论苏轼婉约词.1

中央广播电视大学开放教育 新疆广播电视大学本科毕业论文 论苏轼的婉约词 姓名:李新霞 学校:中央广播电视大学 专业:汉语言 年级 六年级体育公开课教案九年级家长会课件PPT下载六年级家长会PPT课件一年级上册汉语拼音练习题六年级上册道德与法治课件 : 2012春 学号: 1265001204481 指导教师:李庆雯 2013年年 10 月 论苏轼的婉约词 目录 一、苏轼的介绍 (1) 二、对苏轼词的介绍 (1) 1、词所传递的感情是高雅的士人之情或纯洁高尚的男女之请,而非粗俗谄媚之情 (3) 2、用文雅也是苏轼婉约词刻意追求的 (3) 3、苏轼的婉约词蕴涵深刻的哲理 (3) 4、情感化和个性化的审美去向 (5) 三、苏轼婉约词的特点和影响 (5) 1、拓宽了婉约词的写作内容 (5) 2、开创了婉约中的高雅词风 (6) 3、婉约词一般凄切哀婉,但在苏轼的婉约悲词中却透露着一种乐观向上的积极态度 (6) 四、苏轼婉约词的地位 (6) 参考文献 (7) 论苏轼的婉约词 (摘要)作为豪放词派开山鼻祖,苏轼词的刚健豪迈.旷达壮美掩盖了他对婉约词的独到贡献,仔细翻读《东坡乐府》,其中现存苏轼三百四十多首词中,其豪放词不足他全部词作的十分之一,而较多得到却是明丽、妩媚的婉约词。本文通过详细 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 东坡婉约词作几首,来浅论其对婉约词的贡献以及婉约词的特点。 (关键词)苏轼婉约词雅词特点 一、苏轼的介绍 苏轼(1037-1101),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山人(今四川)人.苏轼的豪放词开词家一派,苏轼以前的词人中能写一些较为豪放的词的著名作家就是范仲淹和年龄稍长于苏轼的大文学家王安石。苏轼是豪放词的真正创立者。 多少年来苏轼被人们尊为豪放词派开山鼻祖,无数人被他的“大江东去浪淘尽”的宏大气势所迷倒.于是人们普遍认为豪放派掌门人苏轼只有博大的境界,雄浑的气息,有“不饮胡为醉兀兀,此心已随归鞍发”的波澜壮阔,石破天惊;有“数风流人物”的博大与卓然。然而,苏轼一生历尽坎坷艰辛,人生不如意十之八九,但是在颠沛流离的生活中诗人却可以潇洒地活着,收集点滴欢笑来疏点苦闷胸怀,抚慰萦绕心怀的凄苦,让不能自释的柔情绽放,所以在东坡现存的三百四十首词中,我们看到了很多明丽且妩媚的婉约词。 二、对苏轼词的介绍 婉约词派的特点,主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。题材比较窄狭,主要是风花雪月,庭院池塘,鸣禽蝴蝶。言情,是婉约词的重要题材,也是婉约词的主要特点。它以情动人,言尽人间的喜怒哀乐与悲欢离合,。 在继柳永之后,苏轼对词体进行了全面的改革与创新,最终突破了词为“艳科”的传统格局,提高了词的文学地位,自晚唐温庭筠以后,文人填词得到多为应歌而作,意在佐欢劝酒,加之时尚狎妓之风,故以淫词艳调为 主。但苏轼的婉约词却摆脱了艳情的俗套,苏轼以其风貌崭新的婉约词对传统婉约词风进行了大胆的刷新.他变传统婉约词的"以俗为美"为"以雅为美",淡化、内化了以艳为美的婉约词风;他以诗为词,使词由类型化到个性化,给传统婉约词注入了活力和生气.苏词既继承了晚唐以来婉约词委婉抒情的写作技巧,又对其进行刷新,从而挽救了婉约词每况愈下的词风.,譬如其歌唱至深的伉俪爱情,如《江城子》:十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处:明月夜,短松冈。 这首词着重展现了词人与亡妻在梦中重逢的一幕,可谓缠绵悱恻,感人至深。此词承载了生命的至深情感,它是一种柔情的婉约。“十年”。“千里”隔开了生死的无奈与饱满的思念,本应执子之手的亡妻却无尘无埃,无处话凄凉,痛彻心扉,“唯有泪千行”弥漫着泪的眼看到了“正梳妆”的你,直接而且坚定的情感浪漫而唯美。“明月夜,短松岗”,明月还是那个明月,短松岗还是那个短松岗,逝去的留不住就让他去吧,挥去如洪水般的思念,一个人永远活在另外一个人的记忆里已经足够,而活在心底却驻留了和他一样柔情的女子。此词歌颂爱情,以自己和妻子的伉俪之情为内容,是婉约词的佳作,此词透露出婉约缠绵超越了“艳词”的俗套,而是让人感到情真意笃,体会到词人的人生悲慨。 歌颂真挚爱情的词作在东坡词中并非少量,此外还有《减字木兰花.得书》.《蝶恋花.离别》.《南歌子》等姊妹篇。这三首写与后妻王闰之之间的爱情插曲,亦情深意切。《减字木兰花.得书》作与熙宁七年正月,其时身为杭州通判的苏轼奉命到常州。润洲一带赈济饥民,这年正月一日过丹阳,此词即作与第二天,题目中所谓“书”,即指夫人王闰之从杭州寄来的家信。作品着重写出接信前后的情绪反应,表现了由家书唤起的深沉而执着的情爱。《蝶恋花.离别》作与同年三月,始与上年十一月的赈灾工作尚未告竣,词人仍行役在外,于是产生了佳节思念家人的深刻感情,写下了这首动人心迫的忆别之作。《南歌子》则作与元丰三年五月。此前苏轼因乌台诗案入狱,死里逃生,随后被贬黄洲,三月来到贬所;夫人王闰之由苏轼护送,五月底来黄团聚。此番生离几近死别,前后达七个月之久,这才形成了这首浸透了生活的酸辛,以久别重逢为主旨的词作。 以上几首都是苏轼歌咏真挚爱情的词,都是缠绵悱恻.情深意笃.感情至深的佳作。但苏轼的婉约词首推《水龙吟》。 似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路,思量却是,无情有思。萦 损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。梦随风万里,寻郎去处,又还被、莺呼起。不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀。晓来雨过,遗踪何在,一池萍碎。春色三分,二分尘土,一分流水。细看来,不是杨花,点点是离人泪。 这首试用优美的语言,美的形象,美的意境,展现自然美与生活美。婉约词的一个重要特征就是以美取胜,而这首词描写了杨花的形态和神韵,幽怨缠绵,虽属咏物,实是抒情,“细看来,不好似杨花点点,是离人泪。”正说明了这一点。“梦随风万里,寻郎去处,又还被,莺唤起”。化用唐人金昌绪的《春闺》试“打起黄莺儿,莫叫枝上啼。啼时惊妾梦,不得到辽西,”形象描诉了闺妇的思夫之情。 “思量却是,无情有思。”句化用杜工部的“落絮游丝亦有情,随风照日宣转举。”和韩文公的“杨花榆荚无才思,唯解漫天做雪飞。”一说无思,此句兼而话用,用凄美的形象,语言,意境抒发际遇之苦,没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮,只有任其坠落,随风而去。“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇,也正说明了唯独诗人惜之。一个“惜”字,实在是全篇之“眼”,妙不可言。无论在内容还是在创作方法上这首词都是优秀的婉约之作! 东坡的婉约词不同与其他的婉约词,它具有自己独特的雅的痕迹。他的婉约词洗脱了“脂粉气”,变的明丽洁净。作为传统的封建士大夫,苏轼也有一些劝酒持觞之类的无聊应酬之作,但是苏轼的多数婉约词已经完全与传统婉约词的侧艳媚俗绝缘,显得清新真挚、严肃正经,和花间词的“以艳为美”、柳永词的“以俗为美”相比,苏轼的婉约词总体上呈现出“以雅为美”的特点。 (一)词所传递的感情是高雅的士人之情或纯洁高尚的男女之请,而非粗俗谄媚之情。 以[洞仙歌]为例:冰肌玉骨,自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开,一点明月窥人;人未寝,敧枕钗横鬓乱。起来携素手,庭户无声,时见疏星渡河汉。试问夜如何?夜已三更,金波淡,玉绳低转。但屈指西风几时来,又不道流年暗中偷换。 这首词所写的是最艳不过的男女情事,但苏轼却于旧的题材中推陈出新,创造出了新的美学境界。[洞仙歌]所写的乃是五代后蜀国主孟昶与他的宠妃花蕊夫人深夜纳凉的一段艳事,但此词所写的情事已和后蜀国主孟昶的风流艳史大异其趣。词中帝妃并肩携手,月下乘凉,花蕊夫人这一形象在水殿风满、夜深人静的背景下,更是显得高雅脱俗。词作语言淡雅,皇家气派,脂粉香味都淡化到了极限。如此绮艳之情事,经过作者的重塑,已变得超尘脱俗, 洗尽铅华。格调之高雅,已不可与花间词人笔下的艳词同日而语。 (二)用文雅也是苏轼婉约词刻意追求的。 柳永作词,以俗为美。作者多用市井口语,使词重新回到了民间,因而深为民众所激赏,但柳永词因过于从俗而流于浮艳、鄙俚,因而也降低了词的格调。苏轼对此曾表示过不满。正如前面所分析的《水龙吟》,巧妙运用唐代诗人的诗句,摆脱俗性,做到了“以诗为词”即把诗的语言、句法引入词中。全词巧妙化用唐人许多诗句,显得及其婉美、雅致。把词提到一个高雅的地位。 (三)苏轼的婉约词蕴涵深刻的哲理。 从晚唐到五代到柳永,词人们创作出了许多感人挚深的一流婉约词作。这类词可谓“以情感人”,却往往较少理性思考。苏轼的一些婉约词则与这些词有着明显的区别,这与苏轼一生的经历有着密切的关系。苏轼生于四川眉山,从小“学通经史,属文日数千言”,“奋历有当世志”。二十二岁中进士,二十六岁又中制科优如三等。青年时代的苏轼仕途上可谓一帆风顺。然而,接下来的政治生涯,只能用“坎坷”概括,四十四岁时遭遇“乌台诗案”,险遭不测,晚年更是一贬再贬。苏轼的遭际使他对人生和社会有了更加深刻的认识,因而在他的婉约词作中常常表现出对于人生和社会的较为深沉的思考。以他那首向来被奉为婉约正宗的[蝶恋花]为例: 花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。 这是一首伤春的词,上片写暮景春色:残红落尽,青杏初生,燕子飞舞,河水碧绿,春将归去,苏轼轻轻几笔,信手拈来,一幅清丽哀婉的图景便呈现在目前。“枝上柳棉吹又少,天涯何处无芳草,”更是缠绵悱恻。柳絮纷飞一年一度,人却不同,“吹又少”三字,包含多少人生感慨!青春的芳草已遍迹天涯,预示着短暂而美好的春将要过去。韶光易逝,青春唯再。关于此二句,《林下词谈》有这样的记载:“子瞻在惠州,与朝云闲坐,时青女初至(秋霜初降),落木萧萧,凄然有悲秋之意,命朝云把大白,唱‘花褪残红’。朝云歌喉将啭,泪满衣襟。子瞻诘其故,答曰:‘奴所不能歌,是枝上柳絮吹又少,天涯何处无芳草?’”苏轼一生坎坷,刚正不阿,无论是新党还是旧党,他都不能见容与统治者,屡屡被贬。最后以六十多岁的豪迈之身流放岭南,只有朝云随行。朝云唱此二句深感其中之味,抑郁惆怅,情不自禁,不久,她便抱疾而终,疾重之时仍诵此二句而不释口。苏轼遂终身不复听此词。 此词是苏轼晚年贬官惠州所作。词作通过一位青年伤春、惜春之情,寄托了作者不为朝廷所理解的复杂痛苦的心情,同时也寓含了作者对于人生和社会问题的深刻思考。“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草”,一方面写作者长期遭受政治打击以致青春耗尽的深重悲哀,另一方面又表明作者身处逆境却始终坚持理想积极向往未来的乐观态度。接下来,在“笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼”二句中,既有作者不被当朝者理解无从实现人生抱负的悲哀,又从哲理角度阐明:人生的政治理想并不是单纯凭主观的积极追求就能够实现,而是常常因为客观的严酷而毕生壮志难酬。在人生垂暮,政治失意的晚年,苏轼能以如此理智的态度看待自己在政治斗争中的挫折,这在以前的婉约词中是很少见的。这种善于从人生哲理角度求得自我解脱精神,对苏轼本人和那些与他有着同样遭遇的人来说,无疑是一种激励和启迪。 (四)情感化和个性化的审美去向。 苏轼以前咏物词大都是非我化型的,以柳永、张先、晏殊、欧阳修为代表。他们的咏物词,所咏之物与创作主体之间处于间离状态,词中只见物象、物态,而没有自我的情感、生命,所咏之物仅止于咏物而已,并没有将生命、人格、精神注入。到苏轼的咏物词已经开始呈现出情感化和个性化的倾向。所谓“情感化”是指作者在表现自然时,已注入了情感生命,将无知物变成了友情物。而“个性化”是指词人在咏物时,将自我独特的人生体验、情思感受、人格精神注入对象物中,使对象物具有主体自我的个性色彩,物即我,我即物,物我难分。例如苏轼的咏杨花《水龙吟》作者赋予了扬花思妇的生命、情感。杨花即不脱离它原有的形式特征,同时有具有了思妇的女性情感。单从词来看,既可以说是作者在借杨花咏思妇,也可以说是借思妇写杨花。杨花与思妇的情感水乳般的交融在一起,无情无思的杨花已被情感化了、生命化了。咏鸿名作《卜算子·黄州定惠院寓居作》: 缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独来往,缥缈孤鸿影。惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。 此词作于苏轼贬居黄州期间,是苏轼咏物词中个性化的典型。词中“孤鸿”、“幽人”形象已具有了苏轼独特的生命与个性。作者作此词时,刚因作诗讽刺新政而获罪,在黄州过着孤独寂寞的生活,众人有意回避他,他也有意回避众人,整日闭门谢客,借酒消愁。词中“独往来”的“幽人”正是现实生活中的朋友断交、孤独寂寞的作者本人的艺术写照。而“孤弘”“拣尽寒枝不肯栖”也正是独立不惧,不与达官贵人周旋仰承他人鼻息的东破居士的形象本身。“孤鸿”“幽人”两个形象完全可以认同于作者本人。后世咏物词也是为苏轼所开创的这两种范型向前迈进。 以上几首词的分析可见苏轼婉约词一洗五代绮丽柔糜之风,真挚细腻,回肠荡气,一往情深,与同时代的柳永等婉约词代表人物有着鲜明的不同。 三、苏轼婉约词的特点和影响 苏轼以其旷世之才,开创了一代豪放诗风拓宽了词的境界,但豪放并不是他唯一的风格,他既有“老夫聊发少年狂”的豪爽之气,也不乏“似花还是飞花”.“枝上柳棉”那样的婉约之情愫,但却无婉约派中许多人的香软浓艳之气。 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 苏轼婉约词,参阅其他重要研究 资料 新概念英语资料下载李居明饿命改运学pdf成本会计期末资料社会工作导论资料工程结算所需资料清单 ,可大体得出苏轼婉约词的别具一格的特点和影响: (一)拓宽了婉约词的写作内容。 “无意不可入,无事不可言”。之前词为艳科的属性十分明显,花间词几乎全部写女性的奢靡生活,刻意关注女性外表对内心却很少关注,词风较低俗。而苏轼则抛却艳词的俗套,歌唱至深的伉俪真情。如前文所分析的爱情词。苏轼不仅把自己的真挚爱情写入词中,而且他将歌咏友情也作为词的内容。晚唐五代和北宋初期婉约词中,大凡送别念远赠答怀旧之词,多写男女之柔情,很少涉及朋友之情。苏轼却能走出闺怨坊曲的窄路,更多的用词来抒发亲友之间的感情。“一曲阳关情几许?知君欲向秦去。”“可恨相逢能几日,不知重会是何年?”他常借助婉约词长于抒情.手法细腻的特点,将自己充沛真挚的肺腑之情融入词中,开婉约词咏友情之先河. (二)开创了婉约中的高雅词风。 苏轼婉约词格调高雅,抛却低俗艳词,苏轼词中所传递的是高雅士人之 情或纯洁高尚的男女之情,而非粗俗谄媚之情.具体体现为词中女子皆有高 雅的气质,独特的品位,词之意象轻灵脱俗,且传递着哲理意蕴。如前文所分析《水龙吟》中,杨花与美人合二为一,意象相互交融,词中情景交融,借物喻己情,别有寄托。才有庸俊,气有刚柔。人的才华有庸杰之分,气质有刚柔之别。这里的“气”当与“文以气为主”的“气”联系起来,也就是说,人的气质与其作品风格无疑是密不可分的。“文如其人”则“词如其人”,词品必如人品,苏词“雅”的特点无疑缘自其耿直的个性。 (三)婉约词一般凄切哀婉,但在苏轼的婉约悲词中却透露着一种乐观向上的积极态度。 这与苏轼豁达的人生态度,心胸宽广的气魄有着密切的联系。如《卜算子》一词作与“乌台诗案”后,借咏孤鸿惊惶,幽独高洁,表现词人谪居中 孤寂忧惧而又傲然不屈的心境。苏轼一生坎坷,历经磨难,但从未向坎坷与困难低头,其词如其人,哀而不伤。 四、苏轼婉约词的地位 苏轼的婉约词确有超越前人,开启后人之处。即便没有使他赢得巨大声名的豪放词,单就他的婉约词,苏轼也可以同样高高地站在北宋词坛的高峰上。 苏轼之所以在大力营造豪放的天风海雨之外,还要细心地经营柔媚绮丽的江南丝雨,这也许首先由于大自然本身就存在两种截然不同的审美境界,而在词人的情感世界里,本身也存在着两种似矛盾又统一的感受。这是前提条件。其次,苏轼生活在柳词成为风尚的时代,他不可能完全脱离这种艺术氛围,苏轼多次将自己词与“柳七”相比,并批评其弟子学柳七,虽然有明显的敌意,但正说明了柳词在他心目中的抹不去的痕迹——他把柳永,看得还是很重的。第三,苏轼创作婉约词,也是对世人对他譬如不讲音律.不懂婉约的一个回答,他在告诉世人:我能写婉约,比你更婉约.,其婉约词塑造形象的成功、抒发感情的真切、表现手法的纯熟、运用语言的巧妙,使其不仅是一位卓越的豪放词人,而且是一位杰出的婉约词人. 总之,苏轼作为伟大的文学家,我们在关注他的豪放词的同时,不应忽视他的婉约词,他的婉约词在婉约词海中应该占有一席之地.他不仅开创了豪放派,而且对婉约词风的发展与创新也作出了重大的贡献. 参考文献 [1] 陈洱东《苏东坡诗词选》北京:人民出版社,1960 [2] 袁行霈《中国文学史》第三卷第二版,高等教育出版社 2005 [3]朱弁.《曲洧旧闻》中华书局 1994年版第321-322页 [4]《苏轼资料汇编》中华书局 1994年版第76页第28页 [5]释惠洪.《冷斋夜话》卷一中华书局 1994年版第213页 [6]刘乃昌.《苏轼文学论集》齐鲁书社 2004