中外摄影史[资料]

中外摄影史[资料] 1. .流传至今的金属板固定影像照片<<牵马的孩子>>是尼埃普斯1825年拍摄的,它拍摄的是一幅17世纪的荷兰版画,这照片是有确切年代可稽的世界上第一张照片. 10.尼埃普斯于1826年拍摄<<窗外风景>>是世界上第一张自然拍摄的照片. 11..1839年8月19日.法兰西学术院举行科学院和美术院联席会议,正式认定达 盖尔的银版摄影法创立了摄影术,并将这一发明公之于众.达盖尔在1839年8 月20日出版发行了<银版摄影术与透视画的演进实录>一书.这本后来被简称 为”达盖尔摄影手册”的书迅速传遍欧美. 12.1839年塔尔博特得知达盖尔法即将公布,便于1839年1月申报了自己创立的 负像,正像摄影系统.1841年,经历改进完善后的塔尔博特负正系统摄影才在 英国正式获得专利权.塔尔博特把他这一摄影方法命名为”卡罗式摄影” 13.塔尔博特除作为摄影主流负正系统发明人而载入摄影史册外,在1833年至 1846年间以连载方式,发表了著名的作品<<自然的画笔>>,<<打开的门>>. 14.亚当森的肖像摄影稳定地展示了卡罗摄影的优点. 15.法国人勒.格雷.成为”美术沙龙”平面艺术组的第一位摄影家,1855年在世 界展览上奖.1856年拍摄的<<海上的双栀船>> 世界上第一个得到国家最高当局支持的摄影团体”英国皇家摄影学16.1853年, 会”(时称”英国伦敦摄影学会”)在伦敦成立. 17.画意摄影的真正开拓者,还要数奥斯卡.古斯塔夫.雷兰德.1857年,雷兰德在 英国曼彻斯特艺术珍品展览会上展出了他的代表性摄影作品<<人生的两种选 择>>,使他赢得了”艺术摄影之父”的美誉. 18.罗宾逊式的画意摄影又被称为”风俗画意摄影”1858年罗宾逊的代表作<< 逆留>>. 19.罗宾逊不仅是一位成功的艺术摄影实践者,也是一位杰出的摄影理论家和活 动家.1869年塔出版<<摄影的画意效果>>.1884年，罗宾逊又发表《照片的构 图方法》。使画意摄影有了自己比较完整的理论体系。 20.卡梅伦。英国人，她的创作堪称19世纪摄影“古典”时期的一座高峰，1867 年拍摄的《叫我跟从，我就跟从，让我去死》。 21.纳达尔，本名是加斯帕尔 菲利克斯 图尔纳雄。法国人，1858年乘热气球拍 摄巴黎，首开空中俯拍鸟瞰摄影之先河。他与70年代拍摄的《乔治 桑》和 李 杜》则具有典型的纳达尔人像风格。《威尔特 22.爱默森，1889年他发表的美学理论名著《自然主义摄影》。爱默森的《收获》 又名《大麦丰收》是自然主义摄影成功的范例之一 。《狩猎》《采集睡莲》， 爱默森与1891年在意本名为《自然主义摄影的灭亡》的小册子中正式声明放 弃自然主义摄影的主张。 23.英国摄影师约翰 汤普逊。是19世纪60年代最重要的地质摄影家之一，1868 年，他把自己在中国拍摄的200多张照片收集起来，编成摄影专集《中国和 她的人民》。 24.美国伊斯曼干版公司1888年采用卡罗式摄影法的纸基生产可卷负片，称为 “美国胶卷”。配套出售柯达相机。1889年，伊斯曼公司“美国胶卷”改用 赛璐珞片基。 25.印象主义摄影家有英国摄影家乔治 戴维森。《葱田》，是典型的印象主义摄影 作品。摄于1889年，采用的是针孔成像法。 26.1892年，一罗宾逊，戴维森等著名摄影家为首的一批人，为抗议伦敦摄影学 会的做法，成立了独立摄影组织——连环会。 27.1902年斯蒂格里茨与爱德华 斯泰肯等人共同发起成立“摄影分离派” 28.1902年斯蒂格里茨主持创办了“美国摄影分离小组”习称“摄影分离派”编 辑出版摄影刊物《摄影作品》。1905年，创办主持“摄影分离派小画廊”，即 “291”画廊，1892年，他以现场目击，即时直接拍摄方法拍下了著名作品 《终点站》，《终点站》被称为世界摄影史上“第一张现代摄影作品”。被人们 视为“摄影三独立的艺术”的标志性作品。斯蒂格里茨获得“现代摄影之父”。 29.爱德华 斯泰肯三美国使用商业摄影的奠基人。是摄影分离派的创始人之一。 1921年的《邓肯》，《查理 卓别林》1938年。 30.斯特兰德拍摄身边常见的普通对象，对肖像摄影和静物摄影也作了不少探索， 《白色栅栏》拍摄于1916年。 31.1932年，“64小组”在美国成立，所谓“64”是指小光圈，意味着追求最高 的清晰度。 32.爱德华 韦斯顿，使摄影第一次以自己的视觉接触世界，这种“摄影视觉”的 开发，对整个20世纪摄影的发展具有决定性意义。《青椒30号》，《贝壳》， 《卷心菜》这三幅作品最能体现韦斯顿所发现并成功运用的“摄影视觉” 33.安塞尔 亚当斯美国人，1941年拍摄的《月升》是亚当斯经典风光作品中最 为脍炙人口的一幅。他创立“区级曝光系统” 34.美国人海因总共拍摄5000余幅表现童工的照片，促使美国政府在30年代最 终通过法案，废止了童工制度。 35.1924年德国徕卡相机问世机身小巧，直视取景对焦，使用35mm打孔电影胶 片，一卷可拍摄36张底片，使整个摄影观念又发生了一次重大改变，即“抓 拍”观念的确立。 36.“抓拍”成为摄影基本手段的人是德国摄影记者埃里奇 萨洛蒙，是最早使用 小型相机拍摄新闻照片的摄影家，主要用徕卡，抓拍称为“堪的摄影”。 37.“美国农村安全行政署”(习惯上用英文缩写“SA”的称呼)。其中最为人熟 知的则是沃克 埃文斯和多萝西娅 兰格。多萝西娅 兰格三美国20世纪最有 影响的女摄影家之一，《逃难的移民母子》是兰格的代表作(1936年) 38.爱森斯塔特是“堪的”派的创立者之一，他将“抓拍”意识由欧洲带到美国， 被誉为“新闻摄影之父”他在第二次世界大战胜利日拍摄的《胜利之吻》是 新闻摄影经典之作。 39.对确立专 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 摄影作为新闻手段和传播方式地位作出巨大贡献的，是美国新闻 摄影师尤金 史密斯代表作《幸存者》拍摄于1944年，《战斗间隙》拍摄于 1944年,《入浴的智子》(1972)《乡村医生》拍摄于1948。 40.布列松开创并成功实践了“决定性瞬间”1952年出版《决定性瞬间》他的传 世杰作《拉扎尔车站后景 1932年 巴黎》 41.罗伯特 卡帕，英国人，1936年，西班牙内战爆发，奔赴前线拍下了经典作 品《共和士兵之死》 42.斯特兰德的《白色栅栏》和《墙影》都是以鲜明的主观感受使人印象深刻的。 43.最早的抽象摄影当属英国摄影家阿尔文 兰登 科伯恩，《纽约鸟瞰》(1912 ) 则可以称之为世界上第一张主观抽象摄影作品。 44.抽象摄影在包豪斯第一次具有了完整的观念形态和创作理念，其首创者三莫 霍利 纳吉。拍摄于1925年的《埃菲尔铁塔》是典型的纳吉物影抽象作品。 45.布鲁吉耶尔的抽象作品除追求新奇的抽象形态之外，更注重其内在的情感力 量。“热抽象照片” 46.“光线抽象”要属美国摄影家费宁格的《直升飞机起飞》，1957年 47.摄影剪辑或摄影蒙太奇起源柏林，其中哈特菲尔德更将摄影蒙太奇作为反纳 粹的斗争手段，代表作《阿道夫吞金数》1932年 48.曼 雷美国人，曼 雷的超现实照片，大多拍摄于他在巴黎居住的20年，1930 年《骗人的泪珠》和1924《安格尔的小提琴》是曼雷最著名的代表作。 49.飞利浦 哈尔斯曼美国人于西班牙超现实主义画家达利合作创作了一系列杰 出的超现实主义摄影作品《原子达利》是哈尔斯曼超现实照片中最有代表性 的。《达利与骷髅》，《达利的眼睛》。 50.广石滨谷浩是日本风情摄影的开拓者，开创了日本民族摄影的先河，代表作 《雪国》(1956)《插秧女 富山》拍摄于1953年。 51.日本时装摄影大师秋山庄太郎，1959年创立日本广告摄影家协会。代表作《少 女》 52.百川义员的山岳风光达到了横空出世，超群绝伦的地步。代表作《无名峰》 《巅峰》 53.世界上第一张广告摄影是1922年的《可口可乐》 54.布鲁门菲尔德《埃菲尔铁塔上的长裙》是他的名作。 55.美国广告摄影家欧文 佩恩50年代后致力于管广告摄影，获得巨大的成功， 曾有150幅作品被《时尚》用为封面，代表作《黑与白》 56.让卢普 西埃夫法国人，1954年起在巴黎开始时装摄影取得了不凡的成就。 代表作《纽约之春》摄于1965年。《展望》《背影》 57.中国人邹伯奇发现了摄影原理，1844年制成了中国第一部使用的“摄影之 器”，并用这部“摄影之器”拍摄了风光，花卉及邹氏家人等各种照片。 58.著有“摄影之器记” 59.19世纪七八十年代商业照相馆就在全国各大城镇普及开来，广州的“穗派” 上海的“海派”北京“京派” 60.1919年，北京大学举办中国第一次摄影展览，标志中国摄影艺术的开端。 61.1923年，北京大学黄振玉，陈万里发起成立中国第一个摄影社团“艺术写真 研究会” 62.1926年，广州成立“景社”，1928年上海成立“华社” 63.蔡俊三是中国“岭南画意摄影”的创始人。1928年他的作品《春江水暖》入 选英国伦敦摄影沙龙。 64.陈万里是中国摄影艺术的开拓者之一。“京派”摄影的代表者，北京“光社” 的创办人之一。1924年将自己的作品结集为“大风歌”印制出版。 65.北京大学著名学者刘万农三中国摄影美学的启蒙者，1927年发表的《半农谈 影》作品《齐向光明中去》 66.郎静山中国“海派集锦摄影”创始人，国际上著名的“世界摄影大师”是中 国著名摄影艺术团体上海“华社”的创办人之一。1947年印制《静山集锦》 摄影专集。代表作《松鹤长春》 在英国皇家摄影学会展览中，获“最佳作品” 称誉，他本人1962年获国际摄影联盟颁授的最高荣衔。“摄影大师”1995年 被美国摄影通讯社推为“世界十大摄影名家之手”代表作《鹿苑长春》摄于 1956年。《三山仙子婀娜娟娟》晚年作品。 67.张印泉，中国现实主义摄影的代表，1919年从事摄影。30年代他与郎静山并 称“南郎北张”的说法。《力挽狂澜》是张印泉的代表作，拍摄于1935年。 68.吴印咸，中国进步电影和革命摄影的主要代表。20年代初从事摄影，成名作 》1937年到延安，拍摄了《哨兵》《组织起来》《白求恩大夫》 《晓市 简答题 一,简述银版摄影的发明,优势及不足. 1.法国人达盖尔鉴于“日光刻蚀法”曝光时间过于漫长,影像模糊不清,长期致力于摄影方法的研究工作.亦称“银版摄影法”。“达盖尔摄影法”采取铜板作为影像的最终载体，也就是片基，使用光敏银层作为感光材料，有完整的“显影”与“定影”工艺，已经全面完成了现代摄影的基本工艺。2银版摄影是直接成像，其影像品质极其优良，由于银粒细腻，汞合金明亮悦目，整个影像精微细腻，层次丰富充实。达盖尔用银版法拍摄于1837年的《工作室一角》被认为是首次定影成功的金属银盐干板，并作为摄影术发明的凭证。1839年8月19日，法兰西学术院举行科学院和美术院联席会议，正式认定达盖尔的银版摄影法创立了摄影术，并将这一发明公于之世。由于达盖尔对摄影术的这种开创性贡献，他被誉为“摄影之父”。达盖尔在1839年8月20号出版发行了《银版摄影术与透视画的演进实录》一书，这本后来被简称为“达盖尔摄影手册”的书迅速传遍欧美。4银版摄影成本较高，价格昂贵，而且一次只能得到一幅照片，复制困难。 二简速画意摄影的产生，代表性摄影家，摄影作品。 1(1851年到1853年。三画意摄影的萌动时期。从塔尔博特开始，欧洲风景画的传统就浸入了风光摄影，到法国摄影家卡米尔 西尔维那里，这种运用风景画的审美风范创作风光照片的技巧已很娴熟了。2画意摄影的真正开拓者，还要数奥斯卡 古斯塔夫 雷兰德。雷兰德是一位英国工作的瑞典人，画家，1853年起开始钻研摄影。他将绘画的构图方式，表现手法，创作原则移植到自己的摄影创作之中，开拓了充分展现美术特点的摄影道路。1855年《玩耍》1857年《流浪儿》同年拍摄了《喂猫》1860年《艰难时世》有明显的油画气息。1857年,雷兰 德在英国曼彻斯特艺术珍品展览会上展出了他的代表性摄影作品<<人生的两种选择>>,画面模仿著名画家拉斐尔的名画《雅典学派》。但其中人物全由真人模仿。照片采用16个以上的专业模特儿分别拍摄，得到30张底片，在两张相纸上叠放，才得以完成。雷兰德在画意摄影上的开拓之功，使他赢得“艺术摄影之父”的美誉。3罗宾逊三情节画意摄影的集大成者，英国人，画家，后转而从事摄影，它继雷兰德之后，专注于画意摄影的实践，1860年发表题为《合成不是拼凑》的文章，坚持多底合成照片的主张，他将“情节”引入自己的创作，以荷兰风俗画为照片的基本样式，进行创作试验，并获得了很大的成功，因而罗宾逊的画意摄影又被称为“风俗画意摄影”1858年罗宾逊的代表作《弥留》，罗宾逊不仅是一位 成功的艺术摄影实践者，也是一位杰出的摄影理论家和活动家，1869年他出版《摄影的画意效果》，1884年。罗宾逊又发表《照片的构图方法》使画意摄影有了自己比较完整的理论体系。4，19世纪中后期的画意摄影极大拓展了这应的表现领域，丰富了摄影的表现手法，将想法与创造引入摄影，从而为摄影多元化的发展道路作出了重要的贡献。 三美国摄影家爱德华 韦斯顿创作特点及意义。 1爱德华 韦斯顿，生于美国，他使摄影第一次以自己的视觉接触世界，这种“摄影视觉”的开发，对整个20世纪摄影的发展具有决定性意义。2，1922年曲纽约见到了斯特兰德。他对韦斯顿产生了巨大影响，3，1926年韦斯顿进入了摄影创作的高峰期，韦斯顿的观察完全与众不同，她善于从光线的缓慢移动中，发现事物瞬间裸露出来的不为人熟知的特殊形象。用照相机捕捉这种独特形象，拍下了以系列非凡的画面，《青椒30号》，《贝壳》，《卷心菜》这三幅作品最能体现韦斯顿所发现并成功运用的“摄影视觉”《青椒30号》和《贝壳》两幅作品三其中的代表作。《卷心菜》拍摄于1931年，这幅作品以更加精熟细微的手法。拍摄于1936年的《人体》三确立韦斯顿人体摄影巨匠地位的经典之作。4韦斯顿作为现代摄影第一位经典大师，在摄影界有崇高威望和巨大影响，而他开拓的“摄影视觉”作为观察和体悟世界的一种新方式，则深刻地影响了整个20世纪的艺术进程和文化视野。 四布列松的纪实摄影活动及决定性瞬间的理论地位。 1布列松入英国剑桥大学学习绘画，研修文学，1922年联系摄影。1931年布列松参加超现实主义小组的活动，1934年旅居墨西哥从事摄影。2，1940年，布列松被德国占领当局逮捕，被关在纳粹集中营，越狱。1943年参加了地下抵抗运动，组织了一个纳粹的地下摄影组织。2站胜利，法国解放后，拍摄了大量历史性的纪实镜头，《揭露告密者》，成为2站胜利的一幅标志性作品。3，1946年布列松去美国，1947年参加了玛格南图片社的创建活动，作为社会纪实专家和新闻摄影记者，在世界各地展开活动，他于1947年至1950年，在印度，缅甸，巴基斯坦拍摄大量新闻报道。1949年前后曾有一年时间在中国采访,《黄金挤兑风浪》1949年中国。布列松不仅以自己丰富的摄影作品为20世纪中期的摄影提供了一座精品宝库，更重要的是他开创并成功实践了“决定性瞬间”的 理论观点，由于1952年出版的著作，《决定性瞬间》广为人知，他的传世杰作《拉扎尔车站后景》1932年巴黎。又译(跳过去)明显地昭示了后来成为布列松终生创作立足点的“决定性瞬间”观念的萌芽。布列松曾说“一个人，一个事物，都具有决定性瞬间，这一瞬间决定了此事物与他事物的区别，决定其典型意义，”而摄影家的使命，就是“抓住一瞬间，再抓住那一瞬间”，而“真理之眼。永远向着生活”。这种观念决定了布列松自始自终是为纪实大师，布列松的“决定性瞬间” 具有冯家深远的意义，它对摄影本质的体悟已经到了最接近核心的程度。只有布列松，才在实践不断延续过程中，解析出了“决定性瞬间”从而将时间这一摄影固有的潜质发掘出来，变成摄影审美的核心理念，正是这一时刻，准确地抓住了形象的本质。才使摄影真正具有了自己的灵魂，从而不仅在 内容 财务内部控制制度的内容财务内部控制制度的内容人员招聘与配置的内容项目成本控制的内容消防安全演练内容 ，形式上与绘画脱离。也最终在其美学属性山个与绘画完全脱钩。 五世界广告摄影的发生与发展。 1，早在19世纪末。广告摄影就已经进入了实用领域，到20世纪初，摄影广告 以出现在许多惹人注目的场合，并有了多种传播形式，如街头广告，路边招 贴，单页广告，报刊传媒等，1922年的《可口可乐》已经是拍摄的很好设计 的又得体的广告作品了。2到了30世纪初，在《时尚》，《哈泼》等流行时尚 媒体的推动下，产生了一大批才华出众，成就不凡的广告摄影大师，如美国 摄影师奥特布里奇，布鲁门菲尔德，奥特布里奇是20世纪二三十年代蜚声欧 美的广告摄影师。代表作《长筒袜与花》，布鲁门菲尔德在广告摄影方面颇多 创造，尤其是在暗房制作方面，变幻莫测，他的名作是<埃菲尔铁塔上的长 裙》.3,30年代中后期，广告摄影更是名家辈出。其中以美国摄影师欧文 佩 恩，霍斯特 霍斯特。成就更为突出。欧文 佩恩50年代后致力于广告摄影， 获得巨大的成功。曾有150幅作品被《时尚》用为封面。创造了商业摄影史 上的最高纪录。他的作品以精致细腻，卓意于形式美感，造型新奇，略带抽 象，代表作《大袖时装》《黑与白》霍斯特 霍斯特的广告作品极富有想象力， 构思夸张奇特。追求装饰情趣，代表作《海伦》《内衣广告》。4进入五六十 年代，广告摄影更是成为一种受人注目的特殊行业，许多高等学校开始将商 业摄影作为一门专业课程进行讲授。广告摄影更是异军突起，在传媒上占着 重要地位，美国摄影师查德 爱夫登广告作品标新立异，追求动感，人像摄影 着重于人物“下意识”的挖掘，并首倡“壁画人物”《乔瓦装》是爱夫登的名 作。这一时期广告摄影以不限于欧美。在世界各国都出现了不少有造诣的广 告摄影师，20世纪六十年代之后的广告最有成就的要数法国摄影家让卢普 西埃夫和美国摄影家帕特 里克 德马切利尔。 六论述让卢普 西埃夫的广告摄影创作及其成就，艺术特色 1 让卢普 西埃夫生于巴黎，先后在巴黎和瑞士学习摄影，1954年起，在巴黎开始时装摄影，1959年至1960年加入玛格南图片社，1961年成为自由职业摄影师，1967年在巴黎开设影室，西埃夫才华横溢，在人像，时装，人体，风光乃至广告摄影上都取得不凡的成就，他的作品经《哈泼》《时尚》《绅士》等流行杂志的传播。世界各地产生了广泛的影响。2他的摄影已完成不同于20世纪六十年代之前的“前现代”摄影，而洋溢信息时代的新的现代情调，画面变化多端，形象靓酷，与当代流行音乐，消费文化息息相关《纽约之春》拍摄于1965年，无论模特着装，身姿与前景有明显的带有60年代后期的流行时尚特点，《展望》也是西埃夫60年代的作品。照片以明显的超现实韵味。将模特非生命化加以前景和后面房屋的荒凉产生出一种神异怪诞的幻觉，用这种幻觉使画面中唯一显得现实化的服装得到凸显，《背景》是介于纯艺术与商业摄影之间的作品，照片利用轻薄窗帏的透明的逆光，将一位长发女子处理的犹如希腊女神，产生一种虽在斗室却可以凌空而起翱翔天际之美感。3西埃夫在纯艺术性质的人体摄影发面做过许多探索，其作品现代气息浓郁，对传统人体摄影注重于体现的观念产生了强烈冲击，他善于人体刻画之中渗透进人的灵魂追寻，在西埃夫的镜头中裸体的模特以不在是丢失个性的美丽形体而是具有个性，具有灵气的鲜活生命。如他拍摄的著 名作品《萨维尔》1985年，《带面纱的女人》1985年，《期待》1988年等都鲜明的体现了这种特点，能够敏锐的捕捉住流行时尚瞬息万变的真正内在精神，以时装为自己展开艺术创作的舞台，用现代的快节奏，明朗的画面和极度精微细致的手法向全世界展现自己对时尚的理解与诠释，他的时装摄影冲破了商业摄影与艺术摄影的固有攀篱，使流行时尚达到艺术的境地，同时也使艺术走入当代最富活力的时尚人群从而既在艺术上臻余完美，同时在商业上也收入颇丰。