油画父亲的艺术特点 (4页)

油画父亲的艺术特点油画父亲的艺术特点篇一：油画《父亲》赏析姓名：班级：学号：《父亲》赏析——以意境审美解读罗中立油画《父亲》在油画中追求意境，开拓油画的审美本土化的道路途中，罗中立的《父亲》堪称是一幅意境深远的经典之作。这副作品，描绘的是一个普普通通的老农形象，却像一首扣人心弦的沉重又悲怆的奏鸣曲令人震撼令人感动。这幅画在当时引起极大反响，曾获第二届全国青年美展一等奖，即便时至今日，当我们再次驻足这幅画前也还会感慨不已。这是一个农民形象的父亲，画里的“父亲”脸上布满皱纹、额头流淌着汗水，手里端着一个粗瓷大碗，望着前方。对于油画《父亲》，相信观众不会把它当作画家罗中立本人的父亲的肖象来看待。即便知道这个“父亲”的真实身份，观者的欣赏还是不会就这个形象而止，还仍然会产生很多联想和感触。看到这幅油画，让每位读者的意像中充满了这位纯朴的农人，不禁让我感怀，这也许是作者对父亲及终年耕作土地的默默感恩。画家笔下浓厚的油彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙地采用了特写构图，精微而细腻的笔触，淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的父亲画面，即使没有斑斓夺目的华丽色彩，也没有激越荡漾的宏大场景，但作者依然刻画得严谨朴实，细而不腻，丰满润泽。背景运用土地原色呈现出的金黄，来加强画面的空间感，体现了《父亲》外在质朴美和内在的高尚之美。颂歌般的画面色彩十分庄重，生动感人，是对生活中劳动者的崇敬和赞誉。鲜明的影象总是能一下射入脑海，于是撞击到心灵的某个部位，久久不能释怀。第一次看到罗中立的油画作品《父亲》，中国农民的形象就开始在我心中定位。面朝着的黄土，背朝着的天，混着泥土的汗水，深邃不见的眼，这就是作者要 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达的农民一生的缩影。自油画作品《父亲》出世至今，对它的好评从未间断，人们对画中的各部分索取得淋漓尽致，让农民的儿女能涌出泪来，让人们浮躁的内心肃然起敬，这是属于农民个人的魅力，更是这幅油画给我们带来的一种无形的力量，是“不问收种，只问耕耘”的特殊情感，是这一生贡献给土地的有力证明！显然，我们能从画和题目中知道画中人的两个身份：农民和父亲。他是一位农民父亲。父亲为了儿女的奔波是一种无私的奉献，农民父亲为了儿女的耕作是一种血泪的劳苦。我注视画中的这位农民父亲，日光强烈照射下的脸都能反射出光来，我愈发觉得这张脸像一张明镜，照映着我们的心，明镜中仍有深深的裂痕，那是春下秋冬的风雨无阻，那是冷暖不知的岁月旅途。是的，这是父亲，农民父亲！指甲里还存有脚下的泥土，眉梢上还挂有灰色的汗珠，碗中有水已经发黄却泛起金光，笑得不知所措甚至有些麻木，就这样，感动得我们一塌糊涂。这样一幅优秀的油画作品，将作者的才华无疑地展示出来，在中国的油画史上默默筑起一座里程碑。作者抛给我们一张父亲的脸，写实的手法与细腻的刻画竟然让读者看懂了神与神的相通。丰子恺说：“艺术鉴赏时最先由感觉，其次动感情”。我觉得，还有最后出感悟。这幅伟大的作品呈现在我们眼前的已经不仅仅是父亲的形象，不仅仅是农民父亲，而是这片土地的儿子，祖辈曾经洒满血汗的这片土地，是否会有后来人依然继承这样的“父亲”，随着时代浪潮的涌入，是否还有人安心于去做这样的“父亲”，我想，这是我们当今应该引起的对二十年前这幅《父亲》的思考。作者深谙农民的困苦，懂得农民的欢乐，更理解农民的需求。《父亲》能够激起我们对于人民由衷的热爱、赞美和强烈的责任感，激起我们发自内心的感情波澜，而不只是一声悲天悯人的长叹。艺术融铸入人们的思想感情之中，深刻地表现出中国农民的力量和希望。命运给予他为土地的兴衰而抗争的责任，命运同时也给予他为家庭的成败而打拼的勤奋，命运给予父亲善良的心，纯朴的情，与世无争的信念，在阳光下晒得那么自然黝黑的皮肤。即使这一生没有受教育的机会，也从未有一声嗟怨，只要看到那秋日阳光下大片大片的金黄，微笑一年一度地涌上心甜。作者这样鲜明的艺术语言堪称惊世之笔，心底波澜暗涌，聆听内心的震撼，是作者笔下“父亲”的呼应，不用更多的语言便能随时嗅到浓重的乡土味道。罗丹说：“像在艺术领域的其它部门一样，诚挚是唯一的法则”。诚挚的作者创造了诚挚的父亲，赋予作品强大的生命力，不禁让人感叹艺术价值可以如此之高，如此之深刻。当我们凝视一个阳光下的慈父时，它的意义已不仅限于农民的力量所在，我们应该清楚地认识到它已经涉及了人类灵魂的象征。也许《父亲》那破了又锔起来的粗瓷碗，早已放进历史博物馆，今天面对《父亲》，我们仍能领受一种逼人的烧灼感。那张被疲劳所摧残，被太阳所炎晒而布满皱纹的脸，将是我们无法忘却的脸，他是你我精神上共同的父亲，也是中华民族沧桑历史的见证。《父亲》点燃我们心中沉积已久的热情，无论是作者的创造，还是读者欣赏，都是赋予艺术的伟大使命！篇二：美术鉴赏《父亲》作品：《父亲》作者：罗中立罗中立1948出生于重庆郊区，重庆璧山县人。1977年—1981年就读于四川美术学院，毕业后留校任教。1980年完成一幅超级写实主义作品《父亲》，并因此作品一举成名。现任中国美术家协会理事、四川美术学院院长。出版画册有《罗中立油画集》、《罗中立油画选》。《父亲》是一幅成功的油画作品，运用油画的写实主义表现手法；灵活运用油画的绘画材料：画布、油性颜料、笔以及调色盘；吸收了西方油画的特点——光影，画面效果强烈，给人以真实的视觉感受。画中人物栩栩如生，朴实、自然、凄苦，是一个典型的老农民形象。老农民形象的命运实际上也是我们这个国家民族和国家的命运，这个形象是一个时代的象征。作品体现了对底层农民的人道主义关怀，这在当时的历史背景中是有其独特价值的，它揭示了中国农民几十年来的生存状态，他们所经历的苦难以及他们的期待与渴望。《父亲》以纪念碑式的宏伟构图，饱满深情的中国农民的典型形象，深深的打动了无数中国人的心，被誉为二十世纪八十年代中国画坛的一面旗帜。我想正是因为如此这幅画才有这么高的的学术价值。当我第一次看到这幅《父亲》是在电脑上，这幅画也许真的不美，但很有深意，一个如此逼真、写实的形象，很难想象画家是怎样画出的。画中人物是一位地道的农民，也许他的一生平淡无奇，却勤劳俭朴，面朝黄土背朝天的生活在他的脸上留下了岁月的痕迹，那一道道深深的皱纹，写着沧桑，但也写着善良。他那手指甲里还留着劳作后的黄土，但他那双眼睛却炯炯有神，透着坚强与不屈，不向命运低头，他用自己的双手创造美好生活，让自己的亲人过得更幸福。看到这幅画，让我想到了自己的父亲，我的父亲也是农民，他也在为我们家的幸福生活劳作。作为农民的子女，我觉得自己是幸福的，虽然父母的文化不高，却把最好的东西都给了我，让我享受着如此幸福的生活，我很幸运，感谢我的父母给予我这美好的一切。以前虽对美术特别感兴趣，但是却不懂得怎样鉴赏一副优秀的画作，只凭自己的视觉感官区别好与不好，美与不美，没有更深层的认识。自从选修了美术鉴赏，虽然我不是美术专业的学生，纯粹是兴趣使然而选这门学科。通过第一单元的学习，了解了很多优秀画作，了解了中国画与西画各自的特点，也逐渐懂得从哪些方面鉴赏一幅画。希望在以后的学习中能学得更多的东西。当然随着东西方文化的交流，西画的绘画技巧传到了中国，被中国画家所学习与应用，特别是画面的光影效果。我觉得是罗中立诞生了《父亲》，《父亲》却也成就了罗中立的绘画人生。篇三：油画《父亲》鉴赏龙源期刊网.cn油画《父亲》鉴赏作者：谢龙平来源：《博览群 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf ·教育》2014年第08期摘要：罗中立的《父亲》堪称是一幅具有划时代意义、美学价值和社会学价值的经典之作。这副作品，描绘的是一个普普通通的老农形象，却像一首扣人心弦的沉重又悲怆的奏鸣曲令人震撼令人感动。关键词：油画《父亲》；老农形象；意义；价值对于油画《父亲》，我相信观众不会把它当作画家罗中立本人的父亲的肖象来看待，而是当作在特定年代下的典型环境中的典型形象。这是一个农民形象的父亲，画里的“父亲”脸上布满皱纹、额头流淌着汗水，手里端着一个粗瓷大碗，望着前方。他已操劳了一辈子，他的手上和脸上镌刻着勤劳、坎坷和善良，但是他在如此的年纪还不能停止劳作，也许这就是他的“命”。即便知道这个“父亲”的真实身份，观者的欣赏还是不会就这个形象而止，还仍然会产生很多联想和感触，使人不得不肃然起敬。一、美术作品的艺术语言——具象艺术当我们看到一件具象美术作品时，我们首先就要分辨出它是肖像作品还是主题性作品。所谓肖像就是它表现的是具体的人。肖像作品中人物的本质性特征只存在于这一个人或几个人中，要求作品集中传达出“这个人”的神态、气质和精神面貌，就是中国传统美学中的“传神”或“气韵”。那么这里的《父亲》就是一幅具有代表性的肖像作品。但是肖像作品也可以是主题性作品的，即它在一个具体的人物身上集中了那个特定的时代的人的共同品质，从而反映艺术家对那个时代的看法。在具象美术作品中，典型形象是与典型环境直接相关的，而不是孤立地存在的，反过来，没有典型的环境也不可能有典型形象，它们相铺相成，共同构成了美术作品完整的主题。它所塑造的形象和环境越鲜明、越典型，对主题的表达就越深刻，也就越能激发民众的共鸣和联想，从而产生广泛的影响。那么，我相信《父亲》这幅油画作品更能说明这一点。二、创作背景“农民是这个国家最大的主体，他们的命运实际上是这个名族和这个国家的命运。”罗中立说。《父亲》这幅画构思的产生，是罗中立从看到的守粪农民后开始的。他说“我要为他们喊叫”这就是我构思这幅画的最初冲动。开始画了守粪的农民，以后又画了一个当巴山老赤卫队员的农民，最后才画了《父亲》。他说我国是一个农民的国家，但为农民说话的很少，老实话就更少，他们是我们的衣食父母，是这个国家的真正主人。三、油画《父亲》的时代性与地域性