每日一歌2

1 1.​ Hanging on Britt Nicole出生于美国Nashville的一个宗教家庭，自小就在教堂唱诗班演唱；这对她的心灵和她的歌曲曲风产生影响，形成她独有的风格。这位从16岁开始音乐创作的歌手也参与了本张专辑所有歌曲的创作。虽然受到大多青少年的喜爱，但她的歌并不全是为了teenager而作。她在音乐中分享生活感悟。Britt自己说：我在我的专辑里讲述我的生活经历，我的困惑、我的软弱、曾受的伤痛；一切都是真实的。 　这位歌手对大多数人来说肯定是陌生的，在2007-5-22发行了首张专辑SAY IT。Britt Nicole参与了发行专辑中的所有歌曲创作，在知名制作人Tedd T.和Double Dutch的联手打造下，Britt的首张专辑成功地将令人暝想的民谣融入了节奏POP中，专辑同名歌曲是Britt与Cindy Morgan，Jason Ingram，Tedd T.共同创作的，他们都是年轻人最钟爱的艺人。 例如在“Don’t Worry Now”这首歌中，她 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达了7岁时父母离婚的感受。Britt 说： 在音乐中我们探讨的是人们应该如何生活下去， 因为我们总容易活在过去或者遥不可及的将来， 很少活在现在，但是，上帝就在现在！这是一个活在当下的年代。 这就是SAY IT专辑想要传递的真实信息——从现在开始，活在每一分，每一秒中！ 2.​ Rhythm Of The Rain 《Rhythm Of The Rain》这首歌曲的旋律所有人都不会陌生，Jason Donovan所演绎的这 个版本清新无比，没什么能比清新作为口香糖的广告歌曲更加合适了，绿箭当然不会放弃这个机会，也是通过这个广告让绿箭口香糖的销售量在全世界范围内猛增，甚至当我们一嚼其绿箭口香糖的时候就会很自然的想起这首《Rhythm Of The Rain》。不管过了多久…… 3.​ 5 years time 英国伦敦的独立流行乐团 　　组成于2006年英国伦敦的Noah And The Whale。 　　 　　主唱/吉他手Charlie Fink、鼓手Doug Fink兄弟以及小提琴手Tom Hobden和贝斯手Matt Urby为原始四名成员。 　　团名灵感来自于美籍年轻鬼才导演Noah Baumbach横扫各大独立影展的小成本电影「The Squid And The Whale」。创作核心Charlie自小即秀出对音乐上的灵敏度，喜欢拿吉他哼哼唱唱，从随身听传来Bob Dylan、Neil Young的音符找寻写歌灵感。 Noah And The Whale幸运协助来自加拿大并已有知名度的Feist、Broken Social Scene等歌手/团体作巡回演出，累积许多死忠乐迷追随，也因为跟了才女Laura Marling的合作，让Laura一边忙着自己的事业，一边在2008年5月加入Noah And The Whale，协助所有合音的部份。 　　 关于音乐 　　★编织着新浪漫民谣曲式，还原最纯粹音乐感动的英国新锐乐团 　　★ Q杂志：「彻底让人着迷」、NME：「蕴含史诗巨作般的浪漫民谣乐章」，空降英国金榜TOP5 　　★首波主打"5 Years Time"加入Ukulele琴以及长笛的清爽伴随，搭配「钍星汽车广告曲」播送下，直奔英国金榜TOP7+爱尔兰TOP10，Sunday Times好评预言：「一首能让全球轰动的畅销歌正在形成中」 　　启用刚出道且备受好评的Eliot James(Kate Nash、Alesha、Does It Offend You)主镇制作首张专辑【Peaceful, The World Lays Me Down】，已获Q杂志：「彻底让人着迷」、NME ：「蕴含史诗巨作般的浪漫民谣乐章」…等媒体力捧，率先攻入英国市场，登上排行Top5。哼着愉悦口哨拉开"5 Years Time"序幕，加入Ukulele琴以及长笛的清爽衬入，搭配「钍星汽车广告曲」的播送下，直奔英国金榜Top7+爱尔兰Top10席次，Sunday Times好评预言： 「一首能让全球轰动的畅销歌正在形成中」； 　　第二波预备曲"Shape Of My Heart"，热闹缤纷的利用小号和伸缩长号等管乐辅佐，搭建起一场小型的嘉年华会；Charlie的低沉稳重和Laura干净明亮嗓音互动交流之"Give A Little Love"，悦耳且柔顺的交织出一幅浓浓情爱图像；吉他+小提琴+长/小号全部派上用场的"Rocks And Daggers"，层次鲜明的编曲架构，徘徊在民谣和乡村的界线 4.​ Talking with wind Cryptic Secret 隐蔽的秘密》是 Edelis 今年发行的一张非常有趣的混合风格的专集，多元素的融合，给人以神秘的感觉。就像一个神奇的旅程，使您感受到独特的氛围，柔软和轻盈、微妙和华晨着迷的声音。 专辑歌曲充满活力的流动注入了灵魂，神秘的面纱，引起了深厚的感情，展现出令人惊讶的梦幻世界，交织模式的神秘和迷人的图像如同变化在您的面前的一个万花筒，让人看见理想的愿景，并帮助了解听者自身的存在 5.​ because of you 6.​ imagine me without you Jaci Velasquez(杰西．韦拉斯克斯)生于80年代早期，10岁开始歌唱，13岁就到白宫去参加表演，1995年的第一张单曲就创下了CCM排行榜第一名的好成绩，之后更是佳绩不断，包括拉丁格莱美奖提名等等，至今唱片销量已超出300万张，在当地可以说是家喻户晓，演唱风格则是兼具热情奔放、柔缓抒情，相信听过专辑之后定会对她动听的嗓音、极富特色的演唱风格留下较深的印象...... 　　　　Jaci Velasquez做为世界上为数不多的Christian艺术家毫无疑问地赢得流行歌剧女王的称号。她就已经拥有三张白金销量唱片，六次Dove大奖，一次Billboard拉丁音乐奖，一次Premio Le Nuestro音乐奖，三次德国音乐奖，5次Billboard音乐奖提名，16次电台单曲排行冠军，无数次地成为杂志封面人物，访问对象。可谓是成绩斐然！ 虽然在最近的5年中，她经历了父母的离婚、和男友的感情破裂，以及一直生活公众过分的关注造成的压力下，但是这丝毫没有影响她在音乐方面的成就。她开始向许多音乐人学习，自己进行填词。Jaci Velasquez的乐风动静皆宜，有热辣的拉丁舞曲，也有慢板。她的听众群十分广泛，尤其在西班牙语系的人群受到格外追捧。 7.​ Andras Spielt 8.​ SHE Groove Coverage 是德国新晋乐队，以其混合多种元素的舞曲风格迅速走红，驰名全欧，声音相当润滑舒适悦耳。德国柏林举办的一年一度的"2003年德国舞曲大赏 Deutchscher Dance Award"，Groove Coverage 以新人之姿荣获提名入围多项奖项（Best Dance Act National 年度最佳舞曲团体，Best Dance Hit 年度最佳舞曲，Best Newcomer 最佳新进艺人），最终 Groove Coverage 获得评审团青睐夺得了年度最佳舞曲团体奖项。他们的“God is a girl”曾经风靡一时，本版也曾经推荐过她们的“moonlight shadow”。 9.​ very special friend 一位集音乐才华、体贴温柔与热情性感于一身的美国R&B新天王 - Joe，虽年还不到30岁，但已在美国乐坛有着举足轻重的地位。Joe以他仿佛在星空下漫舞、在烛光中摇曳的抒情乐曲，带出R&B的生命与灵魂，让所有人深深被曲中的醉人旋律与真实故事所打动。美国节奏蓝调抒情天王乔（Joe），出身美国阿拉巴马州，由于父母亲都是教会的牧师，从小受福音音乐熏陶。除了唱得一嘴好歌外，乔也是词曲创作者和唱片制作人。不但如此，乔的音乐功力也吸引到同门师弟超级男孩与天后Mariah Carey一同合唱《Thank God I Found You》，由此可见乔的音乐的确不容小觑。曾入围葛莱美“最佳节奏蓝调艺人”、“最佳节奏蓝调专辑”的节奏蓝调抒情天王乔（Joe），以擅长用节奏蓝调演唱深入人心的功力闻名. 2000年的专辑《My Name Is Joe》依旧带来深情男子的成人情爱主 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 与更多音乐性上的杰出表现，首支单曲I wanna know招牌的心碎情歌，在他的诠释下催促听者内心的过往起伏，也为Joe在排行榜继Thank God I found you后的乘胜追击，在全美的商业电台也赢得高播放率的优异成绩。 高产的Joe又发专辑了 这是Joe的第8张录音室专辑《Signature》, 也是他的第2张独立制作 依旧是甜的发腻的mid tempo R&B情歌。 10.​ let it be这是甲壳虫乐队演唱的一首名歌，由保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）创作。           “当我遇到麻烦的时候            母亲玛丽来到我的身旁            说着睿智的话语            顺其自然吧”     这首歌在推出后第3周就登上全美排行榜的榜首，创榜史纪录。“Let it be”也是甲壳虫乐队解散时成员们的心态写照。也许生命的意义只在于过程，至于结果就只能顺其自然了。在哀悼英国渡轮“自由企业先驱者”号遇难时，英国众歌星演唱了这首歌，让许多人为之动情流泪。 11.​ My Dear Giant The Marshmallow Kisses 是一男一女组合，由两个素未谋面但性相歌合的歌手组成。Edine (郭家嘉)原本打算自立独当创作歌手，而另一位的Peter (潘智健)自小接受正统钢琴训练，亦弹一手美妙的Bossanova吉他，在经朋友撮合下决定合组乐团。 讨喜的童话式indie-pop，做的象风和日丽，小白兔橘子一样做着独立音乐，音乐就如同他们的名字一般，像柔细的软糖，轻轻咬下去，满口童真的香甜滋味，清新而且温暖，充满了稚嫩的年少情怀。听着The Marshmallow Kisses的首张EP，很少有人不被打动。 完全DIY的制作不代表音乐上会有所逊色，几乎曲曲琅琅上口，旋律甜到再加糖就沉淀。他们的音乐是毫无重力的童话世界，清新且温暖。两人合唱的《My Dear Giant》感觉像是Belle& Sebastian遇上Red Sleeping Beauty，特别温馨，低吟浅唱之处有种青葱本真的美感，古怪而甜蜜。在这样一个冬天的傍晚，听他们述说生活上单纯的喜悦和小小的哀伤，怀念起软软的棉花糖，一下子就跌进香甜里。 12.​ Don't let me down LeonaLewis是一名英国歌手。在她成为2006年英国第三届X-Factor选秀 冠军并成为第一位赢得这个选秀的女选手时，她的名气大增。Leona已经成为 一位拥有多白金销量，3个格莱美大奖提名，身价过亿的歌手。她与 SimonCowell签约了一百万英镑的 合同 劳动合同范本免费下载装修合同范本免费下载租赁合同免费下载房屋买卖合同下载劳务合同范本下载 ，接着与美国的Clive Davis的公司JRecords签约 了五百万英镑（九百七十万美元）五张专辑的合同。2006年底推出首张个人单曲 “A MomentLike This”，单曲刚发行，便在30分钟内被下载超过50000 次，成为英国销售最快的单曲。 后面有贾斯汀\汀布莱克的声音合声.  总体感觉很柔情的! 出炉的新单 13.​ goodbye Walkin' My Baby Back HomeNatalie Cole, 著名爵士乐歌手 Nat King Cole 的女儿， 出生于美国洛杉矶,在其父亲淡出的60年代末70年代初，开始活跃于欧美歌坛。在Natalie Cole 活跃的由70年代至今的30年里，虽然未有如其父般创造一段光辉历史，但其略带沙哑的嗓音，贴切投入的演绎，以及相当数量的带有深刻爵士韵味的蓝调歌曲一样令到她成为欧美流行乐坛的不可忘记的名字。 　　1975的R&B歌曲“ I Will Be”为其打响名号。该曲随后于1976年为Natalie 在Grammy 夺得多个奖项，成为当年最耀眼的新星。在接下来的30年中，Inseparable, I’m Catchin’ Hell,Mr. Melody, Miss You Like Crazy等等脍炙人口的冠军歌曲，伴随着一代人成长，而Natalie 也在岁月中步向老年。 　　Natalie加盟Elektra唱片后的首度出击「Unforgettable」，22首横跨四十、五十、六十年代的King Cole不朽好歌，在Natalie的诠释、David Foster、Tommy LiPuma、Andre Fischer的制作成果下，绽放高贵优雅的新风情，与管弦乐、Big Band、三重奏的演出烘托下，Natalie引领新旧歌迷聆听爵士、流行乐的精致传统。 　　获格莱美1991年度最佳专辑和最佳传统流行乐奖。几十年来，娜妲莉高细致柔情和歌声总能一次次征服歌坛，呈现各式不同的音乐风貌，70年代和灵魂情怀、80年代和多变曲风、90年代和跨界女伶，所有和一切都从内心深处对音乐和无悔挚爱出发，成就一连串的经典歌曲和许多人生故事，她迄今已经拥有八座葛莱美奖、三张白金专辑、八张金唱片、超过千万的销售数字和18首流行榜单曲。 　　获第51届（2009）格莱美最佳传统流行演唱专辑 14.​ First Steps◎揉合J. Lo的时尚态度、Shakira的异国野性，土耳其裔美少女歌手Hadise璀璨诞生◎比利时选秀节目超人气超新星，展现色艺双全第三张注目大碟 　　◎收录YouTube点阅超越六百万人次，比利时金榜话题冠军单曲〈Dum Tek Tek〉 　　在本名为Hadise的「荷黛丝Hadise」，以色艺双全的超新星之姿，迅速在荷兰版的Pop Idol偶像选秀节目中，汇集满满人气。「Hadise」这个字的本身，有着「说故事」的涵义，彷佛注定Hadise就是要以她姣好的外貌、和浑然天成的歌喉、加上律动感近乎完美的身段，在演艺之路发光发热、说着一段又一段传奇动人的故事。这位移居比利时、土耳其裔的美少女歌手，精通多国语言的她，在2004年发行出道单曲〈Sweat〉，立即受到比利时及土耳其两地乐迷的爱戴，让Hadise从此趟上五光十色的音乐之路。来年Hadise发行首张专辑《Sweat》缔造出〈Stir Me Up〉、〈Milk Chocolate Girl〉、〈Bad Boy〉……等多首畅销单曲。锋芒毕露的Hadise，也成为土耳其版Pop Star选秀节目、以及欧洲Eurovision歌唱大赛的力邀佳宾。2008年，Hadise脱胎换骨、展露成熟性感小女人丰采，发行第二张《同名专辑Hadise》。此外，Hadise揉合J. Lo的时尚态度，以及Shakira的异国野性，更让她的璀璨倩影在音乐领域之外，获得延伸至大屏幕的机会。 　　2009年，Hadise不仅代表土耳其、参加欧洲2009年Eurovision歌唱大赛，更发行个人第三张注目大碟《奔驰人生Fast Life》。新专辑当中汇集了Hadise最傲人音乐成绩！开场曲〈Dum Tek Tek〉，立即燃烧沸点，这首欧洲2009年Eurovision歌唱大赛参赛代表歌曲，充满性感的曲式，率先强势拿下比利时金榜冠军，更在YouTube上累积点阅超越六百万人次；〈Fast Life〉到来，立即转换成科技感十足的电子场域，音符跟着激光束一同奔驰；〈Supernatural Love〉用酷傲的神情接续冷冽的节拍，让爱恋增添一抹神秘色彩；舞池必杀配方〈Long Distance Relationships〉，绝对是时尚音乐的必备款，心和双脚不约而同地立即被征服；空心吉他堆栈出异国情调，真切盼望相聚时刻，〈Hero〉说着一段心底秘密情事；警告的话语言犹在耳，〈Married Man〉却充满着致命吸引力，让人越危险越想靠近；音阶变得奇异怪趣，Hadise用歌声在〈Obsession〉优游自在来回移动；媚惑力道火力全开，〈Double Life〉吹吐着咒语般的激情，直到你着了魔为止；旅程终要划下休止符，〈I＇ll Try Not To Cry〉流露出真情。专辑当中还特地收录〈Dum Tek Tek〉的热舞版本Club Mix，让你臣服在Hadise不同的节奏魅力里。 15.​ Something beautiful i love you more than i can say1976年，当英国创作歌手李欧赛耶（Leo Sayer）信心满满的带着自己所谱写的十二首歌曲，前去拜访著名的制作人理察派瑞（Richard Perry），希望大师能够出马，担任他新专辑制作人的时候，根本没有想到派瑞竟然会告诉他，那些歌曲没有任何一首能用的。对于以创作才华起家、曾经帮资深摇滚巨星罗杰达尔屈（Roger Daltrey）谱写过不少歌曲的他来说，这真的是相当无情的打击。但是，所谓「塞翁失马，焉知非福」，派瑞另外帮他找的歌曲，却让他登上了歌唱事业的最高峰。 　　有人说，李欧赛耶是个「音乐顽童」。他出生于1948年五月，本行学的是美术，曾经在伦敦以街头画家为生，并且在当地的美军基地充当「候补歌手」，每当那里的灵魂乐队有歌手生病而无法表演的时候，就上场瓜代。1970年，他参加才艺竞赛，优异的表现使得英国籍红歌手亚当费斯（Adam Faith）的前任鼓手大卫寇特尼（Dave Coutney）大为激赏，不但跟他结为创作搭档、为他的词谱曲，还把他推荐给亚当费斯，请费斯当他的经纪人。由于他的满头鬈发让费斯的太太觉得他看起来好像是一头小狮子，因此建议他把本名吉拉德赛耶（Gerard Sayer）改为「李欧赛耶」，因为「Leo」就是西方星象学中的「狮子座」。 　　李欧赛耶的首张专辑，是在「The Who」合唱团主唱罗杰达尔屈所经营的录音室进行录制的，身为老板的达尔屈听了他和寇特尼的作品，对他们的才华大为欣赏，不但亲自出马负责录音，更邀请他们作曲。当时，达尔屈刚准备要录制首张个人专辑，结果专辑的十一首歌曲中有九首是他们两人的作品。1974年，李欧赛耶的首张专辑推出，其中的单曲「The Show Must Go On」大获成功，在英国拿到了亚军，可惜在美国却被「三犬之夜」（Three Dog Night）抢先翻唱、捷足先登，而错失了进军美国市场的机会。一连三张专辑之后，，由于太专注于创作，他几乎精神崩溃。可是，他拒绝退缩。他表示，「我有强烈的企图心，我要成功，我要像鲍布狄伦（Bob Dylan）那样让人敬重，我要让所有的听众都感受到我的重要性，我不要仅仅当一个普通的摇滚歌手或作家。」 　　为了追求突破，他前往洛杉矶拜访曾经帮芭芭拉史翠珊（Barbra Streisand）、尼尔森（Nilsson）、还有林哥史塔（Ringo Starr）等巨星制作过畅销专辑的名家理察派瑞。由于派瑞的风格，很多人都称他为「美声歌手的制作人」。当派瑞毫不留情的表示自己对他准备的那些歌曲毫无兴趣的时候，他真的是沮丧到了极点。但是，派瑞察觉了他在歌唱方面的潜能，鼓励他用比较轻松的心情进入录音室，不必再坚持要自己包办所有的创作，除了替他物色一些别人的作品，还同时帮他安排了几个新的创作伙伴，其中包括了曾经为The Ronettes合唱团谱写过「Do I Love You」的维尼彭西亚（Vini Poncia），结果他们合作的「You Make Me Feel Like Dancing」被当作「Endless Flight」专辑的第一首单曲推出，顺利的在1977年的一月十五日，为李欧赛耶拿到了第一个美国排行的冠军。 　　接着，他们挑选的第二首单曲，是亚伯特汉蒙（Albert Hammond）的作品「When I Need You」。1972年冬天以「It Never Rains in Southern California」成名的汉蒙，是个优秀的创作歌手，后来逐渐转入幕后，成功的帮助胡利欧（Julio Iglesias）打进美国的市场。由于工作的关系，他无法维持正常的感情生活。1976年，他谱写了几首旋律，但是由于原本固定帮他撰写歌词的伙伴突然失踪了，急着要展开新专辑录制工作的他，只好打电话给作词高手卡洛贝耶莎格（Carole Bayer Sager）。莎格根据汉蒙的失恋经验，把其中一首曲子填写成「When I Need You」，同时被当作汉蒙新专辑的标题歌曲，虽然获得了不少歌迷的喜爱，但可惜没有能够打进排行。 　　理察派瑞对于这首歌曲特别欣赏，因此安排李欧赛耶予以翻唱。他维持了亚伯特汉蒙原有的抒情风味，用一种平易近人的方式来演唱。第一次录音完成后，理察派瑞对于节奏组的感觉不太满意，因此又重新录制了一遍。1977年的二月，李欧赛耶的上一首单曲还在前三十名之内，这首歌就打进了排行，并且在五月十四日登上了冠军宝座，成为李欧赛耶生平成绩最佳的畅销曲，同时也替他夺下了第一个英国冠军。至于作词者卡洛贝耶莎格，对这首歌的成功倒是有点意外，因为她始终认为真正好的作品，应该是经过辛苦构思的，而这首歌短短不到一个晚上就完成了，所以她根本没有特别重视。可是，市场的反应证明她错了。这首歌不但当时造成轰动，更就此成为最受喜爱的抒情经典之一，至今依然令人难忘呢！ 16.​ Forever 不仅是个创作家，音乐制作人，更是一名在美国很有名气的R&B歌手。claude kelly（克劳德·凯利）定居在纽约，是个牙买加移民的后裔， 所以小时候就听过很多雷鬼音乐，但他本人小时候却深受R&B和HIPHOP影响克劳德凯利是一个行动和未来的歌曲作家和艺术家。克劳德凯利写了非常成功的歌曲原谅我利昂娜刘易斯的白金专辑“精神” 。克劳德凯利已为Akon做了一首著名歌曲“按住我的手” ，内容包括迈克尔杰克逊，并与迈克尔杰克逊合唱。自从彭宁协作轨道，凯利已发掘工作不仅与Akon和惠特尼休斯顿，而且与詹妮弗哈德森，弗兰克J ，白兰地，舞台上新的对手，托尼布拉克斯顿，最近Def Jam公司signee独特和利昂娜刘易斯。他还写道整个首张专辑科尔宾艾迪布尔从“高校音乐剧”名人堂。作为一个孩子，凯利在钢琴和长笛的教训和与当地的合唱团演唱。他出席布鲁克林音乐学院于1999年，并于2002年写下第一首歌，这是放置在一个沐浴猿汇编在日本。他的第一个主要安置带着“爸爸的小女孩”从弗兰基生的2006年专辑“无价的。在未来，凯利说，他希望能与这样的碧昂斯， Rhianna ，亚瑟小子，克里斯布朗和凯莉克拉克森，等等。他还 计划 项目进度计划表范例计划下载计划下载计划下载课程教学计划下载 于钻研国家和摇滚音乐以及。他很有音乐天赋，还不会说话就已经会哼歌了， 他在2岁半开始弹钢琴，而中学就已经是精通长笛 高中毕业就到Berklee College of Music学习，2002年毕业后又回了曼哈顿。 至于CK的创作之路，他是目前当红的音乐制作人，给很多大牌写歌， 最近比较火的就是给AKON呀，迈克尔杰克逊呀，leona lewis呀，惠特尼 休斯顿等。对于R&B歌迷来说，有几个人，你不能不知晓， 那就是Claude Kelly和Donnell Shawn、Atozzio以及James Fauntleroy，如果你说你没听说过，那你是没有好好关注R&B界过了。 17.​ Who‘ d Have Known 莉莉·艾伦（Lily Allen，全名Lily Rose Beatrice Allen；1985年5月2日－）是英格兰创作歌手，以歌曲《Smile》、《LDN》、《Oh My God》、《The Fear》而为人熟悉。她于2008年主持自己的节目《Lily Allen and Friends》。有“英国天才女歌手”之称的莉莉·艾伦 (Lily Allen) 是英国喜剧演员基思·艾伦 (Keith Allen) 的女儿，极具音乐天赋的莉莉·艾伦 (Lily Allen) 2006年夏天正式进军Pop Music流行歌坛，首张专辑《Alright still》佳评如潮，《Smile》、《Littlest Things》、《LDN》等歌曲成为莉莉·艾伦 (Lily Allen) 的代表曲。莉莉·艾伦 (Lily Allen) 自己写词，能够熟练运用不同音乐元素，从 POP，HIP-HOP，到 DANCE 等，都是她的拿手好戏。在众多的音乐媒体眼中，莉莉·艾伦 (Lily Allen) 看起来将是下一位最有实力的英国女歌手。 18.​ Heaven 每个人心中都有关于天堂模样的影像 是一个人敢于挑战狂风巨浪？ 是和爱人携手漫步夕阳？ 还是是独捧香茗一杯的安然惬意？天堂的模样，永远是我们心中那个暂时无法企及的场景 怯懦的人，勇敢是天堂 孤单的人，温暖是天堂 疲累的人，休憩是天堂 它在我们心中翻滚，燃烧我们的血液，在遥遥征途的前方海市蜃楼般隐现 诱惑我们向着它迈进 可是没人可以预言，当我们靠近，当我们走进 天堂 你还依然是如我心中那般美好吗 19.​ Colors of the Wind 20.​ Cry on my shoulder** Deutschland sucht den Superstar（简称DSDS），不是一个乐团，也不是一个歌手，而是一个来自德国的超级海选赛事的名称，是“德国寻找超级明星”的意思，和国内的超女还有美国偶像是同一个意思。这个活动由德国RTL电视台主办，写歌的人也是这个节目的制作人，在德国很有名。到目前为止deutschland sucht den superstar共发行了4张专辑，分别为《we have a dream》《united》《magic of music》和《love songs》。其中这首 Cry on my shoulder相当动听！ 21.​ By Our Love Christy Nockels简介忧伤女声POP来自两次获得灵魂音乐奖的 Christy Nockels，从小出生在美国俄克拉何马州，父亲是牧师，母亲是钢琴教师，基督教音乐最多产的女性，已发行了五张唱片并获得过两次灵魂音乐奖！ 22.​ never say goodbye 她相信承诺，喜欢一切美好的东西；漂亮的衣服、美味的食物、男人的诺言。她找寻幸福，然后发现：失望，有时候也是一种幸福。因为有所期待，才会失望。遗憾，也是一种幸福，因为还有令你遗憾的事情。她追寻爱情，然后发现：爱，从来就是一件千回百转的事。 23.​ We can work it out ** 发迹自德国继而红遍全球舞池的Sweetbox是个不折不扣的美国团体。Sweetbox的幕后制作高手GEO，过去曾为Ace of Base、Bananarama等组合打造舞池金曲，并为Falco、Culture Beat的音乐作品担纲混音，而为专辑献声的主唱Jade Villalon则是位才华洋溢且嗓音娇柔的24岁女歌手。成军于1995年的他们，一出道便以融合当代灵魂、嘻哈元素、古典旋律与流行浩室节奏的首张同名专辑正式进军乐坛，其中以巴哈开场的慢版畅销单曲不仅横扫全欧，在11个国家登上排行榜前20名，同时亦获选为兰寇「O Oui」香水的电视广告曲，并在日本创下了双白金的销售佳绩。不仅如此，Sweetbox还赢得了日本葛莱美两项大奖。如此耀眼的成绩，让Sweetbox的首张专辑被全球47个国家所来发行，一共创下了3千万张的绝佳销售。2001年最新专辑《Classified》当中，布拉格皇家交响乐团亦特别跨刀，为专辑中引用多首名曲为旋律基底，包括古典的韩德尔、贝多芬、柴可夫斯基、拉威尔，甚至当代电影配乐大师颜尼欧莫利康奈的乐曲，以及「第一滴血」的主题配乐，为专辑营造优雅细致的古典氛围。而S.H.E.翻唱的「爱情的海洋」、「Remember」、「爱呢？」则是乐迷一听就会忍不住大合唱的曲子。而2003年由GEO再次量身打造，再次推出登上日本公信榜排行的专辑"Jade"，其中收录了S.H.E.翻唱的"Always On My Mind"原曲－「Read My Mind」，这支单曲在日本电台的国际点播榜Top10中停留了8周之久。2009年6月16日Sweetbox 再推出新专辑《The Next Generation》 ，今天推荐的就是这张专辑中的曲目。 24.​ A Love That Will Never Grow Old 25.​ Not Coming Back 人们最早认识Daniel Powter就是从这首“Bad Day”开始的，2005年这首歌被可口可乐选为广告宣传曲，之后Daniel Powter的星途就开始大放光芒，一连攀上多个排行榜，在欧洲大行其道，成了各大电台热播的单曲。不过Daniel Powter真正引起世人关注还是在2005年7月2日德国柏林LIVE8演唱会上，在那场打着拯救贫穷旗号的豪门盛宴上，Daniel Powter第一次在全世界面前自弹自唱，那一天再次成了Daniel的“Best Day”，随后就有了这张同名专辑。 丹尼尔(Daniel Powter)这位总是带着毛帽，有着精湛的琴艺，外型有着浓浓都会时尚感的歌手，他以充满灵骚味的假音，在2006上半年将在美国乐坛发光发热。丹尼尔细腻独特的感受力及出色的琴艺，让他总是能够在平淡无奇的生活中，找到音乐创作的题材，因此有着“城市琴人丹尼尔”的称号。城市琴人丹尼尔(Daniel Powter)专辑在去年率先在美国地区之外发行，随即在欧洲各国就掀起一阵《Bad Day疯》，在法国更是蝉连好几周的冠军，2005年的夏季单曲在英国金榜上蝉联了3周亚军，而当时强势压顶的冠军，就是同门师兄上尉诗人詹姆仕布朗特，蝉连5周单曲榜冠军的《You are beautiful/美丽的你》。随着歌曲的窜红，《坏天气/Bad Day》一曲被可口可乐用作为欧洲广告片的主题曲。 电影《lie with me》的插曲也由Daniel Powter，插曲的名字也叫《lie to love》，但这张专辑中最红的并不是这曲，而是《Bad Day》。 26.​  I Said I Love You 《爱你,是我做过最好的事》中爱上一个人，有很多原因。仅仅因为那些花草昆虫制成的药材，能否给这一世带来期盼许久的安定？爱上一个人，到底有多难？一小时，几味药，淡淡的笑，她心里就满满地装了那温润的男子。那男子，看着她有些糟糕的都市病，看着她偶尔的孩子气，心里茫茫然地多了些宠多了些怜惜，更多了些责任。 而他为她熬的那剂药，也治愈了彼此心底的伤。         小说文字轻浅笔触，刻画爱情字字见血的犀利，听文字精灵笙离温柔的倾诉。世界上有两种可以称之为浪漫的情感：一种叫相濡以沫，另一种叫相忘于江湖。我们要做是争取和最爱的人相濡以沫，和次爱的人相忘于江湖    The Boy Does Nothing 阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 是英国R&B三人女子组合Mis-Teeq的前主唱。 阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 如今已是英国影视歌三栖明星。阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 演唱的《The Boy Does Nothing》继07年在英国《舞林大赛》电视节目中一举夺冠之后，人气节节上升。阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 再次成为电视和唱片公司争相签约！她趁热推出了自己的同名最新专辑《The Alesha Show》，第一首单曲《The Boy Does Nothing》已经一炮打响。 27.​  　　英国R&B三人女子组合Mis-Teeq是多年前由阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 、Su-Elise Nash 以及 Sabrina Washington共同组成的乐队，Mis-Teeq曾是英国首席UK Garage/R&B女子天团，地位就好比美国的Destiny's Child般，发表过两张专辑《Lickin' On Both Sides》与《Eye Candy》，而这当中也包括了"All I Want"、"One Night Stand"、"Scandlous"等畅销单曲。2008年，阿丽莎·迪克森 (Alesha Dixon) 与Asylum Records签下一纸4张唱片的合约，并且决定个人正式首张专辑" The Alesha Show"于08年11月24号在英国发行，首波主打就是这首"The Boy Does Nothing"。 28.​  I didn't know my own strength 美国流行天后惠特尼-休斯顿(Whitney Houston)的新专辑《I Look To You》即将发行。当地时间周二晚，休斯顿在唱片公司的安排下，于纽约曼哈顿的时代华纳中心进行了一次小型的试听会，总共有大约500位乐迷参加，其中包括了索尼环球娱乐公司的总裁克里夫-戴维斯(Clive Davis)。这是休斯顿自从2002年专辑《Just Whitney》后，七年来首次有新专辑面世。在这七年之间，休斯顿的私生活麻烦不断，这其中包括了长时间的戒毒，同丈夫布朗离婚离婚风波。而之前甚至有传言说休斯顿得以成名的嗓音已经开始逐渐蜕化。但是在听过了专辑《I Look To You》后，专辑中优美的嗓音以及精良的制作让这一切谣传都随之破散。惠特尼的声音就如同她25年前刚刚出道那时同样充满了穿透力。在当晚的演出中，休斯顿一个人坐在舞台中心的椅子上，后面则是乐队在为她伴奏。休斯顿在当晚所演唱的第一首曲子名为《Million Dollar Bill》，这首歌曲由新人组合艾莉西亚-凯斯(Alicai Keys)和斯维斯-比茨(Swizz Beatz)创作，这也是整张专辑中节奏最快的一首歌。索尼唱片公司的总裁戴维斯在谈到新专辑《I Look To You》时说：“我们已经一同在一起工作了三年时间，为了那些伟大的歌曲，你不得不多一些耐心。我完全理解这种方式，而我们也最终完成了专辑。” 在去年同R&B当红小生Akon以及挪威R&B歌手斯塔盖特(Stargate)分别合作单曲《Like I Never Left》及《Call You Tonight》后，休斯顿似乎在新专辑中将自己的音乐对准了更为年轻的听众群。目前已经在互联网上流传开来的单曲《I Didn't Know My Own Strength》则是典型的休斯顿风格：优柔，饱满，并带着一点点的忧伤。 29.​ Nothing＇s gonna Change My Love For You*** 30.​ Sunny came home来一首Shawn Colvin的Sunny came home，节奏比较轻快。 Shawn Colvin生于1958年严冬的1月10日，老家在南达科它州东南平原上仅7000人的小镇Vermillion。20岁时她组建了Shawn Colvin乐队，尝试硬摇滚风格。后来她通过朋友的推荐，加入了流行的Dixie Diesels乡村摇摆乐队，并随他们移居Austin。但长时间的旅途、羞涩的钱囊、艰难的生活和得不到保养的嗓子使她离开了乐队，回到依利诺斯，一边学习，一边慢慢地恢复表演。继而Shawn去旧金山发展，在当地的Berkeley俱乐部开始学习电吉他，并很快成为那里的演出焦点。当她得知纽约的一支西部乡村乐队正在召募女声主唱的消息后，毅然到达了纽约。经过3年的乐队生涯后，Shawn终于决定独立发展，成为了一名独唱歌手 31.​ Blow Me A Kiss 32.​ Are you the one Timo Tolkki是芬兰前卫金属团Stratovarius的主音吉他手，这首歌是within temptation 主唱sharon与timo tolkki合作的结晶，作品很棒，旋律优美,金属氛围浓,无论是女声还是那段吉他solo，都深情的要人命，有种断肠之情。歌曲选自timo tolkki第二张个人专辑《hymn to life》中。芬兰首席古典旋律金属大老 “Stratovarius“ 当家吉他手 “Timo Tolkki“，其个人风格深受 Ritchie Blackmore、Randy Rhoads 等前辈的影响，他以浓厚的古典音乐背景为其基础，并以巴洛克调式音阶理论编写乐句。这些年来 Timo 为腾云创作出钗h经典乐曲的同时，也致力于个人专辑的制作。1994 年发表的个人首张作品 “Classical Variations and Themes“，部份内容取材自古典乐曲。 Lord of the Rings 以吉他演奏为主轴，文艺复兴时代的气息散发在全曲之中，巴哈的风味明显表现在Timo的演奏手法上。Fire Dance Suite 是首速度金属曲，描述神秘的祭典之中，火舞将燃烧的灵魂吞噬，精湛的电吉他独奏令人叹为观止。Guitar Concerto 是首吉他协奏曲，原作为 Aranjuez，Timo 以木吉他弹奏出感人的心灵之歌。 Northern Lights 为电吉他演奏曲，强烈的节奏如火焰般照亮北方的天空，如照示明灯般导引出一条康庄大道。Capriccio in A Minor 是首演奏小品，以小调音阶即兴的弹出随兴之想，有如帕格尼尼再世。Back to the Ice Age 诡异的曲式带我们回到史前的冰河时期，剎那之间思绪冻结在白蝁纪。Death of the Swan 改编自俄国音乐大师柴可夫斯基的名曲”天鹅湖”，优雅的天鹅随着 Timo的 十指起舞，奏出天鹅的挽歌，让人为之动容感动不已。Soldiers Prayer 描写人类的悲哀，相残只为争权夺利，杀戮游戏中何时能发现真理？Flying Samir 飞扬的音符奔放在流畅的旋律之中，时空回到巴洛克的宴飨之中。Sunwinds 以即兴的手法表现出日正当中狂风呼啸的情景，多声部吉他运用效果器重叠出和声的感觉，有如艳阳高照。Greensleeves 重新诠释古典名曲 “绿袖子“，这首英国传统民谣在尼龙吉他与电吉他的交织之下，显得格外感人动听。 33.​ Amazing Grace这首「奇异恩典（Amazing Grace）」是一首大家耳熟能详的西洋歌曲，作曲者已不可考，据研究应与18世纪某些苏格兰的非宗教歌曲有关，早期它在美国黑人教会很流行，以致於常被认为是美国传统歌谣，或黑人灵歌，目前的乐谱由美国福音诗歌作曲家艾克沙（edwin O. Excell 1851-1921）改编。 这首众所皆知,令人感动且让人喜爱的诗歌,是由约翰牛顿牧师(John Newton,1725-1807)所作。 当牛顿二十三岁那年,有一次他搭船返回英国途中,突然遇到狂风暴雨,船几乎沈默,突然圣灵感动,想起了过去母亲的教导,突然彻底觉悟,跪下来认罪祷告,从此他成为新造的人。 后来他决心奉献给主,可惜因学历太低,而不被接纳,但牛顿并不灰心,发奋自修苦读并且勤研神学,经过十六年寒窗苦读之后,后来竟成为满腹经纶的学者,精通希腊文与拉丁文,三十九岁那年被按立为圣公会牧师。 他后来也成为一位大诗人,创作许多动听感人诗歌,甚至和当时一位伟大杰出的圣诗作家顾伯(William Cowper)成为莫逆之交,并合作出版了一本脍炙人口的奥尔尼圣诗集(Olney Hymns)。 这首"何等奇异恩典"正是他一生的写照,因此格外感人,旋律配上美国早期歌谣,别有一番韵味。 34.​ Because 35.​ MorningJanice 在2005年凭翻唱黎明金曲“我这样爱你”和“情深说话未曾讲”的英文版而走红，转眼间推出了四张专辑。继去年《Serving You》，Janice 回归音乐的最基本，以她最擅长唱的英文歌唱出自我。 《Morning》是 Janice 出道以来首张全英文歌专辑，十首原创英文歌的曲风由爵士乐、法式惰怀、骚灵、摇滚至田园小品不等。主打歌“Rainbow”由新加坡音乐人Taz为她度身订做，以彩虹的七彩颜色来传达爱的讯息，Janice 在曲中演绎高音部分，尽显功架。碟内亦收录了她较早前为为宣扬毒害的讯息的禁毒歌曲“999”，曲中以节奏强劲令青少年有所共鸣。 36.​ Here Is A HeartHere Is A Heart，选自Jenny Owen Youngs的专辑“Transmitter Failure”。 生于1981年的Jenny Owen Youngs来自新泽西。 小学 小学生如何制作手抄报课件柳垭小学关于三违自查自纠报告小学英语获奖优质说课课件小学足球课教案全集小学语文新课程标准测试题 时学习长笛，中学学习大号，14岁上她又开始接触吉他。 在她的专辑Transmitter Failure中，经纪人老友协助她完成了这张效果丰富的专辑的编曲。浓重的贝司，清新的电吉他，生机勃勃的键盘等等乐器竞相出现，甚至还有长笛和铝板琴，以及从百老汇歌剧中借鉴的弦乐。然后他们又来到布鲁克林，找了一大帮子人帮助完成了各种配乐，最终完成了她的第二张专辑。清新随意的嗓音，富有变化的配乐，这绝对是值得长期驻留耳畔的一砖。（转自网络） 37.​ I Can’t Change 38.​ Poker FaceLady GaGa是2008美国流行音乐新晋“舞后”，Lady GaGa不仅有一流的声线，更是是个超有个性的创作酷妹。Lady GaGa被称为红翻全球嘻哈彗星阿肯 (Akon) 自创厂牌 Kon Live 旗下的“秘密武器” Lady GaGa因为帮布兰妮。斯皮尔斯 (Britney Spears) 新专辑写了两首歌，因而引起了一阵小骚动，同时也让Lady GaGa的名气暴增，先行单曲《Just Dance》更是得到阿肯 (Akon) 携Colby O'Donis亲自助阵，如此为新专辑造势，估计想不红都难，且不说，Lady GaGa性感魅惑的声线也是极具杀伤力的。 Lady Gaga来自纽约，这座五光十色的城市赋予了她时尚靓丽的气息，和许多叛逆的青年一样，22岁的Lady Gaga充斥着大胆前卫和另类，甚至是一个常人眼中衣着暴露的不良少女，然而同时Lady Gaga也是一位钢琴演奏家和词曲创作人。Lady Gaga自小展现对音乐的高敏锐度：4岁时无师自通的靠双耳聆听便学会钢琴弹奏，13岁写下第一首抒情创作曲，隔年就在公开场合中拿起麦克风演唱；以超优的成绩，17岁Lady Gaga即跳级进入纽约大学就读音乐学系。Lady Gaga仅20岁之龄就受到Interscope Records赏识，签入旗下帮歌手/团体写歌谱曲。 39.​ If A Song Could Get Me You 从那个红遍全球的少女组合M2M里走出来的Marit Larsen并没延续M2M的流行摇滚，而是选择了清澈的民谣曲风，用她时而俏皮时而的甜蜜的嗓音来吟唱她自己写的小曲儿，带给听者如沐春风的清新感觉。 40.​ Make It Happen 2001年，一首饶富R&B曲风的“All rise”（《全体肃立》）终于让美国人明白，大洋彼岸的英国有一个Blue（“蓝色男孩”）组合，他们地道的美式黑人旋律、多切分音的强劲节奏、以及音乐中时尚流行元素（rap、hip-hop、funk）的融入，完全可以让世界感受美式黑人流行乐。发迹于英国伦敦的BLUE由Duncan James、Antony Costa、Lee Ryan和Simon Webbe 4人所组成，2001年5月，Blue以一支饶富都会节奏感的All Rise，以平地一声雷之姿抢滩2001年初英国金榜Top 4，并高居点播榜Top10五周。接下来的Too Close及If You come Back二首单曲成绩更是惊人，不但均拿下排行冠军，在销量上也都有超过20万张的斩获。随着一首首成功的佳绩，专辑All Rise也随着一波波越涨越高的气势，倒吃甘蔗般的在英国卖出了超过150万的销量，并在发行23周之后登上排行冠军的宝座。这张由天王制作人Stargate与摩城传奇Jimmy Ruffin之子Ray Ruffin携手打造、在英国及挪威两地完成的首辑中，展现了Blue超龄的声音演出，从让人狂放摇摆的All Rise、Fly By、This Temptation，到舒缓轻柔的Long Time、Best In Me，每首歌都让人对于Blue的超实力歌艺耳目一新。虽然Blue仅存在三年就宣告解散，但无可否认，它是英国新世纪最成功的R&B偶像实力派男声团体。Blue由Duncan James（唐肯）、Antony Costa（安东尼）、Lee Ryan（黎）和Simon Webbe（赛门）四个大男孩组成。四人中，只有Simon一人拥有黑人血统；Lee的年龄最小，最能把歌中的高音推向高潮；唐肯的嗓音最富有磁性；而安东尼的低音则让人回味无穷。 41.​ best days 42.​ Fairy Tale拥有全球 4000 万张专辑销量和 6 座葛莱美奖， 三项全美音乐奖及二项灵魂列车奖，R&B 天后 Toni Braxton 在名利双收之余，竟然还拥有一个 幸福家庭，可说是最美满的明星之一。当然对于乐迷来说，后者并不重要，重要的还是 Toni Braxton 的歌声和倩影。 　　印象中所有的 R&B 天后都是性感的，很典型的那种美国黑美人。 Toni Braxton 也不例外，一贯的高耸上围，纤细腰身，丰满下围，衣不遮体装扮。但是 Toni Braxton 有点不同——年轻的外表下，总是带着一丝的羞涩。能唱 R&B ，出色的歌喉是不能少，销魂就更好。 Toni Braxton 就是此例，她对一些柔情似水的慢板作品演绎尤为出色。她的歌声婉转动听，轻柔处更如小鸟依人。 　　从第一张同名专辑到最新发行的The Heat（热情如火），Toni Braxton在她七年的歌唱岁月之中，充满了无数的成就与掌声。除了林林总总的奖项与荣誉之外，她也是第一位在迪士尼的音乐剧『美女与野兽』中扮演女主角Belle的黑人表演者。她的专辑曾经获得多张白金唱片、葛莱美奖以及百老汇的肯定，这些都一再证明了这个来自马里兰州的女孩是一位天生的歌手。 　　Toni Braxton从小就与她的四个姊妹在教堂唱诗班表演，并且深受Stevie Wonder（史提夫汪德）、Anita Baker（安妮塔贝克）、Chaka Khan与Whitney Houston（惠妮休士顿）的影响。Toni Braxton在Bowie State就读大学时，原本打算成为一名教师。但1992年时与L.A. Reid共组LaFace唱片公司的Babyface，在听到Toni Braxton的歌声後惊艳不已，於是便将她签下来成为LaFace旗下第一位女歌手。 　　1993年Toni Braxton发行了首张同名处女大作，专辑内的主打与非主打单曲如Breathe Again、Another Sad Love Song、Seven Whole Days等皆席卷美国各大流行与R&B排行榜，全球更是卖出了1千万张，当年的葛莱美奖还颁以最佳新人与最佳节奏蓝调女艺人奖项给予肯定。接下来於1995年发行的第二张专辑Secrets仍是气焰高涨，一推出後便在美国本土卖出了7百万张，海外的销售量也高达3百万张。超级单曲You’’re Making Me High是Toni Braxton第一支超越节奏蓝调藩篱的金曲，同时这首歌也为她再添一座葛莱美最佳节奏蓝调女艺人奖座；而充满爆炸力与灵魂风味的Un-Break My Heart在1996年发行後，旋即成为排行榜的佳作，也让Toni Braxton再度赢得葛莱美最佳流行女艺人奖。然而1999年时Toni Braxton因为在不清楚自己的财务状况下贸然投资，结果宣告破产。所幸之後得到迪士尼音乐剧『美女与野兽』的表演机会，将她从低潮的深渊拉了上来，重新拾回自信。 　　这段时间与生命的历练让Toni Braxton日渐成熟，并对自我有了更深一层的体认，因此2000年新专辑The Heat便是呈现出Toni Braxton蜕变後的成长，以一个21世纪年轻女性面对生命真实面的立场上，探讨爱情、热情与罗曼史间的冲击。这一张由Rodney Jerkins一手制作打造的全新大碟除了有Toni Braxton的招牌忧伤情歌外，这次还找来饶舌高手Dr.Dre（德瑞博士）与TLC的Lisa "Left Eye"（左眼丽莎）加入制作阵容，将Hip-Hop的曲风融合进来。同时还有两首由Diane Warren创作、David Foster制作的动人抒情曲Spanish Guitar和I am St