【doc】鄂西土家族传统音乐及分类

【doc】鄂西土家族传统音乐及分类 鄂西土家族传统音乐及分类 黄钟(中国?武汉音乐学院)2004年增刊 HUANGZHONG(JournalofWuhanConservatoryofMusic,China) 孟宪辉 文章编号:1003—7721(2004)增刊一0023—03 鄂西土家族传统音乐及分类 摘要:土家族聚居在湘,鄂,川,黔边境相邻的地区,长期的历史进程中,形成了自己特有的土家族音乐 文化.文章将鄂西土家族的传统音乐分为民间音乐,文人音乐和宗教音乐三大类,并分别进行了简单叙述. 关键词:鄂西土家族;民间音乐;文人音乐;宗教音乐 中图分类号:J607.0文献标识码:A 一 ,刖吾 土家族聚居在湘,鄂,川,黔边境相邻的地区.土家先 民远在几千年以前就在清江流域,酉水流域和武陵山区生 息繁衍.大约在五代以后,湘,鄂,川,黔边的土家居民开始 形成单一的民族. 土家族地处大西南与中原大地的接合部,是西南各少 数民族与中原汉族的衔接处.因其所处的特殊地理环境, 土家族在长期的历史进程中.既继承了本民族古老的传统 文化,又兼融了部分的楚文化,蜀文化以及明清以来的汉 文化,形成了内容丰厚的土家族文化.土家族是一个能歌 善舞的民族,在长期的社会生活实践中,土家族人民以自 己的勤劳和智慧创造了具有土家族独特风格,多姿多彩的 音乐文化. 鄂西土家族山区素称”歌舞之乡”,音乐十分丰富.按 照现行的划分方法,鄂西土家族传统音乐可以分为民间音 乐,文人音乐和宗教音乐三大类.民间音乐又可分为民间 歌曲,民间器乐,民间歌舞,戏曲音乐,说唱音乐;文人音乐 即为恩施扬琴;宗教音乐分为梯玛神歌,佛教歌曲,道教歌 曲等. 二,鄂西土家族民间音乐 在鄂西土家族民间音乐中,民歌《哭嫁歌》和歌舞《摆 手舞》,《跳丧鼓》,《把宝铜铃舞》,《耍耍》以及民间器乐《咚 咚喹》,《吹木叶》,《打溜子》等最具土家特色.戏曲和说唱 大多是明清时期从汉族地区传人,在发展过程中,和土家 族民间音调相结合,而形成具有土家族特色,深受土家族 人民喜闻乐见的民间音乐形式. 鄂西土家族传统民歌,既保留了古代土家民歌的精 华,又随时代的发展而发展.哭嫁歌,丧歌等,是古老而具 有民族风格的民歌.《哭嫁歌》是土家族姑娘出嫁时唱的 歌.土家姑娘长到十三,四岁时就开始学哭嫁,出嫁前要 哭十天半月,以出嫁的当天最为强烈.哭的内容很广泛, 叙述父母的养育之恩,表达离别之情,亲属间相互嘱咐,祝 愿;邻里以此夸新郎,赞嫁妆.道吉祥.旧时也有骂媒人, 叙述妇女自身的命运.歌词除即兴演唱之外,还有成套的 长诗,具有较强的文学性.哭嫁的形式除一人哭唱外,多 为对哭对唱,形成一种相互交错的模仿式女声二重唱,如 来凤卯调《哭姑婆》. 土家族民间舞蹈十分丰富.《摆手舞》和《跳丧鼓》是 土家族特有的民间舞蹈形式.自古就有”北跳丧,南摆手” 之说.在鄂西,摆手舞主要流传在来凤县的部分乡镇,其 中尤其以卯洞镇的河东乡一带为盛.摆手舞活动一般在 农历初三至十五日举行.届时,人们扛着画有龙和风的龙 凤大旗.吹响牛角号,唢呐,冬冬奎,点燃鞭炮,放响三眼 铳.抬着牛头,粑粑,刀头肉(煮熟的大块猪,牛肉),腊肉, 米酒等各式供品.浩浩荡荡拥进摆手堂.摆手的种类有 “单摆”,”双摆”,”回旋摆”等,其形式有模仿农事活动的挖 土,种包谷等;有模仿狩猎动作的,木糜展翅,犀牛望月等. 跳摆手的同时.还唱摆手歌,歌唱内容叙述农事,五谷丰 登,歌唱历史功绩. “跳丧”俗称”打丧鼓”,广泛流传于鄂西南清江流域的 土家族聚居区.是土家族人民丧葬活动中特有的民间歌 作者简介:孟宪辉(1968,),男,文学硕士,武汉音乐学院音乐学系讲师(武汉430060). 收稿日期:2004—06—23 24黄钟(中国?武汉音乐学院)2004年增刊 舞.也是他们”欢欢喜喜办丧事,热热闹闹陪亡人”的特殊 悼念形式.这种舞蹈节奏鲜明.动作刚健优美.风格古朴 粗犷,具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息. 清江流域的跳丧名目繁多,跳法和名称因各地而异. 如跳丧舞蹈中的核心套路.长阳土家族自治县叫”四大 步”,五峰土家族自治县叫”升子底”.巴东县叫”待尸”,而 枝城市(原宜都县)称为”四门”. 跳丧的传统套路.大致可以分为”待尸”,”四大步”(或 称”升子底”,”四门”),”跳丧”,”杨柳”,”吆两叶儿红”,”吆 姑姐”,”滚身子”(或称”双号子”),”牵牛喝水”,”摇丧”, “凤凰闪翅”,”三阳嗬”,”碎米子步”,”哑谜子”,”匡丧”(或 称”三连环”),”杂丧”,”打丧”,”怀胎歌”,”血盆经”,”幺姑 姐筛锣”,”耍五巾”,”螃蟹歌”,”哭丧”,”四人丧”及”圈丧” 等若干种.跳丧上一种独特的葬俗歌舞.音乐丰富,旋律 动感强.人们认为,”会跳丧要先会唱丧歌”.不会唱丧歌 就无法进行舞蹈.跳丧的歌词内容十分广泛,几乎无所不 包.其中有唱死者生平酸甜苦辣的,有唱婚姻爱情的.有 唱三皇五帝的,才子佳人和民族英雄的.还有唱劳动生活, 天文地理的. 跳丧音乐专用于民间跳丧活动,俗称”丧鼓歌”.它由 二十余支不同的曲调构成.其中《待尸》,《杨柳》,《跑场 子》大呢感曲调是主体部分.在舞蹈中用的最多,其它曲调 以主体曲调为经纬,互相穿插衔接,构成一个庞大的联曲 体结构整体. 跳丧的曲调大部分是很 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 的6/8拍和2/4拍,没有 散板,强弱交替鲜明,节奏感强. 跳丧曲调为一曲多段词,一曲套多词的分节歌形式. 它在演唱上有三个突出的特征.一是它分为演唱和齐唱, 有分有合,错落有致;二是人声连顿音的运用,演唱时既要 把每个音唱得很有弹性.音与音断开.又要保持音乐的持 续性,要处理得若即若离,若断若续;三是同一曲调.可以 演唱出不同的声腔——即”平腔”,”高腔”,”哭腔”. 跳丧歌词以二,二,三型的七言句式居多,上下旬,四 句,五句子乃至叙事长篇均可入歌.凡演唱单数句子的歌 词时,须重复结束句前面两句的句尾部分,使整体结构变 为双数句子,以便依曲填入歌词. 咚咚喹和吹木叶是鄂西土家族的古老而简易的吹管 乐器.咚咚喹音色纤细,音量不大,可演奏sol—do,re— sol四个音.有十多个曲牌.吹木叶是土家人把树叶当成 乐器演奏的音调,常用作为山歌伴奏,也是传递感情的一 种工具. 鄂西土家族流行过的戏剧大多是从外地引进,与当地 音调结合而成.南剧是盛行于鄂西土家族的地方戏曲剧 种.早在明末清初.由容美田氏土司引进楚凋,秦腔,昆 曲.结合土家民间音乐,土俗而成.定型于清朝乾隆年间. 灯剧流行于恩施州各县乡镇,源于四川1灯戏.旧时土家人 喜得贵子,祝寿等喜事必请人唱灯戏.灯戏唱腔音乐具有 恩施,川I东山间民歌风味.旋律明朗流畅,节奏欢快,唱词 多方言土语,富有浓郁的乡土气息.1954年恩施整理改 变《雪山放养》参加湖北省群众业余文艺汇演,受到欢迎. 1981年宜恩的《挑女婿》.来凤的《古老六做媒》,利《扬州 取鼓》,恩施的《洞宾点单》等传统折子及唱段被电视台录 象录音. 柳子戏.又名阳戏,俗称”杨花柳”.流行于咸丰,来凤, 鹤峰及五峰等土家地区.其声腔源于四川I梁山调.据清 咸丰二年(公元1852年)《长乐县志》(即今五峰县)记载: “五月十五时.是演戏多唱’杨花柳’.其音节出自于四川梁 山县.又日’梁山调’.”传统的剧目有100多个.1981年 来凤《蓝桥会》,鹤峰县《槐荫会》,咸丰《哈巴拜年》等折及 唱段被录像录音.1983年柳子戏参加了全国”乌兰牧骑” 式文艺汇演. 说唱音乐和戏曲一样,可以说大都是汉人传人.长阳 南曲是流行于鄂西南的长阳县等地.据考,南曲,原称丝 弦办,形成于乾隆年间.已有200年的历史.凡节日喜庆, 接亲嫁娶,生日祝寿,小孩满月.主人家都要请南曲艺人到 家演唱.表示庆贺.南曲唱词文雅,曲调优美.善于叙事, 宜在比较幽静的环境里演唱.较长见的曲目有《扫松》, 《秋江》等. 利川小曲流行于湖北利川一带,它是土生土长的土家 族说唱艺术,盛行于明末清初.现在保留的传统曲牌有 5O余首.大多数源于土家族民歌小调.唱词中以唱为 主,说唱结合.伴奏乐器有梆鼓,木鱼,二胡,跳板,笛子, 唢呐等.表演形式坐唱,站唱,走唱并存. 此外,在鄂西土家族人民喜爱的说唱还有三梆鼓,金 钱板等. 土家族的民族器乐颇有特色,以合奏为主.有丝弦锣 鼓,耍锣鼓,唢呐锣鼓和挤钹(又叫打溜子)等.丝弦锣鼓 流行于鄂西建始县,为土家,汉族所喜爱.丝弦锣鼓实际 上是用唢呐吹南戏唱腔以丝弦和打击乐伴奏的一种器乐 合奏形式.曲目来自南戏唱腔和曲牌.使用乐器有京胡, 二胡,月琴,板胡等. 三,鄂西土家族文人音乐 “扬琴”是鄂西地区土,汉人民共同喜爱的民间说唱艺 术,大约在清代传人鄂西.一说光绪年间由四川I传人,另 一 说同治初年四川通判秦云龙原配夫人回乡.又将扬琴带 回咸丰.先在秦家家族内部传唱,后括至亲朋好友,演唱 者逐渐增多.可靠说法是着名琴家詹子范之父在清光绪 年间任贵遵义知府时,喜爱琴棋书画,从黔带回恩施,将琴 艺传给詹子范,后由詹子范传给刘楚南等(刘楚南解放前 为商人.解放后曾任恩施县工商联合会常务委员,1966年 病逝),后又传给孙帮固等新一代音乐工作者(孙帮固现在 鄂西电视台从事音乐工作,对恩施扬琴的继承,挖掘整理 孟宪辉:鄂西土家族传统音乐及分类25 工作作出了较大的贡献).扬琴传人恩施后,地方文人学 士不断地进行改编和创作,写了大量历史题材和民间传奇 唱本,揉进了民间音乐小调,逐步形成具有浓郁地方特色 气息说唱形式,为土家和汉族文人雅士所喜爱.扬琴唱腔 高雅,曲调优美动听,多为文人学士,行商从贾所唱,自娱 自乐.没有职业班社,也没有以此作为谋生手段的艺人, 不”闹堂子”.不坐茶馆.不公开演唱.多在夜深人静,深宅 古庙中弹唱,故有”曲唱五更鸡.非友不玩琴”之说.演唱 形式为不搭台,不化妆,不表演,各持一件乐器.围桌而坐, 分角色行当唱本子戏.当剧情进入高潮时常插入众和”彩 腔”,演唱者全神贯注,眉飞色舞,摇头晃脑. 旧时,恩施,咸丰,利川,来凤,宜恩等县都成立过”琴 社”,八月十五举行”琴会”,名日”伯牙会”.以琴会友.交流 技艺.从演唱者和演唱范围,内容及形式上来看,恩施扬 琴为文人音乐. 四,鄂西土家族宗教音乐 鄂西土家族信鬼崇巫.多神崇拜.由于历史统治者的 强制汉化,以及儒化教育,佛教,道教在土司时期已传人土 家族地区.直到解放前,鄂西地区仍然保持着民族原始信 仰与宗教并存的局面.据鄂西各地方县志记载,在各土司 境内,均建有佛寺道观.其中佛寺最多,如鹤峰原土司城 有百斯庵,观音寺,文殊寺,利JII土司境内有双溪寺,兴隆 寺,来凤散毛土司内有千佛寺等,其中来风干佛寺修得最 早,千佛寺石壁北端刻有”咸康元年五月”(见《来凤县志》 同治版).历史上有两个咸康年号:一是东晋,一是在五 代,无论是在东晋或五代时兴建,都说明了佛教很早就传 人了鄂西.道观在鹤峰土司城区及近郊有真武庙,玄武 庙,玉皇庙等等,有寺庙道观必有其音乐. 《永顺县志》土人”信鬼巫,病则无医,惟推牛羊,师巫 击鼓摇铃,卜竹以祀鬼”.土家族信奉鬼神,有病就请”梯 玛”求神治病.长者死后,请”梯玛”和道士作”道场”,”开 路”. 神歌,是土家族”梯玛”即巫师在”解钱”,”还愿”时唱 的歌.《套手》和《比脚》是土老师请神时边跳边表演时演 唱的歌.内容有四季平安,请神降吉.演唱形式为独唱或 一 领众和. 土家地区的巫师有”土老师”和”客老师”之分.客老 师也称为端公.在民间主要从事”冲傩”和”还傩愿”等法事 活动,端公敬奉的是玉皇三清四帝,故师徒皆自称为玉皇 三清弟子.端公作法事时唱的歌,人称为端公调,多取自 民间小调. 五,结语 土家族传统音乐十分丰富.自2o世纪5O年代,土家 族传统音乐开始进入搜集,整理阶段.到2O世纪8O年 代,土家族音乐集成取得了重大成果,专题性研究也取得 了初步成效.土家族音乐文化是我国传统音乐文化中不 可缺少的一部分,我们要将它更好的保存与发掘,让我国 优秀的传统音乐发扬光大. 责任编辑,校对:章滨 (上接第51页) 以笔者拙见,拉氏在创作初期阶段可能没有计划写一套完整的,穷尽24个大小调的前奏曲集.关于这一点是有史 料可查的.他的第一首c小调前奏曲最初是作为写于1892年作品3小品集中的一首,如果拉氏开始就准备创作成套 前奏曲集,为什么不将此首作品单列一类?即便是作为作品23之5发表的g小调前奏曲也是在完成了作品23其余9 首前奏曲之前就早已写好的.我们有理由认为,c小调前奏曲的巨大成功是拉赫玛尼诺夫的音乐声名远播,同样,g小 调前奏曲也倍受赞誉,这给生性敏感,性格孤僻的拉赫玛尼诺夫以信心,直至他完成作品23,进而又创作出作品32.比 这更有意义的是,通过调性图示我们可以看出作品3之2以及作品23,即对称中心的左边,前奏曲之问多为3,4度调性 关系,这显然是浪漫主义调性特征的体现.而进入作品32之后,也就是拉氏从美国回来之后,前奏曲之问出现了二度关 系调.这是他以前创作中所没有的,自然是受到了近现代手法的影响.从作品32的第六首开始,出现了连续的同主音 大小调的排序,这也表明他已经潜心于”套”曲的创作了. 一 部音乐作品不仅是各种音乐技术要素的融合,同时,也是作曲家创作思想和意识的载体.就像贝多芬的”命运”交 响曲由c小调开始,至c大调结束,明朗庄严的末乐章向世人宣告他已”扼住了命运的喉咙”一样,这种不断的自我否定, 自我完善同样体现在拉氏前奏曲的创作中.站在整体的高度,拉赫玛尼诺夫的前奏曲由c小调开始至D大调结束,正 是这种精神的体现! 注释: ?本文是作者本科学士学位论文《浅析拉赫玛尼诺夫的前奏曲》的第二章,发表时作了删减与惨改. [参考文献] [1][荚]罗伯特?沃克,何责凤.拉赫玛尼诺夫EM].南京:江苏人民出版社,1999.p91.责任编辑,校对:刘莎