“奢华时代”拜占庭时期服饰研究1

艺术品评APPRECIATION63艺术品鉴官网|http://www.yishupinjian.com孙辉陈香竹“奢华时代”拜占庭时期服饰研究摘要：拜占庭帝国继承了古代罗马帝国的服饰形制，创造了一种独具特色的新风格。拜占庭服饰精致的面料、卓越的刺绣加工工艺、丰富的图案和奢华的装饰都让后人惊叹不已。本文首先对“奢华时代”拜占庭的历史进行了简单介绍，明确了研究对象；然后对拜占庭服饰进行分析和归纳，对拜占庭服饰的纺织面料、刺绣工艺和服装的款式图案色彩以及马赛克珠宝进行了多个方面的深入研究，目的在于把拜占庭艺术应用到现代的设计中去。关键词：拜占庭；奢华时代；服饰；研究一、历史渊源395年罗马帝国分裂为东罗马帝国和西罗马帝国，东罗马帝国有着中世纪一大艺术风格：极度奢华的拜占庭风。因此东罗马帝国被后人称为“拜占庭帝国”，又被称为“奢华时代”。拜占庭帝国以6世纪查士丁(justiniaus)在位统治时期最为鼎盛。其首都改名为君士坦丁堡，即位于亚欧大陆的黑海与地中海的连接点上，三面环海，是亚欧大陆的文化中心。在服装上由于地理位置的优越，再加上当时中国丝绸之路的发展，拜占庭从东方艺术中吸取了营养，除此之外它又将非写实性艺术和宫廷古典艺术相结合，创造了一种独具特色的新风格服饰。拜占庭服饰不仅高贵奢华而且它在吸取欧洲、亚洲、非洲的三大文明精髓的同时又保留了自己独特的文明风格，是一个独具特色的文化熔炉。二、拜占庭时期服饰艺术（一）拜占庭服饰的面料拜占庭时期的面料不仅有从罗马时期就有的羊毛和从埃及引进的优质亚麻布、棉布，还有从东方传来的丝织物、锦、金丝纺织的纳石等面料。罗马帝国分裂后埃及成为被拜占庭帝国统治的一部分。拜占庭初期从埃及引进了科普特织物，这种织物是用亚麻为经线染成纹样，把羊毛作为纬线制成的“彩锦”，它被编织成四方形、圆形或者带形，一般用米黄色或者白色填充底色，边界图案用鲜艳的颜色刺绣而成，图案最大的特点是继承了希腊风。后来，中国丝绸之路的开通和繁荣为拜占庭和东方的贸易来往提供了良好的条件。从中国而来的蚕种织出的生丝制成各种精美的丝织品出售到世界各地，从叙利亚的纺织工匠那里引进的机杼和织花技术，加速了拜占庭的丝织业，使其迅速发展起来。在作者简介：孙辉，生于1987年，女，硕士，讲师，研究方向：服装与服饰设计。拜占庭和伊斯兰的环地中海纺织中心有五种主要的纺织形式:平织、斜织、细锦缎、织锦缎、挂毯。在其生产的产品当中，当属一种名为萨米太(Samite)的纬锦斜纹织物最为贵重。它是由金银线混织而成，希腊语被解读为其经纱由六根纱线构成。在萨米太中，主经纱被两面装饰用的纬纱所遮盖，肉眼只能看见那些与纬纱交织在一起的经纱。人们为了增加面料的华美，通常把宝石和珍珠织进织物且刺绣上精美的花纹。由于染织业的不断发展，丝织品绚烂的色彩和高超的工艺使得拜占庭面料在当时闻名于世。（二）拜占庭服饰的款式结构拜占庭初期服装延用了古罗马帝国末期的样式，服装的样式逐渐趋于呆板。拜占庭时期出现的主要服装有达尔马提卡、帕鲁达门托姆、帕留姆、罗拉姆。拜占庭时期宫廷权贵的十字形贯头衣达尔马提卡，把布料裁成十字形，中间挖洞作为贯头的领口，袖下和体侧缝合。这种服饰风格较为单纯、朴素，通身装饰较少。作为内衣穿着的丘尼克是从东方传入的一种独具特色的服装，它用毛织物织成的从胸到脚踝的筒型紧身衣，另外有一条宽的披肩，用扣子系在右肩上，有效地遮盖了人们的身体。它的另一个特点是在斗篷的前面和后面各有一个方形和长方形的补子塔布里昂的装饰(类似于中国明清朝官服上的补子)，显示了穿着者尊贵的身份。衣身采用华丽的紫色，里子则采用另外一种颜色，用大量宝石镶嵌并且用金线绣成各式图案，往往是皇帝或女帝的正式装束。另有由罗马时期的帕拉变窄简化而成的帕留姆和有宝石刺绣的罗拉姆，同样具有很高的装饰性，帕留姆经常和达尔马提卡一起作为外出服饰使用。值得一提的是，女性常用服饰贝尔，像面纱和面罩在背后垂于表层的衣襟包住头部还能覆盖整个背部，类似于修女的头巾，当时是拜占庭女子装束的一大亮点，深受女性的喜爱。（三）拜占庭服饰的图案拜占庭早期的图案多为一些象征性图形的表现，人们十分推崇喜爱十字架、星星、鱼、羊等。这时期的拜占庭织物展现了小纹饰的压花细密覆盖在织物表面，例如心、万字、棕叶饰和叶饰，这些纹饰由双层不同色彩的经纬线织成。随后，一些明显可辨识的植物纹饰（如莲叶和花），以及人物形象也出现在了丝绸上。之后，各种珍奇异兽大受欢迎，拜占庭纺织中心与新兴的环地中海及中亚地区的穆斯林纺织中心在图案主题方面进行了丰富的交流，使拜占庭织物更加具有东方风韵。此时纹样则是成排的大小无线循环的圆章型图案，以及成双的人物、公牛、大象、狮APPRECIATION艺术品鉴64艺术品鉴官网|http://www.yishupinjian.com子、鹰、鸽子的形象围绕着垂直坐标轴翻转映衬。此外许多纹饰仿造了波斯的萨珊王朝的纹饰，兽类的图案，如半狮半鹭的格里芬、波斯妖怪斯摩格等虚构的兽类。而植物图案则有生命之树、棕榈树叶等纹样。还有各种抽象的几何图形，如:花弃十字架、几何星星以及几何形燕尾图案等。（四）拜占庭服饰的色彩拜占庭时期服饰的精美不仅仅取决于工匠们精湛的工艺技巧，也离不开工匠们对色彩的使用。再配合上内容丰富的图案和绣工精细的刺绣，服饰更显得生动活泼，立体感十足。拜占庭时期的服饰色彩斑斓，多姿多彩，且含有深刻的象征意义：白色被认为是纯洁的象征，蓝色则代表着神圣，绿色代表着青春，黄色代表着美德，亮黄色代表的是富饶，红色代表着基督的血和神的爱，紫色代表着高贵和威严，而深紫色则是谦逊。而不同的颜色搭配在一起也有不同的含义。拜占庭服装常常大胆地运用不同的颜色进行相互碰撞，拜占庭时期对特有的浓郁色彩和绚丽金色的大量使用，闪耀在衣服裙摆之间，更显其服饰的奢华灵动。加上不同色彩的物体组合，比如玻璃、珍珠、珐琅、珠片、黄金、象牙、珍珠、祖母绿、天然琥珀、青金石、石榴石和黑玛瑙等这些丰富的原材料。再搭配上各式各样的纹饰图案，使服装具有极强的立体感，更显得层次丰富，在视觉上更有冲击感，产生出奇妙惊艳的服饰效果，色彩亮丽、美丽精致的服装便呈现在人们眼前。（五）配饰上的珠宝镶嵌和马赛克艺术拜占庭时期的珠宝设计变得更加多彩多姿，与此同时，拜占庭的珠宝加工技术也达到了空前绝后的高度。“空窗珐琅”工艺便是在拜占庭时期出现的。珐琅工艺以掐丝珐琅、内填珐琅、微绘珐琅为主。其中掐丝珐瑯的工艺最接近于“空窗珐琅”，用少量的珐瑯填在铜丝金丝掐出的图形之中，釉料无胎体可依附，便在镂空窗形的金属圈内反复填充透明的珐琅釉，会得到一种比宝石还要闪耀的玲珑材质。作为在掐丝珐琅的基础上发展出来的一种珐琅工艺，空窗珐琅比掐丝珐琅更加华丽夺目。正可谓是“青出于蓝，而胜于蓝”。另外拜占庭也出现了一种著名的黄金加工工艺叫金属镶嵌法，也就是用小凿子将金、银等软金属镶在硬质的非贵重金属上面。还有黄金掐丝的技艺和黄金雕花法，掐丝是将黄金镂空，以打造出不同造型的细腻图案，具有很强的浮雕效果。雕刻则是用小凿子在黄金薄片上凿孔的技术。一般拜占庭手艺人会以多种手法将黄金和宝石制作在一个配饰之上，再把这些宝石加以抛光，制作成的半圆弧面型镶嵌在镂空的黄金之上，光线从半圆弧面型宝石穿透，这样就可以更加突出宝石的异彩。整体晶莹剔透，风格纤细奢华，体现了拜占庭宫廷贵族中流行的审美情趣。此外，拜占庭马赛克镶嵌艺术也一直受到人们的推崇。马赛克镶嵌画时常被基督教徒使用在高耸的基督教堂里，内容一般是皇家人物故事等，用微型的马赛克进行人物刻画，以金色为底色，以奢华宝石制作而成的镶嵌图案出现在教堂之中，光线从窗外透射到在墙壁上的镶嵌画时，颜色绚烂夺目，产生出一种充满东方韵味的奢华效果。三、审美内涵之后丝绸之路的开通，使中国的蚕种进入到拜占庭，让拜占庭迎来了服装面料上的春天。面料的华美再加上染织业的不断发展，此时的拜占庭服饰告别了罗马时期的朴素，变得更加具有东方韵味。这个“奢华时代”，人人都竭尽力量地夸饰与华美，通过服饰的装扮，使得他们在形象上得以超越自我，甚至超越了人间俗世，升华到一个神灵一般的高高在上的地位并赋予了某种超自然的神秘的象征，从而更多地强调了人们内在的精神体验。也正是这一时期，人们对服装的审美和创造力得到了极大的提高。人们也开始将华丽的衣物当做一种艺术和时尚。“奢华时代”拜占庭服饰从不同的角度带给人们视觉盛宴：服装的纺织面料、刺绣工艺和款式图案色彩以及马赛克珠宝等，不仅仅体现了拜占庭服饰独特的风格魅力，也让世人感叹古人的智慧和高超的手工技艺，以及对一件事物精益求精的精神。拜占庭服饰给设计师带来源源不断的灵感源泉，有很多灵感来源都值得人们去探索发现。（作者单位：天津财经大学珠江学院）参考文献[1]贾玺增.中外服装史[M].上海:东华大学出版社,2016.[2][美]弗雷德·s·克莱德.加德纳世界艺术史[M].北京:中国青年出版社,2007.[3]王树良,张玉花.外国工艺美术史[M].重庆:重庆大学出版社,2010.[4]威廉·弗莱明.艺术与观念[M].北京:北京大学出版社,2008.[5][日]安藤忠雄.安藤忠雄论建筑[M].北京:中国建筑工业出版社,2003.[6]同昕涛.商业空间设计[M].上海:上海人民美术出版社,2006.[7][美]托马斯·F·马太，拜占庭艺术[M].卢峭梅译.北京:中国建筑工业出版社,2004.[8][美]HendrikWillemVanLoon,人类的艺术[M].李晗译.武汉:武汉出版社,2009.[9]城一夫,孙基亮.拜占庭与伊斯兰织物及纹样[J].中国纺织美术,1994(2):14-17.