翡翠手把件造型艺术

翡翠手把件造型艺术 编号 本科生毕业设计(论文) 翡翠手把件造型艺术 学 生 姓 名 专 业 学 号 指 导 教 师 分 院 2014年 6 月 摘要: 翡翠以细腻坚韧的品质，绚丽多彩的色泽，渊源流长的文化等特性在珠宝玉石中占据了重要的地位。手把件是种能在手掌上欣赏和把玩的物件，它很小，但它有历史，有时光的凝聚，有美的缔造和解读。当前翡翠手把件造型艺术的研究发展正处在一个关键时期，翡翠手把件造型艺术中的文化意蕴，需要通过对翡翠手把件造型艺术的 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现形式来呈现。通过对翡翠手把件造型艺术继承与发展研究，有助于熟悉了解翡翠造型美的材质和形式中的文化底蕴，通过翡翠手把件造型艺术继承与发展研究，使我们认识到翡翠手把件造型绝不仅仅是一种单纯的技能技巧，而是一种传统玉文化形成过程，是一种艺术表现形式。 因此，本文从翡翠手把件的造型特征、翡翠手把件的吉祥图案分析、时尚元素在翡翠手把件中的应用分析、翡翠手把件造型艺术的审美分析、翡翠手把件造型艺术的文化内涵分析几方面着手进行阐述，无论从理论上还是实践上，对翡翠手把件在造型艺术在未来发展方面都具有开创性和探索性意义。 关键词:翡翠;手把件;造型艺术 Abstract: Emerald tough delicate quality, gorgeous color, culture and other characteristics origins long occupied an important position in the jewelery. Hand piece is kind of objects can appreciate and play on the palm, it is small, but it has history, time of cohesion, have to create and interpret beauty. Current emerald hand pieces of plastic arts research and development is at a critical period, jade hand pieces of plastic arts and cultural implication, the need to render by hand pieces of jade forms of plastic arts. Through inheritance and development of research on jade hand pieces of plastic arts, help to become familiar with the emerald beauty of the material and form the shape of the cultural heritage, inheritance and development of plastic arts through research emerald hand pieces, so that we recognize the shape of hand pieces of jade is much more than a mere skills and techniques, but a traditional jade culture formation process is a form of artistic expression. Therefore, this article from the styling features hand pieces of jade, jade hand pieces auspicious pattern analysis, application analysis fashion elements in hand pieces of jade, jade hand pieces aesthetic analysis of the plastic arts, plastic arts emerald hand pieces cultural content analysis, in terms of theory and practice, hand pieces of jade in the plastic arts in the future development of both pioneering and exploratory significance. Keywords : emerald; hand pieces; Visual Arts 目 录 一 引言 .............................................................................................. 错误～未定义书签。 (一)研究背景与意义 ................................................................ 错误～未定义书签。 (二)研究内容及方法 ................................................................ 错误～未定义书签。 (二)国内外研究现状 ................................................................ 错误～未定义书签。 二 翡翠手把件造型艺术相关理论知识概述.......................................... 错误～未定义书签。 (一)翡翠概述 ........................................................................... 错误～未定义书签。 (二)手把件概述 ....................................................................... 错误～未定义书签。 (三)造型艺术概述 .................................................................... 错误～未定义书签。 三、翡翠手把件造型艺术分析 ............................................................. 错误～未定义书签。 (一)翡翠手把件的造型特征 ...................................................... 错误～未定义书签。 (二)翡翠手把件的吉祥图案分析 ............................................... 错误～未定义书签。 (三)时尚元素在翡翠手把件中的应用分析 ................................. 错误～未定义书签。 (四)翡翠手把件造型艺术的审美分析 ........................................ 错误～未定义书签。 (五)翡翠手把件造型艺术的文化内涵分析 ................................. 错误～未定义书签。 四 翡翠手把件造型艺术发展展望........................................................ 错误～未定义书签。 (一)面临困境 ........................................................................... 错误～未定义书签。 (二)结论与展望 ....................................................................... 错误～未定义书签。 参考文献: ......................................................................................... 错误～未定义书签。 致 谢 ................................................................................................ 错误～未定义书签。 I 一 引言 (一)研究背景与意义 在中国古代艺术宝库中，玉石文化是中华民族形成最早的文化，持续时间最久，内容也最丰富。经过无数能工巧匠的精雕细琢，经过大量礼学家的诠释美化，经过历代统治阶级的尊崇朝拜，经过众多收藏专家的使用赏玩，玉石已经成为具有超自然力的宝物，也成为人们的精神寄托和心灵慰藉。玉石手把件本身既是人们爱玉、赏玉、玩玉的一种体现，更是人们休闲养生不可多得的一个重要载体。这也是手把件近几年受到人们极力追捧的主要原因。玉器作为中国传统工艺品，在中国几千年的历史长河中扮演着重要的历史角色，随着经济文化的全球化进程的加快，玉器已经开始走向世界，越来越受到世界人们的欢迎，玉以它自身温润的质地，丰富的色彩慢慢赢得了更多人的喜爱。中国的玉石文化也开始蔓延到世界各处，并被其接受和认可。现代玉雕艺术把翡翠带入了历史上又一鼎盛时期，但是当玉雕作品的价值扶摇直上，文化气息却越来越淡薄。现代玉雕设计的只是在某种程度上的一种拆装、拼凑、重组，离真正的创新还很 [1]遥远。翡翠雕刻作品的创作要与当今的时代特征相结合，只有创作出兼具文化气息和深远意境的作品。 随着经济的发展，人们生活水平的提高，休闲养生开始受到人们普遍关注，因此近几年聽 。莉翠手把件不但可以供翠手把件这一品类由于自身独有的魅力越来越受到人们的追捧和喜爱 人们养生休闲，也可以在一定程度上满足人们对精神文化的追求夙愿。随着翡翠手把件市场受众剧增，价格上升，成为翡翠制品中最受欢迎的品类之一，同时也带动了翡翠的开采、雕刻、市场营销、科研、标准制定等整条产业链。翡翠手把件的发展需要从各个方面对其进行研究挖[2]掘，才能更好的继承和创新。同时，随着翡翠手把件消费者和专业玉石收藏家的文化层次和鉴赏水平的提高，他们的需求会推动琢玉人对玉雕的文化内涵和创造力有更高的追求，现代翡翠手把件的雕刻行业也将会蓬勃发展。 (二)研究内容及方法 本课题研究的主要内容是从造型艺术特征的角度去研究弱翠手把件，首先翡翠手把件造型艺术研究的相关定义进行阐释，并且通过查阅文献资料寻找手把件的历史溯源和国内外的发展现状，接着主要从翡翠手把件的造型特征、翡翠手把件的吉祥图案分析、时尚元素在翡翠手把件中的应用分析、翡翠手把件造型艺术的审美分析、翡翠手把件造型艺术的文化内涵分析几个方面进行阐述，无论从理论上还是实践上，对翡翠手把件在造型艺术在未来发展方面都具有开创 [3]性和探索性意义。 本文主要运用文献综合法、归纳 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 等研究方法。文献综合法:通过查询图书馆及网络资源中与龍翠手把件造型艺术有关的文献资料进行大范围的检索收集，然后整合分析资料，理出头绪，尽量保证文献资料的全面性，为后面的论文叙述打好基础。归纳总结:通过广泛阅读翡翠手把件相关的文献材料，对翡翠手把件具体分析、工艺了解等多方面知识后，进行翡翠手把件造型艺术相关理论归纳与总结。 1 (二)国内外研究现状 国内情况:针对手把件和把玩文化为视角的相关研究，主要有肖秀梅著《把玩件把玩鉴赏入 [4]门百科》、由北京美术摄影出版社出版的把玩系列丛书从把玩的角度对不同的传统工艺制品进行了分析，主要有张连桐、贾国全著《清秋雅器:鸣虫与虫具》。中国玉文化历史悠久，弱翠制品赏玩和聽翠文化方面的相关研究可以说是汗牛充栋。关于翡翠方面的著作如摩太编著的《摩太识翠》;张竹邦编著的《翡翠探秘》等著作，对现代翡翠制品的鉴赏和翡翠文化做进行 [5]了的分析探讨。在期刊方面丘志力，吴沫，孟增聰，王学琳《清代通翠玉文化形成探释》等，这些文章为本课题翡翠文化研究方面提供了一定参考。研究翡翠手把件造型艺术研究就必须对造型艺术有所了解，造型艺术相关的著作有很多，本课题主要参考由中国美协会员王菊生著《造型艺术原理》,此外还有张丽红著作的《红山玉器造型艺术的文化阐释》其中对玉器中图像的艺术构型形式进行深入的剖析、阐释。这些著作对玉器的艺术构型的造型原则及其文化内涵做出了系统的阐述，这给翡翠手把件造型艺术在造型艺术研究上提供了相关资料。玉器雕刻工艺方面的书籍著作有很多，其中陈锡铭、余道伙、郑宗坦著《雕刻艺术:把件》不但介绍了把件的历史、把件的玩赏、把件的制作等内容，而且就手把件的雕刻特点做了介绍，书中说明手把 [6]件以圆雕为主，同时包含了钮饰、薄意、浮雕集中技。除此之外还法有张伟著的《寿山石雕大图解:动物圆雕》等雕刻方面的著作，这些都对研究翡翠手把件雕刻工艺提供了材料支持。在期刊方面的相关研究有龙远宏的《翡翠设计如何创新》;王晓菡，曾毅的《翡翠的设计及雕刻》;马佳的《翡翠之设计篇，光影物语》等，可根据这些翡翠制品设计的相关资料去寻找翡翠手把件造型设计的共性。在论文资料方面关于弱翠手把件的相关研究很少，但是对于玉器文 在玉器相关研究方面可以说是硕果累累，如王梦周的《玉器化和翡翠制品的相关研究有很多， 设计思想研究》、周颖的《明清玉器形态及文化内涵研究》、褚滿的《器以载道—试论清代玉器与清代文化》等等这些资料对研究翡翠手把件造型设计，文化内涵等方面提供了参考资料。在翡翠制品方面也有相关的论文资料，其中叶晓红的《翡翠饰物的演变和发展》对研究翡翠手把件的历史溯源和风格演变提供了参考资料，除此之外还有申砷著的《试论中国玉文化对翡翠饰品 [7]的影响》、雷楠的《翡翠首饰的传统表现与创新》等资料也给本文提供了参考素材。 国外情况:中国传统玉文化和翡翠手把件对于西方国家而言无疑都是陌生的，他们大多具有神秘色彩的东方文化。因此就翡翠手把件在国外的相关研究成果极为少见，远远不及国内的研究成果丰厚。当然玉文化在日本、韩国等少许国家也有相应的发展，“日本古代人对玉石的认识也带有迷信色彩。日本古玉有着‘宝器的、祭祀的’的意思，还可用做身首之装饰。”?如日本著名学者柳宗悦所著的《工艺文化》一书中，就有许多对中国工艺品从纹样和指作工艺上进行研究的内容。但是没有对其文化内涵进行深入的剖析。国外对于弱翠制品的研究比较多，但是他们大多是从地质学和矿物学的角度对通翠的成因、产状、结构等方面进行研究。相对国内丰 [8]厚的研究资料来说参考价值有所限制。 二 翡翠手把件造型艺术相关理论知识概述 (一)翡翠概述 翡翠一词最早来自于汉朝许慎编著的字典《说文解字》，其中有:“翡，赤羽雀也;翠，青羽雀也”。 即红翡绿翠，其原本是用来指代一种羽毛红绿相间的小鸟，把具有这两种颜色的鸟称之为翡翠鸟。而后人们从色彩角度出发，把“翡翠”一词作为以硬玉为主的辉石质玉石的名称。 2 清朝乾隆之后，翡翠开始了大规模的开采和使用。纷繁的翡翠品种;神奇的翡翠赌石;差异巨大的翡翠价值，这一切都使得翡翠更加变幻无穷、神秘莫测。翡翠属三大岩类(岩浆岩、沉积岩、变质岩)中的变质岩，主要产地有缅甸、危地马拉、哈萨克斯坦、俄罗斯等地。其中以缅甸出产的翡翠品质为最好，也最为消费者所推崇。随着科学技术的不断提高，如红外显微光谱仪、拉曼显微光谱仪、电子探针、X 射线粉晶衍射仪、阴极发光仪等大型仪器的应用，极大的推进了翡翠的研究。目前，翡翠的研究主要集中于成分分类、矿产资源、颜色成因、品质评价、 [9]鉴定方法及技术六个方向。 赌石研究、 至今为止，世界上仅有六个翡翠出产地:缅甸、日本、美国加州、俄罗斯、哈萨克斯坦以及危地马拉，其中缅甸硬玉岩占世界上商业用翡翠的 95,以上。而翡翠矿床成因的复杂性及缅甸当地局势的混乱，政府常年对翡翠开采和贸易封闭的政策，这样就使学者对翡翠矿床的地质勘察过程有着重重困难，以致翡翠矿床成因的研究未有定论。由于致色元素、致色矿物和呈色机理的不同，使翡翠产生多种多样的色彩，它们也是翡翠价值的集中体现，目前，翡翠多见白色、无色、绿色、红色、黄色、紫色等。按成色机理，翡翠颜色分为原生色和次生色,原生色为绿色、白色、无色及紫色，它们是翡翠在内生地质作用过程中形成的颜色。次生色为各种色调的绿色、红色、黄色，是翡翠在表生地质作用过程中形成的颜色，原岩的原生色为翡翠在形成过 [10]程中由致色离子所致。 (二)手把件概述 “手把件”又称“手玩件”、“把玩件”，指通过特殊的雕刻制作工艺在一定材质的基础 能在手里把玩摩挲，也可以放在书上制作出来供人赏玩的小型雕件或打磨的圆润光滑的玩件， 桌上鉴赏，尺寸一般不超过十厘米。汉代陈琳在其著作《为曹洪与魏文帝书》中对“把玩件”做了基本解释:“拿着赏玩读之喜笑，把玩无厌。"除此之外，历史上许多文人志士对手把件也做出了许多相应的解释。例如，唐代柳宗元《与李翰林建书》:“复所得者，其不足把飯，亦已审矣。”鲁迅先生也曾对它的概念进行界定，说其是文人雅士的清玩之物，在休闲娱乐期间放置于手中把玩摩梭鉴赏的玩意。翡翠是中国玉文化的一种代表，探寻翡翠手把件的历史发展必然要依存于玉雕工艺的发展历史，中国的玉石雕刻有着悠久的历史，玉雕种类繁多，而手把件只 [11]是其中的一部分。 (三)造型艺术概述 造型艺术通称美术，是指以一定物质材料(如绘画用颜料、墨、绢、布、纸等)和手段创造的可视静态空间形象的艺术。以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术。包括 造型艺术的特征是以可视的物质材料表现形象，在一绘画、书法、建筑、雕塑、工艺美术等。 定空间中，用静止的形式表现动态的过程，依赖视觉感受，又被称为空间艺术、静态艺术、视觉艺术。造型艺术的特点为再现，分为再现自然和再现观念的两种，即物体造型和观念造型。研究翡翠手把件造型艺术就应该熟知造型艺术的基本特征，正如潘公凯先生所说:“在可以预见的将来，造型艺术无疑会有更丰富多彩的新的改变与发展，新的样式、新的流派将会层出不穷。但无论怎样改变，造型艺术的基本特征仍然值得珍视、传承与保护这就是它的技艺性、文化性、超越性。”研究翡翠手把件造型艺术除了从造型特点着手外，还需要从技艺、文化、超越性这些方面去深入了解。翡翠手把件的造型可以说是千姿百态，种类繁多，但是每一种艺术品类自然有自己独有的艺术特征，这些造型艺术特征有些与其它造型物体存在相同之处，也有很多是他独特的属性，但是这些都有一个特点:同时构成手把件不可或缺的属性，这些共性和独 [12]特属性又共同构成了翡翠手把件的造型艺术。特征 3 三、翡翠手把件造型艺术分析 (一)翡翠手把件的造型特征 造型尺度合理这个概念一般在人机工程学这门现代设计中的新兴学科中经常提到，其主要针对的是在设计器物时必须考虑到与人的关系。在翡翠手把件的设计中之所以考虑到尺度问题，其主要的原因是手把件不仅仅是一件玉雕工艺品更是一件供人欣赏把玩的工具，从某种意义上说翡翠手把件具有两重属性，一是欣赏的工艺品，二是把玩使用的工具属性。人机工程学在工艺品制作中的使用也许是传统工艺品设计走向科学化的标志，但是纵观中国传统工艺制作历史，其中也蕴含了人机意识，这里我们可以称之为中国古代朴素的人机意识，“天人合一”这 [13]一传统造物理论的核心概念。翡翠手把件在制作过程中重要的是注意相对尺度，只有满足了相对尺度的合理，才能使得翡翠手把件在人们手中把玩的舒适，现在对翡翠手把件从人机工程学的角度去分析其相对尺度的合理性。翡翠手把件在设计制作中首先应该考虑到自己本身体积尺寸是否符合人的需求，一般翡翠手把件就雕工来说手把件要尽量立体饱满一些，整体圆润均勾，细节处又要精细，这样既可以兼顾到手感的舒适性又可兼顾观赏时的美观度。翡翠手把件的尺度不但符合功能原则，而且符合形式原则，权衡翡翠手把件造型尺度的因素，首先考虑的是人，并与之使用直接相关。古代翡翠雕刻师按照自己的经验准确的判断其工艺制作尺寸，大 翡翠手把件雕刻最重要的是对其形式感的把握，形式感也要求对各个组成部分多数都很合适。 尺度的准确把握，这多数取决于雕刻师的形式感和尺寸经验，这就要求雕刻师在制作过程中细心的端摩和观察，从而归纳出一定的尺度经验，并将其运用到实践当中。在手把件造型过程中受到实用性约束，在某种程度上影响了设计师的想象力和创作力的发挥。但是，往往这样的形式，由于精神和物质的实用要求，使得雕刻师在创作形象时，能量与技艺的发挥限制在某一方面，反而能让热力与才华尽情施展，创造出别具一格的艺术作品，展现翡翠手把件的独特风貌。 (二)翡翠手把件的吉祥图案分析 以传统吉祥纹案的图式融合进翡翠材质中，形成一种形式美的艺术品。“所谓的形式感，它在雕塑艺术上的运用，是形体的基本形状特征被强调。它和原型的联系，在一定程度上剔除期中的某些细节而夸张其整体感，因而构成一种非常明晰的形态。”翡翠手把件中传统吉祥纹案的应用就是追求一种形式感的过程。传统吉祥图案作为传统文化的重要组成部分，闪耀着灿烂的光芒。在遭受频繁历史灾害、战乱的中国人们把渴望美满生活的愿望赋予在了传统一些特定的图案中，这些图案经过历史长河的淘洗慢慢形成了独具特色的图案体系，人们将它称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案中包罗万象，有人们想象的图腾传说，有深入人心的历史故事、有人们身边的飞禽走兽，智慧的国人运用比喻、象征等手法将这些图案赋予生命，诉说着自己的故事。传统吉祥图案蕴含了中国传统文化最基本的哲学理论，“阴阳五行学说”、“天人合一”等这些中国传统文化的精髓可以说是伴随着吉祥图案一起发展而来，纵观吉祥图案可以轻易的找出这些理论对其巨大的影响。“在传统吉祥图案中存在许多是由动与静、虚与实、藏与露、黑与白等对立统一构图，这些都是受到阴阳理论的影响。此外在传统吉祥图案中也有许多象征着生命的吉祥图案大多是有阴阳组成。源于五行学说的红、黄、蓝、黑、白被古人视为吉祥瑞利的‘正色’。它是我国传统艺术用色的基本准则，积淀着深厚历史文化精髓的五行色彩的综合使用，便成为华夏民族审美的最高标准。” 吉祥图案的纹样内容每一时期的纹样内容都有自己独特之处。中国传统吉祥图案题材丰 4 富，涵盖了人们的经济、政治、历史、文学等多个方面。不同阶层人们的心里愿望不同，所评价的标准也不一。寻常人家更多的关注温饱，所以希望“年年有余”、“五谷丰登”、“麒麟送子”，统治阶级希望“马上封侯”、“一品当朝”。但是人们对美好生活的愿望却是一样的，因此吉祥图案被人们广泛接受。在吉祥图案的创作上追求造型、色彩、布局符合形式美，视觉感受上合理舒服，而且要求图必有意、意必吉祥，有丰富的文化内涵以便图个吉利，让心理得到满足。总之，中国吉祥图案图意结合，即重视鲜明主体的表达，有要求以巧妙的构思将美好寓意融合进去，形成了独具特色的民族工艺文化。也正由于吉祥图案表达了人们向往美好生活的意愿，因此其在中国传统工艺中应用十分广泛，尤以在雕刻、印染、陶瓷、绘画等工艺上的使用最为广泛。吉祥图案在中国传统工艺美术上的地位无可替代。吉祥图案作为传统文化的重要组成部分，闪耀着夺目的光芒，已经不仅仅被国人所认可，开始被更多的外国友人所喜爱[14]。弱翠手把件在选择雕刻题材上大多以传统吉祥图案为主，具体表现是翡翠手把件中的纹样造型大多以传统吉祥图案为基础。 人们之所以喜欢传统吉祥图案作为翡翠手把件的主要雕刻造型题材，其一，传统吉祥图案自身受到人们的欢迎，在人们内心深处已然认为这是美的。其二，是因为人们借此寄托了对美好生活的向往。在制作翡翠手把件时可供制作者选择的吉祥图案题材广泛，以传统吉祥纹案的图式融合进翡翠材质中，形成一种形式美的艺术品。相比挂件和山子而言，手把件的题材会显得比较完整和专一。往往一个手把件会重点体现一个题材，细节刻画使之全面精细。细看手把件正面一般以主题图案为主，在边角地方多用植物纹案修饰，其中蝙幅纹、叶状纹、祥云纹等修饰性的吉祥纹案常常出现。手把件的背面一般不是刻画的重点，通过大量雕件资料总结可以得到，手把件背面一般采用浮雕和线雕简单刻画，有的则以打磨原石为主，不在细加纹案，有则多以“荷叶纹”、“铜钱纹”、“祥云纹”、“蝙蝠纹”等纹案装饰点缀为主。整体造型题材上较之其它材质把玩件，翡翠手把件题材动植物花鸟应用更加广泛，配置俏色雕刻更加受到人们欢迎。 (三)时尚元素在翡翠手把件中的应用分析 现代翡翠手把件更多的面对着普通消费者，需要最大程度的满足更多人的需求，由于人们的社会地位、文化素质、年龄等诸多因素各不相同，因此对翡翠手把件雕刻者提出了更多的要求。社会文化主流一直在变化，人们的审美需求也在变化，可以看出一味的模仿传统造型已经慢慢失去了吸引力。翡翠手把件应将现代时尚元麵合进去，来满足人们不断变化的精神需要，时尚化、生活化的作品可以和消费者产生精神上的共鸣。现代翡翠手把件的现代风格与图案随着时代的发展变化，虽然翡翠手把件的造型风格还保留了大量的传统题材和风格，但是在此基础上开始大量的融入现代时尚元素和西方文化思想的雕刻内容。“发展到今天，睛翠饰物的设计风格已经由早期西方文化席卷而来所受到的影响中逐渐成熟，除去盲目性，更向个性化方向发展。” 现代时尚元素和现代文化理念的融入使得翡翠手把件造型题材上开始追求真实、自然、张扬个性但又不失理性，因此作品更加去重视创作者本人的思想和个性，重在一种情感的表达叙述。因此，现代翡翠手把件雕刻的设计风格开始趋向于大胆、独立个性化的造型规律。造型题材上开始出现大量的以西方文化为背景，甚至出现西方人物造型，其宗旨在于探索新的造型形式，这时如果单纯的去追求形式上的创新，而忽略传统造型的继承，那么对于翡翠手把件发展不但没有帮助，反而容易迷失自我。一些成功的雕刻品，在继承传统工艺的基础上，将西方先进的设计理念融会贯通在创作的过程中，如将西方雕塑技法吸收进来，并尝试探索西方主流 [15]艺术风格的融入。以此走出传统工艺的现状，实现工艺品向艺术品的跨越。正如上面所说全新的蒲翠设计观念已经形成，东方翡翠设计新观念是在当今政治、经济、文化的影响下，以传承东方传统文化内涵为主旨，以西方现代首饰表现手法为外在形式，将东方翡翠与西方技艺相 5 结合，力求打造别具东方韵味的现代翡翠饰品的创新观念。 现代翡翠手把件更多的面对着普通消费者，需要最大程度的满足更多人的需求，由于人们的社会地位、文化素质、年龄等诸多因素各不相同，因此对翡翠手把件雕刻者提出了更多的要求。社会文化主流-直在变化，人们的审美需求也在变化，可以看出一味的模仿传统造型已经慢慢失去了吸引力。翡翠手把件应将现代时尚元素合进去，来满足人们不断变化的精神需要，时尚化、生活化的作品可以和消费者产生精神上的共鸣。翡翠手把件中的雕刻题材在继承传统图 ，展现出了全新的造型艺术格局。虽然翡翠制品走案造型的基础上，并始融合了现代时尚元素 入人们的视野相较传统软玉较晚，但是广泛使用相对很晚，但是在继承传统玉石雕刻的基础上，不断提炼升华，努力使每一件造型艺术都有极深的历史蕴含，充分展示的是华夏民族传统艺术的无穷魅力。如今创新意识得到重视，翡翠雕刻师正努力的结合历史和未来，创造出别具一格的聽翠手把件。 (四)翡翠手把件造型艺术的审美分析 俗话说:“赏玉容天地”。翡翠出自天地之造化，容日月之精华，含山川之秀丽，以其囊括万千的色彩、晶莹剔透的质地、谦虚内敛的水头立于大地。国人喜欢它，是因为国人赞誉囊括四海的胸襟，谦虚内敛的品格。这也是为什么人们喜欢把翡翠佩戴在身上，把玩在手中，这不仅仅是一种财富的象征，更重要的是在把玩的过程中所享受的精神给养。造型的美是不可或缺的，翡翠手把件的造型有自己独特的特点，也因此具有自己独特的美，手把件的造型一般是由不规则的曲线形态和抽象化的造型构成，总体来看点、线、面三要素在手把件中是以一种不 ，就自然符合中国传统的规则的排列组合在一起。但是翡翠手把件作为中国传统工艺的一部分 审美感受，因此翡翠手把件造型设计多与结合传统吉祥造型的形式出现，注重 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 性、秩序性、也看重造型的浑然天成，天人合一的境界。翡翠手把件造型的美也正体现在这里。翡翠手把件创作的形象是客观存在的实物，而它所勾起我们的想象是虚幻的，这种由具体产生的想象就是虚实结合。翡翠手把件意境的表达既要重视实的刻画，又要反映意的表达，是一种追求由像生意的过程。中国传统艺术一直都是遵从这种意在像中取，像由心中来的原则。 翡翠以其清澈透明质地、细腻光泽、绚丽迷人色彩，夺得了人们的青睐。神奇的翡翠世界首先就从颜色并始，颜色正是宝玉石最为直观的美。从绿到红、紫、黄、黑及无色透明的色彩，都能在翡翠中被一一找到。碧绿清澄的绿、柔媚神秘之紫、神秘通幽的蓝、金黄的秋色，翡翠不仅艳丽非凡，还能永谋温润美色，并且年代愈久愈显其天然本色。正因为这也翡翠手把件往往把颜色丰富作为最美最优的一个重要标准。在市场上同样种水、质量、工艺的手把件会因为颜色的宁.富程度受欢迎的程度大不一样。在研究翡翠手把件材质美的时候，就颜色方面的探讨更加重要，如悲翠手把件在当代收藏者心里不同颜色所带来的美感是:绿的生机盘然，红的热情似火，黄的雍容华贵，黑的凝重犀利，无色的则晶荣剔透。通红翠绿，玉色鲜艳，对比强烈，好比青春靓丽美少年，英俊而潇洒。紫带彩绿，玉质细腻，颜色柔和，宛如青春少女风情万种。福禄寿即绿、紫、红，玉色绚斓;恰似春风扑面，温馨而明媚，寓意吉祥。翡翠手把件中色泽的美是其美的重要因素，这里可以从不同颜色给人带来不同的心理感受可以了解到翡翠色彩给人们带来的情绪波动，各种色泽有不同的性格特征和表现力，因此而引起各种生理反映。翡翠的美，不仅在于材质的名贵，更在于人们赋予它的品质，人们用温润、谦虚深沉、厚重来形容它，人们用君子的德行赋予它，人们用最美的语言来表达对它的喜爱。它华丽而内敛，活拨而不轻浮，恰似国人的性格，也因此人们喜欢“比德于玉”。 这也是为什么人们喜欢把翡翠佩戴在身上，把玩在手中，这不仅仅是一种财富的象征，更重要的是在把玩的过程中所享受的精神 [16]给养。 6 (五)翡翠手把件造型艺术的文化内涵分析 艺术作为文化的重要组成部分，在研究翡翠手把件造型艺术中，离不并去探讨其中深刻的文化内涵，不同文化背景下成长的艺术是具有自己鲜明的特点的，中国传统文化博大精深，正是在这种文化背景下成长起来的中国传翡翠雕刻艺术具有自己独特的东方韵味。翡翠手把件中注重往往使用简单的线条巧妙勾勒轮廓达到传神的目的，其根本目的在于对人们精神世界的把握，在于对内在美的把握。好的翡翠手把件不论是在造型还是在寓意题材中都遵循“以巧为美”的艺术追求，这种精神贯穿在翡翠手把件的创作过程之中，溶于人们把玩欣赏之内。们喜欢翡翠手把件不仅仅是为了欣赏一块美丽的工艺精良的石头，人们也需要体会其中的精神价值，或者说是一中精神寄托，古时候就有君子比德与玉，这无疑不是为美玉赋予了精神，“中国人并不像西方人把物质和精神截然分开，二是把精神和物质浑然一体，认为这就是宇宙天体本来的状态，而其中精神又起绝对作用。”南宋朱熹，说的很明白:“灭地之间，有理有气。理也者，形而上之道也，生物之本也;气也者，形而下之器也，生物之具也。” 这是因为如此，精神性成为中国传统艺术的特征和特性，翡翠手把件或者寓意吉祥，寄托着人们对美好生活的向往精神需要，或者寄托着人们精神上对爱情、权利、财富、德行等美好的追求，无形之中也就赋予了弱翠手把件精神性。翡翠手把件的造型重视“形神”关系，其造型一直遵循“以形写神”或者“以神写形”翡翠手把件中注重往往使用简单的线条巧妙勾勒轮廓达到传神的目的，其根本目的在于对人们精神世界的把握，在于对内在美的把握。好的翡翠手把件不论是在造型还是在寓意题材中都遵循“以巧为美”的艺术追求，这种精神贯穿在翡翠手把件的创作过程之中，溶于人们把玩欣赏之内。翡翠手把件创作上重视“依材施艺”，在创作之前充分考虑原料的自然形态，然后施艺创造成“器”，使其达到天人和谐，才可称为巧夺天工的艺术精品。“以巧为美”是中国传统翡翠玉雕艺术独特艺术精神，"中西方文化艺术的根本差异的表现之一是人与自然关系上。中国文化比较重视人与自然的和谐，而西方文化则强调征服自然、改造自然。”在翡翠手把件中“巧色雕”是翡翠手把件重要的雕刻手法，就是充分运用材料的自然形态，巧加工艺，浑然天成，这也是“天人合一”思想的具体体现。是人们追求自身道德修养提高和实现自己社会价值愿望的体现。在道家题材的迪翠手把件中更多的是强调人与自然的和谐，主张心与物的统一，追求自然美和质朴美，具有极大的包容性。往往表现为人与自然和谐统一的审美境界，喜欢那种平淡而出俗的和谐之美。 中国养生文化有着悠久的历史，独特的风格，涵盖的内容博大精深，翡翠手把件艺术蕴含着丰富的养生理念，深受国内外学术界的关注和认可。中国传统养生学是民族的，也是世界的，在长期的发展过程中，衍生了众多的流派，影响深远。中国传统养生思想影响着我国传统艺术、医学、文学等多方面的发展，我们可以在众多的民俗工艺和传统艺术中找到大量的养生思想和实践方法。翡翠手把件中的所体现的中国古代朴素养生原理也是博大精深，这里只是从阴 中国中医学理论等几个方面去阐释翡翠手把件的养生理论。“阴阳”学说一直中国阳”学说、 古代朴素养生原理的基础论理，古代朴素的唯物主义哲学家认为:世界是由阴、阳这两种"天地之气”的运动推动下发生、发展着。在《内经》中记载:“阴阳者，天地之道也，万物之纲纪，变化之父母，生杀之本始，神明之也”，翡翠手把件在人们把玩过程中是如何起到养生作用这一问题在很久就有了相应的解释。頭翠玉器被古人认为是阴阳二气的纯精，是和谐的物化表示，相信对人身体健康有着神奇的作用。阴阳和谐是人身体健康的基础，相对着阴阳不调就会引起疾病，弱翠手把件是供人们放在手中把玩的，在这个过程中頭翠手把件可以起到调节人身体阴阳环境的作用。这些关于玉的文化理念已然在我们的思想中根深蒂固，我们在把玩翡翠手把件的时候这些无疑成为一种心理暗示，这也是满足了传统养生理论中“内修”即注重文化内涵，德行的修养。 7 四 翡翠手把件造型艺术发展展望 (一)面临困境 中国的传统文化思想在我们脑海中可以说是根深蒂固，儒家思想历经几千年的历史风尘，依然蛇立在我们脑海中，时时刻刻影响着我们的一举一动，儒家思想所产生的这种向心力和凝聚力不言而喻。这种思想无疑从很多方面束缚了我们的思想，我们任何一个“开拓”行为都被指为大逆不道。就文化而言我们不能说什么是主流的，什么又是非主流的，谁是谁非显然很难判断，因为什么思想在现代占有统治地位就是主流，反之就是的对立的。对于现代玉质手把件所存在的问题，不是简简单单“复古”或者仿“古”的问题，更加不是去考虑什么是主流，什么又是反叛这一说。玉质手把件现在制造存在的问题是怎么去符合多元化、个性化、人文化、名族性和时代性的社会节奏。对于正确的分析现代翡翠手把件存在的问题，我们必须首先去追寻历史的足迹，探求历史的轨迹。古代的所有玉雕一直追求一种精神美、意象美，探其缘由我们必须从自身文化中去寻找。一方面占统治地位的思想家和他们的教诲中有这样的体现。孔子认为礼乐不在于“钟鼓玉帛”、老子则有“大象无形”之说、墨子的“非攻”等等;另一方面则是中国传统吉祥文化，宗教信仰，万物有神论。正是因为这些原因才导致古代玉雕创作中象征表意的手法占据正统。明清时期可 以形造神”和以说是玉石手把件真正发展和普及的时期，这个时期的玉雕更多的是强调“追求技法的精湛，在这个时期在玉雕行业浸入了许多文人志士并且成为他们逃脱政治和现实生活的“避难所”，正是因为这样，手把件的雕刻形成了严谨经典、柔和润美、超脱现实的美学范畴和古典贵族化、士大夫雅趣的文化气质。在玉石手把件的加工工艺上我国古代有很高的成就，并且达到了一种高度，当然那个时候也形成了相当成熟的造物原则，正如《考工记》所言:“天有时、地有气、材有美、工有巧、合此四者，然后可以为良”，这就是当时的造物原则和价值标准的集中体现，这也是我国古代形而上之文化精髓之“道”对想而下之“物”的制约。这是因为这些我们得到了辉煌的玉雕历史，但是同时也成为现代艺人难以逾越的鸿沟。到了现在，翡翠手把件总是逃不出“仿古”、“盗古”的怪圈。翡翠手把件慢慢的成为了 “古董”、“仿制品”。玉石手把件是再现“物象”，把人的思想和观念注入产品当中，这是人的“物化”，当然，在我们品味一件手把件的时候也要考虑表现人的思想意识和审美观念，这就是物的“人化”。一件不朽的手把件，便是这种“人化”和“物化”所体现出来的新思想中所蕴含的时代感和典型性。 现在我们市场上的翡翠手把件，无论它的艺术特点是北方的粗大气，还是南方的精致玲珑，在艺术形式上不是借助珍贵玉料的身价制作一些仿古的图形纹样，就是复制千年前的物件，或者有些许的创新，但是形式上依旧停留在对“物象”的模仿、再现。现在我们对于一件聽翠手把件的好坏的评价标准大多是讨论31翠的质地多么出众，技术刀工多么的精湛。真正去讨论这件手把件承载着作者形式之外的观念为何的甚少。从现在的翡翠手把件来看，已然发现翡翠手把件的制作和现在文便主流的脱节，脱离了现在重复着从前，也就脱离了现代人的需求。 (二)结论与展望 本文在翡翠的造型艺术放在大的时代背景下进行思考，试图通过对翡翠质、玉雕造型艺术风格特征的历史演变阐述和现代翡翠造型艺术特征分析，尝试透析出玉的造型艺术创作的规律， 8 论证出翡翠雕造型艺术的文化价值，进而揭示出翡翠造型和时代的关系，通过对翡翠造型艺术的研究分析，总结出优秀的的玉雕造型艺术作品要与中国传统文化中其他经典艺术作品相结合、西方油画、西方雕塑、现代设计等优秀艺术门类优化嫁接，创作出具有时代艺术感造型作品，将玉雕造型艺术作品丰富的文化内涵在设计、雕刻、刀工上表现出来，而且玉雕造型艺术作品一定要紧跟时代步伐，表达真善美、儒释道，表现人间大爱，社会和谐。优秀的玉雕作品要以“文化艺术、技术技巧和玉石材质”三个主线，在创新上充分发挥自身的思维创造力。现 需要通过对翡翠代翡翠造型艺术的研究发展正处在一个关键时期，翡翠造型艺术中的文化意蕴，造型艺术的表现形式来呈现。翡翠手把件作品千变万化，不管它的造型变化多么丰富，样式如何多样，其基本造型元素都是源于生活。因此，只要本着认真的精神、求实的态度和细微的观察方法，便可以透过其丰富多彩的外在形式探觅出它的内在规律和特征。通过翡翠造型艺术继承与发展研究，使我们认识到翡翠造型绝不仅仅是一种单纯的技能技巧，而是一种传统玉文化形成过程，一种艺术表现形式。因此，无论从理论上还是实践上，对翡翠手把件在造型艺术在未来发展方面都具有开创性和探索性的意义。 9 参考文献: [1]杨伯达.中国玉器全集(上、中、下册)[M].石家庄:河北美术出版社，2005. 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