来在黄熙云老师的指导下学习民歌演唱～并多次参加当涂民歌演唱活动。嗓音条件高亢～听其演唱如看到了山、看到了水、看到了农民在田间劳作的场景。 11、彭声扬,巢湖民歌, 彭声扬～男～1948年7月生。自小学爱好地方民歌～先后跟父母、姐姐学唱民间小调。高中毕业后～跟农民歌手李恒太老人、著名民歌手殷光兰老师、群艺馆朱宝祥、汪士淮老师学唱过山歌、秧歌等。 音域宽广～音色明亮～用方言演唱时～吐字清晰～演唱时能充分表现出巢湖民歌的风格、韵味和巢湖民歌的地方特色。曾担任过音乐教师～有教唱民歌的技能和经验～具有教唱好巢湖民歌的良好基础。 曾多次参加省、市、县、区文艺汇演～曾获创作文艺节目和创作歌曲奖7次～ 曾获演唱奖6次～其中两次在巢湖歌会上获奖,演唱二等奖、优秀民歌手称号,～近期参加省首届农民歌会暨第四届安徽省民歌汇演～获得特殊演出奖。 12、王小梅,铜陵牛歌, 王小梅～女～1952年8月15日生。浅心学习各类乐器以及黄梅戏～并积极参加各类文化活动～且与学校音乐老师在中小学传唱“牛歌” ～使各中小学生人人会唱。在第一段～通过曲调舒缓的“哦啊唻唻哦”的吆喝声邀约同伴,第二段是牛到牧场后～对歌互骂～挑逗取乐～曲调欢快跳跃。 1989年参加安徽省民歌比赛中荣获二等奖。 13、姜梦玉,贵池民歌, 姜梦玉～女～1955年6月生。20岁以前受本村老艺人姜忠文的影响～在他跟前学唱山歌、小调等罗城民歌,能普唱罗城民歌全部的山歌～号子、小调等曲调。能创作新歌词。 20岁以后与罗城区域姐妹～特别是姜秀珍大姐的带领下～学唱、演出罗城民歌,近两年在市罗城民歌研究会的老师们的指导下～又发掘很多新老罗城民歌。因能掌握各种曲调和唱法的罗城民歌～所以经常被聘于参加各种演唱活动。 曾在六、七十年代参加罗城民歌表演队～到贵池、淮北等地巡演。 2008年参加《安徽省天方集团公司》举办的“挑担微茶上北京”活动～本人主要是将罗城民歌从池州一直唱到北京～途经16个城市～进行演唱。 14、姜秀珍,贵池民歌, 姜秀珍～女～1935年10月18日生。从小将牛背当歌台学会几十种山歌小调～歌声伴其度过童年。1958年9月～她参加安徽省第一届音乐周会演。省电台特邀录音播放。从此罗城民歌响彻江淮两岸。 1964年5月～我出席华东会演——参加第五届“上海之春”音乐会。罗城民歌受到上海观众欢迎。中央电视台、上海电视台、电台录音、录像《文汇报》、《解放日报》发表罗城民歌～《人民日报》,海外版,向世界各国介绍了她和罗城民歌 几十年来～她先后培养:刘正荣、张国荣等几十名民歌手。她们多次参加安徽省会演。1985年4月～台湾留学生陈钦怡来贵池采访罗城民歌并合影留念。将罗城民歌录音带回台湾。1998年2月～德国柏林音乐学院鲁道夫教授来贵池找其座谈罗城民歌。 15、王兰香,潜山弹唱, 王兰香～女～1952年2月生。1979年～组建了第五代弹腔班～即许家畈业余弹腔剧团。主要人员有许敬标(团长)、许开学(小生)、许成汉(小生)、许淮南(老生)、许开华(三花)、王兰香(女～正旦)、宋月秀(女～花旦)、许根莲(花旦)、许敬发、许王根以及上一代老艺人等。这一代演员中～老者有六七十岁～年青的仅有十五六岁。1990年6月为电视专题片《程长庚》的拍摄做专场演出。 王兰香以演正旦为主～《郭子仪上寿》中演皇后～《四郎探母》演公主～《二进宫》中的皇后～在民间受到了广泛的好评。 16、许开学,潜山弹唱, 许开学～男～1946年9月生。1979年～组建了第五代弹腔班～即许家畈业余弹 腔剧团。主要人员有许敬标(团长)、许开学(小生)、许成汉(小生)、许淮南(老生)、许开华(三花)、王兰香(女～正旦)、宋月秀(女～花旦)、许根莲(花旦)、许敬发、许王根以及上一代老艺人等。这一代演员中～老者有六七十岁～年青的仅有十五六岁。 1985年春节～组织到太湖县北中区演出。1986年8月30日～在五庙乡中学广场演出了《徐庶荐诸葛》、《郭子仪上寿》中的两个折子戏。 许开学以演老生为主～《郭子仪上寿》中演郭子仪～《四郎探母》演杨四郎～《二进宫》中演徐延昭～在民间受到了广泛的好评。 17、操明花,徽州民歌, 操明花～女～1962年12月生。从小就在外公演唱的徽剧、京剧、母亲歌唱的徽州民歌和父亲吟唱的黄梅调歌声中成长～受徽文化的熏陶～在民歌土壤里成长。演唱无论在何种舞台～都坚持具有浓郁的乡土信息的民歌嗓音特点。 中国民间文艺家协会会员～中国音乐家协会会员～中国少数民族声乐学会会员。 演唱的安徽民歌多年来在中央、省、市、县电台等媒体无数次播出。1992年中国国际广播电台为我录制了四十多首原汁原味的老徽州民歌、安徽民歌和赞美黄山的歌曲～分期分批的向海内外播放～并在“五一”期间～以《黄山来的歌手—介绍工人歌唱家操明花》音乐专题～用43种语言向世界各地连续滚动播出72小时。 18、凌志远,徽州民歌, 凌志远～男～1947年3月生。自小就喜爱演唱徽州民歌～其父对音乐和戏曲很有研究～因此自小就跟随父亲学习过工尺谱和戏曲方面的知识～1978年至1981年参 加了刘凡老师主讲的徽州民歌学习班。 不仅善于演唱徽州民歌～还能够利用徽州民歌中的音乐元素来创作新的歌曲～还掌握了二胡、京胡、中阮、月琴等多种乐器～经常用这些乐器演奏徽州民歌曲目～能够自己伴奏自己演唱。 多次下乡入户搜集徽州民歌～通过听音、录音记谱、翻译工尺谱而主编了《歙县民间艺术》一书中的音乐篇～现已出版面向社会发行～为传播徽州民歌这一民间艺术瑰宝做出了贡献。参加艺术科学国家重点研究项目文艺集成志书的编纂工作～得到市级文化主管部门及专家学者们的肯定。 ,三,传统舞蹈 1、杨在先,蚌埠花鼓灯, 杨在先～艺名“小红鞋”～现年86岁～省舞协会员～怀远花鼓灯十大老艺人之一～著名的泼辣兰花。 1958年5月～受县人民政府选调～到本县歌舞团任教～随后～杨在先应邀到中央歌舞团、总政歌舞团、安徽歌舞团等传授花鼓灯舞蹈～1959年6月～应邀到定远县歌舞团教舞蹈～1959年7月～应省歌舞团再次邀请～去该团传艺～1962年8月起～又为北京舞蹈学院、中央歌舞团、铁路文工团、海政歌舞团、总政歌舞团、省艺校传授花鼓灯舞蹈达两年之久。 1982年12月～在全省文艺汇演中获优秀演出奖～1984年～参加了安徽省花鼓灯艺术集成片的拍摄～其舞蹈收入省舞协档案和舞蹈教材片。1985年12月～怀远县人民政府为他颁发了“继承和发展花鼓灯艺术奖”～1986年7月～他的艺术成就载入《安徽文艺名人录》一书。 2、常中山,怀远花鼓灯, 常中山～男～现年81岁。自幼学艺～师从常春利。鼓、锣、钗样样精通。1953年～由中央舞蹈协会主席吴跃邦邀请并带队～与常春利、常春云赴京演出。 1962年在安徽省岳西县参加花鼓灯研讨班～挖掘花鼓灯艺术。1963年参加省电影制片厂拍摄的花鼓灯电影～长期在乡里参加花鼓灯艺术活动～在民间具有广泛影响。 2006年6月参加蚌埠市举办的花鼓灯考评。曾多次参加省举办的花鼓灯大型汇演～并参加在省政府礼堂举办的建国十周年文艺演出。 2001年～被命名为怀远县“花鼓灯十大艺人”。 3、陈永兰,怀远花鼓灯, 陈永兰～男～汉族～现年78岁～小学文化～省舞协会员～怀远县花鼓灯十大艺人之一～著名的内秀兰花。 1948年春～拜本村花鼓灯老艺人陈永太为师～学习鼓架子～由于身材匀称～形象俊美～扮相好看～后改学兰花。1949年春～投师甘刘乡陈庵村花鼓灯老艺人陈如英～学习兰花舞蹈和唱歌。 1963年3月在怀远县文工团传授花鼓灯舞蹈。1965年春～受淮南文工团之邀～去淮南授课两个月～1982年在淮南矿务局参加了安徽省花鼓灯艺术片拍摄。 1991年秋～在怀远河北小街～与美国好莱坞歌舞团的演员共同拍摄了彩虹风光艺术片《虹》。1963年参加县文艺会演～获优秀表演奖～1982年至1999年在当地先后 培训 焊锡培训资料ppt免费下载焊接培训教程 ppt 下载特设培训下载班长管理培训下载培训时间表下载 了四批花鼓灯学员达200人之多。1986年7月～其艺术成就被载入《安徽文艺家名人录》一书。 4、常丽华,蚌埠花鼓灯, 常丽华～女～68岁。15岁拜郑九如、冯国佩为师～学习花鼓灯舞蹈,60年代进京演出受到刘少奇、朱德、周恩来等领导的接见～其舞蹈《新媳妇挑塘》、《船上的号子》荣获一等奖。80年代办起了花鼓灯培训班至今。 编排的节目有:《灯场乐》、《传灯》、《调皮小子》、《鼓乡新苗》、《欢乐鼓乡娃》、《永远的花鼓灯》、《抢年》等～参加了安徽省第1—6届花鼓灯会～分别获得了演出奖、二等奖、一等奖等。编排的节目《兰花与伞花》、《灯娃》、《欢庆锣鼓》、《抢板凳》、《兰花舞》、《鼓乡顽童》等节目～还参加了蚌埠“六一”儿童节文艺汇演、春节广场文化艺术节并分别获得了一等奖、花蕾奖、金星奖、金优奖、金马奖等。编排的节目《棉田姑娘》、《黄梅花鼓》、《对擂》、《闹春》、《大河湾丫丫》、《育苗》等参加了怀远县历届花鼓灯艺术节均获得了一等奖。 2002年 3月参加了中央电视台神州大舞台欢乐之家演出～节目《观灯》荣获演播纪念奖。 5、冯国谋,蚌埠花鼓灯, 冯国谋～男～今年57岁～10岁跟随冯派第四代花鼓灯老艺人冯国冲学锣,花鼓灯锣鼓锣手,～而后参加冯嘴花鼓灯班子～担任主要锣手～在乡镇演出。2000年负责成立冯嘴花鼓灯班子～2005年更名为花鼓灯第一村艺术团～任团长。 2005年艺术团被中央宣传部、文化部授予“全国服务基层服务农民先进文艺团体”～代表艺术团进京参加表彰大会。近年来为文化部有关领导、专家和学者以及国内各大院校汇报演出30余场次～接受中央、省、市电视台和各大报社,包括香港文汇报,的采访～美国彩虹影视公司。马来西亚媒体集团、韩国木浦大学、日本艺术 家以及中国台湾、香港地区的专家、学者和商人也纷纷前来采访和研究。 2004年在第六届安徽花鼓灯会中～获“优秀民间艺人奖”。 2005—2006年～艺术团在市委宣传部、市文化局举办的“闹元宵”擂台赛中获一等奖。2006年5月艺术团代表安徽省参加2006中国常熟国际民间文化节～获“优秀奖”。 6、王考千,凤台花鼓灯, 王考千,1925、9—2007、12、7,～男～1925年9月生于淮南市潘集区夹沟乡王咀村,原凤台县高皇区,～自幼学艺玩灯～技艺娴熟、极富表现力～深受群众喜爱～人称“一阵雾”。 先后在潘集区夹沟乡宣传队、凤台县高皇区文工团、王咀村宣传队、夹沟乡少儿花鼓灯艺术团等从事花鼓灯创作演出、教学传承工作～历任演员、副团长、团长、老师等。 1953年～参加第一届华东地区,上海,和第一届全国,北京,民间音乐舞蹈大会～载誉而归～并参加首都“五一”联欢游行～受到毛泽东等党和国家领导人检阅。1957年～其创作演出的花鼓歌对唱《小圆房》在安徽省首届民间音乐舞蹈会演中获优秀创作奖和表演特等奖。同年三月～赴北京参加第二届全国民间音乐舞蹈会演～获优秀创作奖和表演一等奖。 在近七十年的玩灯生涯里～王考千创作演出了大量优秀的花鼓灯节目～并形成了自己的表演风格～特别是在花鼓灯灯歌的即兴创作演出方面独树一臶～富有特色。自编自演花鼓灯灯歌节目《小圆房》、《偷进房》等～先后在安徽文艺出版社出版的《大家演唱》、《北京文学》和《上海文化报》上刊登。 王考千是花鼓灯著名老艺人之一～凤台流派东部地区的代表人物。全国一些重要书刊均对王考千的花鼓灯成就与贡献进行收录。淮南电视台曾为其拍摄制作《一个花鼓灯老艺人》电视专题片。 八十年代末期～花甲之年的王考千～开门收徒～致力于民间花鼓灯人才培养～学生达数百人。 如今～82岁高龄的王考千～仍活跃在民间花鼓灯艺术舞台上～致力于花鼓灯的传承、演出、创作、保护和新人培养。 7、张士根,凤台花鼓灯, 张士根～男～1943年生于凤台城关～1956年招进凤台大众剧团。 1963年在参加省音乐舞蹈会演中～参与合作表演的《收棉舞》荣获双优奖～《新媳妇抢场》荣获表演优秀奖,1974年安徽省舞蹈会演中～表演的舞蹈《棉海新曲》荣获优秀创作奖和优秀表演奖。 1982年参加省花鼓灯舞蹈集成工作。 1986年9月创作表演的舞蹈《小花场》参加全国民族民间音乐舞蹈比赛荣获三等奖,1988年11月应邀参加广州欢乐节～表演的舞蹈《小花场》被制成专题录象播放,1989年参加淮南电视台摄制的凤台花鼓灯集锦。 1990年4月创作表演的舞蹈《四老爷》、《鱼汉》荣获安徽省第一届花鼓灯会特别奖,同年8月参加花鼓灯艺术片《虹》的拍摄。 1992年创作表演的舞蹈《独杆轿》参加沈阳第五届和平庙会～ 1995年参加金华中国优秀民间广场舞蹈展演～表演节目有《小花场》、《欢腾的鼓乡》。 1997年参加广州电视台和蚌埠电视台花鼓灯电视连续剧《玩灯人》的拍摄～ 1997 年编导的舞蹈《鼓乡欢歌》在安徽省第四届花鼓灯会中荣获二等奖,1998年应邀去香港参加中秋灯会～演出舞蹈《四老爷》、《小花场》等受到好评。 2001年编导的舞蹈《双杆桥》荣获安徽省第五届花鼓灯会三等奖,2004年应邀参加安徽省第六届花鼓灯会开幕式演出。几十年的艺术生涯硕果累累～尤其是与邓虹同志联袂演出的花鼓灯双人舞《小花场》被誉为安徽“首席小花场”。 8、邓虹,凤台花鼓灯, 邓虹～女～1944年生～现任中国舞协会员、安徽省舞协会员、省民舞研究会常务理事、淮南市舞协副主席。 1982年参加省舞蹈集成工作和淮南市首届花鼓灯会～演出双人舞《小花场》～编排舞蹈《稻花飘香》～均获一等奖。 1985年参加省电视台拍摄的淮河风情片～演出花鼓灯双人舞《小花场》,1986年9月参加省民族民间音乐舞蹈大赛～参加节目有独舞《人欢鱼跃》～双人舞《小花场》均获得二等奖,1986年12月参加全国民族民间音乐舞蹈比赛～演出独舞《人欢鱼跃》～双人舞《小花场》均获得三等奖。 1988年参加广州88欢乐节演出双人舞《小花场》～广州电视台现场直播,1989年淮南电视台将其收入花鼓灯集锦专集。1990年参加省灯会演出独舞《送茶》～双人舞《小花场》均获特别奖,1992年参加省灯会的节目三人舞《鼓乡夜话》获个人表演一等奖, 1998年赴香港演出～同年赴昆明参加亚洲民间艺术节,2004年以二代传人的身份应邀参加在蚌埠举行的第六届安徽花鼓灯会开幕式展演和研讨会,2005年应邀参加中国苏州民族民间艺术节展演。 9、李夕茹,卫调花鼓, 李夕茹～女～1940年11月15生。李夕茹～天姿灵～悟性强。在卫调花鼓戏熏陶中成长～幼年时就对卫调花鼓戏抱有浓厚的兴趣。 1958年被选入公社文工团后～拜卫调花鼓戏老艺人、第三代传承人李熙为师～正式进入“卫调”“门下”。不辞辛苦～勤学苦练～刻苦“揣摩”～其表演技巧日臻成熟。她扮演的“生、旦、净、末、丑”形拟、神似。反串小生～十分潇洒～豪放动人,扮演花旦、青衣～更是她的专长～舞姿优美～天然俏丽,她扮演小丑～洒脱而不拘泥～滑稽而不媚俗。唱腔悠扬宏亮～吐字清晰有力,表演细腻、到位、传神,艺德真挚高尚～举止令人敬佩。 50多年来～她出演过歌剧、话剧、戏剧、舞蹈、表演唱。不论是古装戏、时装戏,不论是歌、是舞～其一板一眼～一招一式～都给人以一种美的艺术享受和健康向上的思想启迪～颇受广大群众尊重和爱戴。 李夕茹从艺五十多年～既多次参加过区、县、市、省的文艺会演～也曾参加过全国文艺会演。在整个“卫调”传承谱系的“五代人”中～她是一位从艺时间最长～舞台戏路最宽～演出区域最广～终身艺德最高～事业硕果最多～传承决心最坚的一位传承人。 10、顾祖元,临北狮子舞, 顾祖元～男～1962年3月生。自小热爱文艺、酷爱狮子舞艺术。师从祖父顾世根学艺～后经一些专家指点～18岁登台演艺～一直未间断。 表演潇洒自如～能将临北狮子舞的兽性与灵性充分体现,表演细腻逼真～翻、 转、腾、挪、眨眼、张嘴、闭合～表现的淋漓尽致,表演技艺全面～能引领、能在平地表演～也能在高台上表演。 2003年9月参加第七届全国少数民族传统体育运动会开幕式和表演赛～获一等奖,2004年2月参加安徽省文化厅庆元宵大型踩街活动,2004年10月参加安徽省第六届花鼓灯会开幕式及踩街活动～获特等奖,2003年春节参加蚌埠市文化局春节广场演出获一等奖。 11、孙永超,火老虎, 孙永超～男～1923年10月生。 火老虎是流传于凤台独有的民间舞蹈艺术形式～通过夸张、写意的手法把老虎的威武凶猛作以艺术再现。 幼年时常随灯班子观看～后因父亲孙长友牵头保存道具～常参与摆弄维修道具～后参与演出。狮子、火老虎的玩法大路熟记于心。 自幼玩灯～主要扮演狮子～长期活跃在周边地区。是方圆小有名气的玩灯者～是火老虎道具扎制的主要研制者～其表演套路在原有基础上加以改进。 曾先后带队参加全省十运会开幕式狮舞表演～同时～是每年一届的豆腐文化节表演主要队伍之一。虽八十高龄仍激情高涨～经常指导年青一代培训练狮舞和火老虎的玩法技艺～十分令人钦佩。 12、黄杰海,东至花灯, 黄杰海～男～1963年2月生。1977年～黄杰海在家务农时～跟上代传承人学习六兽灯的扎制、表糊和表演。 善长扎制技艺～对灯中的独角兽、狮子、大象、獐等扎制出栩栩如生的灯舞形象。在六兽灯中的六兽祝福舞编排上～有独特的功夫。 参加数次灯会活动～最为突出的为2004年、2005年～中央电视台四套、新闻频道来东至采风～为表演突出～黄杰海组织组里群众深入学习上代传承下来的舞技～供央视拍摄～获得好评。 13、李雨后,东至花灯, 李雨后～男～1954年2月生。11岁接触磨盘灯～边看边学～在灯舞中扮“小鞑子”。15岁学习扮“老鞑子”。17岁时已能够组织灯舞的各项活动。 “磨盘灯”因所用道具形似磨盘而得名～传承人持有这般灯舞的上、下两磨盘道具、中心轴、轴顶部的亭阁道具。 1980年开始～授自身技艺于村中小青年。1982年参加县文化部门组织的新春灯会活动～被评为优秀灯种和优秀组织奖。1984年参加县文化部门组织的新春灯会活动～被评为灯舞表演奖～后多次参加大型文化活动～多次获奖～个人曾被评为文化活动贡献奖。 2004年、2005年～两次组织磨盘灯灯舞～供中央电视台《华夏文明》、新闻频道拍摄～受到央视记者好评～并上央视～后又受到东至县委、县政府的表彰。 14、章银根,东至花灯, 章银根～男～1967年7月生。 东至花灯舞中的“八仙过海灯”～始创于1935年～是东至花灯中一班特色灯～系东至张溪镇土桥村陈湖组胡氏家族传承。 1981年在家务农时～带领村中人学舞八仙过海灯。在学舞八仙过海灯的过程中～积极组织～白天没有时间训练～利用夜晚来组织训练～使参加人员能熟练地掌握各种舞姿和技艺。 自1982年开始至今～数次带灯参加县文化部门组织的新春灯会活动～多次受到县文化部门的表彰～ 因传承人是村干～组织能力强～闲时以传帮带的形势～开展传承和节庆玩灯活动。 15、汪顺庆,祁门傩舞, 汪顺庆～男～1939年12月生。自小随父亲在傩舞班舞狮～边看边学～现在主要舞狮～技艺娴熟高超～深受当地群众喜爱。 在芦溪傩舞班中具有较高的声望～也是目前祁门傩舞班中年龄最大的传承人。不仅在当地进行表演～还多次参加过各类大型活动演出。系芦溪傩舞班第五代、第六代主要传承人员。 平时以务农为主～舞狮可作为一个单独的演出项目～在七八十年代～正月或农闲时在县境范围内沿村演出～主要为赚取一定表演收入补贴家用。 近几年来随着非物质文化遗产保护工作的进一步深入～芦溪傩舞班演出活动逐渐活跃起来～多次参与市、县组织的重大节日庆典、民俗汇演等活动～并应邀到各地进行表演展示。 16、汪宣智,祁门傩舞, 汪宣智～男～1932年8月生。18岁开始在傩舞班社学习表演～并对傩舞产生了浓厚的兴趣。每年都要跟随班社到各地跳傩～在传承老一辈表演技艺的基础上～有 所创新。每年正月、腊月或农闲时在本村跳傩或外出巡回表演～主要饰刘海、将军、牵狮、跳和合等角色～现为芦溪傩舞班第五代传承人之一。 近几年来～随着非物质文化遗产保护工作的进一步深入～芦溪傩舞班演出活动逐渐活跃起来～多次参与市、县组织的重大节日庆典、民俗汇演等活动。连续参加“祁门国际红茶节”、“民俗表演”、“文化遗产日”等大型纪念活动的傩舞表演展示。在接待外来上级来人考察、调研、旅游团体、新闻媒体、从事傩学研究的专家学者等活动中积极参与、组织表演。 ,四,传统戏剧 1、蒋建国,黄梅戏, 蒋建国～男～1962年10月生。在省艺术学校学习期间师承黄梅戏老师丁紫臣、陈文明,毕业分配到黄梅戏剧院后师承黄梅戏宗师王少舫～老一辈戏曲导演乔志良先生。 技艺精湛～扮相英俊～潇洒儒雅。多年来～在继承传统程式化表演风格的基础上～始终坚持不懈地努力探索～寻求突破～已形成了自身的表演艺术风格～成为了剧院最为优秀的男小生之一。 1999年享受国务院特殊津贴,2000年被授予文化部优秀专家,2002年光荣当选为中国共产党第十六次代表大会代表,全省文化系统“六个一批”拔尖人才,中宣部“四个一批”拔尖人才,全国第八次文代会代表。现任中国戏剧家协会会员～安徽省戏剧家协会副主席。 2、李 文,黄梅戏, 李文～女～1967年9月生。在省艺术学校学习期间师承杨春凤老师,毕业分配到黄梅戏剧院～师承老一辈艺术家。 以黄梅戏传统唱法为基础～结合科学的演唱方法～以自然清新、刚柔相济、高亢沉稳为基调～将观众带入舞台情景～感受剧中人物的悲喜命运。 1998年享受国务院颁发的政府特殊津贴,2006年被授予文化部优秀专家,第九届全国青联委员,第八届全国妇女代表,第八、九、十届安徽省政协委员,中国致公党安徽省委员,安徽大学艺术学院客座教授,省直机关“十大杰出青年,省直宣口“四个一批”拔尖人才。 3、马 兰,黄梅戏, 马兰～女～1962年4月生。出身戏曲之家～自由随母学唱黄梅戏～考入艺校后师从丁俊美等黄梅戏前辈,毕业后分配至黄梅戏剧院～师承老一辈艺术家王少舫、潘璟琍、乔志良。 她扮相俊美～唱腔甜润。重视艺术表现形式的交流、融会与渗透～广泛吸收传统艺术营养～在继承的基础上积极探索表演创新～能把剧情的跌宕与情感的起伏～丝丝入扣地交织在一起～从而引起观众的共鸣。在继承传统的基础上～她积极探索革新～寻求突破点。 1983年至1998年连任第六、七、八届全国人大代表,1985年中华全国总工会授予“优秀文艺工作者”称号,1989年被评为全国劳动模范、中华全国妇女联合会授予她“三八红旗手”称号,1991年享受国务院特殊津贴,1992年被授予文化部优秀专家,2002年省直宣口“四个一批”拔尖人才‘中国戏剧家协会理事～安徽省剧协名誉副主席。 4、吴亚玲,黄梅戏, 吴亚玲～女～1961年10月生。在省艺校学习期间师从黄梅戏前辈丁俊美、杨春凤老师,毕业后分配至黄梅戏剧院～师承老一辈艺术家潘璟琍、乔志良。 她在继承传统的基础上～不断攀登学习～每次人物塑造都深入体验～始终把握“情”字～以声传情～以情带声。她气质温存～表演细腻含蓄～唱腔委婉动听～在舞台上形成了自己的技艺特征～独具一格。 她师承传统～博采众长～在艺术实践中更是一丝不苟～着力于研究剧本、倾心感受体验人物内心活动～在学习、吸收和借鉴的基础上～逐渐形成自己独特的艺术风格。多年来～艺术作品硕果累累～表演水平日臻完美。先后成功塑造了珍姑、婴宁、林黛玉、李千金、章榴月等众多舞台玉影视人物形象。 1992年享受国务院特殊津贴,连任安徽省政协第七、八、九、十届常委,全国第六届妇代会代表、全国第八届青联委员、省十届妇联常委、省直“四个一批”拔尖人才、省直机关第二届“十大杰出青年”、农工民主党第十一次全国代表大会代表、安徽省艺术职业学院客座教授。 5、吕金玲,淮北花鼓戏, 吕金玲～女～1951年2月生。1970年10月被选调到剧团工作～戏路宽～生、旦丑俱佳。唱腔特点:高亢昂扬～穿透力强～声情并茂～咬字吐词清晰易懂～表演内、外部技巧运用得特别好。退休后被文广局继续留任剧团担任业务团长～并从事教学、传授、演出工作。 在本剧团工作近四十年里～演出了三十多个剧目中的主要角色～塑造了众多不同艺术人物形象～先后获得省、地、市及中央一、二、三等奖及最佳演员奖等荣誉称号。 在剧团工作期间～年年均被文化系统评为先进个人。同时在新的宿州市成立后～荣幸地当选为宿州市第一届人大代表～以及历届区、市政协常委之职。目前除分管剧团业务以外～主要精力投入在招收学员、培训传授花鼓戏演唱和表演技艺～所带学员均成为剧团骨干力量。 6、牛正印,淮北花鼓戏, 牛正印～男～1924年生。从孩提时代跟着家族到四乡玩花鼓～能上台演出就跟班唱花鼓～没上过学～全靠师傅心传口授～流浪演出的实践中练就了一手好鼓～嗓子不行～以丑行为主～身背花鼓唱、敲舞、模仿各种人形态、模仿各种动作～鼓条吸收了杂技的“手鼓”技巧。筋头、盘鼓。能调动观众～以表演取胜。又会几招“地扒子”、“筋头”～四乡八代很有名气。 1973年-1975年主演《新人骏马》轰动全国～三次进北京演出～参加国庆游园～《人民日报》、《安徽日报》等刊登评论文章～拍成电影～中国唱片社灌制唱片～全国四十多个专业剧团学习移植该剧。《王华买爹》、《四全珠》剧种均有上乘表演。能调动观众。 7、周钦全,淮北花鼓戏, 周钦全～男～1925年9月生～11岁跟随张茂宣老艺人、18岁跟博严夫老艺人学唱淮北花鼓戏。24岁开始带徒授艺～先后培养人才500多名。 演戏四百多出～扮唱大生、花脸等～从事生、净行当。长枪短打～样样拿得起放得下～唱法调门独特～九腔十八调、七十二哼哼～是为数不多的原汁原味的淮北地区民间戏曲。 8、付红伟,亳州二夹弦, 付红伟～女～1967年1月生。1980年考入亳县二夹弦戏校～科班三年～从事戏曲表演。在校期间～师从二夹弦著名老艺人吴志修[艺名:金蜜蜂]、孙大鹏、王云谋、李乐义、田爱云等学艺。先后排演二夹弦传统剧目～《审母杀父》、《大铁山》、《红珠女》、《三拉房》、《寻妻》、《吴汉杀妻》等一些新编历史剧。尽而掌握了二夹弦剧种风格和唱腔技巧、真嗓吐词、小嗓托腔、真假结合、细腻缠绵、委婉动听的演唱风格～继承与革新～形成了风格独特的安徽二夹弦。 为了把自己的表演艺术提高到更高的档次～在得到二夹弦老前辈的亲传之外～借鉴其它剧种流派的神韵和实质～兼顾梆剧和二夹弦两个剧种～尝试把二夹弦细腻缠绵和梆剧的高腔激昂结合起来～在行腔及表演上互相融纳对方的一些特色～以丰富自身～增强表现力。 2003年参加全国国花杯中青年戏曲大赛～获个人表演金奖并荣获“十佳”称号。2004年梆剧《三板正堂》参加省第七届艺术节～获表演“优秀奖”。安徽电视台相约花戏楼二夹弦《梁祝下山》饰演梁山伯并多次播放。 9、孙大鹏,亳州二夹弦, 孙大鹏～男～1942年8月生。为了抢救二夹弦音乐遗产～虚心向二夹弦著名艺人徐广思,艺名:白菜心,～吴志修,艺名:金蜜蜂,学习～采集了70多万字的各 路唱腔和曲牌～进而掌握了二夹弦剧种风格和作曲技巧～形成了风格独特的安徽二夹弦～为二夹弦一百三十七出大小剧目,传统、移植、现代,谱写了音乐唱腔。 在熟悉传统唱腔的基础上打破了原有的传统格式～创作出了一些清新、秀丽、婉转及一些综合板式的唱腔～发展了传统声腔～使之更富有表现力。先后为《凤冠梦》、《孟姜女》、《湖阳公主》等百余种剧目谱曲。此外还编写了《二夹弦音乐概论》、《豫剧音乐》两本资料～其中部分章节被安徽、河南、山东各省艺术学校选作教材。 注意培养人才～为二夹弦的发展革新作出了贡献。1988年10月24日～在北京受到了中央文化部～国家民委、全国艺术规划领导小组、中国音乐家协会授予的国家级先进工作者荣誉称号。 10、李连民,坠子戏, 李连民～男～1968年12月生。自82年考入坠子戏剧团以来～就师从张立峰老师门下学艺～主攻须生的表演艺术。 通过学习与实践～把老师所教的东西革新变化～再加以延伸。音乐上大胆采用现代戏音乐元素～并揉进了河南的越调、曲剧、道情的演唱特点～张弛相依、苍劲有力、行腔自然的演唱特点。在舞台上试着把老师所教的程式化的东西体现好～得以继承和发扬～ 2002年小品《推销》饰演屈二皮～参加中国“曹禺杯”小品大赛～获表演“二等奖”。2004年小戏《一条大鱼》饰演他爸～参加中国博兴国际小戏艺术节～获表演“金奖”。2008年导演小戏《阿里跪妻》和《打工奇缘》～参加宿州市艺术节～分别获得了演出“一等奖”～其中～《阿里跪妻》饰演阿里～获表演“特别奖”。 11、张 莉,坠子戏, 张莉～女～1969年11月生。13岁考入坠子剧团～师从朱月梅老师～学习旦角表演技艺。艺术表演上以花旦、闺门旦、青衣、老旦见长。演唱吐字清晰、行腔自如、激越细腻、张弛相依。擅以低婉凄凉的音调～激愤悲壮的情绪塑造悲剧形象。并在继承传统的基础上深入地钻研～尝试真假声相结合的演唱方法～获得成功。 现为国家二级演员～安徽省戏剧家分会会员～宿州市剧协理事。曾先后被评为“宿州市十佳文艺工作者”、“宿州市先进文艺工作者”～连续六年被单位评为“先进工作者”～享受市政府特殊津贴。 12、朱月梅,坠子戏, 朱月梅～女～1939年4月生。50年代师从皖北坠子戏名艺人刘元芝学唱坠子戏～得到了第一代坠子戏艺人们的亲传。继承了坠子戏的“大口”、“小口”和“花腔”等方面的演唱方法, 在坠子戏的行当上工花旦、青衣～并以唱功见长。在继承第一代老艺人唱腔的基础上～博取众长、融会贯通。把传统的“大口”、“小口”的唱法融为一体～在遵循坠子戏传统唱腔规律的基础上有所创新发展。在“小口”的唱法上形成了“脆”、“水”、“俏”“丽”的风格～使之擅于表现小花旦、闺门旦清秀活泼、欢快灵巧的形象,在“大口”的唱法上充分运用丹田气和胸腔共鸣～在青衣和老旦的唱腔上显得声满腔圆、浑厚有力。在闺门旦和花旦的表演上～指法上形成了特有的“单点指”和“抄袖”显得洒脱、自然。在青衣的表演上注重稳重端庄、含蓄深沉的表演特色。在坠子戏舞台上曾成功的塑造了50多个不同时代、性格迥异的中国妇女形象。 长期以来～为坠子戏的传承做出了大量的工作。在剧团和学校举办的坠子戏艺 术训练班任主要唱念、表演指导教师～培养出一批批坠子戏新秀～目前活跃在坠子戏舞台上的中青年演员在不同程度上均受到过本人的艺术指导。其亲传弟子有孟敏、张莉等,曾在国家级、省部级多次获奖,。 13、李玉英,嗨子戏, 李玉英～男～1946年生～师承第四代嗨子戏艺人张培山、董国铎。从4岁起就接触民间大鼓书艺术,7岁时就跟民间艺人学习演唱嗨子戏民间小调,12岁进入嗨子戏剧团～15岁登台献艺～具有扎实的舞台基本功～扮演过不同角色～因唱腔独特～表演亦具个性～较擅长演出丑角戏。 进入40岁以后～细心研究摸索角色的内心世界～不断完善自己的表演艺术～至今仍活跃在舞台上～目前～在阜南县文化馆负责培训嗨子戏传人。 曾获全国小梅花指导老师金奖,多次全省戏曲比赛二等奖,全市文艺汇演多次获奖。 14、孙利霞,嗨子戏, 孙利霞～女～1944年4月2日生～师从第四代传承人常春生、袁海波、于二掌柜。对嗨子戏唱腔运用自如～唱腔高亢圆润～吐字清晰～担任过各种不同的角色～多年来不断在探索嗨子戏的唱腔改革和发展～在嗨子戏传承上做出了积极的贡献～现在仍然在教学员唱嗨子戏。 2006年～参加安徽省小戏调～参演的《两块花布》获三等奖。 2006年～在阜阳市“威龙怀”第三届夕阳红戏曲舞蹈大赛中荣获戏曲类二等奖。 15、谢学芳,嗨子戏, 谢学芳～女～1943年4月生在嗨子戏之乡～从小喜爱戏曲～13岁就开始学唱、演嗨子戏～师从第四代嗨子戏传承人袁海波、周学忠～精心学习嗨子戏。特点是进戏快～树立角色的形象好～刻画到位～早期为阜南县颇具影响的嗨子戏主演～晚期为嗨子戏传承人培训担任指导老师。 16、王德惠,推剧, 王德惠～男～1941年生。自幼酷爱戏剧艺术～在团的关怀和老师的指导下～苦练基本功～并吸取其它剧种所长～很快地就能登台演出。因基础功好～擅长武戏～以长靠短打戏见长。 1962年由团保送去阜阳导演训练班进修近一年～通过学习《斯坦尼》表导演体系理论～为从事戏剧导演工作增添了理论基础知识～～长期的舞台实践～丰富了导演工作。1996年调去县艺术学校任校长兼戏剧教学～培养和造就了一批推剧人才～ 随着时光的流逝和年龄的增长～逐步的以戏剧导演工作为主～多年舞台演出的经验集累和个人对戏剧导演方面的学习与钻研～根据剧团的条件和本剧种的特点能够排出各种不同体裁的剧目来。 17、岳文兰,推剧, 岳文兰～女～1957年10月生。自1970年考入县推剧团参加工作～主工小生行当～她扮相俊美～表演大气不乏细腻。唱腔委婉～嗓音浑厚～在向推剧老一辈演员朱冠江、季静华学习过程中经过自己多年的演出实践～逐渐形成了自己的演出风格～成为推剧历史上不可多得的小生演员。 自2001年以来～除了专注于自己的业务～更是带领全团演职员工“送戏下乡”～至今已演出一千余场～演出事迹受到中央电视台、安徽电视台、《安徽宣传》、淮南电视台、凤台电视台等多家媒体地报道～除了“送戏下乡”外～为了发展推剧～对外宣传推剧。近几年来～她多次率团参加全国、省、市各类比赛～并获得奖项四十余个。 18、曹树芝,推剧, 曹树芝～男～1934年1月生～自10岁从师学习推剧与花鼓灯后～边学边练习技法～在师父的倾心培养下～20岁时即成为当时城关推剧班的压轴角色～演出时动作轻盈～演生旦～唱腔也较女性化～推剧戏剧演出中动作似行云流水～所以人送绰号“大兰花”。 随着艺术实践的丰富～技艺的增长～考虑到推剧是从花鼓灯戏中分离出来的～加之现代花鼓灯演出场面较为热烈～喜庆～逐有意将二者有机结合～并将推剧的唱腔～句段也做了一些变化～使之更加活泼～ 1990年～参加安徽省第一届花鼓灯汇演～荣获三等奖～现任颍上县花鼓灯艺术学校民间艺术推剧唱腔传承老师～从事教学与研究工作。 19、马正德,含弓戏, 马正德～男～1934年10月生。童年迫于生计～提篮叫卖～久而久之练就了一副好嗓子～大曲起唱婉转悲凄～如泣如诉～杂曲欢快跳跃～对药调高亢有力～道白吐字清楚不带尾声。54年“含山县庐剧团”成立即进入剧团～从此与戏剧结下了不解之缘～开始了真正的演艺生涯。 含弓戏是含山县特有的地方文化～是由几代含弓戏老艺人口传心授～得以传承发展～以含山民歌为基础～并在老艺人颠沛流离的生活中吸收当地的文化精髓～不断充实～又吸收昆剧、徽剧和其他派系的艺术表现形式～最终形成自己独有的乡土戏曲。 在长期的演艺生涯中～虚心求教～不断拓展含弓戏路子～在唱、做、练、打上下功夫。同时也将所领悟的表演技巧传授给下一代～先后为59年、64年、70年三批近百名演员进行含弓戏表演培训～并带出了一大批优秀演员。无论是演戏还是排戏都将含弓戏自身优点表演得更详尽。 20、迟秀云,皖南花鼓戏, 迟秀云～女～1937年9月生。师祖张宗棠,第一代艺人,～师爷孟宗华,第二代艺人,～师从张良谱,第三代艺人,～攻旦行。本人的天赋、勤奋与虚心向学～加之师傅悉心相授、师叔,潘耀银,和众多老艺人的经常指导～掌握和继承了皖南花鼓戏包括唱腔与表演在内的艺术精髓～在多年艺术实践中～凭着对艺术的执着追求和对传统演艺的领悟与体验～逐渐形成了自己独特的表演风格和声腔特色～成为此剧种当代艺人中代表人物。 长期的舞台实践～在创造不同时代、不同类型的妇女形象的过程中～不断锤炼、丰富传统唱腔～博采众长～刻意求新～自成一家～形成了自己独特的声腔艺术风格～其嗓音明丽～吐字清晰～行腔圆润～人们称之唱腔散发着浓郁的泥土气息～具有皖南地区山光水色的俊秀风采。表演细腻认真～干净利索～富有节奏感。戏路宽广～各具特征～对人物性格的刻画有独到的表现力。 嫡系传人主要有其女吴斌斌～收徒张翠英、董玉兰～传承代表剧目《小尼姑下 山》等。现张、董二人仍活跃在戏剧舞台上。 现虽年逾七旬仍每周在市老年大学为热爱花鼓戏的人们传授着技艺～为剧种的传承尽一已之力。 21、乔润满,皖南花鼓戏, 乔润满～女～1938年4月生。特点是嗓子好、吐字清楚、节奏感强,能保持传统、接近时代、配合人物特点、表演动听。 1948年拜师从艺～49年在基层农会工作～组织业余花鼓剧团为土改抗美援朝等中心工作服务～1954年被广德剧团聘为正式演员。 1955年在中央广播电台录音传统剧“白蛇传、站花墙”～1956年在安徽省第一届戏曲演出中获演员三等奖。 1988年退休在家筹资出版花鼓戏磁带、光盘及挖掘整理传统剧目及唱腔等～至今仍未休息～也从未离开花鼓戏。 22、徐建华,皖南花鼓戏, 皖南花鼓戏是在民间歌舞的基础上～吸收许多兄弟剧种的营养而逐渐发展起来的～皖南花鼓戏音乐粗犷、朴实、明快、优美～有浓郁的乡土气息。 徐建华～女～1952年3月29生。花鼓戏的润味撑握的比较好～唱腔清脆、甜润、柔美动听、咬字清、正～表演细腻～能较好地把握角色分寸～从艺三十几年主演几十个大、小剧目。 99年获地区第一届“十大女杰”提名奖。2004年获宣城市第三批“拔尖人才”光荣称号～2001年当选为宣城市第一届政协委员～2006年当选为宣城市第二届政协 委员。 23、杨玉屏,皖南花鼓戏, 杨玉屏～女～1955年出生于皖南花鼓戏世家～自幼跟随爷爷和父亲学戏。后师从陈爱香专攻小生、青衣行当～ 在多年艺术实践中特别是对皖南花鼓戏的执着与追求形成了自己的独特表演风格和声腔特色～嗓音宽宏、吐字清晰～行腔圆润～表演干净利索、戏路宽广各具特征～对人物刻画具有独特的表现力。成为皖南花鼓戏代表人物。 2004年自己投资22万元领团下乡巡回演出～半年时间共演出177场～将沉睡多年的皖南花鼓戏兴起了一个新的高潮。2006年退休后个人又组织了宣城市“俏妈妈”花鼓戏艺术团～经常给观众带来喜闻乐见的花鼓戏。并继续从事皖南花鼓戏剧教学工作至今。 24、高荣生,文南词, 高荣生～男～1950年元月生。中学时代～与时任剧团作曲的陶演结下忘年之交～接受音乐熏陶。1968年下放农村期间～向农村艺人学唱民歌～并记录了部分文南词音乐曲谱。 从大小戏剧到文艺节目～善于以人物关系设臵中心事件～推动情节发展,注重心理描写及情感渲染,语言平实～唱词明快～节奏性较强。在改编的几个文南词小戏中较突出。 由于长期注重文南词～所以无论戏曲或歌曲创作～宿松地域特色较鲜明～民歌味浓～旋律优美～表现手法朴实。同时～在挖掘文南词的原生态音乐素材的基础上～ 不断创新求变～使古朴的音乐语言与现代音乐观念相结合～从而不失时代特色。 自八十年代始～教授江丽娜、鲍小霞、彭芙蓉、江曙明学唱文南词。 25、余杞敏,文南词, 余杞敏～女～1962年2月生～中学时期～跟陶演老师学文南词而且成绩优秀～被视为高足。 戏路宽～悟性好～多才多艺～对文南词一定能起到承上启下的作用。三十多年来～一直担任黄梅戏、文南词主要演员～为了唱响黄梅戏～传承文南词～把青春和才华都奉献给了这一目标。 2004年参加安庆黄梅戏小戏调演剧目《路遇新传》～饰演主角“秋妹”～获“优秀表演奖”。 2007年《碧血青锋》参加省第八届艺术节～扮演“贺怡”～获个人表演“二等奖”。 26、汪培善,文南词, 汪培善～男～1947年12月生。唱腔高亢～明亮宽厚～委婉～细腻～柔和。表演、导演、音乐、鼓板～能操持几种乐器。 1957年开始跟叔父们在外唱了三年草台班子。后来上学读书～1963年作为回乡知青～回乡务农～空余时和乡亲们一道唱文南词戏。文化大革命停顿了十几年～三中全会后～重新恢复至今。 自1982年开始～本人多次参加东至县举办的问文南词传唱活动。曾多次参加省、市、县调演。 解放后一共培养传授了三代业余演员。多次参加过省、市、县的汇报和调演。57年、77年曾两次获县文南词调演表演奖。1982年获安庆地区农村业余汇演文南词演唱奖。同年在安徽省农村业余文艺汇演～文南词《抢木匠》获表演艺术奖。 27、谷化民,徽剧, 谷化民～男～1945年生。1957年进入安徽省徽剧团得到了著名徽剧老艺人程发全、程友芳、林天赐、史双奎、方永林的真传～及京剧大师李洪春、侯喜瑞的亲身授传。工铜锤、架子花脸～并能兼攻生、丑等角色。功夫扎实、工架完整、表演认真、感情饱满～表演气宇轩昂、神采夺人～唱腔平雅流畅、刚柔并济～戏路颇广～特色是嗓门好、功架美、神韵足、徽味浓。追求徽剧的沉稳古朴之美～创新具有独特魅力的徽剧身段架子功。 五十多年的艺术生涯～取名家之长～学习创新～拥有了自己的艺术风格及魅力。 1982年在省艺术学院第一届徽剧班担任主教净行。如今虽已六十四岁～但仍未间断传承和参加演出。 28、江贤琴,徽剧, 江贤琴～女～1966年生。学京剧出身～行当是大青衣和刀马旦～且文武兼备。演武戏一招一式干净利索、威武挺拔,文戏能沉着稳健、身段、台布、水袖配合协调～身上不僵不懈。 1978年考入徽州地区文艺训练班～1982年进入徽州地区徽京剧团。2007年黄山市成立徽剧研究中心～以全团第一名的成绩考入市徽剧研究中心～担任分管业务的副主任。在单位人员有限的条件下～组织一批退休的老徽剧演员～共同挖掘、复排 出一些传统的老徽剧～在徽剧中心成立挂牌仪式上展演。同时又创作一些新编徽剧～多次参加演出并获得省级奖项。 29、汪亦平,徽剧, 汪亦平～女～1967年生。学京剧出身～专攻老旦和青衣～有大小嗓功底。在徽剧的演唱上～力求达到老师要求的古朴典雅～追求原汁原味～表演上善于用眼神刻画人物不同角色、年龄都演绎得淋漓尽致。 1988年在徽州地区京徽剧团徽剧队～师从国家级传承人、著名徽剧演员章其详、琴师方仁华等老师。 2007年黄山市成立徽剧研究中心～以优异成绩考入徽剧研究中心～在单位人员有限饿条件下～组织一批退休的老徽剧演员～共同挖掘、复排出一些传统的老徽剧～在徽剧中心成立挂牌仪式上展演。在继承老徽剧的同时又创作一些新编徽剧～很多企业文化和我们共同合作～多次参加演出并获得省级奖项。 除了学习和钻研京徽剧艺术以外～还深入电视剧表演艺术中～广泛吸纳姐妹艺术精华以丰富自己的戏曲表演艺术～1998年《龙凤奇缘 》中饰演胡大嫂一角获国家华表奖。 30、丁玉兰,庐剧, 丁玉兰～女～1931年生。八岁在养父丁有和的班社开始学艺、演出～十二岁拜庐剧著名艺人郭士龙为师～专攻花旦、青衣。十八岁之前已掌握大部分的唱腔和剧目～成为班社的主要演员。在实践的过程中逐步形成自己的一套唱腔风格和特点。吐字清晰、委婉圆润、声调浓郁醇厚、富有韵味～唱腔准确反映角色内心世界。 1951年转入省庐剧团～面对新的发展形势～如饥似渴地学习文化知识～锤炼演唱基本功～并且吸收其他剧种的特长。长期以来～一直是庐剧表演的代表人物。 1991年被评为合肥市文化系统先进个人,1993年享受国务院津贴,1998年获文化部教育司颁发的“全国中等艺术学校戏曲教学大赛”唱腔赛华东地区“园丁奖”,以个人原型拍摄6集电视连续剧《梅姐》在全国播出。 31、孙邦栋,庐剧, 孙邦栋～男～1929年生。六岁起随父学唱京剧～八岁开始登台～14岁时改唱庐剧旦角。 在长期的舞台实践中～成功塑造了各种不同的舞台角色数百个～继承庐剧唱腔基本特征～有选择性吸收外～同时通过自己不断的摸索、总结～在实践的过程中逐步形成自己的一套唱腔风格和特点。吐字清晰、委婉圆润、声调浓郁醇厚、富有韵味～唱腔准确反映角色内心世界。 近70年舞台生涯～几十年的舞台艺术实践和自己的刻意追求～尤其是对小生行当～在表演艺术上有了一定造诣。运用戏剧程式“四功五法”的技巧～对角色生活时代、环境、背景等特点的理解～准确把握不同角色的特点～刻画角色内心世界～力求“不仅形似～而且神似”～这也是他在表演艺术上的真谛所在。标志庐剧新生的移植剧目《梁山伯与祝英台》～塑造志诚纯厚的梁山伯～体现了他在漫长的艺术生涯中扮演各种生角和旦角的功力。 ,五,曲 艺 1、曹廷虎,淮北大鼓, 曹廷虎～男～1963年8月生。5岁起随父亲曹明臣学唱淮北大鼓～9岁随舅舅黄西山学唱淮北大鼓、淮北琴书、淮北花鼓戏、河南曲剧、豫剧等。现任濉溪县文化馆副馆长。 2005年11月在安徽省第二届曲艺节汇演中演唱的淮北大鼓《包公拒礼》荣获表演二等奖、创作三等奖。1998年以来～演唱淮北大鼓经常参加县文化局组织的送文化下乡活动。 2、张洪奎,清音, 张洪奎～男～1943年11月生～自幼跟随老艺人学习清音戏～并进入专业剧团深造～主演了多部大戏～成为清音戏搬上舞台后的第一位专业男小生～唱腔优美曲调清丽。 清音剧团撤消后～致力于太和清音的传承发展和保护工作～在县文化馆成立了清音戏研究小组～举办三十期清音戏培训班～并在社会上广泛传习教唱清音戏～培养了刘月丽等一大批清音戏中青年爱好者。排练了大量节目～本人集表演、导演于一身～并精通清音戏音乐～是唯一能全面承担清音戏传承发展的传承人。多次获得省、市、县演出大奖～并受到周总理接见。 3、苗清臣,渔鼓, 苗清臣～男～1943年12月生。自幼受苗湖书会熏陶～便爱上了曲艺事业～1962年认老艺人李明德先生为师～勤学苦练～懂得了曲艺演唱的规律～唱腔和舞台表演艺术都能自己编排。 界首渔鼓通俗易懂～唱腔多用颤音～能使唱腔尽量悠扬～擅长抒发优美、婉转、 缠绵悱恻之情～可达到因情生音声情并茂的境界～所以深受广大群众的喜爱。 87年阜阳地区恢复曲艺家协会～担任副会长。90年被批准为安徽省曲艺家协会理事。1992年入党～2006年被评为“德艺双馨”艺术家。 4、徐晓芳,锣鼓书, 徐晓芳～女～1948年4月生。六安锣鼓书第二代代表性人物～无论从唱腔上还是表演上都作了较大改革～使之更适合舞台表演～尤为擅长对锣鼓书每段结尾的半句～做出诙谐幽默处理～使锣鼓书更加突出了地方曲种的特色～增加了节目的观赏性～深得观众的喜爱。 1964年和老艺人、文化干部一起搜集、整理、编排锣鼓书《十二月生产》～并参加六安地区文艺调演～获表演一等奖。之后多次参加锣鼓书唱腔的整理、设计与改革～并多次参加演出。同时辅导培养了一批专业和业余的锣鼓书演唱骨干。 5、周丽,锣鼓书, 周丽～女～1970年6月生。六安锣鼓书第三代代表性人物。1989年起在老艺人的传授指导下～开始六安锣鼓书表演～精心钻研～刻苦学习～于1990年参加地区文艺调演～参赛锣鼓书获表演奖。之后多次参加锣鼓书的创作表演～使技艺日臻完善～深受观众喜爱～为六安锣鼓书的传承、创新、发展尽智尽力～做出了较大贡献。 经过多年的实践～在继承六安锣鼓书传统表演的基础上～大胆改革创新～对锣鼓书的表演技法进行了现代化艺术处理～体现了传统艺术与时俱进～在改革后的基础上加进了舞蹈形式～形成“唱伴舞”～更加迎合现代人的欣赏习惯～进一步烘托六安锣鼓书热烈、时尚的气氛～使六安锣鼓书生生不息～更加深入人心～成为六安 地方艺术的一朵奇葩。 6、贾德云,门歌, 贾德云～男～78岁。1934年—1941年学唱门歌,1941年—1949年拜师学艺,1949年—1958年节假日各村竟相邀请～声名远播。1958年至今参加各级举办的各类演出～并出个人专集,现为省音协会员～省文化艺术人才学会会员。 1958年参加华东民歌演唱会并获奖,1976年参加安徽省曲艺调演, 1989年参加皖中南民歌大赛, 1989年出版门歌专集VCD一、二、三辑～由省环球文化传播有限公司出版发行。 1992年在合肥郊区第三届农民音乐会演出中获演出一等奖, 1994年参加合肥电视台春节晚会。 ,六,传统体育、游艺与杂技 1、董文焕,华佗五禽戏, 董文焕～男～1920年10月生。谯城区十八里镇人。十五岁拜武术名师、“华佗五禽戏”五十六代传人谭继林,1896—1975,为师～随师习武十年之久～深得华佗五禽戏真传～为正宗“华佗五禽戏”五十七代传人～习练五禽戏六十余年～门人数万人～其中有十多个国家和十八个省数千学员～尤其在亳州培养了一批以周金钟、董超杰、董超群、马伟财、修海燕等为代表的五十八代嫡传弟子～使华佗五禽戏进一步发扬光大。 多年来～参加的比赛所获得的奖状不计其数。还分别为中顾委、全国政协～卫生部～ 国家体育总局、国家旅游局、中央安徽省委～政府领导接见并为他们表演五禽戏～全国十三个省电台～八十多家县市电台采访～为二十多个国家表演了五禽戏有二百多场～受 到了广泛的关注的赞扬～接受了二十多家报社、杂志的采访并作过不同形式的报道。 2、刘时荣,华佗五禽戏, 刘时荣～男～1925年4月生。七岁时拜武林名将谭继林老师习武时学会华佗五禽戏～并在外祖父老中医的教诲下～苦读医书～研究中医药学、针灸～并喜爱武术～每日研练华佗五禽戏是日常必修之课～从不间断～与五禽戏结下了不解之缘。 30多年以来～就专心探讨华佗五禽戏学术在体育医疗方面的理论研究工作～先后在全国各地搜集有关五禽戏历史资料及古今五禽戏不同版本达20多种～即进行精心研究梳理～深入探讨、逐一筛选～提出精髓～遵照古本原貌～结合中医学理论及我一生积累研练的五禽戏经验和体会～经过反复推敲编写～遇到疑点即投师访友～终于编著出《古本新探〃华佗五禽戏》和《华佗五禽剑》两册书籍。得到了国内外各地的关注。 其现为中国武术协会会员～国家给予中国武术七段高级职称。受聘为亳州市华佗研究会常务理事、亳州市华佗中医药研究所研究员、亳州市华佗健身文化俱乐部名誉董事长、亳州市老年大学特聘教师。 3、李正丙,民间杂技马戏, 李正丙～男～1956年12月生。自参加工作以来～努力向前辈们学习驯兽技术～结合美国、俄罗斯等国家的驯兽特点～逐渐形成了一套自己独特的驯化方法～ 自己摸索的驯化技术～以驯化大型猛兽为主～驯化难度大却能以短时间内获得最好的表演效果～速度非常之快。创造过十分钟训狼犬跳火圈～一天让山羊登台走钢丝～八天驯服俄罗斯驯兽大师未驯服的八只老虎并顺利登台演出的神话。 同时培训出省内外驯化员达一百多人～并且大部分已成为行业的领军人物。由此～本人被称为“驯兽大师”。 4、杨恒君,民间杂技马戏, 杨恒君～男～1954年7月生。自1978年调入安徽明星大马戏团～从事驯兽表演以来～善于学习～勇于探索。在进团初期～师从前辈驯兽大师～很快掌握了狮、虎、熊、狗、猴、马、羊、狼等几十种动物的生活习性～驯化方法及表演技能～特别是近年来～其独创的亚洲象驯化方法和节目的表演～在业内堪称一绝。 多年来一直担任团长、导演～先后把动物驯化表演技术传授给李正峦、董坤、季申等一百多名驯兽师～他们常年全国大中城市担任驯兽师和领衔主演～目前他们又培养出一大批新一代驯兽师。 在学习和实践中～经常和兄弟团队的同仁们相互交流～学人之长～补己之短～不断探讨～技艺创新～多次带团参赛～取得了骄人的成绩和荣誉～为我国的马戏传承做出了巨大的贡献。 5、侯德山,民间杂技马戏, 侯德山～男～1924年11月生。中国杂技家协会员。安徽省杂协会员省二届杂协理事。临泉县迎仙马戏团创始人。临泉县杂技马戏代表性传承人。 六十年代～从河南迁入临泉县迎仙镇小李庄落地生根。1972年招集小李庄13名少年～创建临泉县迎仙马戏团。到1983年经过12年艰苦创业～迎仙马戏团已初具规模。购臵了可容纳三千观众的大篷～被县政府命名“迎仙马戏团”。技术上技巧、难度并重～具有新、奇、巧、险的独特风格～内容极具丰富、多样,具有重要的艺术 价值和研究价值。 他采取随团培训方式～每两至三年一次～招收10-15人～随团培训、以演代培、培养了十多期学员～管吃管住、不收培训费。三年满师愿意留团的留团演出～作为签约演员。愿意自找演出团队或自办团队的～他还可赠送道具。为临泉杂技培养了一大批尖子演员。 6、尹燕春,民间杂技马戏, 尹燕春～男～1944年5月生。中国杂技家协会会员、理事～安徽省民间艺术家协会副主席～临泉县飞燕马戏团创建者～临泉杂技代表性传承人。 少时拜杂技家夏群为师～学习杂技、魔术～七十年代中期～他克服重重困难～创建了飞燕马戏团。 三十年来～他一边演出一边开展传承培训～把传播杂技艺术作为终身追求～他一方面招学员随团培训～一边创办培训班。把临泉县城他家一幢两层小楼改建成杂技学校～并根据团员演出情况～动员演员轮休～回乡任教～确保传承培训不受影响、不间断。经过一年培训后～视技术水平分期送团参加演出了～以演代培。 尹燕春具有中华民族的会通精神～勤劳智慧、善于创新～善于学习、借鉴、丰富和发展～杂技艺术日趋成熟和精湛～逐渐形成了技巧与难度并重的新奇、巧、柔、险的独特风格。 ,七,传统美术 1、王炳华,剪纸, 王炳华～亳州人。1950年2月生。受家学熏陶～从事剪纸艺术30多年。现为中 国剪纸艺术委员会理事、安徽省美协会员、亳州剪纸研究会会长。 1976年创作了巨幅剪纸《人民的心愿》～规格150×200cm～由当地政府派专人送往北京。向毛主席纪念堂献礼。 1978——1979年～参加阜阳剪纸上海、南京、北京展～上海电视台、北京电视台作了专题报道～中国美协、上海美协召开座谈会。 1980年4月～接待了日本剪纸家藤井增藏和长谷川清司来访～进行学术交流～他们精选20余幅作品在日本东京三次展出～深受欢迎～作品在《读卖新闻》报发表。 1984年2月～通过外贸局与美国签定出口7000幅的 合同 劳动合同范本免费下载装修合同范本免费下载租赁合同免费下载房屋买卖合同下载劳务合同范本下载 ～组织人员加工4个月完成任务。同年～作品《祖国颂》参加省军区举办的“爱我中华”书画展获一等奖～《解放军报》发表～新四军纪念馆收藏。 1985年11月～与中国国际广播电台签订了15000幅的剪纸合同。1989年3月～作品《九狮图》参加首届中国剪纸大奖赛获二等奖～中国美术馆收藏。1996年12月～全国剪纸年会在亳州召开～同时举办全国彩色剪纸展～作品《鱼乐图》获二等奖。 2000年～中国剪纸世纪回顾展在中国美术馆举办～作品《娶亲图》获一等奖～中国美术馆收藏。 2004年8月～《百鸟朝凤》获第七届中国艺术节——剪纸博览会金奖。同年10月～《欢迎神舟回家了》在全国剪纸邀请赛中获金奖。 2005年8月文化部举办抗战胜利60周年书画展～《祖国颂》获三等奖。12月～中国国际旅游纪念品博览会～20幅作品获银奖。 2005年4月～应邀参加在日本举办的世界博览会现场表演剪纸技艺。 2、朱堃英,剪纸, 朱堃英～男～1992年2月生～安徽省阜阳人～安徽省师范学院艺术系毕业。曾任师范学院专职美术教师～阜阳市文化馆副馆长～副研究馆员。系中国美协安徽分会会员～中国老年书画研究会会员～市研究会副会长～市民间美术学会会长～中国剪纸学会会员。 1958年起,国画、版画、剪纸多次参加省及全国美展～并在多种报刊发表。1965年套色木刻《高粱丰收》、水印木刻《检验新棉》参加全国美展～经对外文委特邀～《检验新棉》八幅送国外参展。1979年连环画《斗狼记》出版发行。 1984年后主攻剪纸～1985年套金点彩剪纸《四季锦屏》在济南参加“首届全国剪纸艺术展”～应邀参加学术年会。会间应驻会记者预约～于1990年先后为中国国际广播电台、第十一届亚运会、世妇会创作微型剪纸《花篮》、剪纸礼品藏书票《和平颂》、《熊猫》共十三种数千件～馈赠国际友人、参赛运动员及世妇会代表～作品传送到四十多个国家和地区～获荣誉奖。1992年套金点彩剪纸《喜凤图》应邀在瑞典参加“中国民间艺术展”。版画、剪纸先后在北京中国美术馆、上海、南京、西安、天津、烟台、南昌、合肥、香港、日本、瑞典等地参展。《四季锦屏》,四幅,、《八仙贺寿》,四幅,、《回娘家》、《戏剧脸谱》,32幅,、《屈原》、《唐僧师徒》,四幅,、《陶瓷姑娘》、《划龙舟》、《牧笛》、《盼回归大团圆》、《金鸡报晓》、《齐白石》、《七品芝麻官》等分别获国内国际各类奖项共计18次～大量作品被美术馆、展览馆、名家收藏。并收入《安徽省阜阳剪纸集》,2册,、《中国当代剪纸家》、《中国剪纸艺术》等专集。 3、刘继成,剪纸, 刘继成～男～63岁,1962年8月～毕业于安徽省艺术学院美术系。1962年—1965 年于安徽省曲剧团任舞美设计、绘景。1965年—1979年在阜阳文化馆从事民间绘画,年画,创作与研究～以及农民画创作辅导。1980年—1983年在阜阳地区文化局创研室从事民间绘画、民间剪纸的创作与辅导,获省文化厅“民间美术创作辅导奖,。1983年—2003年任阜阳市民间美术研究室任主任～迄今为止一直从事民间美术—剪纸、年画创作及民间艺术的挖掘、整理、研究与组织工作。 1970年—1978年在阜阳文化馆工作期间～多次组织民间年画、农民画创作～并赴京展出。1978年起多次组织并参加阜阳剪纸创作～赴北京、上海、南京、沈阳及日本展出。 1986年剪纸《月光曲》参加文化部对外文委举办的“国际艺术节”,1987年大型剪纸《红楼梦》参加全国工艺展～1988年赠联合国,1999年获中国文联“海峡两岸德艺双馨艺术家”称号,2000年获全国应用剪纸展一等奖,2001年剪纸《哥俩好》获全国民俗风情剪纸大展一等奖,2002年《丰收乐》获中国文联”民间文艺山花奖”～并在两岸三地展出,2004年获文化部第七届中国艺术节“剪纸博览会”特别奖,2005年《恋〃育》获中国“仙鹤杯”剪纸精品大赛一等奖～另荣获特殊贡献奖。 4、郑正,民间美术, 郑正～男～82岁。1948年徐州师范艺术科毕业。1949年——1983年在萧县师范学校任美术、音乐教师。 1949年春随舅父萧龙士去北京拜见齐白石、李苦禅。1973年春去上海拜见当时名画家朱屺瞻、唐云、来楚生、鲁简楼、黄钉吾诸画师～获益良多。 1953年作品入选全军美展。曾与萧龙士在济南省美术馆举办美术作品展～影响颇大。 在萧县任教三十多年～培养了三百多名美术教师～分布在萧县、铜山、砀山、宿州、淮北、濉溪等地。1983年离休回家举办农民书画院～现已二十多年～培养了一百多名当地及外地的各行各业的书画家～并举办多次农民书画展。 1994年～安徽省美术出版社出版郑正画集一册。 1999年萧县在京举办萧县艺术节～应江泽民同志办公室之邀～郑正和薛志耘合作一幅大画～得到好评。 2000年率县十人画家去台湾省作书画展览～获得成功。 5、蒋劲华,撕纸, 安徽黄山市人～48岁。首创“撕纸成书”独特艺术～作品将中国传统书法艺术与撕纸艺术巧妙结合～令人耳目一新。自1995年参加安徽电视台春节晚会作现场表演以来～多次在全国多家电视台作专场表演。作品被国家领导人、港澳台收藏家、国际友人和海内外的一些文化艺术机构收藏。 1999年～作品入选《20世纪世界书法作品鉴赏集》、《世界华人书画作品选集》等。 2001年5月～在北京举办的“第二届中华绝技大赛”上～“撕纸成书”获金奖。 2002年6月《人民日报》,海外版,专题报道“撕纸成书”。 2005年4月～受政府委派参加在日本举办的“世界博览会“中国馆”的现场表演～受到热烈欢迎～作品被中国政府当场送给日本友人。 6、孙淮滨,钟馗画, 孙淮滨～男～1931年生。1950年9月—1956年12月任美术教师,1957年1月 —1958年从事群众文化工作,1959年月1月—1960年12月先后从事记者、美术编辑等工作。1961年至今一直在灵壁县文化馆负责群众美术工作。1992年退休。 1990年组建“灵壁钟馗画研究会”～1991年春节组织灵壁钟馗画晋京展览。在历届“中国民间美术专业委员会”年会上发表论文～其中《灵祗承大傩～古艺壮中华——灵壁钟馗画古今》论文在第十三届年会上受到嘉奖。韩国的《韩华天地》杂志以《钟馗画大师孙淮滨》为题专文介绍。《孙淮滨钟馗图》两次出版发行。 7、苏肇平,汉石刻画, 苏肇平～男～58岁～1956年起～拜地方老艺人王心翠学习民间绘画。 1972年任萧县马井区文化站站长。1980年被推荐选为马井镇书画协会主席。1993年加入安徽省书法家协会为会员～加入中国中外名人文化研究会为会员。1994年加入安徽省美术家协会会员。1994年被推选为萧县书法家协会副主席。1995年被推选为萧县美术家协会副主席。被中国中外名人文化研究会聘任为艺委会学术委员。1996年被推选为萧县龙城刻字社副社长。2002年加入中国汉画学会为会员～2004年任学会理事。 1979年至今～书画作品多次参加国际、国内各类书画展览～并分别获入选、入展、优秀奖、佳作奖、铜奖、银奖、金奖、功勋奖等。 1998年开始了对汉代石刻画的研究。绘画风格寻求古今融合～粗犷、古朴、凝重～摸索新的表现手法～运用新的艺术语言。 1998年6月～人民中国出版社出版发行《苏肇平书画集》。 2000年9月～江西美术出版社出版发行《汉石刻艺术〃萧县汉画像石集之一》。2006年4月～群众文艺书社出版《枫叶〃苏肇平诗文集》。 自1992年以来～在国内各类报刊发表书画作品100余幅。接受新闻媒体采访20多次。中央电视台、省、市、县电视台～国家、省、市级报刊多次进行专题报道。有30余幅书画作品被文史馆、博物馆、纪念馆等单位收藏。先后由国际、国内权威艺术机构颁发“世界艺术名人证书”、“世界当代书画名人”、“二十一世纪德艺双馨功勋艺术家”等荣誉称号。 8、刘 凯,火笔画, 刘凯～男～1938年9月生。自幼在父亲的熏陶下走上火笔绘画之路～并自学中国画。深得其父“火笔画”技艺之精髓～擅长宣纸火笔画、中国画～工山水、风景、花鸟、水族等。其作品既具有中国画传统表现技法的墨染韵味～同时又独具古朴苍劲、典雅清秀的艺术魅力。 以刘凯及其弟子为纵向的火笔画制作技艺传承有据可查的已经超过四代人～通过口传身授、师徒教学方式传授技艺,其制作工具、使用材料、创作内容也在传统的基础上与时俱进、不断创新。 其“火笔画”作品在《世界知识画报美术专辑》、《中国美术作品选集》、《中华民族书画长卷》、《百年经典——中国美术全集》、《全国当代书画名人名作精品集》、《世界当代著名书画家真迹博览大典》中均有收藏～其传略录入《中国民间名人录》、《世界当代书画篆刻家大辞典》等。省、市电视台均为其制作过个人艺术专题片并播放。《新安晚报》、《合肥晚报》均有其个人专访报道。 9、沈杨林,青阳农民画, 沈杨林～男～1963年元月生。自幼爱好绘画。1980年至1987年每年参加县文化馆 举办的农民画培训班～80年代以来～每逢农闲坚持农民画创作。 其充分吸收“徽州三雕”简洁、明快的表现手法～构图饱满～笔法细腻～色彩明快～地方特色明显～生活气晰浓厚～重传统、重诗情～富有装饰趣味～ 1983年《垛草》参加全国农民画。1987年农民画《乡间小道》参加芜湖市民间艺术展。 2007年参加青阳县文联～担任民间艺术家协会～农民画分会会长。 10、吴秀玉,青阳农民画, 吴秀玉～女～1952年7月30日生于皖南地区～特别受到徽派文化影响、熏陶。对本地区的丰富文化艺术独钟情爱～才形成绘画作品中包含了徵风皖韵的特色。 从1973年春到县文化馆参加学习起～多次参加学习～提高了自己的绘画水平～再在生活中处处观察体验生活～绘画创作中～就得心应手～画的东西就贴近生活～有生气、意趣、不空洞、耐看。 因喜爱中国的年画、国画风格～在自己的绘画作品多有继承～特别是中国绘画的线条表现。绘画作品中～构图严谨、色彩鲜丽、线条流畅、构思奇特、意境深远～地方特色、趣味性强～以徵派“三雕”风格为特色～特别是皖南地区最具有特色的墙饰画～时常运用在自己的作品中。 11、张平安,青阳农民画, 张平安～男～1940年3月19日生。由于从小爱画画～对画画一直追舍不放～劳动之余～特别是雨天～始终坚持。 能继承传统～并在传统艺术基础上求创新。作品取材周边生活的新人新事～一人一 物～注重浓厚的生活气息和地方特色～伴有诗情画意～构图饱满～色彩清雅～写实性强～具有个人特色。 从1975年以后～多次参加县文化馆举办的美术学习班文化活动。1980年县文化局主办的去上海金山农民画参观学习。1986年参加“华东六省一市”画展等活动。在老师和同志们的帮助下～对民间艺术～特别是农民画太感兴趣～因为农民画题材多有特色～很受乡邻欢迎。 12、帅根元,望江挑花, 帅根元～男～1930年6月23日生。生长在农村～接触于农民～幼年爱好民间艺术～酷爱挑花艺术～老师就是历代劳动妇女们的集体创作。 历经六十多个春夏秋冬～搜集、整理、研究他们的集体智慧和创造才能～在实践中把古老的民族传统艺术与现代生活焊接起来,实现文艺与科研生产、艺术与经济挂勾的“珠连壁合”。进一步提高它的自身价值。 1979、1981、2000年三次培训承制北京人民大会堂安徽厅沙发扶手和靠垫。“92中国黄山工艺美术品博览会”设计作品～被评为“名特优新产品”奖。 13、王世福,望江挑花, 王世福～男～1954年2月生。望江挑花是典型的徽文化艺术～正反成趣是有别于其它挑花的根本～目前所有的技艺全都散落民间。 望江挑花针法分挑、钻、游、织,其色彩多以清白相间,其图案设臵多以象形、寓意、会意和花中套花,其图案寓意诙谐、幽默、意味深长。粗看整体外形～细看内部构成～其工艺效果看似土俗～实则不凡,其色彩单纯而不单调,图案看似笨拙 实则清秀～可谓是古朴中寓高雅～粗犷中见大方～细心观察方觉内里乾坤大。 王世福78年毕业于安徽省美术学校群美班。79年分配到望江县文教局文化股工作～接触望江挑花～便进行了长期的收集、整理、学习、研究～掌握了望江挑花全部针法设臵和技艺～并不定期设计图案～传授技艺～先后共培养近百人的挑花队伍～为把望江挑花推向市场～从根本上解决传承和开发利用～协助成立了望江县惠龙挑花工艺品有限公司～并担任产品的开发、设计和组织生产。 14、郑尧锦,徽州三雕-木雕, 郑尧锦～男～1972年12月生。自由承学家族技艺～与长辈学木工、雕刻～接受了雕刻的启蒙教育及基本技能的训练。高中学习结束后在徽州工艺美术班进行较系统雕刻学习～打下了坚实的基本功。后被招入徽州工艺厂从事雕刻工作。 多年后略有心得～决心探寻自己的艺术道路。求教雕刻名家、拜访教授学者～潜心钻研传统名作～同时～开门收徒～现有六十余人满师行业～活跃在徽州雕刻业界。是徽州最大和最有影响的流派团队～在国内行业极具影响力。 启蒙于家族传承～而成就于大徽州文化的传承。立门户、传文脉～对传统徽派雕刻艺术在现代的流派化与系统化的传承工作做出了卓有成效的贡献。 15、黄肇祖,徽派版画, 黄肇祖～男～1936年11月生。自15岁起～黄肇祖先生就跟其父亲以刀代笔～操刀习艺～深受祖传技艺熏陶。通过其父的手传身教～言谈点拨～其雕刻技艺迅速提高～20岁时就逐渐为客户所信赖～ 其作品延续和继承了黄氏徽派版画精致典雅、版面清雅整洁、刀法精细入微的 特有艺术风格和祖辈讲究刀法刀功的特点～其刀功基础厚实～刀法娴熟～刀技之高超达到了相当纯熟的程度～无论复制还是创作～都能做到精刻细作～细腻逼真～层次分明～尤其是线条的运用～流畅飘逸如行云流水～舒卷自如。 黄肇祖从70年代开始带教学徒～共计带教了5人～其子黄勇继承祖业～2005年被中国黄山国际旅游节暨徽文化节组委会评为首批徽州民间工艺大师,其子黄辉也从事徽派版画研究工作～系《中医药临床杂志》编辑部主任、副编审～杂志社法人代表。 16、潘荣明,徽派版画, 潘荣明～男～1968年9月生。 1985年进入徽州师范学校选修美术～师从中国美协会员、时任安徽省示范美术研究会副会长的汪立崐老师～主要学习木刻版画～在校期间开始发表作品。在版画、根艺、摄影等方面均有一定造诣～尤其工于黑白木刻 毕业后～通过自学～了解了徽派版画的起源地就是歙县的虬村～期间～欣赏了不少黄氏所刻的插图～并在写生与创作中不断提高自己的版画技艺～先后在《安徽教育》、《安徽教育报》、《黄山日报》等报刊发表版画作品六十余幅～还多次参加各级展览并获奖。在平时的美术教学中～也向学生介绍木刻版画的有关知识～激发学生对版画～特别是徽派版画的兴趣。 17、董建,徽州篆刻, 董建～男～1963年8月生。1978年下半年去芜湖从舅柳文田学画及篆刻。后师从上海国画院韩天衡先生、上海博物馆孙慰祖先生学习篆刻。特点是刀法仍以徽州篆刻的冲刀为主～辅助以少量切刀～线条以光洁为主～辅助以少许自然斑驳。字法、 结体平中寓奇。以含蓄为艺术总体特点。 在学习徽州篆刻的传统技艺方面十分刻苦和钻研～十余年间曾创作数千方作品～并重视理论的学习和研究～曾多次参加国际性和全国性的学术研讨会～多次参加全国性展览～在全国十余家专业报刊发表作品和文章。为振兴和弘扬徽州篆刻～于2005年创办“黄山印社”并任社长～成员均为黄山市篆刻骨干力量～组织创作“齐云山胜迹印谱”并发行。2007年组织部分社员创作一件印屏～入选“全国印社联展”并编入作品集。这是由西泠印社和中国书法家协会联合举办、以奥运为主题的“百年西泠、百年奥运”大型系列活动。 除了组织成员积极参加各种艺术活动和实践外～还经常组织一些艺术培训和讲座～鼓励大家多带学生～在普及和宣传徽州篆刻方面起到了主力军和领头羊的作用。 18、胡小石,徽州篆刻, 胡小石～男～1970年9月生。自幼对美术、雕刻极感兴趣～在学习之余～跟随其从事石雕艺人的祖父学习雕刻～虽多半是抱着好玩的心理～但所画所刻却无不体现与生俱来的天赋～深得祖父喜爱。 高中时期～在学习之余和寒暑假期间～遍访黟县周边区、县民间篆刻、制印高手～与他们广泛交流篆刻学问。虽无具体师承～但因博采众长～勤奋善悟～篆刻作品逐渐形成了一定艺术风格～后又受“黟山派”篆刻名家风格的影响～其作品也逐步形成了“黟山派”篆刻特有的风格特点～章法上讲究疏密、穿插布局。仿佛匠心独运又好似信手拈来～不求平均但求平衡～因势而就～追求自然朴素、雅逸隽秀、平和光洁。表现手法上善于巧妙运用汉字的象形、会意特点～以形代字或以字代形～字、画、意巧妙结合～使气韵和线条的美感发挥得淋漓尽致。 2005年～“徽州三雕”被首批列入国家级非物质文化遗产后～胡小石先后创立 了徽雕艺术研究所和徽雕艺术研发公司～毅然走上了弘扬民族文化～传承和保护徽 派雕刻、篆刻非物质文化遗产这一意义非凡的道路。 19、蒋雨金,徽州篆刻, 蒋雨金～男～1954年生～安徽省工艺美术大师、安徽省收藏家协会会员、“中国 文房四宝协会”理事、“安徽省旅游协会”常务理事、“黟县旅游商品协会”常务副 会长兼秘书长。 自幼喜欢工艺雕刻～对徽州篆刻更是情有独钟。十四岁～拜师黟县篆刻大家叶 以宽门下～系统地学习了徽州篆刻的传统技法～从此研习不辍～创作不断。 其秉承传统～广收博约～讲究用笔运刀～刀随意动～章法整齐～寓险绝于平正～峭拔而雄深。在章法上～讲究疏密、穿插～看似信手拈来～实则匠心独运～密字清疏～意趣横溢,学习前人～大胆开拓篆刻取资范围～彝鼎、权量、诏版、泉币、镜铭、古陶、砖瓦、石刻等～都被溶铸到印章艺术中～作品不少带有鼎彝、镜铭等文字风味～看似平常却变化无穷。在刀法上～大巧若拙、归真返朴～遵照传统～执刀极竖～无异笔正～每作一画都轻行取势～猛辣刚健、洗练沉厚～每一线条的起讫～都一气呵成～干脆利落～运刀气韵和线条的美感非常强烈。 20、王金生,徽州木雕, 安徽歙县人～79岁。1945年1月—1949年12月学习木雕手艺～并从师于徽派 木雕大师汪叙伦名下～在此期间跟随汪叙伦师傅在歙南北岸～大阜一带建造祠堂。 1950年1月—1951年2月自己在家中从事木雕艺术。 1953年1月—1956年3月在北岸木器社担任木雕技术骨干。1956年4月—1963 年4月在合肥工艺美术厂工作～并专门从事 木雕工作～在此期间曾派往北京人民大会堂参加安徽厅木雕工艺的美术装潢工作。 1964年3月—1982年6月在安徽歙县工艺厂工作～其中参与了歙砚的研发和歙砚木盒的创作设计～并任车间主任～开发的众多作品被海外艺术爱好者收藏～有些作品作为国家领导人馈赠外国友人的礼品。 1982年退休～由于技艺精湛～被厂继续聘用至1987年。 1988年1月至今～一直在家从事传统徽派木雕艺术创作。大量作品被国内外收藏家收藏。 2001年无锡市建造灵山大佛～其中建造了一座佛博馆～经红学家冯其庸老先生推荐～由其制作完成的巨幅木雕——万寿山五佰罗汉图～作为镇馆之宝永存于佛博馆中。 2006年8月21日《安徽商报》,今日重点版,对王金生传统徽派木雕艺术经历进行了整版专题报道。 21、曹篁生,徽派木雕, 曹篁生～黄山市徽州区呈坎镇呈坎村人～38岁。受家学熏陶～自幼学习民间雕刻技艺。 1994年师苏州民间徽州雕刻大家言伯泉先生～1997年得福州民间田黄石雕刻大家林贞瑞的赏识和悉心指点。 2001年创办“黄山市徽派雕刻研究所”。 2004年选送作品《木雕屏风》在中国黄山国际民间艺术节暨首届黄山市旅游工 艺品的评选展示会上荣获一等奖, 2006年在宁波召开的由中国工艺美术学会主办的首届“华茂杯”中国手工艺精品博览会上～选送的作品紫檀木《徽商荣归故里》和黄杨木雕《苦行僧》分别荣获金奖和铜奖, 中央电视台大型电视记录片《再说长江》第23集《无梦到徽州》、中央电视台记录片《徽商》、中央电视台记录片《文明中华行》将其作为徽派雕刻的传承人系统介绍。 22、洪建华,徽派竹刻, 洪建华～1971年出生～从事竹刻工艺多年。现为中国工艺美术学会会员、全国优秀青年工艺美术家、安徽省工艺美术学会常务理事、团体学会会员、中国民间文艺家协会会员、安徽省民间文艺家协会会员、中国民间文艺家协会雕刻艺术委员会委员、德艺双馨民间一级雕刻艺术家、日本国际书院工艺美术师、黄山市工艺美术师、黄山市青年企业家协会会员。 2001年2月获日本国际书院精品展特等奖、7月获徽州区庆祝建党八十周年艺术作品精品奖、12月获第三届中国工艺美术师精品博览会铜奖。 2004年在中国民间雕刻、陶瓷、剪纸精品赛中获金、银奖～获安徽省首届民间工艺品大师博览会金奖～获中国工艺美术、民间工艺品大师博览会银奖。 2006年5月获第二届中国,深圳,国际文化产业博览会银奖～6月获中国手工艺精品博览会《华茂杯》金奖～8月获第四届中国工艺美术师博览会“中艺杯”金奖。 2005年被收入《中国民间艺术、民间艺术家卷》。 ,八,传统技艺 1、洪富根,装裱技艺, 安徽省合肥市人～54岁。自幼受熏陶～记事时既受祖父、父亲之使唤～启蒙时既能托裱作品～又能刻苦钻研。1971年起正式在省博物馆随祖父、父亲身边学习装裱工艺～并掌握了全部装裱技艺。 1973年前后～应淮南、阜阳、宿县、徐州等地之邀独立承担出口字画装裱和布臵大、中型画展的任务。1978年应省博物馆之邀。随父担任全国装裱字画培训班的授课教师。 1988年作为人才调入瑶海区政府管辖的天柱书画院任装裱师。1991年～因工作 需要调入区文化馆至今～从事相关专业技术的 辅导和培训。 1989年～为“十竹斋”复原1×1.8米描金玫红纸碎片～轰动业内。 1994年～装裱的作品《花鸟画册页》、《山水画手卷》参加了首届“中国装裱家书画装裱作品展》并作为优秀作品入选《中国书画装裱艺术图谱》。 2、李英,乐石砚雕, 李英～女～1984年——1989年师从河南省南阳市玉雕厂著名雕刻家徐文学～系统学习石雕理论和绝技～兼做雕刻技工,1990年——1992年应聘在宿城乐石工艺厂工作～任雕刻师,1993年自办宿州乐石雕刻厂至今。 2006年4月～被安徽省工艺美术大师评审委员会推荐选为第一届安徽省工艺美术大师～并被推荐第五届中国工艺美术大师人选。自乐石砚重新问世以来～先后被中央电视台、安徽电视台、《人民日报》、《中国文化报》、《书法报》、《香港大公报》、 《中国文房四宝》、《收藏》、中国台北《砚台天地》等数十家报刊、杂志作过广泛的宣传报导。2005年～李英创作的40余件乐石砚、乐石壶等乐石精品～被市政府作为宿州文化名片在中国国际徽商大会上隆重展出～受到国内外广泛关注。 3、张苏,宣笔制作, 张苏～原名张祥圣～祖籍江苏扬州～现年65岁～十余岁起既随清末制笔家朱炳生,扬州人,学艺,五十余年从事宣笔的研制和开发。 1955-1963年～先后在江都野田毛笔厂、缤州毛笔厂等任技术指导～1963年到泾县战岭毛笔厂任技术指导～1973-1975年在泾县安关毛笔厂和泾县宣笔厂任车间主任～1980年在宣城溪口毛笔厂任车间主任～次年创建“宣州宣笔厂”,张苏笔庄,～任厂长。 1981年先后为刘海粟、李可染、吴作人、肖娴、亚明、陈大羽、启功、武中奇、欧阳中石等大师研制、提供专用宣笔。 作为传统手工笔的代表～张苏宣笔的制作～从原料采集到制成品～200多道工序～全部由手工完成。制笔50余年～其人、其名～其艺乃至张苏宣笔已成为宣笔的重要品牌。所制“张苏宣笔”畅销全国～远销日本、东南亚。其主要服务对象为国内外著名书画大家。所授徒弟已遍及皖南众多宣笔厂。 4、郑寒,砚雕, 安徽黄山市人～45岁。从事歙砚艺术创作30余年～作品刀法遒劲、老辣、简练。 1992年～荣获《92中国黄山工艺美术品博览会》优秀设计奖。1993年～应邀在 中国美术馆展出歙砚精品～好评如潮。其中一 方鱼砚被张中行、张淑芬、张雅宗等专家一致看好～并被名砚收藏家张雅宗先生高价收购。 1994年～随三百砚斋赴上海刘海粟美术馆举办个人作品展～引起轰动。 1996年～曾几度为省委、省政府精心制作“春蚕图”、“寿星砚”、“暗香浮动”赠送香港名流邵逸夫、泰国诗琳通公主殿下及陈香梅女士。 1997年2月随中国旅游文化交流团赴新加坡、马来西亚、香港举办个人歙砚精品交流展。 1997年香港回归～创作《归航》砚～杨尚昆同志在黄山市视察时对其作品高度评价～称其为“国宝”。 1997年10月～《黄山胜迹印痕》砚～被外交部选为李鹏总理出访日本的国礼～赠日本明仁天皇。 1997年11月随三百砚斋赴深圳美术馆举办精品砚展。 1998年创办郑寒砚雕艺术中心。 2001年5月～江泽民主席视察黄山时～对其作品《龙吟虎啸》、《慈航普渡》等作品给予高度评价～称其栩栩如生、太漂亮、太有意思了。 2004年1月26日制作的《翰墨清远》文房四宝～再次被外交部选为胡锦涛主席出访法国赠总统希拉克的国礼。国内外多家媒体相继发表报道～称其为“中国第一国礼砚雕家”为中外文化交流和发展特色文化作出了较大贡献。 其作品先后在多种刊物上发表～并被入选《中国当代名家砚作集》。2005年《今日安徽》杂志出版社的第二期文化时空栏目～专版介绍砚雕艺术家郑寒和他的国礼作品。 5、詹运祥,罗盘制作, 詹运祥～男～1940年3月出生于休宁县万安镇罗盘制作工艺世家～自小跟从爷爷詹子章制作罗盘～耳濡目染、勤奋好学、刻苦钻研～十六岁受得罗盘制作工艺真传～懂得全套罗盘制作工艺。1979年在家中恢复小量罗盘生产～82年经营“吴鲁衡罗经店”。目前仍从事罗盘制作工艺～并将技艺传与其婿胡正浩。 詹运祥积极恢复罗盘生产～主动与专家、学者及媒体联系～技艺精湛的罗盘先后被香港《中国旅游》、美国《风水》等杂志载文介绍～同时为东风大学何晓晰教授所著《风水探源》～华南理工大学博士生导师程建军教授所著《中国风水罗盘》、《经纬天地》、《藏风得水》等书提供罗盘范本～为录用书册讲解～加强了对罗盘产品的宣传～中央四台～中央七台和省、市新闻媒体均作专题报道。 詹运祥在恢复清时徽盘、扬盘、三分盘、朱子盘、日晷、月晷等品种的基础上～挖掘、创新、发展了三远盘、综合盘、康熙徽式罗盘的生产～产品种类更齐全～使万安罗盘成为黄山市有特色的地方旅游产品～深为各方游者的喜爱和收藏。 1998年～詹运祥生产的罗盘成为全国历届周易研究会指定产品,2005年詹运祥获黄山市民间工艺大师称号。黄山市世纪广场和万安镇学府广场将罗盘作为标志性雕塑。 6、吴水森,罗盘制作, 吴水森～男～1948年生～从罗盘制作大师先祖吴鲁衡开始～历经三个多世纪～一直由吴氏祖孙世代沿传～吴水森就出生在这个家庭～通过耳濡目染～继承了罗经祖传工艺。1992申请组建了“万安吴氏嫡传罗经老店”一直至今。1995年又申报成立了休宁县吴鲁衡罗经科技研究所～为产品的挖掘、创新打下了良好基础。 1993年挖掘制作已失传的明代“日月晷”面世。 1995年荣获中国专利技术及产品博览会金奖。 2005年挖掘制作已失传500余年“缕悬式罗盘”面世。 2006年国家自然科学技术博物馆在吴水森处定做了一面罗盘～从元月份开始一直到现在仍在全国各地巡回展出。 7、卢莉华,界首彩陶, 卢莉华～女～安徽省界首市人～1965年7月出生于陶艺世家。现为中国民间文艺家协会会员～安徽省文艺家协会会员～安徽省首届工艺美术名人。 自由深受祖传陶器刻画这一民间艺术的熏陶～酷爱绘画～随家父卢义山学习陶器胎面釉下刻画技艺。熟练地掌握了父亲独具特色的“刀马人三彩刻画坛”技艺～技术全面～能够熟练的掌握界首彩陶制作工艺的全过程～作品工艺精美～艺术水平较高。尤其是彩陶胎面釉下刻画技艺更是深得家传之精髓～刻花是界首彩陶的装饰技法的关键～卢莉华用竹签、铁笔在陶器上精心刻画、线条道劲有力～生动流畅、洒脱自然、意趣逼真～风格生动传神～在继承传统风格的同时～又创出自己新的作品。所创工艺品“刀马人刻画坛”远销国内外～多被名家收藏。 8、戚良伯,紫金砚制作技艺, 戚良伯～男～1944年5月出生于安徽寿县。长期以来～在传统文化艺术民风氛围中～不断吸取精华～多方求索～形成了自己的书法、美术、紫金石雕刻等独特的艺术风格。在此基础上～对寿县境内独特而珍贵的天然石种—紫金石进行了研究与开发～ 在雕刻技艺的实践中～既继承传统工艺～又广采众家之长～大胆创新～形成独特的艺术风格。紫金砚的雕刻技艺既继承传统工艺～又广采众家之长～根据紫金石特有的花纹、图案、形状～一改过去浅刀浮雕、图案单一的旧习～采取浮雕、深雕、通雕相结合的手法～寓构思于刀笔之中～因材施艺～巧夺天工～艺术品味极高。紫金砚产品线条挺秀流畅～图案清新高雅～形成石质与刀艺的完美结合～体现了紫金石独有的天然魅力～让人爱不释手。 目前已初步形成了一整套体系。2004年元月11日～通过六安市科技局组织的专家证书～并获安徽省科技厅和六安市科技局两级科技成果证书～六安市科技进步三等奖。2004年4月25日荣获安徽省首届民间工艺博览会金奖～2006年12月～传统手工制作紫金砚技艺列入安徽省第一批省级非物质文化遗产名录。 9、李俊,紫金砚制作技艺, 李俊～男～1957年11月生。1992年在新庄孜矿拜吴绍昌先生为师～学习砚雕技艺～同时在吴绍昌指导下～学习篆刻、书法、绘画艺术～多方汲取艺术营养～努力提高砚雕作品艺术水平。1997年～淮南市八公山紫金砚厂成立后～担任副厂长～期间和传艺业师吴绍昌辅导学员～同时成为该厂主要生产技术人员。 多年来～创作的作品～多次参加全国及省内相关展览并获奖～作品多为省市贵重外事礼品赠相关贵宾～2000年～创作的紫金砚获首届中国旅游商品博览会最高奖—“特别推荐旅游商品”,2002年～创作的作品选为安徽省政府礼品～赠送香港特首董建华等领导人及社会名流,2006年由安徽省人民政府主办的“万景杯”中国,安徽,中东部旅游交易会暨安徽旅游产业创业技能比拼大会上～作品获“最佳旅游商品奖”。 10、苏成军,舒席制作技艺, 苏成军～男～1969年5月10日生。1986年进县舒席厂学习剖篾技术,1990年以后～县舒席厂效益不好～回孔集家中自办舒席编织厂～自此～创下了一条打开舒席市场销售的路子。 其制作舒席成品篾纹细致均匀、席面平整光滑～柔软凉爽、不生虫蛀～切边整齐洁净、边口双层扭扎～席面没有突节、断篾、稀眼和毛边等瑕疵。 2002年获孔集镇“农村致富带头人”称号～产品出口东南亚、韩国、日本等～年销售量1300余条。 11、张恒兴,太平府铜壶技艺, 张恒兴～男～1944年元月生。自幼随父学艺～对于铜艺非常感兴趣。57年随父进红铜小组。在工作中一面跟父亲学艺～一面对铜工艺有所研究。其铜壶技艺工艺独特～品种繁多～将七、八厘米厚的铜板凭千锤万打成不足0.3厘米厚的薄铜片～轻、重都要求十分严格。根据图样裁减、成型～一丝不苟～烧焊、抛光都非常精致。有达百公斤的大壶～也有只存杯水的小件。有弧形壶、直线形壶～也有用于茶道表演的长咀壶。 60年代给安徽合肥稻香楼宾馆做菊花锅～也给当涂清华池作铜狮等工艺品。因此～所制作的各种工艺铜器具不仅实用～还可以收藏～有着近50年的制作各种铜工艺技术经验。1994年国际吟诗节举行的茶道表演特邀张恒兴制作的铜壶参加表演～深受好评。 近年来～省市报纸、电视台、电台等媒体制作的张恒兴铜壶宣传。 2006年12月取得工艺美术师职务任职资格证书。 12、刘靖,传统纸加工技艺, 刘靖～男～1972年12月生。从小在家庭的影响下～耳濡目染～对纸笺加工技艺有了初步的认识。1995年10月～在父母的指引下～逐步走上“纸笺加工技艺”的传承之路。 作为纸笺技艺的传承人～技艺掌握比较全面～在继承传统的基础上～不断探索、发现～使多个失传百年的纸笺加工技艺得以恢复与发展～并敢于创新～使纸笺加工技艺得到新的发展。 1997年历时四个半月～在总结前人经验的基础上～经过数百次的实验～终于恢复了代表我国纸笺加工最高技艺的手绘描金粉蜡笺制作技艺。1999年～成功恢复了代表我国纸笺加工最高技艺的“手绘描金粉蜡笺”制作技艺。 继而又相继恢复与发展了传统加工纸名品的制作技艺～使我国古老的传统纸笺加工技艺得以延续、发展。2008年10月～被批准为安徽省级非物质文化遗产代表性传承人。 13、朱晓钟,无为剔墨纱灯, 朱晓钟～男～1962年生。 北宋蔡竹田、许隐、卞自环发明剔墨纱灯～选用上好的紫檀、红木、红椿等坚硬木材作骨架～以精致的木工、漆工、裱糊、工笔绘画为载体形成灯架～造型别致、所绘物像层次分明、形神兼备～画面物像仿佛悬浮于沙面二独立存在～艺术效果极佳～令人叹为观止。 建国时期无为人卞仲英组织生产～改革开放初期县文化部门积极抢救～民间艺人季学年挖掘出纱灯工艺。 1985年～传承人朱晓钟在无为剔墨纱灯厂师从季学年学习纱灯工艺～2005年在县文化系统的关心下～总结了前辈民间艺人纱灯初略制造工艺～并通过自身的搜集、整理与挖掘～保存了一整套无为剔墨纱灯的完整制作工艺资料～在工艺技术上～采用了一系列新的材料～并在绘画技艺上突破落后的手段～推陈出新。 14、孙双林,宣纸, 孙双林～男～1967年9月生。宣纸生产历史悠久～有史可考的传承可追溯到宋末元初。泾县小岭曹氏一族是宣纸生产技艺的主要传承者～传至20余代时～逐渐有外姓人介入～孙双林师从宣纸第28代主要传承人沈洁明学习捞纸技艺。 参与研发并亲自捞制的建国五十周年、香港回归、澳门回归特种纪念宣纸,四尺,在市场上普受欢迎。在学习捞纸操作技艺时～随同师傅沈洁明捞制的红星牌宣纸申报为1984年、1989年国家质量金奖。参与研发并亲自捞制的建国五十周年、香港回归、澳门回归特种纪念宣纸,四尺,在市场上普受欢迎。作为宣纸技艺表演者～参加2008北京奥运开幕式仪式捞纸表演。 15、汪息发,宣纸, 汪息发～男～1971年10月生。师从宣纸第29代传承人芦光杰学习晒纸技艺。晒纸是捞纸的下到工序～是将捞纸后的湿纸帖进行处理后～将一张张湿纸从纸帖上分开贴在火墙上～整个过程需要操作工细心、手轻～其中的技术要求非语言能够准确表达～需要在师傅的指导下～通过自己揣摩方能达到技术要求。 参与研发并亲自晒制的建国五十周年、香港回归、澳门回归特种纪念宣纸,六尺,在市场上普受欢迎。作为宣纸技艺表演者～参加2008北京奥运开幕式仪式剪纸表演。 16、朱建胜,宣纸, 朱建胜～男～1964年12月生。师从宣纸第28代传承人江根炎学习捞纸技艺。捞纸的特征:宣纸的厚薄、匀称、感观、松紧均由捞纸工控制。需要心灵手巧、吃苦耐劳者方能从事。该工种的习艺时间至少需要一年。 参与研发并亲自捞制的建国五十周年、香港回归、澳门回归特种纪念宣纸,六尺,在市场上普受欢迎。作为宣纸技艺表演者～参加2008北京奥运开幕式仪式捞纸表演。 17、郑志香,宣纸, 郑志香～女～1970年12月生。师从宣纸第30代传人易小四学习剪纸技艺。剪纸是宣纸中的最后一道工序～承担着产品的最终质量把关问题～该工序包括选检、剪纸等十几道细分操作～整个操作需要操作工眼疾手快、心灵手巧。 参与检验神龙祥云御用宣纸的检验～神龙祥云御用宣纸帘面上有六条神态各异的龙及各式云组成～创下宣纸纸面纹的奇观。作为宣纸技艺表演者～参加2008北京奥运开幕式仪式剪纸表演。 18、汪爱军,徽墨, 汪爱军～男～1965年2月生。家族从曾祖父开始一直从事制墨技艺～自幼耳濡目染～对制墨有着浓厚的兴趣。 1984年进入绩溪胡开文墨厂～很快就掌握了从制胶、炼烟、和料、配方到制墨的多道工序以及其中的绝密配方～为了发掘历史～弘扬制墨技艺～在继承传统灯盏炼烟和手工制墨的同时还注意收集古旧墨模～并与现代模具进行比较开发～目前已收集古旧墨模几千付。在继承传统技艺的同时～不断研究古代配方并大胆开拓创新～ 其研制的超细纯油烟墨精品～光可以鉴～锋可以截～比德于玉～缜密而粟～使徽墨技艺达到了历史新境界 超细油烟墨在2003年中国文房四宝博览会上荣获“国之宝”称号。2006年参与了国家“文房四宝邮票墨”的外形、外包装设计～并亲自制作了“邮票墨”。 2006年将徽墨制作技艺申报国家首批非物质文化遗产获得通过。 19、项德胜,徽墨, 项德胜～男～生于1963年～黄山市歙县人～1995年联合固教科文组织和中国民间工艺美术家协会联合授予“中国民间工艺美术家”荣誉称号。 得其家父项观树家授～17岁在老胡开文墨厂随父学习制墨和墨模雕刻～在不断的实践中使自己的墨模雕刻达到了极高的境界～同时担任老胡开文墨厂墨模设计雕刻组组长。1992年自己创办了黄山市徽韵工艺品厂,紫墨轩,～专业生产徽墨～设计雕刻了不同造型上千种收藏价值很高的徽墨～填补了徽墨史上的空白。 徽墨的美观艺术性～徽墨雕刻起到关键的作用～分收藏和实用墨～收藏墨工艺复杂、图案讲究～墨模雕刻必须反雕刻～如同古人活字印刷术。大多取材于传统的民间传说～历史人物山水楼台、佛教题材。其作品传统传承与发扬及创新相结合～实用观赏与收藏相结合。 20、周军祥,石台油坊榨制技艺, 周军祥～男～1955年8生。从小是在古油坊长大～其祖父周继显、父亲周开礼都是打油为生～中学毕业后周子承父业先后在本村、大演油坊做榨油工～后又到大演永福吴氏油坊当师父～对传统榨油技艺十分娴熟。 2004年周军祥表演的整个古油坊榨制技艺被央视“华夏文明”栏目摄制获优秀奖。 21、刘同焰,桑皮纸制作技艺, 刘同焰～男～1964年11月19生。自幼学习造纸技艺～ 1981年～经过6个多月的研究、试制～革新谱纸生产工艺～提高传统的手工操作技术～合理利用丰富的矿泉水资源～科学配方～精工细做～使书画纸质量达到设计 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 ～于1982年正式投产。在他的带动下～几家造纸作坊秘密传承～精心保护～缜密改良～师徒相传～不断涌现出一些全面掌握桑皮纸技艺的高手。 2005年刘同焰以纯手工制作的传统桑皮纸破解了故宫倦勤斋通景画修复难题。2005年8月中央台十套节目在刘同焰家造纸作坊里拍摄了桑皮纸的全部生产过程。自2004年至2007年先后为故宫提供桑皮纸1000多另～新京报、新安晚报、安徽日报、安庆日报、江淮等20多家媒体予以了公开报道。2002年刘同焰被评为“八好”文明户。2006年被评为“全民创建”示范户。 22、王柏林,桑皮纸制作技艺, 王柏林～男～1965年10月26日生。王柏林出身世代事纸家族～承袭传统技艺～以纯天然材料、辅料手工制纸～技艺高超～是当地著名的桑皮纸制作师傅。 2005年北京故宫博物院乾隆皇帝倦勤斋修复古画时需要传统桑皮纸～他以纯手工制作的纸张符合技术要求被长期采用～名声大噪。其后、每年均有一定数量的纸张远销日本、新加坡等国。本人目前仅局限家族授艺。 2005年～投标故宫博物院倦勤斋修缮特需纸张～经国家纸张检验中心严格检测和国内外有关专家实地考察后～以地道的传统工艺和令人信服的质量中标～成为故宫大修和 国家图书馆珍本善本修复特选材料。 23、王祖伟,歙砚制作技艺, 王祖伟～男～1968年生。安徽黄山市人～工砚雕、擅书画～精砖、木、竹、石刻。中国工艺美术大师～首届安徽省工艺美术大师～安徽省工艺美术协会副会长～安徽省工艺美术学会副理事长～先后在安徽歙砚厂、四川省攀枝花市苴却砚厂任技术骨干～培养了一批又一批的砚雕人才。 师承85岁的传统文人派宗师胡震龙～又深得其家授的王祖伟毕业于安徽省行知中学工艺美术砚雕专业～作品独具匠心、大气磅礴、构思巧妙、诗情画意～具象与抽象兼用、工笔与写意交融。其功力深厚、刀法挺秀、细腻精湛、古朴浑厚、错落有致～所雕琢的歙砚～注重技艺的综合运用、人与自然的对话,善用造型的巧、纹理的秀、色彩的美,、和天人合一的理念～讲究点、线、面的结合～诗、书、画、印、雕的五位一体～及文学、艺术、美学、哲学的相统一～强调实用、观赏、收藏的相结合。器道交融、美奂绝伦之作多是名流权贵、文人雅士争相收藏的新宠～天人合一之作有“国之瑰宝”之说。 其作品脱俗、自然、书倦、丰满、常新～体现了歙砚文化的原汁原味和博大精深～折射出山岳文化与中原文化相融合的徽州文化是中华历史上值得浓墨重彩的一章。 24、甘而可,徽州漆器制作技艺, 甘而可～男～1955年出生～黄山人～1979年进工艺厂工作～跟随汪福林世福学习雕刻技艺。1980年～带队到上海工艺品厂学习刻漆工艺～回来后拜漆器大师俞金海为师。经过多年努力利用传统漆器技艺制作漆器～有极高的艺术水平。 其漆器制作作品严格按照传统工艺～充分戏曲古人的经验～严谨、一丝不苟～艺术标准极高。除了继承传统的技法～还在漆砚的色泽方面力求做得色泽柔和～要取得具有石质般的感觉～与各种石砚色调保持一致。 经过30年来的刻苦钻研～对漆器有了深层的认识～取得了很大的成就～具有高超的漆器制作技艺和艺术审美能力～把徽州漆器艺术的整体水平提升到一个新的高度。所做的菠萝漆、漆砂砚、推光漆和堆漆雕云纹红推光漆都做得精致无比～美得令人惊叹～真正代表了徽州漆艺的最高水平～为徽州的漆器艺术发展作出了很大贡献。 25、洪观清,徽派盆景技艺, 洪观清～男～1943年生。出生于徽派盆景的发祥地卖花渔村一个盆景制作世家～从小耳濡目染～在盆景的艺术熏陶中长大。20岁之前跟随父亲洪月田,徽派盆景制作名师,当手下学习制作盆景～在父亲的口授手教、谆谆教诲下～技术逐渐成熟～20岁以后自己开始独立制作和经营盆景。 以盆景制作和销售为主业～把学习到的理论、新的技术运用到制作盆景的实践中～其制作功力深厚、经验丰富、技艺精湛～在造型艺术已经上具有深刻和丰富的思想内涵～自育桩苗～从不到山野采挖野生树桩～制作素材以梅花、罗汉松、黄山松和圆柏等为主～这些树种寿命长、易管理～制作的盆景苍古、自然、粗犷、庄重、幽雅等。 年复一年～盆景造型艺术逐渐形成自己的风格～盆景制作主次分明、虚实相济、疏密得当、动静互衬、露中有藏、刚柔相济、枯荣对比、形神兼备、巧拙互用～形成丰富多彩的美～洋溢出朦胧广泛的情感～充分体现了徽文化的博大精深和人民群众智慧的结晶。 26、陆国富,祁门红茶制作技艺, 陆国富～男～1962年10月生。 祁红创始人胡元龙,1836-1924,于1875年创制祁门红茶成功～由于其在祁红创制中和早期发展中的突出贡献～被后人尊为“祁红鼻祖”。 从1985年到祁门茶厂精制车间后～深入生产一线～向师傅学习、请教、多次不厌其烦地实践～不断地操作～几年后终于掌握了祁红传统加工方法和祁红传统工艺。为了继承和保持祁红品质特点～每年安排一定的时间让一部分青工学习祁红制作技艺～本人亲自示范～培训了一批青年工人～使祁红传统工艺后继有人～不断创新发展。 27、闵宣文,祁门红茶制作技艺, 闵宣文～男～1933年10月生。1953年至1956年跟随技术厂长陈季良在历口茶厂学习祁门红茶初制的自然萎凋、揉捻及农村初制的烘炉烘茶。学习手工精制和制成品登记规格和质量要求。学习祁门红茶审评的品质特点。能熟练掌握祁红传统加工方法～准确把握各号头茶品质特点。 1957年进安徽省农学院学习茶叶理化审评。1960年与安徽省农学院、祁门茶厂、安徽省茶叶公司参加红茶初制生化试验。 在祁门茶厂工作期间～一直担任主要技术骨干力量。 28、谢四十,绿茶制作技艺-黄山毛峰, 谢四十～男～1956年10月生。谢氏嫡传49代～从幼年起就受祖辈制作黄山毛峰技艺的熏陶。1974年高中毕业即成为一名茶农接受老一辈茶农的悉心教导～认真学习并熟练掌握了茶树的栽培、茶园的管理、黄山毛峰的制作技艺。1987年在黄山市徽州区首家创办了茶叶精制厂—黄山光明茶厂～1993年注册了“千秋泉”商标～2005年为了传承祖辈黄山毛峰谢家制法～注册了“老谢家茶”商标。 在黄山毛峰传统制法的基础上研发了制作黄山毛峰新工艺。使黄山毛峰保持原生态、纯天然、无污染、洁净安全及传统风味～成品茶香气高、色泽绿、碎茶少。 29、谢一平,绿茶制作技艺-黄山毛峰, 谢一平～男～1962年10月生。 清光绪年间～歙县漕溪谢静和创制～在故里设有谢裕大茶庄～是清末著名内销茶庄之一。谢一平系黄山毛峰谢正安的第五代玄孙～一直承载着祖传黄山毛峰的制作技艺。 受家族遗传的影响～从小酷爱茶叶～用一个充满好奇的眼光来“研究”哺育世代“茶农”的茶树。通过上一代黄山毛峰制作技艺传承人的悉心调教及与生俱来的天赋～不到十五岁～便学会如何栽培、修剪茶树～并对祖传的制茶技艺初步掌握～为其传承祖传技艺打下了坚实的基础。 在实践中～通过改善“黄山毛峰”的种植条件～提高茶叶品质～同时结合现代科学知识～不断完善祖辈传下的“篰篮一罩”工艺～使得“漕溪”牌黄山毛峰无论是外形、色泽、香气、汤色还是滋味上～均独占鳌头。 30、王锋林,绿茶制作技艺-太平猴魁, 王锋林～男～1978年10月生。太平猴魁创始人王魁成第五代嫡传。继承祖传太平猴魁制作技艺～并在此基础上潜心研究～逐步提高太平猴魁品牌茶叶质量。其味甘醇如琼浆玉液～香气高雅～透人心脾。 自中专毕业以来～凭借在学校学习文化基础知识～在父辈传授和指导下～潜心学习和研究祖传生产太平猴魁茶叶的茶园技术和手工制作太平猴魁的工艺极巧～同时在国家惠农扶贫政策帮助下～在经营、管理“王魁成、王老二”品牌茶叶活动中逐步壮大成长～特别是近年来～随着本店茶叶的独特性和品牌知名度～市场认可度的不断提高。 在制作、管理、营销茶叶活动中～不断提高自身理论及实践水平～2007年经理论考试和操作考核～取得了“高级茶评员”职业资格。 31、储昭伟,绿茶制作技艺-六安瓜片, 储昭伟～男～1966年11月生。其祖上与古佛茶行张氏为世交～祖上均以茶叶为生。 从小生活在茶区～一边读书～一边跟随祖父、叔父及亲友从事六安瓜片生产制作～自身热爱和亲友面提耳授～得以吸取六安瓜片传统制作工艺精髓～其成品外形直顺完整～叶边背卷平摊～色泽宝绿附有白霜～汤色清绿明澈～口味鲜醇回甘～叶 底黄绿明亮～尤以高浓兰草清香沁人。既保持六安瓜片内含成份完整～又形成独特品质。 在主持“六安瓜片”生产工艺的恢复研究及推广工作时～制定了《六安瓜片茶企业标准》～获市技术监督局通过并认定。编制了《六安瓜片制作工艺标准》、《六安瓜片生产环境监管标准》、《六安瓜片生产管理标准》、《六安瓜片加工标准》、《六安瓜片产品质量标准》、《六安瓜片地方标准》及《六安瓜片证明商标使用管理规则》等。自六安瓜片创制以来～第一次有了生产、加工、营销标准。 从制定六安瓜片茶标准入手～推广茶传统制作工艺～使六安瓜片生产时限专业化、标准化、批量化。 32、程福寿,绿茶制作技艺-屯溪绿茶, 程福寿～男～1932年8月生。1984年安徽农业大学毕业后～分配到屯溪茶厂～之后潜心向老一辈学习屯绿的制作工艺～经过十余年的刻苦钻研～反复实践～继承和发扬了屯绿的加工、制作方法～达到了作为屯溪绿茶传承人的要求。 屯绿制作技艺的精华体现在精制工艺:1、炒,2、筛分,3、簸撼,4、拣择。成品外表光洁、条索紧细匀整。 33、衡永志,绿茶制作技艺-霍山黄芽, 衡永志～男～1956年生。师从老茶农程仰萱～程仰萱祖上七代以茶叶为生～尤其是传统手工黄芽技艺～在当地享有很高声望。 从1986年其参加霍山县农业局组织的完善霍山黄芽传统制作工艺攻关项目后～就深入茶区座谈、了解～向老茶农学习制茶技术～拜老茶农为师～并不断完善制茶 工艺～在探索中求改进～改进后再实践～该项目经过多年的研究～使霍山黄芽既保留了传统工艺特点～又赋予新的技术要求。并先后培养了陈理智、包义鑫、郑卫东等继承人。 ,九,传统医药 1、曹恩溥,新安医学, 曹恩溥～男～1950年生。1966年初中毕业～即随家父曹荫彭学习祖传外科医术。除熟读中医基础书籍～着重学习祖传外科临床实践经验～并担任8年乡村赤脚医生。善于利用祖国医学博大精深的理论与祖传中医外科技术融会贯通～形成独具特色的曹氏外科。特点是:内外兼备～注重外治。 1979年参加全省中医药人员统考～成绩合格～取得大专文凭～被聘为中医外科医师。1984年被悬吊新建立的歙县中医院～优化了从医环境～通过自己的努力实践和理论钻研～使祖传中医技术有质的提高。根据行医新的撰写的多篇医学论文在省级以上刊物发表。1995年被破格晋升为副主任中医师。 2、方 敏,新安医学, 方敏～男～1968年出生于中医世家,至今已三代,自幼即饱受岐黄之道熏陶～1987年 高考 地理事物空间分布特征语文高考下定义高考日语答题卡模板高考688高频词汇高考文言文120个实词 入安徽省中医学院针灸系推拿专业～接受正规、系统的学习～毕业后分配在黄山市中医院工作至今。 大学课本的教育～让我全面认识到阴阳五行、气血营卫及藏学说对于疾病诊治的深刻意义～也对于三焦辩证理论有了更深的认识～结合父辈的教诲、生动的比喻,就好像斟满的茶壶～上要透、中要沤、下要泻～才能沏出上好的茶水,～在全面 认识阴阳五行、气血营卫、藏家学说等理论要义基础上～重点以三焦辩证为指导～运用针灸、推拿手法施术于患者～以求培本固元、扶正养生宗旨。 工作期间先后担任骨伤针灸推拿中心门诊、住院医师、腰椎间盘治疗中心主任等职。对于脊柱病的诊治、养生康复实践～积累了大量的经验～尤其在三焦理论辩证施治上～总结并发展了前辈的经验～取得了很好的效果～ 3、黄孝周,新安医学, 黄孝周～男～1943年生。出身于新安祖传妇科世家～幼承庭训～先随父黄从周学医～继入歙县中医学校学习～毕业后又分配到县医院继续随父边临床边深造。以后一直从事中医临床工作～因擅长妇科～故以诊治妇科病实践为主～即使在担任单位行政领导职务时～从未脱离临床实践～坚持不懈地从事门诊及病科衣钵～广征博采～吸收各家的宝贵经验～在理论和实践上都有了很大提高。在治疗不孕症、功能性子宫出血、先兆流产、经闭、子宫内膜异位、卵巢囊肿、宫外孕等妇科常见病及疑难杂症都有较好疗效～深受病人好评。 博采各家学说～不拘一家之言。既要保持新安祖传黄氏妇科特色～又不能以家传为满足～应广征博采～广泛吸收古今各家之长～以丰富自己的知识～不断提高诊疗水平。用药的特点:一和缓见长～善用血肉有情之品～掌握服药实践～选用适当药引～注重药品炮制。 4、汪寿鹏,新安医学, 汪寿鹏～男～1951年生。承袭祖业～从事中医临床34年。业务上擅长于中医消化内科～临床对各种急慢性肝炎、乙肝、肝硬化、胆囊炎、脾胃系统疾病及其本专 业一些疑难杂症的辩证论治积累了丰富的经验。在辩证用药上既吸取了祖传的用药经验～又保留了新安地域气候温润～人体虚弱的治疗特色～临床用药轻微味少～在治疗脾胃虚弱导致的各种胃肠道疾病中～以轻补和调为主～曾先后在省级刊物上发表治疗肝胆脾胃疾病及相关新安医学研究论文20余篇。 三十余年的实践中～边行医～边教学～曾多次任教县卫生局举办的中医经典著作培训班及学术讲座、三次在乡村医生培训班上授课～多次带教中医院校实习生～在带教中积累了一定的经验。 5、郑 铎,新安医学, 郑铎～男～1936年生。 西园喉科是全国四大喉科流派之一。始创于清康熙50年～采用内服外治、手术针灸、高温烙法为一体～疗效神速。 1954年中学毕业后～既随祖父学习中医及中医喉科,口腔科、鼻科、咽喉科,。在学习过程中不断收到前辈的言传身教和熏陶～同时自身潜心钻研～谙熟中医基础理论～打下了扎实的中医专科基础并发挥其喉科的特长。在历经的学习和临床中不断总结前辈的诊疗经验～取其精华～精益求精～并结合现代中医喉科学吸收各流派的治疗方法～不断充实完善自身的治疗体系～使诸多口腔咽喉的疑难病得到有效的治疗～特别在音哑的治疗上独树一帜～虽沿用了上辈的“养阴清肺”法但加之自己多年的临床体会独创了“轻可祛实法～在声带小结～声带息肉～声带肥厚等症中疗效斐然～”为使祖传的医术能够得到更好的传承和发展～在几十年的行医历程中～身体力行～影响并培养了下一代～教学一体～传之成效～为新安医学者一奇葩又输送了新的血液。 ,十,民 俗 1、邵传富,洋蛇灯, 邵传富～男～1946年2月7日生。明代中期家族传承至今。邵传富跟前辈艺人邵华德学习编扎洋蛇灯技术及玩灯的各项艺术～通过认真学习和实践～基本上具备了传承人的标准。1984年后～邵传富组织洋蛇灯参加了1984年合肥市庐州灯会、1992年省七运会开幕式演出、1993年中国相声节开幕式演出、2004年省暨合肥市“万众欢腾闹元宵”大型踩街等活动。现教其二儿子邵华勇学艺～玩蛇头。 洋蛇灯是民间舞蹈的综合艺术～它囊括了民间美术、民间音乐、 民间手工技艺、民间信仰、民间口头文学等民间艺术形式～洋蛇灯舞蹈形式独特～把“蛇”的各种形体动作提炼成特有的舞蹈形式。惟妙惟肖～活灵活现～给人以耳目一新之感。 洋蛇灯工艺独特～其它形式的扎灯方法无可替代～全凭老扎灯艺人的经验～师徒传承～凭悟性和长期实践的体会和感觉～难以言表和形成文字。 2、周道丰,跳五猖, 周道丰～男～1950年9月18日生。周道丰自1992年随民间艺人周际奎老人学习跳五猖的全部仪式、演跳阵式和跳五猖中诸神的舞姿动作～得到了周际奎老人传承。他演跳的和尚神最为精彩突出～是跳五猖中最叫好的舞段。 周道丰主持五猖表演先后在安徽郎溪～江苏溧阳、高淳等地演跳～演跳场次近千余场。 3、范金平,徽菜, 范金平～男～1960年1月生。自1980年即拜名厨胡子衡师傅及上海老徽馆大富 贵名厨邵裕松、邵之海等师傅门下～刻苦钻研徽菜烹饪基本功～努力实践徽菜烹饪技艺～较快地掌握了徽菜烹调基本技术。博采众长～既继承传统徽菜特点～又擅于总结创新～适合大众口味。 继承二百余款传统徽菜～利用业余时间搜集传统徽菜菜谱～下功夫挖掘传统徽菜～推介创新徽菜～进一步开展了徽菜烹饪的整理、研讨工作～并着手徽菜的创新试探研究工作～创新了特色徽菜三百余款。 4、许启东,徽菜, 许启东～男～1965年4月生。1980年 — 1982年～就读安徽省饮服学校～从师方乃根大师、王振声大师至今 擅长传统徽菜制作～对创新徽菜也有较深的研究～对烹饪理论有较深的了解和掌握～能因材施教～教学能力强～效果好～已培养了一大批大师级烹饪专业人才。 2005年～在黄山书社出版《徽菜》一书中～任编辑。2006年～在青岛出版社出版的《中国徽菜》中～担任写作工作。 5、王可喜,徽菜, 王可喜～男～1946年生。1961年在屯溪会参观富春园学习烹饪专业～1975年～苏州得月楼进修学习～1976年上海大厦进修学习～1981年芜湖向阳西餐馆进修学习～1963年在黄山宾馆参与接待国家及越南领导人～1980年在北海宾馆参与接待两匹驻华师团。 1987年在首届徽菜烹饪技艺交流会中获得最佳菜肴奖。1989年中国烹饪协会授予从事烹饪工作三十年以上～为我国烹饪事业的发展作出贡献表彰～2002年授予“中厨之星”荣誉称号～2008年安徽东方徽菜研究所授予徽菜“十大宗师”称号。 6、汪志祥,徽菜, 汪志祥～男～1944年生。1958年-1961年～在屯溪会参观富春园学习烹饪专业～经过多年的实践～先后多次为省、市厨师人才培训教学～为厨师的后续人才培养做出了较大贡献。 1983年5月国家商业部授予全国商业劳动模范称号。1984年安徽省人民政府授予安徽省劳动模范称号。1989年中国烹饪协会授予从事烹饪工作三十年以上～为我国烹饪事业的发展～做出了贡献的荣誉表彰。2008年～安徽省东方徽菜研究所授予徽菜十大宗师称号。 7、张旺和,徽菜, 张旺和～男～1962年生。19881年10月入伍学习烹饪,2003年通过培训考核取得餐饮业职业经理人,2004年参加世烹职中餐国际评委培训班获结业证书,2006年通过培训考核获职业技能鉴定高级考评员证书。 2002年省市烹饪协会授予“徽菜大师”、“烹饪大师”称号。2005年～第十五届中国厨师节组织委员会授予全国优秀厨师称号。 8、胡晖生,徽州祠祭, 胡晖生～男～1937年生。明经胡氏西递壬派三十世孙。45年9虚岁时曾参加祠 堂祭祖～并被族房长选为“童生”～恭敬地捧上供品呈送上厅～由礼生接下并成列在恭桌上。自1993年离岗回到西递村后～立志为明经胡氏做点事情～先后到了江西婺源、德兴、万年以及歙县、绩溪县、安庆望江县等地寻找和拯救了明经胡氏西递壬派三种宗谱和族谱～并整理撰写了《徽州祠祭》的相关祭文、大典仪式文等～恢复了《徽州祠祭》相关活动。 经过几年来的不断学习、摸索和实践～查找大量各类文献～经过考证～亲自整理撰写了祭祀大典仪式、祭文和列祖列宗家训～明经胡氏族规等重要资料。主持和参与了“徽州祠祭”恢复～使之完整地展现在世人面前～并培养了一批祠祭继承人。 9、项元林,轩辕车会, 项元林～男～1946年生。自幼就喜爱参与民间传统艺术表演活动。从解放到1954年～农村建立合作社时～项元林便一直是农村俱乐部活跃的文艺骨干～先后主演过黄梅戏“天仙配”、庐剧“讨学钱”、越剧“十八里相送”等其中一些选段～以及象“打猪草”、“闹花灯”一些小戏。还积极参加唱歌、跳舞、杂技表演和后期样板戏演出。 2004年～项元林根据记忆和挖掘～对古老的“轩辕车会”历史进行了整理～并投资1500多元自己参与制作了古镇第一辆“轩辕滚车”。2004年至2006年先后带领仙源镇的轩辕滚车队伍参与了多次大型民俗表演活动。 2005年至2008年～项元林又根据记忆和挖掘～投资2000多元制作了“跑马千秋灯”、“绷子灯”等不同的大型灯具～参与连续三年黄山区元宵灯会的灯展活动～使仙源镇古老并已失传六十多年的民间宫灯工艺再现辉煌。 10、刘文昌,肘阁抬阁, 刘文昌～男～现年56岁～初中文化～杨桥镇人～临泉民间舞蹈抬阁代表性传承人。 刘文昌作为临泉民间舞蹈抬阁代表性传承人～幼年就喜欢文艺～他 4 岁便随其叔父参加抬阁队演出——上抬阁～在他幼小的心里埋下了热爱民间舞蹈抬阁的种子～初中毕业后～回乡务农～逢抬阁班演出活动～他都参加～后成了年轻的成员。他有初中文化基础～又喜爱读小说～他从文艺作品中借鉴、创新节目～给古老的艺术以新的生机。 刘文昌从十几岁参与～如今他成了师傅～三十多年传承培育了一批又一批新人～使抬阁这一深受群众喜爱的民族民间艺术～久传不衰。