油画毕业创作总结

油画毕业创作 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 油画毕业创作总结 篇一: 油画创作感想 《银月湖》——我的毕业油画创作 感言:银月湖》——我的毕业油画创作 感言》，这张图片看上去最吸引我的就是那荷叶。看到了这些荷叶荷花我的绘画兴趣来了，创作的激情也随之到来。随后又找了大量关于荷叶荷花的图片。 找到这些图片立即打印到手，买好了相应的绘画材料工具，把所有准备工作做到了位。首先我看了这原始图片作了相应的构思，心想绘画时不能按部就班要画出自己的思想，画面面一定要有个吸引别人的转地方。在绘画过程中我省略了很多东西把一些次要的统统都去掉。构图完成后，型打好后就是上颜色和刻画。我沉思了好久后决定画面以绿色为主，整幅画面以蓝绿色调为主，这样突出淳朴的风俗。在刻画细节方面我思考的最多在荷叶刻画上我根据场景需求将枯黄的荷叶莲蓬荷花刻画成主体，其次我都是统统粗略的带过。在描绘枯黄的荷叶时我心里很矛盾，心想究竟是画水墨画样子还是写实类型?经过一番斟酌，最终决定采取水墨感觉，这样更能充实画面内容。接着就是荷花，这些荷花都是很新鲜的，当画到这里时我想到的就是将鲜嫩的荷花跟莲蓬枯黄的荷叶做对比，这样加强了画面的对比效果。不过在绘画那么多的荷花的时候我只将几朵做了深入刻画其中以单独在外面的那些刻画最深入。 绘画过了很长一段时间看着画面就觉得有点不足，感觉画面对比度不够，吸引度 不强。通过几天的停手思考终于想到了一些方法，一个想法就是将画面分组成两幅组图各有特色却相互关联而且有过度效果。一幅画面以成熟的荷叶莲蓬将凋落的枯黄荷叶为主，而另一幅则以含苞待放的鲜嫩荷花初生的荷叶尖为主。由左到右逐步变化。让两幅组图更具对比与吸引力。 选题: 荷花在我国已有三千年的历史。传说农历六月二十 四是荷花的生日，所以古称荷花为“六月花神”。荷花，不骄不躁，宛如一个饱读诗书的女子，处事坦然自若，遇事信心倍足，在她面前，再名贵的花儿也得甘拜下风。她清爽脱俗，不妖不艳，象一个高贵的小妇，静静地为丈夫守候在家门。 我喜欢荷花，因为它美，不论是海棠般的红荷花，小姑娘般的粉荷花，还是那雪一样的白荷花，都那么美。它到哪儿，就会给哪儿增添一丝幽雅。莲与文化关系最深的是中国。自古以来，中国人便喜爱这种植物，认为它是洁身自好、不同流合污的高尚品德的象征，因此诗人有“莲生淤泥中，不与泥同调”之赞。周敦颐还在《爱莲说》中把莲和各种类型的人物联系起来，“菊，花之隐逸者也;牡丹，花之富贵者也;莲，花之君子者也。”从古至今，许多人都有这种想法。在中国文学里，与莲有关的诗词歌赋，不计其数，莲也有许多不同的名字，最常见的有荷、芙蕖、菡萏等。 中国画以荷花作为夏天的标志，在中国的瓷器、地毯和戏服上也常绘有荷花。荷花盛开是丰收的预兆，也是夏天有代表性的美丽景色。北京故宫附近的北海公园本来是御花园，园中有人工湖，湖面大部分为莲叶所覆，莲叶有时候高出水面将近2米，开着千万朵清雅芳香的花。莲叶下可以行驶小船。 中国有许多与莲有关的话语，莲子代表连生贵子，藕为佳偶。并蒂莲代表一对恋人，藕断丝连是指男女虽然分手，但情意未绝。 据说在公元五世纪，南齐东昏候“凿金为莲花以帖地，令潘妃行其上，”曰:爱莲说》中把莲和各种类型的人物联系起来，“菊，花之隐逸者也;牡丹，花之富贵者也;莲，花之君子者也。”从古至今，许多人都有这种想法。在中国文学里，与莲有关的诗词歌赋，不计其数，莲也有许多不同的名字，最常见的有荷、芙蕖、菡萏等。 中国画以荷花作为夏天的标志，在中国的瓷器、地毯和戏服上也常绘有荷花。荷花盛开是丰收的预兆，也是夏天有代表性的美丽景色。北京故宫附近的北海公园本来是御花园，园中有人工湖，湖面大部分为莲叶所覆，莲叶有时候高出水面将近2米，开着千万朵清雅芳香的花。莲叶下可以行驶小船。 中国有许多与莲有关的话语，莲子代表连生贵子，藕为佳偶。并蒂莲代表一对恋人，藕断丝连是指男女虽然分手，但情意未绝。 据说在公元五世纪，南齐东昏候“凿金为莲花以帖地，令潘妃行其上，”曰》 的油画，被评论家不无讽刺意味地杜撰出“印象派”这个名词。卡蜜儿因病去世后，莫奈又与欧雪德遗孀结婚。随后经济条件有所好转，画界声誉也有提高，但他对此时毫不吝惜的赞誉全然无动于衷，全身心投入绘画之中。尽管晚年的视力不断衰退。莫奈晚年在吉维尼的家中，修建了一个池塘花园，种上了睡莲，成为他油画创作的泉源，创作了一批《睡莲》组画，画面上池中的倒影与水中的光芒相映成为一片合谐的色彩，虚实之间充满了自然的生趣，绿色的合谐。水面正氤氲在浓雾中，而睡莲开放在朦胧中，不确定的弧形轮廓线显示莲花晃荡的动态，不同的笔触在多维视幻觉间保持了一种生动的张力。生命从四面八方涌来，遮挡天空，繁茂得近乎粗俗，转瞬即逝的光影与生机盎然的花叶都一同溶化在一种无序状态之中。莫奈的花园与《睡莲》，是他将对东方艺术的体验转换到花园与绘画上，是出自对东方情境的想象。睡莲池畔的植物，系为了可以透过水面的反射，产生倒影，以营造幻境的气氛。此情此景，马拉美曾写有这样的诗句:睡莲》组画，画面上池中的倒影与水中的光芒相映成为一片合谐的色彩，虚实之间充满了自然的生趣，绿色的合谐。水面正氤氲在浓雾中，而睡莲开放在朦胧中，不确定的弧形轮廓线显示莲花晃荡的动态，不同的笔触在多维视幻觉间保持了一种生动的张力。生命从四面八方涌来，遮挡天空，繁茂得近乎粗俗，转瞬即逝的光影与生机盎然的花叶都一同溶化在一种无序状态之中。莫奈的花园与《睡莲》，是他将对东方艺术的体验转换到花园与绘画上，是出自对东方情境的想象。睡莲池畔的植物，系为了可以透过水面的反射，产生倒影，以营造幻境的气氛。此情此景，马拉美曾写有这样的诗句》系列呈现出超越物体的表象，直探物体本质，这是对东方思想空无的诠释。而且篇二: 美术生油画专业毕业论文 山东理工大学 毕业创作 说明书 房屋状态说明书下载罗氏说明书下载焊机说明书下载罗氏说明书下载GGD说明书下载 题 目: 田园生活 学院: 美术 专业: 美术学学生姓名: 王承龙 指导教师: 王军 毕业 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 时间: 二〇一X年 二月二十一日, 六月三日 共 十五周田园生活 一创作过程概述 (一) 选题 随着年龄的增长，我对“艺术”的理解也经历了一个从浅入深、从低到高的认识变化过程。在我的认知中，对艺术而言，只有结合现实与生活，才能让其始终立于一个鲜活的境地，才不会让艺术变的枯萎，失去活力。“艺术源于现实而高于现实”，这句话的真正含义也在进行选题构思的时候，深刻而鲜明的显现在我的脑海中。 相当长的一段时间内，通过对当今社会现象的关注和对生活的思考，发现在大众生活中，最令人关注的问题之一就是贫富差距的改善与收入分配的改革。这引发了我长时间的观察与思考: 为什么我不去创作一张能够引起社会对这一问题的关注的作品呢,就表现当代社会贫富差距下，穷人阶层的生活环境～通过创作这幅作品，能够引起公众对落后地区的思考。利用色彩和构成要素，描绘一个年轻人在山顶放牧的场景，通过描绘在年轻人憨厚朴实的精神状态，与每个人心中存在的物欲形成对比情感，让现实生活中的困难人群走进人们的视野，最终给人以强烈的感官冲击和精神共鸣。 创作前期是一幅创作作品的构思阶段，是对审美客体的观察、感受和分析，通过丰富的联想产生表现形象，这种形象伴随想象的发展会在脑海里产生意念，这时的意念标志构思活动的开始。为了后期创作中少走弯路前期的构思必不可少，在此阶段对创作素材进行组织安排。依据构思的主题以及内涵，然后通过具体的实践传达到画面上，形成真实的作品。 (二)构图 构图是对画面内容和效果的整体考虑和安排。 这张作品在构图时考虑的要点: 第一，画面主题图形的位置。作品采用渐变式构图，将主体物安排在画面的中心点，并使画面左右对称，促使画面有一个纵深感、空间感。第二，非主题图形的位置以及与主题图形的关系。将画面中处于背景部分的物体处理的虚幻和概括 ，辅助塑造空间感。作品的画面以牧羊中的场景为题材，画面是人物与动物的组合构图，画面两侧故意只表现一半，目的是拓宽场景面积，远处的悬崖与山川给人以更深远的空间感和对画面的遐想。作品采用暖色调，整体以亮色调为主，画面整体色调明亮，配合以人物动作及表情，给人一种淳朴的感觉，也能够通过画面传达给人一种关心社会疾苦的感情色彩。其中，画面中的动物翩翩起舞与人的木讷呆滞形成对比，意在表现这种生活中人心中存在的淡淡忧愁，通过对画面中动物的塑造，也能从侧面表达当今社会中这一弊病到了需要解决的时候了。这种画面构图，表现鲜明，构图简练。可用于近景等不同景别。如图 (1)。 图 (1) (三) 色稿 色稿的创作，有利于我从整体上把握画面关系，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉，也有利于概括地整体表现。提前预想可能会出现的问题，这一点是非常重要的。在我绘制小色稿的时候，有意将画面所表现的对象进行简化，只是画出大的色彩关系，这更便于我集中注意力去解决主要色彩问题，这是对画面最终效果的预览展现，在色稿上分析每一块颜色的摆放位置，冷暖的搭配与区分等问题。在画小色稿的过程中，扼要概括的把主要物体画出明暗的色彩关系，凭开始作画时的 新鲜感，迅速地抓住主要表现物，迅速把大的色彩关系画出来，明确、整体，不含糊，也不面面俱到。这个步骤中，遵循的基本要求是简约、概括、准确，不但形体准，而且色彩关系准。在画色稿之初，我先观摹了大量忻东旺的作品，体会忻东旺用笔与用色的方法与技巧，从中体会到用色造形，用形衬色的道理，为正稿的创作准备好了理论领导与效果上的一个宏观把握。 在此之后，我进行了自己作品的草图与色稿的绘制，将在观摩中体会到的色彩与色彩、形与形及色彩与形的关系在色稿中进行预先运用。如图 (2) 图 (2) (四) 正稿 在我的作品绘制过程中，曾借鉴多名画家作品集及艺术著作进行参考，进行构图方式、表现手法、画面效果等方面的构思。曾学习印象派多位画家的色彩表现手法，对于色块的安排，色块与色块之间的结合进行了深刻的研究与考虑。在创作技法上，学习了中国当代画家忻东旺的手法，用大的笔触进行概括，对色彩先进性概括归纳，区分明与暗、纯色与灰色、实景与虚景，从而塑造出大的空间关系与素描关系，进行我的创作。 画面最终形成了具象效果，看着画面，我感到发自内心的愉悦，因为眼睛找到了熟悉的形象，而熟悉的形象又产生认同，好象内心深处体会到某种亲切的感情一样。 一幅艺术作品若无生命力，无活力，就毫无价值可言。一般人欣赏艺术作品，能够体会到其中的真实感，所以在创作作品时，特别注重主要与次要及配景之间的合理塑造，着重烘托画作的生命感，以引领观众如临其境，感受到现实中生命的另一种状态。 在表现手法上借鉴忻东旺式表现方法，将精力都集中在利用单个形态及形态与形态的组合，传达的我的精神感受上，而不去去对物体的形状、面部特征等进行详细、准确无误的表现。更能将关着的注意力汇聚于我所传达的精神感受上，而改变传统审美中的对形的理解。厚重的笔触可以展现我的情感状态，也是构筑一幅绘画作品的语言。用笔和用色看似不经意的画面其实是非常理性的处理，他注重笔触的走势，我学习了他的用色和用笔，在理性和感性中间找到一个点，使画面具有丰富性和力度感。画面色调给人以自然舒服、和谐的感觉。 梵高曾经说: “为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”在深入刻画时，打破自始至终的只是对素描关系的塑造，使画面色彩更加丰富，在空间感的基础上，使画面更有艺术感。在本幅作品中我对于色彩的运用更加大胆，大笔触的表现体积，与色彩关系，也是对自己以往技法的一次突破。如图 (4) 图 (4)篇三: 油画专业毕业创作任务书 毕业创作任务书 课题名称: 学生姓名与学号: 所专 在业 院年 系: 级: 指导教师及职称: 填 表日期: 平顶山学院教务处制 篇四: 宋增辉毕业创作感想 届 别 2017届 学 号 201714310502美术系毕业创作感想 姓 名宋增辉 系 别、专业美术系 导 师 姓 名、职 称 完 成 时间油画创作体验与心得 每个人都有自己的童年。童年，是一幅迷人的画，勾勒出我多少动人有趣的故事;童年，是一首婉转悠扬的短笛，奏出了我多少纯洁美好的幻想;童年，是一束绚丽的茉莉，儿时的欢笑像茉莉散发出的醉人的芳香，朵朵洁白的花瓣就仿佛是一件件回忆。童年是快乐的，童年的感觉是美好的，童年的回忆是陈旧的。 我的童年就是在农村长大的。农村长大的我，小时候总有无穷的乐趣: 田野，土房，小伙伴，过年等等历历在目。童年里发生的趣事像天上的星星一样多得数不清。其中最亮最耀眼的还是我的奶奶和过年时对我的映像最为深刻。说起这农村的新年，那习俗可多了，吃年夜饭，请门神，贴对联，祭祖，放烟花，习俗多得数也数不清。我的童年是我最快乐的时光。是我生命的第一个阶梯，成长进步的第一个脚印，未来旅途的第一个站点。爱因斯坦说: “我们所经历的最美好的事情，它是所有真正的艺术和科学的源泉。”童年的快乐回忆正是我艺术创作的源泉，他影响着我的艺术创作思路。 。 一: 选题 小时候的我对奶奶和过年的影响特别的深刻，一直就想画一幅表达奶奶爱和新年的作品。只是因为技法有限，一直未敢尝试。所以进入大学之后我很认真的学习专业知识，希望在艺术和技法上可以更上一层楼。别人说妈妈的爱是无私的，伟大的，而奶奶的爱却是温暖的，奉献的。每每想起奶奶，小时候的往事便历历在目。我时常梦见奶奶和我的童年，梦见奶奶轻轻地牵着我的小手，呢喃着我的乳名……奶奶啊，您可知道吗,您永远活在我的记忆中，活在我的心里啊～ 所以我毅然的决定以奶奶和传统的中国农村过年为这次创作题材，但是，奶奶去世都那么多年了，而且，奶奶生前是很少拍照片的，那怎么办呢,这个难题顿时让我一筹莫展。这个时候邓老师的一句话给了我很大的帮助，她说: “艺术形象它凝聚着艺术家的审美理想和审美情趣，闪耀着艺术创造的光辉，能给欣赏者以美得享受。”是呀～绘画并不是摄影的替代，摄影师留住美丽，而绘画是加工美丽，一张绘画作品或多或少的凝聚了创作者的想法和观点。俗话说: “艺术来源于生活，高于生活。”既然没有艺术形象就自己从生活中去挖掘形象，创造形象。正如英国的一句名言: “画家和诗人都是允许撒谎的。”这个时候我想到了自己曾经获奖的一张人物摄影作品，表达的主题正是祖孙情。正好可以用来作为这次创作的参考。照片拿给了邓老师看了，老师告诉我一定要处理好艺术创作和摄影照片的问题，以及构图技法等方面的问题。在老师的提醒下我上网看了很多有关绘画和摄影以及艺术概论构图等的知识，老师的帮助让我受益匪浅～ 二: 构图的探索 确定好了题材。在油画创作中首先涉及的就是构图的问题，构图在中国画中，传统的提法是“布局”、“经营位置”、以及“章法”等。野兽派画家马蒂斯是这样谈论构图的: “构图就是画家为了表达自己的感受把各种不同的因素用装饰的方法按照画家的意图安排的艺术。”的确，构图就是指画家在有限平面里，对自己所要表现的形象 进行组织和安排，形成整个平面或空间的特定结构。通过这样的艺术加工和构成，取得恰如其分的艺术效果，使画面更加生动有说服力，以实现艺术家的表现意图。构图如此的重要，我一定要多花些时间来研究。 那么我该怎样来布局我画面中的人物主人公呢,这时，我想起了中学阶段学过的黄金分割比例。我尝试性的把黄金分割运用到我的构图中来。在老师的指导下我的构图问题很快就迎刃而解。黄金分割也叫斐波纳契比例，这个规律由莱昂纳多?斐波纳契在公元1200年左右发现。他注意到自然界中大量出现了1:0.618这个比例，以此为基础的自然结构设计即实用又美观。 所以我按比例把画布的大小等比例缩小到拷贝纸上面，接着算出画面的黄金分割点位置，标出黄金分割线，中线。把主要人物老奶奶头部安排的黄金分割的区域。一般人物朝向的位置画面要空旷，显得画面不闷。所以老奶奶朝向的视觉区域在画面中要开阔些。 (构图示意图) 三: 色调的处理 油画作为世界性的大画种，几百年来产生了大量辉煌的杰作，有着长久的艺术魅力。油画艺术语言的构成不外乎形与色两个基本因素。因此，色调处理是油画色彩处理的关键所在。解决了形的问题和构图之后这个阶段主要是画面色调的问题了。油画之美，主要是色彩之美，而色彩之美，关键是要看如何掌握和运用色调。几百年来，油画色调的处理，随着油画技法的进展、科学的进步以及人们欣赏习惯的变化而发生变化。古典油画几乎是清一色的棕褐色调子，但自从印象派开始，发现了条件色的规律，就使画面色调丰富多彩起来。油画色调的调和大约有邻近色的调和、单一色的调和、对比色的调和。这次的创作我的题材和构图决定了我的创作走的是传统的路线，由于人物在我的画面中所占的比重很大，空间的处理显得尤为重要。所以我大量运用对比色的关系。如色彩透视中的近暖远冷。以拉开画面的空间关系。要表现喜庆，中国传统的红色是少不了的。如董希文先生的《开国大典》大量红色的运用使之与蓝天形成强烈的对比，增加了节日的喜庆气氛。(见下图)过年时的对联，门神，小孩子的衣服都是以红色为主，并有着强烈的对比，因此我把他们大量运用到我的画面中来。大红的对联和门神，老奶奶背着孙子脸上洋溢这幸福的笑容，背景冷色的对比，使画面充满了喜庆的味道。 董希文《开国大典》 四:开国大典》大量红色的运用使之与蓝天形成强烈的对比，增加了节日的喜庆气氛。(见下图)过年时的对联，门神，小孩子的衣服都是以红色为主，并有着强烈的对比，因此我把他们大量运用到我的画面中来。大红的对联和门神，老奶奶背着孙子脸上洋溢这幸福的笑容，背景冷色的对比，使画面充满了喜庆的味道。 董希文《开国大典》 四》发表50周年 光影在绘画中的表现与运用 徽州遗韵——油画创作之我见 绘画创作的幻想—潜意识 绘画心象---观俄罗斯百年艺术展作品随想 绘画语言的提取与锤炼 绘画中的色块运用与视觉感悟 简析中国传统人物画的散点透视构图 解读情感在绘画创作过程中的表现 近现代西方绘画对当代中国画的影响 静物画中独特的审美意趣与情感表达卢西恩?弗洛伊德的肖像画与当代人的生命意识 论巴尔蒂斯绘画的东方情结 论初期中国油画民族风格的形成 论传统绘画与电脑绘画之间的关系 论当代中国山水画的构图 论工业时代历史遗迹的艺术价值 论绘画语言的包容性 论刘海粟的山水画 论市民生活题材的艺术表现 论塔皮埃斯的“非 定型”绘画与中国传统书画的关系 论文徵明的书与画 论现代工笔人物的绘画形式 论杨柳青年画艺术语言的成因 论以基弗为代表的德国新表现主义绘画对中国当代油画的影响 论油画的色彩语言 论油画中笔触的发展——从后印象派到当代 论中国木板年画对当代版画发展的影响 模糊的图像——里希特给我的绘画启示 纳比派艺术的色彩研究 泥土中的艺术、朱进油画带给我们的启示 潘天寿小品画研究 潘天寿与吴昌硕写意花鸟画之比较 浅论海上画派的影响与启示 浅论中国工笔人物画的色彩--毕业作品《倾听》创作体会 浅论中国工笔人物画中的色与墨 浅谈19世纪俄罗斯风景画的空间表现 浅谈当代艺术创作中的平面化趋向——从常玉的绘画作品谈起 浅谈对陈少梅绘画艺术的认识 浅谈对中国现代人物画的认识 浅谈绘画与音乐的联系与共通之处 浅谈架上绘画的生存价值 浅谈静物画的人文精神-----关于毕业创作随想 浅谈蒙克油画作品的精神指向 浅谈木版年画的发展 —桃花坞木版年画的传承、保护与振兴 浅谈视觉语言在油画中的运用 浅谈数码技术在版画中的应用 浅谈水彩风景画与中国山水画在造型上的差异 浅谈水彩画中的“中国元素” 浅谈水彩画中的肌理表现 浅谈水性综合材料在水彩创作中的运用 浅谈线条在油画人物中的表现 浅谈写意花鸟画的继承和创新 浅谈油画中的光与影 浅谈中国工笔人物画中的装饰性表现浅谈中国水彩发展的多元化----材料技法的拓展 浅谈中 小学 小学生如何制作手抄报课件柳垭小学关于三违自查自纠报告小学英语获奖优质说课课件小学足球课教案全集小学语文新课程标准测试题 美术教育中的片面性 浅析我的意象油画创作 浅析我在创作中对构图形式的理解 浅析中国画的创新途径 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在德学习美术之感悟 照相写实中的色彩迹象 置身于当代艺术创作中的体验 中国当代油画对人的关注 中国古代绘画教育体系与当前美术教育 中国画的“构成”原理初探 中国画题跋与钤印的作用 中国画形式的意味 中国画中的现代元素 中国画中太极图式的运用 中国绘画的装饰性对西方绘画的影响 中国绘画艺术中的自我表现 中国人物画中的情感表现 中国山水画皴法的演变 中国山水画的意象造型分析 中国山水画意境的构成中国山水画重师承的文化渊源 中国写意花鸟画的情感表达 装饰绘画中的色彩构成 如需以上论文，请联系QQ1549984848