陈白一工笔画线描研究

陈白一工笔画线描研究 :?洲摘要 中国画作为一种艺术门类,具有丰富的文化内涵和繁多的技法种类,是 中国文化最具有代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 性的瑰宝之一。中国工笔画作为中国画的一个重要分 支,起源最早,不仅延续着中国传统的艺术精神,并且能够对新事物包容和 吸收,在美术史长河中频频迸发出新的生命力。 陈白一,曾任湖南省美术家协会主席,湖南省 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 画研究院院长,湖南省 文学艺术界联合会执行主席,中国文学艺术界联合会委员,中国美术家协会 常务理事,中国当代工笔画学会副会长。现任中国当代工笔画学会顾问,湖 南省文史馆馆员,湖南省美术家协会顾问,湖南师范大学美术学院客座教授, 湖南省白一艺术院理事会主席。 陈白一主攻中国工笔人物画,集传统绘画与现代生活于一体,形成了以 独特的艺术风格,对当代工笔画发展具有杰出的贡献。本文着重研究陈白一 工笔画的线描技法语言,具体表现在线条组织、线条笔墨,线描对于题材的 表现,线描对于对象的表现等方面进行研究,从这些方面对于陈白一工笔画 线描的研究称为“白一线描研究”。其中涉及对于传统造型、书法用笔、线 描技法等,以及画家本身的艺术修养等问题。所以出于学习和研究的目的, 本文通过访谈、图例、比较等形式对“白一线描”进行剖析和探源。并且通 过文化学、风格学、形式主义分析等西方美术史方法来进行研究。 工笔画, 线描 关键词:陈白一, ? . . , , ., , ,, ,,, . ? ,, ?.’ ., . ? .’ ?.. ,,:“ ’ ?.,,. “’. ?, . ,,, ,? : ,? 目 录 中文摘要英文摘要? 绪论.艺术渊源? .画家介绍.古典风貌? .白一线描? “白一线描运用及流变.作品赏析 .“白一线描的流变 .“白一线描的运用? “白一线描研究 .技法来源? 一、中国传统线描二、中国石窟壁画三、中国民间艺术四、西方造型方式一. 发展 一、源于生活 .形式上的创新.题材上的拓展二、触类旁通 .独立审美价值??...一、审美价值的建立? .“书画同源”与“骨法用笔”.陈白一线描论? 二、“白一线描分析 .线条的组织和经营.线条的运笔和韵味...? “白一线描”的当代贡献 .形成个人风格 。传达地域文化? .推动工笔画发展 结语 注释?’参考文献附录 ”..”””””““““””?一?””‘ 后记 后已?”一” 论文 政研论文下载论文大学下载论文大学下载关于长拳的论文浙大论文封面下载 原创性声明? 绪论 .艺术渊源 中国画作为一种艺术门类,具有丰富的文化内涵和繁多的技法种类,是中国 文化最具有代表性的瑰宝之一。中国画源远流长,形式多样。不论是古拙的彩陶 器皿纹样、大气磅礴的重彩壁画、还是秀美的工笔画和挥洒的水墨画、或是富有 生活趣味的民间年画,都以独特的艺术风格在美术史上画出了一条清晰的脉络。 以线造型手法和笔墨趣味,高度精炼的造型方式和意向的审美情趣,体现出中华 文化博大的人文关怀。工笔画作为中国画的一个重要分支,起源最早,不仅延续 着中国传统的艺术精神,并且能够对新事物包容和吸收,在美术史长河中频频迸? 发出新的生命力。 工笔画发展至唐宋曾达到过艺术的顶峰,从各方面看都能感受到盛世之景的 大国气度。宋代之后文入水墨画兴起,艺术的重心在于表现文心墨趣的士大夫情 怀。工笔画的地位逐渐退居自省。新的线条组织办法和设色办法在以任伯年、陈 老莲为代表的明清画家手中得以发展,让工笔画再一次焕发出新的艺术生 命。然 而在题材方面,工笔画始终囿于表现士大夫的文人情怀或宗教题材。直至新中国 成立后,世界起了翻天覆地的变化,毛主席提出“艺术要为政治服务的口号, 这对于整个中国画界都是一次革命性的挑战。面对崭新红色题材,长久积淀的灵 感跃跃欲试,大批的画家追随党的号召,创作出大量优秀的作品。这同时也标志 着中国工笔画由传统转向现代起点,是在题材、技法、观念等各方面综合的一次 革命性的转型。.画家介绍 陈白一,国家一级美术师。年月生于湖南省邵阳市。年于华中 高级艺术学校毕业,任邵阳市中学美术教师。年任湖南省农业厅宣传组组 长,创作劳模事迹连环画和宣传画印发农村,宣传党的农业政策。参加湖南省治 理洞庭湖 工程 路基工程安全技术交底工程项目施工成本控制工程量增项单年度零星工程技术标正投影法基本原理 ,创作发表工地速写百余件,立大功两次。年入湖南省美工 室从事美术创作和美术辅导工作。年筹建中国美术家协会湖南省分会湖 南省美术家协会前身,并主持湖南省美术工作长达余年。年开始筹备 成立湖南省书画研究院。曾任湖南省美术家协会副主席、主席,湖南书画研究院 院长,湖南省文学艺术界联合会执行主席,中国文学艺术界联合会委员,中国美 术家协会常务理事,中国当代工笔画学会副会长。现任中国当代工笔画学会顾问, 湖南省文史馆馆员,湖南省美术家协会顾问,湖南师范大学美术学院客座教授, 湖南省白一艺术院理事会主席。其作品多次参加全国美展,《朝鲜少年崔荣会见 罗盛教双亲》、《共产主义战士欧阳海》、《苗岭欢歌》、《任凭风浪起》、《三月三》、 《迎春图》、《无题》又名《小伙伴》、《闹元宵》、《听壁脚》、《夏夜》、等十多 件作品在全国获奖并分别藏于国家及地方美术馆、博物馆。曾在港、澳、台、京、 湘、穗举办个人展览。出版有《陈白一画辑》、《白一画集》、《白一线描》、《陈白 一新作选》、《荣宝斋画谱》等七本个人专集。年获首批国务院颁发的突出 贡献者特殊津贴证书,年月荣获国家科学技术奖励工作办公室授予的“优 秀人民艺术家称号。 陈白一对中国当代美术做出了杰出的贡献,这不仅表现在他多年建设和主持 湖南美术事业的辛勤工作上,更重要的是六十余年工笔画创作的艺术成就。在如 今百花齐放的艺术环境中,艺术创作享有极大地自由,这给当代画坛带来了多元 化发展的蓬勃气象,工笔画这门古老灿烂的艺术居于如此活跃的氛围中逐渐复 兴,同时正实现由传统走向现代的转型,陈白一作为集传承与创新为一体的艺术家,实现了中国工笔画由古典形态向现代形态的转化。其作品继承了传统艺术的 风貌,同时也建立了当代工笔画技法语言的新程式,对当代的工笔画发展起到了 推波助澜的作用。 .古典风貌 中国绘画的艺术形式具有不同于西方绘画的民族特色,这源于地域文化的积 淀与传承,造就了中国画重视概括、明确、全面、变化以及表现运动中的神情气 势等等方面的特色,其具体表现在: 一、 一切造型方法都从线条上体现,明确而概括地划分对象形象的界线。通 过对笔、墨、纸、水等特殊工具材料的运用,充分发挥其灵活多变的性能。 并且利用书法用笔的笔墨趣味形成具有高度艺术性的线条美。 二、 布白制黑,画面主体重点突出。出于中国绘画是在“平面上经营位置 的构图特点,“黑白”的概念即是“主次、“虚实、“对比的总和。犹如画 梅,“触目横斜千万朵,赏心只有两三支”,体现了画家对自然事物进行取舍, 提炼的艺术升华过程。梅花是梅花,空白是空白,既可以不要背景,也可以 不要颜色,更不要明暗光线,画面一目了然,主次分明。 三、 符合中国式审美的明暗处理。中国绘画的明暗观念不受自然光线的束缚, 既符合中国人的欣赏习惯,又与中国绘画用线用色等方面的特征相协调,由 此组成了中国绘画明豁概括的独特面貌,产生了艺术形式风格的多样化。 四、 符合中国式审美的透视处理。中国传统绘画中的透视处理方法多种多样, 充分体现了先人的高度智慧,透视与构图上独特的灵活性和全面性,是中国 传统绘画具有高度艺术性的风格特征之一。其精髓是在散点透视的基础上结 合各种视角来呈现的表现方法,以《清明上河图》为例,画面中人物繁多, 场景复杂,如果用“焦点透视来进行表现如此庞大的场景,既无法把其中 众多的人物刻画清楚,也无法将繁多的内容还原于当时的场景气势之中。利 用鸟瞰的视角加以散点透视的表现,既可以将广阔的山河之景收罗于画中, 还将其中的丰富内容清晰的呈现,将形形色色精彩刻画和谐统一于庞大的场 景气氛之中。 五、 动的精神气势。中国画表现的神情气韵,往往隐含在构图的安排、形象 的动态、线条的组织运用、用墨用色的配置变化等技巧上,使得一种变化的 生动性源源不断地从画面蓬勃灵动的生机和节奏韵味中渗透出来,游动于气 的承接连贯之中、势的动向转折之上。 “以线造型始终是中国工笔画恒古不变的艺术形式,线条是中国式造型艺 术的基础元素,也是作品的艺术精髓。这与西洋画中的线条具有本质上的区 别, 西洋画线描是从明暗、块面出发,作为“定型”的造型手段,是框定形象的边缘, 线条的粗细轻重往往出于协调对象的明暗关系的目的,其意义等同于“轮廓线”。 出于中西观察方式上的差异,中国画中的线条以不同的角度来造型。潘天寿先生 曾说过:“西洋的绘画将自然存在表现于画面上,所以总是布实的.然而中国画确是根据眼睛视觉的特 点来画画的.眼睛看东西必须听脑子的命令,脑子命令看某物,就注意某物,脑子命令看某物的某点,就 注意某物的某点,其他就不注意了.比如我们看一个人的脸,就忘掉了身体,看到鼻子就会忽略嘴,不可 能如摄影机一样,在视域的范围内一丝不满的全部录下,就是《论语》中所谓的“心不在焉视而不见”,这 不正是制约眼睛看东西的特点吗中国人的作画,就是以视而不见作根据的.视而不见就无物可画,就是 空白,有了空白,也即是有了可不必注意的地方,于是主体就更注目和突出,这就是以虚显实.”可 见中国画线条的出发点在于表现对象的虚实结构,实则重,虚则轻。这种观察方 式奠定了线条语言的基础,在表现同一物体的结构关系的时候,西洋画通过明暗 .五.和光影将对象结构“立体地表现出来;中国画相比起来,则趋向于“平面”, 在以线造型的基础上,根据眼睛观察的主次顺序,利用线条的轻重缓疾、浓淡虚 实加以区分,使得表现出的对象符合视觉规律。例如在表现面部的时候,鼻梁、 额头、颧骨这类骨点的地方要重点表现,线条则较重,较实。这样表现才能符合 东方的审美意向,同时也能将画面“撑得起,立得住。在造型的功能上融入笔 墨趣味是中国工笔画线描的另一特色,以“风骨’’的精神面貌主观地表现出对象 的质感、空间的层次、主次的虚实等关系,通过“浓淡粗细,弯直曲折生动地 刻画对象。可见,中国工笔画的线条是具有独立的审美价值的,犹如书法艺术中 脱离文字而具有线条独立审美价值。这种独立的审美价值正是代表了东方艺术的 审美取向,具有独立的审美意味与艺术情趣。 “十八描”可以说是传统工笔画技法正式进入语言化的标志,是古人在长久 的实践经验中总结出的智慧结晶,创造了人物画中表现各类衣纹的经典程式。为 了表现出不同服饰的质感,线条依需要也有抑扬顿挫,或迂回或流畅,线形以及 线条组织基于对衣纹的表现,既做了真实的反应,同时也富有艺术表现力。例如 在表现麻布类较粗糙的质地时,多用“马蝗描’’、“战笔水纹描等提顿较多、变 化较大的线形来表现;而用来表现顺滑而有张力的丝绸时,改用线条圆润挺拔的 “高古游丝描、“钉头鼠尾描等等。唐代经典人物画作品《簪花仕女图》中, 行笔瘦劲而具有张力的“琴弦描”把唐代宫女华贵的服饰描绘得入木三分,通过 圆润而垂落的长线精炼地表现出纱衣轻柔的质地。可见中国工笔画线描是建立在 对客观对象真实的写照的基础上进行的艺术升华与提炼。.白一线描 陈白一的工笔画不仅继承了传统绘画“以线造型”的表现手法和鲜明的民族 特色,并且在此基础上拓展出了表现当代题材的语言程式。创造出了一套适用于 表现当代题材的艺术语言,形成了一套独有的线型和组织办法,为当代工笔画发 展方向提供了一条切实可行的道路,可作为当代中国工笔画技法拓展的走向之 一 研究陈白一工笔画可以从线条、设色、构图、题材等多方面进行,可见其研 究并非简单的概括性的语句可以描述清楚。本文着重研究陈白一工笔画的线 描技 法语言,具体表现在线条组织、线条笔墨,线描对于题材的表现,线描对于对象 的表现等方面进行研究,从这些方面对于陈白一工笔画线描的研究称为“白一线 描研究。其中涉及对于传统造型、书法用笔、线描技法等,以及画家本身的艺 术修养等问题。所以出于学习和研究的目的,本文通过访谈、图例、比较等方法 对陈白一老师工笔画线条进行剖析和探源。“白一线描运用及流变 .作品赏析 工笔画创作是一个漫长并且繁复的过程,从起稿到完成往往需要耗费大量的 精力和数月的时间,至今为止陈白一已经创作工笔画作品百余幅,并且每一张都 有新的追求,这对任何一位画家来说都是相当困难的。为研究“白一线描”,本 章首先对下列几幅具有代表性的陈白一工笔画作品进行赏析,从中了解“白一线 , 描”的技法运用和精神内涵。 作品列表: 图?《迎春图》年 《迎春图》为陈白一于二十世纪年代花费了数年时间收集资料以及整理 绘画而成,画面场景宏大,气势活跃。集众多形象、环境、事件、以及民风民俗 等内容于一幅作品,在整体布局上需要精心布置,既要对细节经行精彩的刻画, 同时还要保持整体上的统一。《迎春图》整体布局的形式上学习吸收了《清明上 河图》的构图形式,全幅以鸟瞰的视角结合散点透视的方法来表现,将画中繁多 .的人物、场景、事件和谐地安排组合,细节上由各种人物服饰、动态、神情、事 件来对主题进行表述,整体上烘托出了喜庆、热闹的气氛,如此安排即有远观的 气势也可近距离细细品味。在线条的运用方面,运用传统衣纹描法的基础上借鉴 了明代画家陈老莲的风格,在表现棉质服饰质地的基础上,以柔劲的长线结合成 组,呈发散状的短线依层次来表现服饰以及人物的结构、动态。这幅作品在很大 程度上是将中国传统的绘画技法融合到现代题材中去表现,是对于传统技法运用 的成功案例之一。 图?《共产主义战士欧阳海》年《共产主义战士欧阳海》是陈白一艺术成就中具有代表性的一幅作品。这主 要表现在主题性创作形式上的创新。由于“欧阳海的题材在陈白一创作之前多 次以绘画、雕塑的形式出现,在此基础上再次表现具有一定的难度。陈白一构思 的独创在于正面表现欧阳海的英雄形象,省略了火车的场景,以迎面而来的火车 喷出的蒸汽营造出紧张的气氛。如此的表现方式可以完整的表现人物正面,对于 主题的表现也具有助推作用。 《共产主义战士欧阳海》是当时艺术创作的大环境中具有代表性的一幅作 品,在绘画技法上主要以中国传统线描结合西方写实主义的造型进行表现,在二 十世纪年代中国美术创作中,是英雄主义题材的主流表现形式。作品中的线:。’ 描技法不但有对古典技法的传承应用,并且有所创新,其具体表现在:人物衣纹 的刻画不是纯粹地运用传统的组织方式,在更多程度上从写实的角度出发,力图 把人物形象还原到真实的环境中,在此基础上再对环境与气氛进行艺术的渲染和 一 ,。? 修饰。从人物衣纹的组织办法可以看出,古典的线描办法在此幅作品中已经不再 是表现的应用,而是一种内在的融会贯通,这标志着“白一线描从传承古典技 法到创新的一次演变。线条笔墨上较《迎春图》而言更加道劲有力,是对英雄形 象强烈的写照。 图《考古新发现》年《考古新发现》是以长沙马王堆汉墓发掘工作为主题的创作,描绘的是包括 专家、学者、政府官员等社会各界人士参入研究工作的场景。该作品与《共产主 义战士欧阳海》题材上相仿,同属于现实主义题材的创作,注重对人物场景刻画 的真实性。构图上采取了与《迎春图》不同的布局,在散点透视的基础上将视角 拉近、降低,使得其中人物、道具、环境更加具体和突出。由于利用中国式线描 的办法对军装、中山装、西装等各类服装特征的刻画,线描形式上出现了更加丰 富的形式。 图?《闹元宵》年年创作工笔重彩画《闹元宵》是陈白一艺术风格又一次整 体上的突变, 作品描绘了贺龙在湘西带领群众闹革命的场景。画面整体庄严浑厚,线条挺拔明 快,干净利落。成组的人物经过精心地经营安排后丰富而有变化,渗透出永乐宫 壁画的艺术面貌。其中表现人物神情面貌极富变化,主人翁贺龙神态凝重、沉 着冷静,革命民众须发巍立、横眉怒目,战前紧张的气氛在这种种情态之中 渲染出来,并且与舞狮的欢快气氛形成鲜明对比。作品中对象繁多、变化丰 富,通过错落有致的位置经营与微妙的设色安排使人感到变幻无穷又和谐统 一,生动逼真而富有韵味。构图上气势磅礴,线条浑圆有力、豪放洒脱,笔 底坚实,气贯严密,各种质地的服饰、器物以及爆竹烟火在凝重的行笔间一 气呵成,藏锋回笔蜿蜒奔放。线条以组为走势,而且组与组之间密切相关,一 相辅相成,形成强烈动势。纵观全局,这几组运动的线形成的气势相互交织,拉动了画面的韵律,使画面鲜活起来。行笔运笔之间变化而不呆板,根据服 饰材质,给线条赋予涩、垂、轻、柔等美感。表现出传统线描艺术的高度成 ’ ?‘ ?? ,一、 就图《苗岭欢歌》年 在陈白一于年创作的作品《苗岭欢歌》中,能够看出他将临习研 究敦煌壁画的心得体会灵活地运用到创作中。整个画面云雾缭绕,云雀飞舞, 彩旗飘带迎风飞扬,渗透着宗教画那般浪漫奇幻的神话色彩。其中人物造型 生动活泼,动态轻盈飘逸,就像是莫高窟壁画中的“飞天”的形象。特别是 对眼部巧妙刻画,借鉴于莫高窟石窟艺术中佛像彩塑的造型特色,微微张开 而似笑非笑,那种宗教神秘感在此作品中却转变成了一种质朴平凡的人物气 质,形象地表现出了苗寨山民淳朴的特质。在线条运用方面,以具有张力的 长线交织,表达出了运动中服饰的动感;“裤脚衣纹的用线迂回蓬松并富 有装饰意味,犹如古人的“宽袍大袖”;在画面最左侧的人物衣纹处理上, 贯穿肩部与腹部的一组线条源白于“反弹琵琶”中舞伎的形象,运用如此恰 到好处,结合人物动态丰富了棉麻材质服装的衣纹变化,解决了因材质粗硬 而衣纹较少较硬的问题,打破了线条组织上的“板平”。对于“手的表现 来源于壁画中神像与佛像。以圆润的造型和富有弹性的线条刻画女性的手, ..运线时起笔收笔都比较虚,轻柔而光滑,表现女性肌如凝脂的皮肤仿佛吹 弹 可破;在刻画男性的手时,强调的是造型以及用线上的力度,犹如神兵天将 一般粗壮有力。这种对手的表现手法逐渐成为了陈白一惯用的经典艺术语言 之一。 图《芙蓉花开》年 在年代后期,陈白一进入了创作的丰收时期。主要以少数民族妇女的劳 动场景为题材。《芙蓉花开》是其中对“白一线描艺术高度最具有代表性的 一 幅。作品简洁明快,同时给予强烈的视觉冲击,大面积的布白不仅反衬出中心 人 物,更赋予作品诗一般空灵深邃的意境。成片的芙蓉花丛设色淡雅,不仅是对人 物的修饰与陪衬,在画面中更起到了渲染柔美惬意气氛的作用。人物造型脱离了写实主义的束缚,以高度提炼后的形象传达出更深层次的本源感受,十分写意。 可以看出经过多年的实践,陈白一对于线描技法的运用已经融会贯通、娴熟精湛, 从画面上已看不出线描的具体来源,而是形成了一套具有个人独特语言程式的组 织办法与勾勒手法。 图《喜临》年 《喜临门》与《芙蓉花开》属于同时期的作品,但在线描技法上却呈现出完 全不同的面貌,是陈白一表现少数民族织锦服饰一项尝试性的作品,也象征着“白 一线描”开拓新语言形式的一种探索。作品表现侗族人民丰收的劳动场景,出于对织锦棉麻布料和民族服饰特征的集体刻画,以“屋漏痕”式的线型体现其服饰 厚、粗、硬等特点以及特殊的纹饰图样。这种对表现特定服饰的线描程式是陈白 一经过多次的尝试和长期的总结归纳而来,其自名为“锦衣描。 巧妙的构思也成为了这幅作品耐人寻味的一大亮点,“喜临门”的主题不仅 反映在明亮的色调与人物的表情和动态上,而且通过“打糍粑这一在喜庆场 合 才具有的民俗活动侧面地反映了出来。整幅作品的构思与《共产主义战士欧 阳海》 有着一脉相承的创意,通过女孩的私语,将“画外”的主题带入到了作品中, 新 颖、含蓄,并富有生活气息。 以 辨 蚝 息 二 ‖二。, ‘:?多、 。。 , 、 缳蔗漤霎。。~ /, 多。,/了。 ; 。 ,.?,。, ; , ‘?‖ ? 。 一誓 ?:警? 鼹箩懑‘耋/ 图《白一线描》画集年 陈白一于年至年间,创作了百多幅白描作品,以上述两幅作品为 例。这一系列作品主要以民间劳动生活为主题,富有浓厚的生活气息。画面简洁 明快,一目了然。高度提炼的人物造型具有浓厚的民间艺术气息,线描组织与勾勒,单纯而质朴,在日常生活的题材下,却没有丝毫做作的痕迹或烟火气息。 .“白一线描的流变 以上对陈白一作品的简要回顾,可以发现“白一线描”在各年代的作品中阶 段性的流变过程。在传承运用传统线描技法方面,陈白一以对传统技法深刻理解 为基础,出于表现不同对象的介质、特征与气质的角度,将同类的古典线描技法 运用于创作中。如民族服饰中一脉相承的风格特点是古典技法运用的基点,同类 的材质,剪裁与穿着、动态必将产生同样的衣纹,如此效仿传统绘画中的线描程 式并应用于当今绘画创作之中的方法,实现了对于传统技法的一种传承。在陈白 一二十世纪年代以前的工笔画作品中,可以发现如此的规律。 《共产主义战士欧阳海》标志了“白一线描自二十世纪年代到年代 末在语言程式上的创新,其线描语言不再是单纯从形式上借鉴和应用传统技法, 更重要的是将传统线描的艺术精神气质运用于写实主义造型的手法上,并且在此 基础上发展出了不同于传统线形和组织手法的新形式。这源自于当今绘画创作对 新技法的需求。正是在这样的条件下,“白一线描’’实现了从传承古典技法到创 造个人语言的一个过程,以至于将这套程式成熟地运用,创作出了之后的《考古 新发现》等一系列作品,在语言程式上是“白一线描”的一次拓展。 自年代初开始,陈白一的绘画风格又产生了变化,逐渐从写实主义的表 现手法过渡到带有浪漫主义色彩的表现形式。《闹元宵》、《苗岭欢歌》的设色、 线条、构图以及造型方面都蕴含了强烈的感染力,在浓厚的壁画风格中可以体会 到作者对作品精心的构思。以符合古典审美取向并且具有装饰美的表现方式将现 代的人物、事件进行艺术加工,这无疑是陈白一创作手法上的新高度。二十世纪年代末期之后,是陈白一的艺术风格趋向于稳定的发展阶段, 多年实践创作经验让他的创作意向、主张、手法在意识上都达到了平衡,即 所谓 的“得心应手”,“心”是将个人感悟以及艺术主张体现在作品中的创作意图,而 “手”就是坚实的技法语言给予的支撑。这样便达到了“白一线描”的成熟阶段, 具有典型的个人风格。 世纪初的这一系列白描作品是“白一线描的总结与归纳,由于白描艺 术形式上不予设色的特点,线描的技法语言得到充分的发挥,在人物造型、线条 组织、运线勾勒等方面能够清晰的看到“白一线描”的全貌。 通过对陈白一作品阶段性的系统阐释,“白一线描已经升华到了一个符号 的概念,它不仅体现出陈白一工笔画线描技法的流变过程,更标志着他独特的个 人艺术风格与精神气质,更重要的是完成了其个人艺术语言程式的建立。 ’‘。一一 .“白一线描的运用 从题材上来看,陈白一作品初期多以表现现实主义与英雄主义题材为主,并 且逐渐实现了向唯美浪漫主义转变的过程,这终归与作品创作年代的艺术大环境 息息相关。白毛主席在《延安文艺座谈会上的讲话》中指出“文艺必须为人民大 众服务,为无产阶级政治服务”的口号以来,新中国的艺术氛围逐渐沸腾,这 导 致了艺术在形式上的自觉转型,西方素描的写实主义方法逐渐形成了当时造型艺 术的主流,但始终不是一种形式上的生搬硬套,这源于中国工笔画中具有的民族 艺术特色及文化渊源,以促使工笔画的转型必须建立在保持民族艺术特色的基础 上。另一方面而言,艺术形式的发展必然与受众的审美需求相吻合,几千年文明 的积淀与地域性文化的渊源决定了中国的民族审美取向,这不仅是作为一种意识形态存在于主流文化中,同时也散播在广大的民间艺术形式中间。所以,写实主 义的造型必将与传统线描进行有效地结合,这也是“白一线描在陈白一早期作 品中的主要探索。改革开放后,文艺创作呈现出多元化发展的繁荣景象,《闹元 宵》与《苗岭欢歌》作为陈白一同时期创作的典型代表,这不仅在主题上延续了 “艺术为人民服务”的宗旨,而且在技法运用上呈现出回归传统的趋势。此后, 陈白一的创作趋向于生活化,直接通过生活细节,侧面体现出社会的繁荣变化。 与此同时在表现形式上日渐丰富,运用传统技法不再是“白一线描”的主要表现 形式,而逐渐成为内在语言,这标志着其技法语言的个人风格的确立。 综上所述,经过对陈白一工笔画作品系统的分析,通过时间和题材两条线索, 得出“白一线描在技法运用上“源于传统一结合生活一自成风格的发展规律, 并且通过作品的表现,实现了陈白一艺术风格上由现实主义到浪漫主义的转型 对于现实主义与浪漫主义的概念论述,在第三章第二节中做了详细说明。理 清这两条发展脉络,才能运用于以下的具体研究。“白一线描研究 .技法来源 单从技法上来看,陈白一的工笔画作品不仅有坚实的传统功底,还具有鲜明 的时代语言。这二者的结合正是推动工笔画技法拓展的原动力。如果说敦煌艺术 是汉民族文化对外来文化的第一次交融,那么陈白一的工笔画可以说是传统技法 对新时代事物的艺术表现,其线描能够将古典程式语言赋予强烈的时代感。这不 ‘’ 仅让人联想到:如此的艺术加工是如何逐渐形成的。出于这个目的,本章对“白 一线描”的来源进行分析和探讨。 工笔画作为具有悠久历史渊源以及文化含量的传统艺术,牵涉到文学、氟: 一 历史、文艺理论以及人格学养等方面的修养。其学习过程讲究循序渐进,学习方 法主要是临摹与写生,这正是将客观物象转变到艺术形象的桥梁。潘天寿先生曾 说:“画好中国画,先要学习传统,吸取传统的精华,舍弃糟粕,然后加以发展和革新.传统就像一座宝 库,有取之不尽、用之不竭的遗产,这是我们民族的骄傲.学习和研究中国画,第一步应该是临摹,‘传移’。 摹写’为六法之一,这是祖先传下来的一个法宝,我们不能忽视;第二步是写生,师法自然,深入到生活 中去,观察生活,表现生活,然后是师造化;第三部是创造革新,有了扎扎实实的基本功后,再创格、变 革。” 传统是前人智慧的积累,是经过长期的历史考验后才流传了下来的精华,所 以说传统并不意味着过时。陈白一正是带着这样的信念,不断从传统中吸取营养, 造就了“白一线描坚实的传统功底。临摹古画始终是他学习传统最直接有效的 方式,因为他深刻的明白:“只有将古人走过的路重走一遍才能在此基础上超越。” 总体上看,“白一线描”继承传统主要是从这几方面去吸纳的:一、中国传统 线描 陈白一通过认真地临摹与系统地研究吴道子、周防、李公麟、陈洪绶、任伯 年等绘画大师的作品,对中国传统线描有着非常深入的理解: .吴道子: 吴道子约年,又名道玄,阳翟今河南禹州人。唐 代著名人物画大师,被后世尊称为“画圣”,被民间画工尊为祖师。他 所画人物使人感到“虬须云鬓,数尺飞动.毛根肉出,力健有余。”苏东坡评他“如以灯取影, 逆来顺往,傍见侧出.横斜平直,备相乘除,得自然之数,不差毫米” 吴道子的成功处, 在于严密地顾及形象塑造整体,他善于“守其神专其一。吴道子用笔,对 陈白一影响甚大,“道劲如铁划,而其笔势:为其势园转,而衣服飘举即 所谓:“吴带当风”。“白一线描线条的道劲力度,描画衣物的飞动飘逸, 都是受吴道子影响,不仅具有吴道子线条艺术的力度与气势,而且同样严密 地顾及形象塑造整体。 .周防 中唐时继吴道子之后的大家,其对于“白一线描的影响主要表现在如何组 织线条来表现女性人物的形象上。陈白一学习周防艺术的“丰厚为体”,以及 刻画人物的生动入微、善于表现人物性格、分析人物心理等手法,并将从中 得到的启发运用在对劳动妇女形象的刻画上。“丰满不仅可以体现唐代那种 盛世之美,同时能够体现劳动健康之美;圆脸、粗腰、肥手都是两种美共同 具有的,不同的是人物的心理状态、身世背景、生活环境等,这些在陈白一 的作品中都能够清晰的分辨出来:利用“锦衣描”刻画出的少数民族服饰, 贴切的反映了少数民族劳动人民勤劳、质朴、自然的生活状态,并且通过劳 动中恬静优美的人物形象侧面地体现出他们热爱劳动的心理,起到了画龙点 睛的作用。 .李公麟 李公麟作为宋代人物画大师,曾师法吴道子,他最著名的“扫去粉黛,淡豪 轻黑”画法将“白描从重彩或淡彩工笔画中独立了出来,形成更具有视觉 冲击力和技法难度的一种形式。白描需要高度提炼与布局能力的表现形式, 因其所有表现方式都落在了对线条的经营上,黑白之间只能依靠对线条的疏 ’密、长短、曲直、粗细、刚柔、轻重、韵律等方面的仔细经营才能将画面 的 节奏气韵体现出来,在没有色彩辅助表现的情况下更要求艺术家把握线条的 经验和能力。陈白一曾大量临习李公麟作品,练就了以纯描造型的纯熟提炼 一 技巧,于二十一世纪初创作了百余幅白描作品,收入《白一线描》画集。 .陈老莲 明代杰出的人物画家。首先要指出的是他曾师法李公麟,并曾多次论述他的 白描画法。陈老莲具有鲜明的风格,他对形象具有深刻的提炼能力,既重视 形体的夸张,又重视表现神情的表达的含蓄,其具有“金石味”的线形硬朗 而老辣,尤其是晚年用笔更加深厚独到,表现出一种追求怪诞的倾向。陈白 一用线的提炼概括,简练质朴,线的深度感和金石味,人物的夸张,这些都 得到了陈老莲法度所启示,但陈白一的作品没有陈老莲晚年的怪诞、冷漠和 苦涩感,这是和画家的生活感受与精神面貌分不开的。 .任伯年 任伯年把勾勒、细笔、阔笔掺用所挥洒出来的非常自如而又富有奇趣的线条 对陈白一也产生了一定的影响。其流畅的行笔、生动的气韵,是“白一线描” 处理现代人物服装的一种惯用手法。 二、中国石窟壁画 .敦煌壁画 陈白一在二十世纪年代曾赴敦煌临习大量的壁画。敦煌壁画的线条庄严中 不失活泼,寂静中不失灵动,以及那种超越时空的限制而自由表达的艺术手 法,都给予了他很大的启示。与此同时,敦煌艺术本身是多种艺术语言及风格 的综合,其中不仅包括了本土的艺术,还融合了一部分西域文化在内,在某 种程度上可以说是工笔画早期的中外艺术融合,和工笔画在历史上早期的语 言拓展。如此丰富的艺术表现手法开阔了陈白一的艺术视野,成为他长期创 作实践中灵感的源泉。图至为陈白一临摹敦煌壁画作品 图, ~ /厂二,,; , ? , ,%??。~卜“ 礤?“毒.~一 “‖?、 ; ’、“:、 ,,?。、‖:/一// “ ’‘? ~、 簪:? ‖一、。。 、 ’、 , / , 、::一”。 、?一..,奠,蠢“.耋? “,。?二。唠憧‰,/?, 彭?冀二?; “ ,’‘。’。~‘ 。‰、,。 ,,一 .一,,‖、?~?。?、一 够 ‖?‘?‘\,;’ ~乙,.?一‘ 一’;。’ ’’ 、? 一’。影 ; ,.?;?’’ 、”:厂 ?鬻? %?” ?,,, 。: 黼;? ,/汀滞 、、\ 。、\ .. ?。。 够?? ’辽 麓?:?~瓷?~二?。 ‘彭。曼登?。’怒’ :/女,,‘曦:::: ?。、??? “ 钉 ‘ 魄啜。? 一.。嘞怠 .永乐宫壁画 永乐宫元代壁画对“白一线描更是起着举足轻重的影响。其稳健的线描与 厚重的填彩传达出庄严肃穆、宏伟壮观的气势,使人对古人高超的技法与严 密的构思肃然起敬。陈白一曾走访永乐宫进行长期临摹,在仔细品读的过程 中领略到其中的艺术神采。图?至为陈白一临摹永乐宫壁画作品“ 疆瑶 图? ..图 图 敦煌壁画与永乐宫壁画为陈白一提供了丰富而宝贵的营养,使他从中国的古 代壁画中领悟到中国传统艺术的文化精神和表现技法,并探索性地运用传统壁画 技法进行创作,《闹元宵》、《龙腾虎跃庆丰年》和《苗岭欢歌》当属其成功案例。 三、中国民间艺术 滩头年画是湖南省唯一的手工木版年画,产地在湖南省宝庆府现在为 邵阳市隆回县滩头镇。从明末清初到民国初年,滩头年画逐步形成了自己 独特的艺术风格:艳丽、润泽的色彩,古拙、夸张、饱满、个性化的造型方法,纯正的乡土材料和独到的工艺,使作品具有浮雕一般的艺术效果。滩头 年画从造纸原料的选择、纸张的制造、刷底,到刻版、七次印刷、七次手绘, 一张年画的生产需要经过二十多道工序。从手工造纸到年画成品都在一个地 方生产,在全国年画制作中极为鲜见。陈白一身为邵阳人,对滩头年画自幼 便有深厚的感情,其独特的艺术形式对他有相当大的启发,这具体表现在不 以现实中的形体比例为 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 ,求神而不求“形,既自由自然又能够让人接 受。在构图上“以一当十,集中、对称、均衡而富有变化。布局满而不乱, 人物突出,主次分明,疏密有序,脚、手、道具安排巧妙,统一而富有变化, 对称而不呆板。用线刚劲挺拔,运动感强,强调装饰意味,如人物眉毛,胡 须、衣带的飘动,纹理等线条的节奏,粗细各有不同,使形象个性特点得以 更好的张扬。陈白一创作中的人物造型和夸张手法有很大程度上都受其影响。 正是从年画艺术中得到的艺术启发,促使陈白一开始从各类民间艺术中寻找 灵感,包括铜官陶瓷、无锡泥塑、北京面人和剪纸艺术等。陈白一作品中人 物造型的夸张手法很大程度来源于此。 民间艺术中流淌着纯真质朴的气质,相较于主流艺术和宫廷艺术来说显得更 为轻松活泼。广泛的民间艺术形式便潜移默化地影响了陈白一造型艺术上的造型 手法。不仅如此,他还将民间艺术的文化精神都融入到了工笔画艺术中,形成了 一种天真浪漫而率真朴实的艺术风格。图至为陈白一收集的民间艺术 素材图? 图? ? ’? 四、西方造型方式 陈白一在年轻时,毕业于华中高等艺术专科学校,西方艺术体系的教学使陈一。, 白一受到严格的训练,人物素描和人体解剖的学习使陈白一受益匪浅。年代 初,“苏联社会主义经济与文化建设成就展览在广州展出期间,陈白一参加了 由黄新波主持的苏联美术作品临摹学习班。年代中期赴欧洲考察学习西方美 术。 西方艺术的造型方式,与中国传统艺术的造型方式有着本质的区别,欧洲古 典主义绘画多以写实为主要风格,对人物的刻画细致入微。其人物造型的严谨性, 可以作为现代工笔人物画的借鉴。这在陈白一众多现实主义题材的作品中人物造 型的准确性和人物细腻的刻画上都能够显现出来。图~至?为陈白一作品图 ’ 、。. ,, .。;~~’;; .撼。 ?二 ?矿 ,豫、 . 图. 陈白一广泛地从各种艺术形式中吸取营养。为创作出与时代合拍节的作品, 他将传统绘画的表现手段、民间艺术的表现方法和西方艺术的表现方法,三者融 为一体。如此便形成了他集传统笔墨与准确造型的语言程式。 .发展 有了准确的造型和传统线描这两样基础,陈白一解决了如何将传统线描技法运用在现代题材创作的历史性问题,实现了工笔人物画向现实主义风格的演变过 程,然而不论是在创作题材上还是艺术形式上,这都不是陈白一工笔画发展的终 点。经过现实主义的创作阶段,陈白一逐渐向浪漫主义的艺术风格转型,这或许 是因为楚文化在湖湘地域根深蒂固的影响,引发了陈白一在艺术风格上自觉寻根 的行为。作为创作方法和风格,浪漫主义在表现现实题材时强调主观与主体性, 侧重表现理想世界,把情感和想象提到创作的首位,常用热情奔放的语言、超越 现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。然而民间艺术中的形式与精神正是 这方面良好的素材,基于这一点,陈白一将弥漫着奇异色彩与炽烈感情的艺术风 格发挥于现实主义题材创作之上,实现了技法语言上新的突破。从技法形式上来 看,“白一线描不仅被赋予了更加鲜活的艺术灵魂,并且呈现出更加丰富的语 言程式。这主要来源于两方面:一方面来源于生活,另一方面来源于对旁类学科 知识的横向探索。 ‘ 一、源于生活 .形式上的创新 丰富的语言程式始终是“白一线描’’审美价值的闪光点,这不仅仅表现在将 传统艺术形式运用于现代创作,更重要的是在运用的基础上加以发展。在线条组 织和勾勒手法上,“白一线描都超出了传统绘画的程式范围,实现了中国工笔 画技法的拓展和延伸,这类“延伸必然来源于现代生活。对于陈白一来说,传 统线描已经没有办法满足现代绘画创作的需求,随着时代的发展,新事物、新题 材以及新的审美取向都向传统发起了挑战。传统的技法遭遇到了一定的局限性, 然而瓶颈的出现同时也是新的技法诞生的前提,陈白一曾提出:。传统工笔人物画是表现古人生活的.我们的工笔人物画应该表现今人生活.传统必须继承,但又必须创新.创新只能在传统的 基础上创新,离开传统的创新,必然面目全非.” 随着新中国建立,中国工笔画从沉睡中开始复苏,伴随着现实主义创作而逐 渐复兴。一般来说,凡是在形象中能最充分地表现现实生活的典型特征的,都叫做现实主义作品.现实 主义作品具有的三个特点是:.细节的真实性.要有真实的细节描写,用历史的、具体的人生图画来反映 社会生活.现实主义作品是以形象的现实性和具体性来感染人的,因此能使读者如入其境,如见其人.. 形象的典型性.通过典型的方法,对现实的生活素材进行选择、提炼、概括,从而深刻地揭示生活的某些 本质特征.可以说,典型化是现实主义的核心,是区别于自然主义的标志.现实主义要求作者从丰富多彩 的现实生活中选取有意义的人物与事件,经过个性化和概括化的艺术加工,创造出典型的人物和典型的环 境.正如恩格斯说的,要“真实地再现典型环境中的典型人物”..具体描写方式的客观性.作者要通过对 现实生活的客观,具体的描写,从作品的场面和情节中自然地体现出作者的思想倾向和爱憎感情,而不要 作者自己或借人物之口特别地说出来.法国文学史家爱弥尔?法盖解释说:“现实主义是明确地冷静地观察 人间的事件,再明确地冷静地将它描写出来的艺术主张.一出于对上述特征的自觉服从,中 国工笔画从古典的面貌中蜕变,实现了转型的过程。在这个时期,陈白一探索性 的将代表典型时代特色的元素融入到作品中,创作出《共产主义战士欧阳海》、 《考古新发现》等一系列作品。为保持民族的艺术精神,他一方面以西方人体解 剖学为造型基础,利用传统线描为表现语言对人物进行刻画;另一方面,他始终 从中国式的透视手法与构图方式去构思创作。然而军装、白大褂、机器此类具有 时代特征的事物必定是传统绘画中没有出现过的,如何以中国画的形式来表现成 为了陈白一苦思冥想的问题。为了用工笔画表现今人的生活,陈白一开始从 生活 中寻找出路,速写成为了他探索过程中最直接有力的工具。本文收集了部分 陈白 一从生活中采集而来的素材如下: ...~ ,鼍’;‘. ?。 ? 。? ,’‘。 泌? , ’.,‘ 一 “ ,/ 转~/’ , 、 ‖ ,黜,?。』 一粉?、’ ?? 飞 ‘蓊/。? 。,贯,,,;; ?;?慧 , ,“’’:, 。 一 / ,’霸 图 图 』, 缸 图 卜沁/?,,。小厂 。。町?/一。图? 如图到所示,陈白一的速写作品不仅以准确的人体结构为造型基础, 并且始终从传统的用线方式出发,寥寥的几根线条便将对象的服装、动态、神情 清楚地刻画了出来,不求精细刻画的面面俱到,能不画的地方则不画,讲究“意 到即可”,绝没有任何拖泥带水的痕迹。线条之间也并非紧密的衔接,“松散”的 线条组织在一起,给予人轻松而不压抑,灵活而透气的视觉体验,整体上具有“空 灵的意境,十分写意。然而画面看似轻松,实则来之不易,其中蕴含着大量取 舍与提炼的过程,这固然是画家在熟练的造型基础上进行的“减法,刻画人物 不拘泥于小节,着重表现人物动态和神情,抓住了对象第一时间的动势,将其“精、 气、神如实地刻画,具有“以形写神的效果。部分作品经过画家再次加工后, 以墨线进行了勾勒,在原有的形象基础上,下笔更加肯定,并且注重笔墨的气韵, 行笔稳健而笔笔贯气,勾勒的同时如创作工笔画一般注重起笔、运笔、收笔。可 见工笔画严谨细致的作风已经成为陈白一血液中的一部分。经过这番加工,图画 中的人物神情、服饰结构、空间层次各方面都更加的清晰和传神,具有传统线描 ..