场景外声音是以烘托或渲染场景或者解释故事情节为目的。

场景外声音是以烘托或渲染场景或者解释故事情节为目的。 场景外声音是以烘托或渲染场景或者解释 故事情节为目的。 篇一:视频剪辑和声音的处理技巧 我们都知道～无论是什么影视节目～都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。这些镜头所以能够延续下来～使观众能从影片中看出它们融合为一个完整的统一体～那是因为镜头的发展和变化要服从一定的规律～这些规律我们将在下面的内容里做详细的叙述。 ,1,镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确～在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求～即思维逻辑选用哪些镜头～怎么样将它们组合在一起。 ,2,景别的变化要采用“循序渐进”的方法 一般来说～拍摄一个场面的时候～“景”的发展不宜过分剧烈～否则就不容易连接起来。相反～“景”的变化不大～同时拍摄角度变换亦不大～拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头～可以造成顺畅的连接～形成了各种蒙太奇句型。 〃前进式句型:这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。 〃后退式句型:这种叙述句型是由近到远～表示有高昂到低沉、压抑的情绪～在影片中表现由细节到扩展到全部。 〃环行句型:是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景——中景——近景——特写～再由特写——近景——中景——远景～或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂～再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。 在镜头组接的时候～如果遇到同一机位～同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小～一副副画面看起来雷同～接在一起好像同一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起～只要画面中的景物稍有一变化～就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次～有“拉洋片”、“走马灯”的感觉～破坏了画面的连续性。 如果我们遇到这样的情况～除了把这些镜头从头开始重拍以外,这对于镜头量少的节目片可以解决问题,～对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说～采用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是采用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接～穿插字幕过渡～让表演者的 位臵～动作变化后再组接。这样组接后的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。 ,3,镜头组接中的拍摄方向～轴线规律 主体物在进出画面时～我们拍摄需要注意拍摄的总方向～从轴线一侧拍～否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。 所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候～如果拍摄机的位臵始终在主体运动轴线的同一侧～那么构成画面的运动方向、放臵方向都是一致的～否则应是“跳轴”了～跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。 ,4,镜头组接要遵循“动从动”、”静接静”的规律 如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的～可以动作接动作～达到顺畅～简洁过渡的目的～我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的～或者它们中间有停顿时～那么这两个镜头的组接～必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后～接上一个从静止到开始的运动镜头～这就是“静接静”。“静接静”组接时～前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”～后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”～起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组接～同样需要遵循这个规律。如果一个固定镜头要接一个摇镜头～则摇镜头开始要有起幅,相反一个摇镜头接一个固定镜头～那么摇镜头要有“落幅”～否则画 面就会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果～也有静接动或动接静的镜头。 ,5,镜头组接的时间长度 我们在拍摄影视节目的时候～每个镜头的停滞时间长短～首先是根据要表达的内容难易程度～观众的接受能力来决定的～其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同～包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多～观众需要看清楚这些画面上的内容～所需要的时间就相对长些～而对于近景～特写等镜头小的画面～所包含的内容较少～观众只需要短时间即可看清～所以画面停留时间可短些。 另外～一幅或者一组画面中的其他因素～也对画面长短直到制约作用。如同一个画面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人们的注意。因此如果该幅画面要表现亮的部分时～长度应该短些～如果要表现暗部分的时候～则长度则应该长一些。在同一幅画面中～动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的部分时～画面要短些,表现静的部分时～则画面持续长度应该稍微长一些。 ,6,镜头组接的影调色彩的统一 影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物～不论原来是什么颜色～都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说～除了一个影调问题 还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起,除了特殊的需要外,～就会使人感到生硬和不连贯～ 影响内容通畅表达。 ,7,镜头组接节奏 影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外～还需要运用组接手段～严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序～删除多余的枝节才能完成。也可以说～组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。 处理影片节目的任何一个情节或一组画面～都要从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头转换～就会使得观众觉得突兀跳跃～心理难以接受。然而在一些节奏强烈～激荡人心的场面中～就应该考虑到种种冲击因素～使镜头的变化速率与青年观众的心理要求一致～以增强青年观众的激动情绪达到吸引和模仿的目的。 ,8,镜头的组接方法 镜头画面的组接除了采用光学原理的手段以外～还可以 通过衔接规律～使镜头之间直接切换～使情节更加自然顺畅～以下我们介绍几种有效的组接方法。 〃连接组接:相连的两个或者两个以上的一系列镜头表现同一主体的动作。 〃队列组接:相连镜头但不是同一主体的组接～由于主体的变化～下一个镜头主体的出现～观众会联想到上下画面的关系～起到呼应、对比、隐喻烘托的作用。往往能够创造性的揭示出一种新的含义。 〃黑白格的组接:为造成一种特殊的视觉效果～如闪电、爆炸、照相馆中的闪光灯效果等。组接的时候～我们可以将所需要的闪亮部分用白色画格代替～在表现各种车辆相接的瞬间组接若干黑色画格～或者在合适的时候采用黑白相间画格交叉～有助于加强影片的节奏、渲染气氛、增强悬念。 〃两级镜头组接:是又特写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。这种方法能使情节的发展在动中转静或者在静中变动～给观众的直感极强～节奏上形成突如其来的变化～产生特殊的视觉和心理效果。 〃闪回镜头组接:用闪回镜头～如插入人物回想往事的镜头～这种组接技巧可以用来揭示人物的内心变化。 〃同镜头分析:将同一个镜头分别在几个地方使用。运用该种组接技巧的时候～往往是处于这样的考虑:或者是因 为所需要的画面素材不够,或者是有意重复某一镜头～用来表现某一人物的青丝和追忆,或者是为了强调某一画面所特有的象征性的含义以印发观众的思考, 或者还是为了造成首尾相互接应～从而达到艺术结构上给人一完整而严谨的感觉。 〃拼接:有些时候～我们在户外拍摄虽然多次～拍摄的时间也相当长～但可以用的镜头却是很短～达不到我们所需要的长度和节奏。在这种情况下～如果有同样或相似内容的镜头的话～我们就可以把它们当中可用的部分组接～以达到节目画面必须的长度。 〃插入镜头组接:在一个镜头中间切换～插入另一个表现不同主体的镜头。如一个人正在马路上走着或者坐在汽车里向外看～突然插入一个代表人物主观视线的镜头,主观镜头,～以表现该人物意外的看到了什么和直观感想和引起联想的镜头。 〃动作组接:借助人物、动物、交通工具等等动作和动势的可衔接性以及动作的连贯性相似性～作为镜头的转换手段。 〃特写镜头组接:上个镜头以某一人物的某一局部,头或眼睛,或某个物件的特写画面结束～然后从这一特写画面开始～逐渐扩大视野～以展示另一情节的环境。目的是为了在观众注意力集中在某一个人的表情或者某一事物的时候～ 在不知不觉中就转换了场景和叙述内容～而不使人产生陡然跳动的不适合之感觉。 〃景物镜头的组接:在两个镜头之间借助景物镜头作为过度～其中有以景为主～物为陪衬的镜头～可以展示不同的地理环境和景物风貌～也表示时间和季节的变换～又是以景抒情的表现手法。在另一方面～是以物为主～景为陪衬的镜头～这种镜头往往作为镜头转换的手段。 〃声音转场:用解说词转场～这个技巧一般在科教片中比较常见。用画外音和画内音互相交替转场～像一些电话场景的表现。此外～还有利用歌唱来实现转场的效果～并且利用各种内容换景。 〃多屏画面转场:这种技巧有多画屏、多画面、多画格和多银幕等多种叫法～是近代影片影视艺术的新手法。把银幕或者屏幕一分为多～可以使双重或多重的情节齐头并进～大大的压缩了时间。如在电话场景中～打电话时～两边的人都有了～打完电话～打电话的人戏没有了～但接电话人的戏开始了。 镜头的组接技法是多种多样瓣～按照创作者的意图～根据情节的内容和需要而创造～也没有具体的 规定 关于下班后关闭电源的规定党章中关于入党时间的规定公务员考核规定下载规定办法文件下载宁波关于闷顶的规定 和限制。我们在具体的后期编辑中～可以尽量地根据情况发挥～但不要脱离实际的情况和需要。 1、声音的组合形式极其作用 在影视教学片中～声音除了与画面教学内容紧密配合以外～运用声音本身的组合顾虑也可以显示声音在表现主题上的重要作用。 ,1,声音的并列 这种声音组合即是几种声音同时出现～产生一种混合效果～用来表现某个场景。如表现大街繁华时的车声以及人声等等。但并列的声音应该有主次之分的～要根据画面适度调节～把最有表现力的作为主旋律。 ,2,声音的并列 将含义不同的声音按照需要同时安排出现～是它们在鲜明的对比中产生反衬效应。 ,3,声音的遮罩 在同一场面中～并列出现多种同类的声音～有一种声音突出于其他声音之上～引起人们对某种发生体的注意。 ,4,接应式声音交替 即同一声音此起彼伏～前后相继～为同一动作或事物进行渲染。这种有规律节奏的接应式声音交替～经常用来渲染某一场景的气氛。 ,5,转换式声音交替 即采用两声音在音调或节奏上的近似～从一种声音转化为两种声音。如果转化为节奏上近似的音乐～既能在观众的印象中保持音响效果所造成的环境真实性～又能发挥音乐的 感染作用。充分表达一定的内在情绪。同时由于节奏上的近似～在转换过程中给人以一气呵成的感觉～这种转化效果有一种韵律感～容易记忆。 ,6,声音与“静默”交替 “无声”是一种具有积极意义的表现手法～在影视片中通常作为恐惧、不安、孤独、寂静以及人物内心空白等气氛和心情的烘托。 “无声”可以与有声在情绪上和节奏上形成明显的对比～具有强烈的艺术感染力。如在暴风雨后的寂静无声～会使人感到时间的停顿～生命的静止给人以强烈的感情冲击。但这种无声的场景在影片中不能太多～否则会降低节奏～失去感染力～产生烦躁的主观情绪。 2、影视节目中的声音艺术处理 在上面的内容中～我们介绍了影视节目中声音的类别以及处理方法。声音除了与画面的关系外～声音与声音之间的关系～也必然成为不可避免的经常存在的问题。因此～画面在解说、音响、音乐的密切配合下～才能取得完美的艺术效果。如果我们孤立地去处理解说、音乐效果～那就很容易香港偿失～使得影片杂乱无章。这样的话～即不能反映现实～反而不能造成真实的感受。事实上～我们经常在观看某种东西时～都去侧耳倾听一个来自别处的声音。或者由于我们过于被某种所吸引～以至于不能听到冲向我们耳朵的其他声 音。基于这些理由～ 篇二:穿越竹林 教案 中职数学基础模块教案 下载北师大版¥1.2次方程的根与系数的关系的教案关于坚持的教案初中数学教案下载电子教案下载 第二单元 影视金曲 第三课时 《穿越竹林》教案 一、教学目标 1、通过本课的学习～扩大学生的艺术视野～知道场景音乐与画面的关系。 2、通过对本节课所接触的音乐进行了解与感知～激发学生主动思考音乐在影视艺术中的作用～并乐于参与讨论相关话题。 二、难点与重点 1、重点:通过聆听、分析等～了解影视音乐之场景音乐在影视中的作用。 2、难点:理解影视音乐之场景音乐与影像的关系。 三、教学过程 一,导语:谈李安执导的武侠片《卧虎藏龙》 ——视频播放《卧虎藏龙》背景音乐。 看过李安执导的影片《卧虎藏龙》～觉得影片最引人入胜的是武打 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 ～最精彩的是人物对白～而最感人的则是其中的音乐。影片没有一般武侠片那种笑傲江湖的豪气～取而代之的是寻找江湖人文内涵的一种深沉思索与含蓄。在第73届奥斯卡金像奖提名奖中～电影《卧虎藏龙》获得10项提 名。最终拿到最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音乐大奖。 今天～就让我们以电影《卧虎藏龙》中的两首音乐为例～来了解和感受场景音乐的魅力。 二,场景音乐赏析之一 —— 《夜斗》 1、——播放《夜斗》 思考:1,音乐与画面的关系, 2,请描述音乐力度、速度的变化与影片故事情节的关系, 学生回答后师小结: 影片中最叫座之处大概要数俞秀莲和玉娇龙夜斗这一场～青冥剑是影片的重要符号之一～它贯穿全片～是挑起矛盾、制造冲突的重要道具～片中的首场打戏便是因它而起。传统的中国鼓点一声紧似一声。两人在鼓声中凌空打斗～绝地奔走～鼓声所传达的意境竟是一个“打”字所不能达到的。 1,打击乐——推进故事情节的发展、烘托打斗场面的气氛。 2,随着激烈的打斗场面～鼓声的速度、力度不断加以发展变化～充分烘托出紧张刺激的武打气氛～增强了动作的节奏感和力量感。 那么～什么是场景音乐呢? ,课件出示:影视音乐之——场景音乐:场景音乐是指影视进行过程中使用的音乐。,,除去片头和片尾音乐外,场景音乐是对某个具体故事情节或人物感情发展变化进行的铺垫、烘托和渲染～ 具有营造戏剧性高潮和推动情节发展的作用。 其作用:1、描绘作用。主要用音乐渲染烘托画面的情绪与气氛, 2、推动剧情发展作用。 在这部电影中～于秀莲和玉娇龙的打戏在玉娇龙抢的青冥剑后～在于秀莲家两人第二次大打出手。随着激烈的打斗场面～鼓声的速度、力度不断加以发展变化～充分烘托出紧张刺激的武打气氛～增强了动作的节奏感和力量感。让我们来欣赏。 3,——播放视频 ,二,场景音乐赏析之二——《穿越竹林》 1、导语:有人这样来形容音乐和电影画面的关系——音乐与画面调情～调情两字虽用的不怎样雅致～可又恰如其分地表达出了两者的亲密关系。让我们来欣赏场景音乐之——《穿越竹林》。 2、让我们先来聆听箫的音色。,音色古淡而神秘～轻灵的节奏配合激斗的场面渲染气氛。, 3、播放《穿越竹林》音乐 ——思考:你都听到了哪些声音, 生回答后师小结: ,箫的舒缓柔美、哀婉惆怅,人声的虚幻神秘、渺远空灵,大提琴的感叹、无奈。, 4、聆听、视唱箫演奏的旋律～感受其舒缓柔美、哀婉惆 怅的情绪特征。 5、聆听、视唱大提琴演奏的旋律～感受其情绪特征。大提琴奏出的感叹、无奈的旋律～体现出人物情感与行为间的矛盾、犹豫。 6、复听《穿越竹林》音乐～在图谱上绘出人声吟唱的部分。 7、学生回答～师订正,要着重引导学生聆听这段场景音乐中～人声、箫、弦乐器多层次的音乐织体所产生的意境。, 四、对比分析:两段不同风格形式的配乐在烘托气氛、增强故事表现力方面起到了哪些作用, 学生回答后师小结: ,《夜斗》 音乐使打斗的气氛更加激烈～故事情节更加扣人心弦。 《穿越竹林》音乐体现出两代人对爱情的态度及人性中欲望和自我戒律之间的矛盾冲突:玉娇龙骄纵任性,李慕白隐忍压抑。, 五、欣赏电影片段《穿越竹林》:结合音乐欣赏影片～感受音乐和画面的配合。 ,音乐的速度和力度的变化对影片的情绪会带来变化, 六、回顾上节课内容～学生总结概括影视音乐的分类及作用。 七、小结: 电影音乐中的场景音乐是必不可少的～不同的场景需要 不同的场景音乐来烘托～因此可以说～影片的场景音乐为整部电影情节的设计、气氛的烘托、内容的彰显、主题的表达都起到了很好的作用。让我们在关注电影情节的同时～来关注电影音乐。 【教学反思】: 这节课我们聆听并欣赏了《穿越竹林》～知道场景音乐与画面的关系及作用。通过本课的学习～扩大了学生的艺术视野～学生在聆听音乐时能结合剧情和画面来进行二维立体的欣赏～以充分感受音、画关系～认识影视音乐的功能和地位。在教师引导下～通过学习实践活动～学生在感受这些经典影视音乐中～心灵得到陶冶和升华～审美修养得到丰富、加强和提高。 篇三:声音在人物形象塑造中的应用研究_新稿.caj 浅析影视剧中的声音塑造 摘 要 声音随着影视媒体的不断发展早已从人们的日常生活走向了荧屏～在许多的影视作品中通过对声音地加工创作使得影片更具有艺术表现张力～而且由于声音在影视剧中的成功应用人物变得更加鲜活具有生命～事件也变得引人入胜。假如影视剧作品中缺少了声音的展现～影视剧注定变的黯然失色～其影响力也注定急剧降低。 自从上个世纪以来～作为现代艺术的影视剧发生了很大 的变化。由无声到有声～影视剧发生了质变～从黑白到彩色也彰显着一种时代的进步。时代的脚步引领着人们生活的快节奏～看影视剧也部分替代了原本的读书和现场观影等形式～逐渐成为了广大受众的心灵鸡汤～观众也时常因为与剧中人物的性格和经历等产生了共鸣。而人物形象的的塑造～故事的叙述 也离不开声音的运用。声音的大量运用丰富电影的内容～更生动的的刻画了画面中的人物形象～渲染情景气氛。因此声音的成功应用是一部影视剧成功与否的重要决定因素。 本文通过对影视剧中声音的塑造这一课题进行探讨～并且对影视作品为实例进行阐述～在前人理论基础上通过实践去分析论证现在影视剧中声音塑造的优点和出现的问题～并根据这些分析给出一定的见解。 声音也已成为一个时代发展中必不可少的一种表现形式～在影视剧作品中声音的成功表达能够极具有说服力～感染力～带动受众的情绪和心情。而且影视作品在日常生活中对受众具有一定的伴随性～这在某种程度上扩大了作品的传播力度和影响力度。因此～声音在影视剧中的塑造具有举足轻重的作用。 关键词:影视剧,声音,塑造,意义, Abstract With the development of film and television media has the sound to the screen from the daily life of people, in many film and television works by more expressive tension on the voiceprocessing creation makes the film, but also because of the successful application of voice in the film and television play more vivid with life events, also become attractive. If the film and TV works lack of sound show, film and television drama to be cast into the shade change, its influence is bound to decrease sharply. Since the last century, as the modern art of film and television drama has changed. Fromsilent to sound, a qualitative change from black and white to color television drama, alsoreveal a kind of progress of the times. The pace of the times leading the pace of people's life,watching movies and television can partly replace the original reading and viewing form, has gradually become the majority of the audience of the chicken soup for the soul, the audience also often because of the character's personality and experiences resonate. The characters of the shape, the narrative The use of voice also cannot do without. The use of a large number of rich the content of the film sound, more vivid portrayal of the characters in the picture, the scene atmosphererendering. The successful application of the voice is one of the most important decisionfactors of the success of the TV drama. This paper discusses the subject of the film and television play sound shaping, and elaborateon the film and television works as an example, on the basis of previous theory through practice to analysis the advantages now the movie sound shaping and the problems, and based on these analysis give a view. The sound has become a form of an era in the development of sound in film and television dramas, the successful expression can be very persuasive, appeal, led the audience'semotions and mood. And the film and television works in the daily life of the audience with aconcomitant certain, it enlarges the propaganda work and influence to some extent.Therefore, the sound shape has play a decisive role in the film and television play the role of Keys:Film and television, sound ,shape, meaning, 1.绪论 1.1 课题研究的背景 声音作为最基本要素早已成为当代媒体中不可或缺的一部分～无论是在戏曲～影视～电视节目中都扮演着不可替代的角色。而不管是戏剧还是电影、动画、广播剧都会出现许多个性鲜明的人物形象塑造～场景渲染和气氛烘托。要塑造这些因素不仅仅单纯的从画面来刻画也需要用声音来配合体现。缺少了声音要素～戏剧就成了无声的舞台～电影也成为了无魂的演出。就影视剧而言～每个经典的人物都会有鲜明的特点～每个具体场景都是导演的精心设定。然而人物特点的描写有人物的外貌、性格心理和人物性格等等。而且这些特点不但要用画面来表达～还可以通过人物的声音来诉说～通过声音与画面的高度配合～才可以塑造出有血有肉有灵魂的人物形象。事件的发展～故事节奏的变化～也不单单可以通过画面表达～背景音乐的运用～声音的扬错交叠也会产生意想不到的出色效果。(转 载于:wWW.cSsYq.cOM 书业网:场景外声音是以烘托或渲染场景或者解释故事情节为目的。)所以～影视剧中的贴切而准确的声音可以起到画龙点睛的作用。 而因为我国影视剧起步较晚～目前国内关于用声音在影视剧中塑造的探索仍然处于初级阶段～这些还体现在影视、动画、有声小说方面。很多电影具有华丽的场面～众多的人物形象。但是～由于声音的刻画不到位～使得影片缺少了很 多美感。 随着有声语言方面的研究不断深入和发展。近年来虽然不少电影制作庞大～画面震撼～但由于声音塑造不到位～使影片失去很多本该有得效果～但也有越来越多的影视剧因为声音运用得当～备受好评。具体来说影视剧中声音的塑造还有很多困难～如何利用声音配合画面使整部影视剧生动展现在观众的视听中～这都需要进一步深入的研究。 1.2课题研究意义 声音作为影视艺术中的一个必不可少的有机部分～也是影视剧创作的重要内容。如果事先没有对影视剧的声音进行精心的构思～观众听到的将是杂乱无章的躁音～甚至有时候会产生歧义～最终会影响到作品本意的表达。所以在对声音构思时应准确把握作品风格～重视视听的节奏～在还原自然、满足艺术表现的原则 基础上～对声音各元素的表现力进行充分开发与合理运用事关重要。所以～对声音在影视剧中的塑造研究就有这非同一般的重要意义。 2.影视剧中的基本要素 2.1影视剧包含的基本要素 影视剧基本要素:包括图像(Video)和声音(Audio)。图像～即呈现在电影银幕上面我们所看到的映像。它是具体且动态的景物形状与颜色的影像～是通过摄影机拍摄下来～再 通过放映机还原的一种幻像。图像是电影的主要构成要素～具有生动、直观、具体等特点～包含着镜头所提供的综合多样的视觉信息。声音是电影表现的另一个基本要素～它是声波还原的结果～是各种声音信息的再现形式。声音与图像配合～向观众提供丰富的信息～具有极强的表现力和真实感。 2.2声音与画面的关系 影视剧中声音的地位与画面同等重要～它是影视作品构成的主要 元素～也是影视作品呈现的主要表现形式。在一部影视作品中～声音和画面能否 极好的配合是一部影视作品成功与失败的关键。声音与画面的结合完成了立体的 艺术效果～使人的视觉和听觉也得到了紧密而有机的结合～同时也给画面以具 体的深度和广度。扩展了受众群的想象～引起了受众的思考～吸引了受众的眼球。 而且还便于受众的理解。因此～声画构建结合是艺术的结合同时也是影视艺术面 貌的展现。 2.3影视声音的特殊性 影视声音是影视媒介的基础体现～在整部影视剧中都占据着重要的作用。随 着人们对影视媒介认识的不断深化～影视声音的概念不断在人们的脑海中显现。 电影与电视虽然二者的播放形式不同～但是他们所呈现给人们的视听效果中都缺 少不了声音展现。影视声音不仅能传递影片内容～ 而且还对影视剧的效果有极大 的烘托作用。在影视作品中 声音的使用能够很好的与画面结合～才能引导受众对 影视 作品的理解。