影视文学鉴赏

影视文学鉴赏 1、 影视的镜头，景别 景别是指摄影机与被摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别，分为远景、全景、中景、近景、特写五种类别.通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 。 远景:用以表现环境的全貌。 全景:成年人的全身。 中景:成年人膝盖以上。 近景:成年人胸部以上。 特写:成年人肩以上的头，或被摄主体的细部作用:增强影片的艺术感染力 特点:近取其神，远取其势 镜头:主要是指镜头自身的运动，就是用运动摄影的方法拍摄的镜头。在影视作品中，处于静止状态的画面镜头是不多见的。大量的是运动的镜头。运动镜头包括:推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升镜头、降镜头。其他镜头有:空镜头、长镜头、仰俯镜头、快慢镜头、主观镜头。 2、 影视的画面处理技巧 淡入、淡出、化、叠、入画、出画、定格、倒正画面、翻转画面、起幅、落幅、闪回、蒙太奇、剪辑 3 色调及其功能 色调:彩色电影画面总的色彩组织和配置。它往往以一种颜色为主导，使画面呈现出一定的色彩倾向。 色调出现在影片中的几种情况:整部影片:根据主 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 的需要，一种色调贯穿整部影片; 一个段落:根据主题的需要，一种色调贯穿一个段落; 一个场景:根据主题的需要，一种色调贯穿一个场景; 一个镜头:根据主题的需要，一种色调贯穿一个镜头。局部色相:画面中某一具体物体的颜色。黑白片、彩色片交替出现。 (2)作用或表达效果——色彩能表达不同的情感和感受、表现人物心理世界,有助于深刻表达作品思想。色彩叙述事物,交代环境,增强视觉形象。局部色彩运用有助于刻画心理、塑造形象。色彩还可以用来强调细节。 4蒙太奇的概念，功能 蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用 蒙太奇的功能主要有: * 通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现 世界电影史 世界电影自1895年诞生起，迄今已有110多年。 百余年来，世界电影取得了极为辉煌的成就，这主要得益于世界各国电影创新运动(创作技巧、思想观念、技术手段)的推动，其中最重要者依次为: 1915年前后，美国的格里菲斯在“视觉语言”上的集中突破。 1920年代，世界电影的“第一次创新浪潮”(波及法、德、苏联等国)。 1927年，电影开始有了声音，美国《爵士歌王》。 1930年代，法国诗意现实主义电影的成就。 1930,1940年代，好莱坞类型片模式的确立，及其大制片厂 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 的建构与完备; 1935年，电影开始有了“色彩”，美国《浮华世家》。 1940年代中期,1950年代初期，意大利新现实主义电影的贡献。 1950年代,1970年代，世界电影的第二次创新浪潮。包括:以瑞典、法、意、日等国为主的“新浪潮”运动，以及1960,1970年代的新好莱坞和新德国电影的成就。 1990年代以来数码艺术和技术对电影创作的深刻影响等等„„ (1)1895,1918年:世界电影的草创时期 (2)1919,30年:世界电影的第一次创新浪潮 艺术成就主要体现在以下四个方面: 1、 苏联“蒙太奇学派”的创立 2“意识银幕化”的初步实现 2、 “纪录片”的创立与发展 3、 “纯电影”的艺术成就 4、 “有声电影”开始面市: 第一部有声片是美国的《爵士歌王》(1927) (3)1930,1940年代的世界电影 (4)1950,70年代:世界电影“第二次创新浪潮” (5)1980年代以来:CG技术对世界电影的深远影响 6 中国电影史 尝试时期(1905—1923):1905年中国第一部电影《定军山》 探索时期(1923—1927)、商业竞争时期(1928—1932)、变革时期(1932—1937)、非常时期(1937—1945)、丰收时期(1945—1949)、新中国电影创建时期(1949—1966)、 禁锢时期(1966—1976)、再探索时期(1977--1992) 7 电视的起源与发展 1883年圣诞节 德国电气 工程 路基工程安全技术交底工程项目施工成本控制工程量增项单年度零星工程技术标正投影法基本原理 师尼普柯夫用他发明的“尼普柯夫圆盘”使用机械扫描方法，作了首次发射图像的实验。每幅画面有24行线，且图像相当模糊。 1908年 英国肯培尔.斯文顿、俄国罗申克无提出电子扫描原理，奠定了近代电技术的理论基础。 1923年 美籍苏联人兹瓦里金发明静电积贮式摄像管。1923年发明电子扫书描式显像管，这是近代电视摄像术的先驱。 1925年 英国约翰.洛奇.贝尔德，根据“尼普科夫圆盘”进行了新的研究工作，发明机械扫描式电视摄像机和接收机。当时画面分辨率仅30行线，扫描器每秒只能5次扫过扫描区，画面本身仅2英寸高，一英寸宽。在伦敦一家大商店向公众作了表演。 1926年 贝尔德向英国报界作了一次播发和接收电视的表演。 1927——1929年 贝尔德通过电话电缆首次进行机电式电视试播;首次短波电视试验;英国广播公司开始长期连续播发电视节目。 1930年 实现电视图像和声音同时发播。 1931年 首次把影片搬上电视银幕。 人们在伦敦通过电视欣赏了英国著名的地方赛马会实况转播。 美国发明了每秒种可以映出25幅图像的电子管电视装置。 1936年 英国广播公司采用贝尔德机电式电视广播，第一次播出了具有较高清晰度，步入实用阶段的电视图像。 1939年 美国无线电公司开始播送全电子式电视。瑞士菲普发明第一台黑白电视投影机 。 1940年 美国古尔马研制出机电式彩色电视系统。 1949年12月17日 开通使用第一条敷设在英国伦敦与苏登.可尔菲尔特之间的电视电缆。 1951年 美国H.洛发明三枪荫罩式彩色显像管，洛伦期发明单枪式彩色显像管。 1954年 美国得克萨期仪器公司研制出第一台全晶体管电视接收机。 1966年 美国无线电公司研制出集成 电路 模拟电路李宁答案12数字电路仿真实验电路与电子学第1章单片机复位电路图组合逻辑电路课后答案 电视机。3年后又生产出具有电子调谐装置的彩色电视接收机。 1972年 日本研制出彩色电视投影机。 1973年 数字技术用于电视广播，实验证明数字电视可用于卫星通信。 1976年 英国完成“电视文库”系统的研究，用户可以直接用电视机检查新闻，书报或杂志。 1977年 英国研制出第一批携带式电视机。 1979年 世上第一个“有线电视”在伦敦开通。它是英国邮政局发明的。它能将计算机里的信息通过普通电话线传送出去并显示在用户电视机屏幕上。 1981年 日本索尼公司研制出袖珍黑白电视机，液晶屏幕仅2.5英寸，由电池供电。 1984年 日本松下公司推出“宇宙电视”。该系统的画面宽3.6米，高4.62米，相当于210英寸，可放置在大型卡车上，在大街和广场等需要的地方播放。系统中采用了松下独家研制的“高辉度彩色发光管”，即使是白天，在室外也能得到色彩鲜艳，明亮的图像。 1985年3月17日 在日本举行的筑波科学万国博览会上，索尼公司建造的超大屏幕彩色电视墙亮相。它位于中央广场上，长40米、高25米，面积达1000平方米，整个建筑有14层楼房那么高。相当一台1857英寸彩电。超大屏幕由36块大型发光屏组成，每块重1吨，厚1.8米 4行9作品共有45万个彩色发光元件。通过其顶部安装的摄像机，可以随时显示会场上的各种活动，并播放索尼公司的各种广告性录像。 1985年 英国电信公司(BT)推出综合数字通信网络。它向用户提供话音、快速传送图表 、传真、慢扫描电视终端等。 1991年11月25日 日本索尼公司的高清晰度电视开始试播:其扫描线为1125条，比目前的525条多出一倍，图像质量提高了100%;画面纵横比改传统的9:12为9:16，增强了观赏者的现场感;平机视角从10度扩展到30度，映图更有深度感;电视面像“画素”从28万个增加 为127万个单位 面积画面的信息量一举提高了近4倍„„因此，观看高清晰度电视的距离不是过去屏高的7倍而是3倍，且伴音逼真，采用4声道高保真立体声，富有感染力。 1995年 日本索尼公司推出超微型彩色电视接收机(即手掌式彩电)，只有手掌一样大小 ，重量为280克。具有扬声器，也有耳机插孔，液晶显示屏约5.5厘米，画面看来虽小，但图像清晰，其最明显的特点是:以人的身体作天线来取得收视效果，看电视时将两根引线套在脖子上，就能取得室外天线般的效果。 1996年 日本索尼公司推向市场“壁挂”式电视:其长度60厘米、宽38厘米，而厚度只有3.7厘米，重量仅1.7千克，犹如一幅壁画。 8 电影与电视的功能 电影是属于在电影院放映的视觉产品，大荧幕的特性、和胶片的感光特性使得在制作手段上与电视有很大不同。电影胶片的感光宽容度限制，所以电影在灯光上 的要求相当高，而且胶片只能感光一次，不能抹去重来，所以在成本上相对高。还有因为是大荧幕，所以电影用全景、远景比较多。还有电影虽然也有娱乐属性，但有以影载道的传统功能，它要求相对严格些，制作上的要求也要高很多。还有电影的基本投资会大很多。 而电视因为在家庭生活中放映，所以一般对声音的要求比画面更大，电视剧基本制作成本比较低(主要原因是电视一般少用同期声，灯光要求不高使得拍摄进度比较快，还有是胶片和洗印成本高)。电视用中近景和特写较多。在剧情发展上没有电影那么紧凑，比便观众一边干别的事情一边看，基本上是一个大众娱乐的方式 9 卓别林的电影 1914年 : 《谋生》 《夏洛特自鸣得意》 《梅布尔奇遇记》 《夏洛特和雨伞》 《夏洛特拍电影》 《夏洛特跳舞》 《酒吧和爱情间的夏洛特》 《夏洛特候爵》 《夏洛特爱上了老板娘》 《梅布尔驾车》 《夏洛特和马表》 《咖啡待者夏洛特》 《讨厌的夏洛特》 《夏洛特太太》 《夏洛特的球棍》 《强盗朋友》 《夏洛特和法蒂在摔跤场》 《夏洛特和香肠》《夏洛特和时装模特》 《牙医夏洛特》 《道具管理员夏洛特》 《画家夏洛特》 《春天的热度》《夏洛特卖弄风情》 《护工夏洛特》 《夏洛特和法蒂吃喝作乐》 《门卫夏洛特》 《情敌夏洛特》《小伙计夏洛特》《夏洛特和梅布尔赛车》 《搬运工夏洛特》 《夏洛特爸爸》 《蒂丽情史》 《夏洛特和梅布尔漫步街头》 《国王夏洛特》 埃森耐公司拍摄的影片 1915年 《夏洛特崭露头脚 》《夏洛特花天酒地》《拳击师夏洛特《夏洛特在公园里》 《夏洛特结婚》 《流浪者》《夏洛特在沙滩上》《学徒夏洛特》 《夏洛特小姐》 《夏洛特在银行里》 《海员夏洛特》 《夏洛特在杂耍场》 1916年 《卡门》 《小偷夏洛特》 《夏洛特的不幸》 缪区尔公司拍摄的影片 1916年 《柜台长夏洛特》 《消防队员夏洛特》《小提琴手夏洛特》《夏洛特晚归》《夏洛特和伯《高利贷者夏洛特》《置景工》 《夏洛特溜冰》 1917年 《警察夏洛特》 《夏洛特疗养》《移民》《夏洛特越狱》 第一国民影片公司拍摄的影片 1918年 《狗的生涯》《保证人 》《士兵夏洛特》 1919年 《田园牧歌》 《愉快的一日 》 1921年 《孩子》 《夏洛特和铁面罩》 1922年 《发薪日》 《朝圣者》 联美电影公司拍摄的影片 1923年 : 《巴黎女人》卓别林为自己的公司拍摄的第一部电影 1925年 : 《淘金记》获得学院奖 1928年 《大马戏团》获得学院奖 1931年 《城市之光》 1936年 《摩登时代》 1940年 《大独载者》矛头直指纳粹。 1946年 《凡尔杜先生》 1952年 《舞台生涯》被公认为最好的有声电影 回英国后拍摄的影片 1957年 《一个国王在纽约》认为是对生活的写照。 1967年 《香港女伯爵》最后一部电影 10 好莱坞的电影类型，代表，特点 美国的类型片 类型电影是好莱坞电影在其全盛时期所特有的一种创作方法，实质上是一种艺术产品标准 化的规范。人们通常根据影片的不同题材或技巧来归纳影片的类型，大的分类是故事片和非 故事片两种。在故事片项目下，比较成熟的类型有西部片、强盗片、歌舞片、喜剧片、恐怖 片、科幻片、灾难片、战争片、体育片等;属于非故事片的类型则有广告片、新闻片、纪录 片、科学片、教学片、风景片等。 类型影片的一大特征就是重复性和可预见性。美国电影制作者经过长期创作实践，归纳出了一些成功的模式，这些模式最具商业上的保险系数，最能获得投资的回报。一部成功的影片出现后，便竟想模仿，使之成为一种类型。一种类型的影片如果很受欢迎，便都来拍摄，一般在一定的时期内都能获得较好的商业效果。所以，类型影片作为一种典型的商业电影观念，是美国大制片厂制度的必然结果。正因为有一些固定的类型模式，所以大制片厂的生产流水线便可以对素材稍加改头换面，便可大量复制出大同小异的、适销对路的文化产品。对于观众来说，“人们去看类型影片，是去和那些银幕上的老相识会面，去听老故事，去参加已经熟悉的事件”。 一般认为，类型电影有三个基本元素:一是公式化的情节，如西部片里的铁骑劫美、英雄 解围;强盗片里的抢劫成功、终落法网;科幻片里的怪物出世，为害一时等。二是定型化的人物，如除暴安良的西部牛仔或警长，至死不屈的硬汉，仇视人类的科学家等。三是图解式的视觉形象，如代表邪恶凶险的森林，预示危险的宫堡或塔楼，象征灾害的实验室里冒泡的液体等。因为情节模式是固定的，所以，类型影片中的悬念实质上是虚假的，其结局自影片开始时观众已然明了。从艺术的角度上说，这类公式化、概念化的东西是不可取的，但由于这种公式和概念并不是干巴巴的，相反地往往颇有刺激性，所以仍能引起观众的兴趣。而且，不同的类型影片反复交替出现，不断调剂着观众的口味，并如此周转不息