浅谈音乐情感（初稿）

浅谈音乐情感 一流行部 以前真的以为流行音乐很庸俗，也许听了太多流言就成真了，可是听了之后慢慢品味才渐渐发现，其实有不少歌曲是感情流露的佳作，让人不知不觉走进自己的内心去了。当然，找到自己与别人都认为很好的作品并不是那么容易的，然而找到之后，那种超越了喜悦的心情便使你的内心开始荡漾起来。 一首好歌曲必须得有好词与真挚的情感，二者又是互补的。如诗的词会让人觉得耳朵“一亮”，实际上，歌词就是一首诗歌，好的歌词必须得有浓厚的文学美感，同时兼顾通俗的特征，这样才能更好表达感情。而感情的流露会让词更有魅力。你看《七里香》中的这么几句： 雨下整夜我的爱溢出就像雨水 院子落叶跟我的思念厚厚一叠 几句是非也无法将我的热情冷却 你出现在我诗的每一页 雨下整夜我的爱溢出就像雨水 窗台蝴蝶像诗里纷飞的美丽章节 我接着写把永远爱你写进诗的结尾 你是我唯一想要的了解 那饱满的稻穗幸福了这个季节 而你的脸颊像田里熟透的蕃茄 你看多么有诗意，让人禁不住联想起来，将自己置身于想象的世界里。再看James Blunt《you are beautiful》中的这几句: Yeah, she caught my eye, As we walked on by. She could see from my face that I was, Flying high, And I don't think that I'll see her again, But we shared a moment that will last till the end./ There must be an angel with a smile on her face, When she thought up that I should be with you. But it's time to face the truth, I will never be with you. 让人无法不想像这一幕：二人彼此擦肩而过，目光交流内心的情感，这一瞬间被定格在两人的记忆里，成为永恒。于是一种无奈，一种惋惜。同时一种甜蜜在心田涌动，谁又不感动呢？就是这么一种诗意的经历与它引起的联想，让人有理由陶醉其中。再看另一位歌手的作品：你不懂我的心，我无法抗拒……这一句重复了好几遍，毫无意义可言，谁能与之产生共鸣呢？这无形中造就了失败！流行歌曲歌词已经大打折扣,像那《老鼠爱大米》相信大家都听过,音乐虽然好听,优美的旋律,但是,这其中的歌词我认为实在是太糟糕了,而,大家看其中的歌词,整天在那里爱不爱的，很庸俗！现在乐坛觉得爱情便是流行的全部，这完全是曲解！你看周杰伦的《青花瓷》就是有浓厚情感却又不是表达爱情的歌曲。 二 古典部 也许能称得上音乐的只有古典音乐，因为几乎没人说古典乐的缺点，也许它根本就没有缺点可言。下面我们来看一篇关于欣赏古典乐的散文：   听着古典音乐，在夜深人静的晚上，泡上一杯淡淡的清茶。一边仰望窗外星光，一边看杯上茶香袅袅。有一种超脱世间的恍惚。     世间最美的语言是音乐，而音乐中最美的诗篇是古典，仅用纯乐器所编织成的篇章，最纯正，才最能打动人的灵魂。就像是文学中的诗篇般，它提炼的是作曲家特有的视角下来源于生活而超脱于生活的美好。它凝结的是一种简单却真正能在人的心灵中舞蹈的音符。     喜欢听古典曲， 一闭上眼睛，仿佛就感觉到自然间新丽的微风，迎面袭来。如沐浴圣光般，刹时让人脱胎换骨。可以清晰地看到，山间，斑驳的阳光在碧玉般青翠的枝桠间流转。光的精灵，于叶间嬉戏舞蹈。小溪，顺着山势蜿蜒而下，盛载着柔美的曲线与温和的低声吟唱。清凉自然无声地浸入心田。鸟儿，成群结队地从天际的白云间飞来，又在天际的红日下消失。万物，并不纷繁。你却可以感觉得到，自己与自然早已浑然一体，听得到，大地，深沉厚重的呼吸。熟悉得让人想起儿时母亲温暖的怀抱。感觉得到，万物恬静的酣睡，亦醒亦眠间的慵懒。就像流浪了许久的浪子，突然找到了归家的感觉。     好的音乐，是要闭着眼睛来听的，慢慢沉浸其中，你会发现，那样的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那样自然顺畅的流淌在你生命的脉动中，多么自然清新。最后都会由心底淡淡地散出一种美丽的悲哀。无论在何种心情之下，这具有魔力的魅音都会渐渐将你拉入忘却世间喧嚣的缥缈之境。犹如这手中茶杯上袅袅升起的清烟。视线和身体的重量都会逐渐变得迷离，却只有思想，仿佛卸下了包负。可以恣意翱翔。万物合一独我，亦是我为万物的轻盈。在这醒醒醉醉下，美丽的哀伤在心底沉淀、酝酿。好像是游走在梦幻与真实间的彷徨。渴求的是，能够永远停留在这音符止歇之前的缥缈中。哀伤的是，摘下耳机后，我还是要回去到，回去到那个喧嚣的真实的世界中去。做一个被世事所累最终湮灭于世事的红尘过客。如果平淡如风，倒宁愿平淡地活在恬静的音乐中，一个世纪又一个世纪地不断奏鸣于人们的心中。即使历史风化在了虚空中，虚空上空却还可以飘荡着这跨越时空的永恒天籁。     你会在这朴质的音乐中，想起在这世间所经历的，最美好的过往。譬如那个最爱的人。譬如那些最真挚的感情。是否因为，古典曲都是为了在月下向所爱的人表白而作？那温存的爱恋的心，用挚热的灵魂编织起来的乐章。将爱的温度在乐符的流淌，传播到听者的心灵？唤醒每个人深藏在记忆最底层，收藏得最好的影像。转头望，窗外苍穹下的星，仿佛也在游动，有形地闪烁起某年某月下的光芒，拼揍出某年某月下的景象。曾经走过的路，又在脚下再次向远方延展。如果回到从前，我们是否还会选择同样的路？迈同样的步伐？尽管今天的一切无法再回头。但能找到一个瞬间，重拾昔日的美好，亦可以在一个那个须臾再次幸福。     正如这个世界上，最有趣的游戏是围棋，是因为它最简单，所以变数最多，最耐人寻味。古典曲也给人以至纯的美，没有众多乐器叠加的纷繁。也不需要厚重的音符来搏取听者一时的侧耳。恬静淡然，温和地浸入人心。也许这种特色正是使它能永驻人心的魔力之一。所以只有以清茶来衬托这种音乐的柔美。淡然之味，无味之味至味也。这也是古人最推崇的人间极至的美好。你可以在那音乐间，找到自己灵魂的宁静归宿。忘却胸中尘杂。洗尽铅华，剥去伪装。还自己一个真实的天堂。     茶也将尽，摇转杯底茶叶，放在桌上，依然闻得到淡淡茶香。放下耳机，关上音乐。心底却仍留有音符流淌的声音。也许我们心中，都需要一这样一段声音。带着我们，走向迷雾的远方。 由此我们可以体味到，古典乐之所以伟大，就在于它发现了人类灵魂里最真挚的东西，那便是情感与爱，而且往往超越了一般，是一种大爱、博爱！你听贝多芬如此，听莫扎特如此，听中国古典乐也是如此。当然其中也不乏经典的小篇，像《致爱丽丝》、舒伯特的小夜曲等。但全观恢宏的大作，几乎全是古典乐，那时上升到了宇宙的高度。 三新世纪部 关于它的起源众说纷纭，不过有一点是肯定的，这种音乐形式的出现不会早于70年代。。60年代末期，德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式，启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具备了New Age的发展雏形。到了1973年，在旧金山一群素昧平生的音乐家在某个音乐节上相会，这些人忽然发现虽然他们以前没交流过，可是互相之间的音乐却有很多共通之处。他们的音乐都是从冥思和心灵作为出发点而创作的，这种类型不同于以前的任何一种音乐，他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为新世纪，它指的是一种“划时代、新世纪的音乐”。90年代的今天，新世纪音乐呈现出了更多样化的风貌。乐界已形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力。正因如此，新世纪不只是一个单纯界定乐风区别的名词，而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。代表有雅尼，神秘园，班德瑞等。 其类别可分为： *演奏 1乐器独奏 2新古典乐派 3新原音乐派 * 环境音乐 1冥想音乐 *电子合成 1电子乐派 2电子-原音乐派 3科技-原始部落音乐 * 人声演唱 它的特点是大多很少具有强烈的节奏，相对流行音乐而言旋律感低，但内容丰富，耐听度高，在音乐里利用人声合音与谐音。 新世纪音乐是介于流行与古典的一种音乐，因为采用了电子乐器与电子合成音乐，它就能够突破传统乐器的局限，演奏出以往无法模拟的声音，里面的声音或悠扬，或低沉，或咆哮，或浅吟……它富于变化，有连续与魔幻的神秘感，接近于自然的纯朴的世界，因此听这种音乐时，感觉它有很强的穿透力，仿佛直达人的内心，常有回归自然的感觉，所以对于现在生活、学习和工作越来越繁忙的人们，听听这种音乐，是在小憩的同时获得精神陶冶的一种很好的方式。加上它种类繁多，可以满足不同人的需求，因此发展相当迅速。 四 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 音乐是伟大而又无止境的，人们追求音乐，也是在追寻内心的某种东西，那便是对精神境界的探索。未来，一定还会涌现出许多新型的音乐，但人们对精神的追求没变，音乐是过去与现在人们的心灵慰藉，未来仍必定如此！ 1