徐志摩的诗歌最终

nullnull徐 志 摩 的 诗 歌 主要目录：主要目录：一、关于徐志摩 二、关于《再别康桥》 1、感情基调和主题思想 2、旋律优美 三、徐志摩诗歌 1、歌咏爱情与理想 2、灵动飘逸的浪漫抒情风格 3、旋律优美一、关于徐志摩徐志摩性格浪漫，情感多于理性。这种情感在他的生活中，也留下深深的痕迹，特别是对于女性的情感态度，对他的生活具有重要的影响。有人说徐志摩有点像贾宝玉，对于女性，有一种无法抑制敏锐感情，也许有一定的道理。徐志摩在现实中的一些行动，往往都和女性、爱情有关。在20年代，回国，出国，从北京到上海，办书店，在大学兼职等，最后又回到北京任教，都和女性有重要关系。最后，他的死，也和女性具有直接的关系。 在徐志摩短暂的生命历程中，曾经和几个女性发生比较深的感情交往。一、关于徐志摩徐志摩是20年代著名的诗人，也是20世纪最重要的诗人之一。在20年代的文坛上，他以一种飘逸灵动、潇洒优美的风格，获得了巨大的声誉和广泛的影响，甚至成为青年男女的偶像。但是，由于政治原因，在建国以后的文学史上，却没有他的名字。张幼仪张幼仪 徐志摩1915年，和张君励的妹妹张幼仪结婚。但是，徐志摩对张幼仪毫无感情。在英国念书时结识林徽因，促使他决心离婚。1922年两人在柏林离婚，而且还在国内发表了离婚通告，成为当时的头号新闻。在离婚以后，张继续侍奉公公，抚养儿子，并在上海创立时装公司、女子银行，开风气之先，业务也相当发达，直到56岁才再次结婚。林徽因林徽因 徐志摩把自己的感情全部倾注在林徽因身上。1922年徐志摩回国，就是为了追求林徽因。林徽因是有名的才女，在五四时期也是比较著名的女性作家。null 她与徐志摩相识时只有17岁，两人虽然相知很深，但最后林徽因还是嫁给了梁启超之子、后来的着名建筑学家梁思成。从此林徽因成为徐志摩梦中可望而不可及的一个完美身影。 林徽因对徐志摩也有很深的感情。林徽因拣拾了一块失事飞机的碎片珍藏到去世，并提议设置“志摩奖金”鼓励文学青年。陆小曼陆小曼 徐志摩完美的现实追求终落在社交名媛陆小曼身上。陆小曼是有名的美人加才女，与徐志摩相恋时已是有夫之妇。两人的恋情成为当时最轰动的社会新闻之一。null他们在经受了许多痛苦折磨后终成眷属，而婚礼上还遭到证婚人梁启超声色俱厉地训斥：“希望勿再做一次过来人。”婚后的徐志摩并非进了天堂，他父亲始终不承认陆小曼这个儿媳，而陆小曼整日沉浸在上海的社交场上使徐志摩痛惜她浪费才华，她挥金如土的习性也使诗人入不敷出。在种种矛盾中，徐志摩形容自己的创作陷入了“穷、窘、枯、干”的境地。 《生活》（1928） 可以反映那时徐志摩的苦闷心境。null阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒， 生活逼成了一条甬道： 一度陷入，你只可向前， 手扪索着冷壁的粘潮，   在妖魔的脏腑内挣扎， 头顶不见一线的天光 这魂魄，在恐怖的压迫下， 除了消灭更有什么愿望？ null 我敢说,康河是世上最美的一条水! ______徐志摩 康 桥 情 结null轻轻的/我/走了, 正如/我/轻轻的来。 我/轻轻的/招手, 作别/西天的/云彩。null那河畔的/金柳, 是/夕阳中的/新娘。 波光里的/艳影, 在我的心头/荡漾。 null软泥上的/青荇, 油油的/在水底/招摇; 在康河的/柔波里, 我/甘做/一条水草! null那榆阴下的/一潭, 不是/清泉,是/天上虹; 揉碎/在浮藻间, 沉淀着/彩虹似的/梦.null寻梦?撑/一支长篙, 向青草更青处/漫溯, 满载/一船星辉, 在星辉斑斓里/放歌.但/我不能/放歌, 悄悄/是别离的/笙箫, 夏虫/也为我/沉默, 沉默/是今晚的/康桥! 但/我不能/放歌, 悄悄/是别离的/笙箫, 夏虫/也为我/沉默, 沉默/是今晚的/康桥! null悄悄的/我/走了, 正如/我/悄悄的来, 我/挥一挥/衣袖, 不带走/一片云彩.null “我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》） 　　　　　　　　　　——徐志摩1、感情基调和主题思想null过去，很多人从政治-社会的角度阐释，认为徐志摩对康桥的感情，寄托着他对欧美式民主自由的社会理想的渴望、憧憬。的确不无道理，但是，从诗歌意境上看，却多少有点隔阂。我们从整个诗歌意境上，很难发现政治、社会的痕迹。诗歌全部是写景的，借景抒情。 所以，我认为，从人生理想的角度去理解徐志摩的康桥理想，把它看作是一种“回归自然”的浪漫主义人生理想更贴切一些。null徐志摩是很典型的浪漫主义诗人。浪漫主义具有这样的特点：主观情感，理想，回归自然，回到中世纪等等。“回归自然”，是浪漫主义的最重要的特征之一。在浪漫主义那里，“自然”是和社会文明相对立。自然就是自然而然，按着自己本性去生活，是人生的最高境界。在自然状态，人是自由的，同时，也是道德的；社会文明，是人为的，是对人的束缚和制约，在社会文明状态，人失去自由，道德堕落，特别是现代文明，更是对人性压制和摧残。null在这里，徐志摩并没有以自然批判文明，而是直接抒发对自然的感情。对康桥感情，就是对自然的感情，整个这个所描写、歌咏的是康桥的那种美丽的自然。null2、旋律优美这首诗体现出三美的原则。建筑美，具有节的匀称和句的均齐的明显特点。也有一定的绘画美，有色彩。但并不是很突出。而最突出的是音乐美。诗歌得以流传，很大程度上是这种优美的旋律感。 null 轻轻的|我走了， 正如|我轻轻的|来； 我轻轻的|招手， 作别|西天的|云彩。 压韵，每节都是第二行和第四行之间。每行是两个或三个音组。还有不断的重复，词的重复和节的重复。“轻轻的”、“悄悄的”。最后，一节和第一节相呼应。使节奏放慢，变得比较舒缓、从容，同时，给人一种韵味悠长的感觉。 三、徐志摩诗歌 1、歌咏爱情与理想三、徐志摩诗歌 1、歌咏爱情与理想 徐志摩的单纯信仰包括“爱”、“自由”、“美”， 实际上，是相当宽泛的个性主义和人道主义。这就决定了徐志摩诗歌思想的多样性。五四文学流行的思想主题，几乎在徐志摩在诗歌中有所涉及。比如说，社会批判的。《大帅》、《人变兽》、《太平景象》批判军阀战争的罪恶。还有关怀弱者的。《叫化活该》、《先生，先生》是乞丐的悲惨生活和命运，《盖上几张油纸》是写一个普通妇女不幸。但是，徐志摩最擅长的，写的最好的内容，关于爱情和追求自己的精神理想的。 艾青曾经说，徐志摩“擅长的是爱情诗”。他的爱情诗，的确是非常出色。 null《雪花的快乐》 假如我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 这地面上有我的方向。   不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 你看，我有我的方向！ null在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！   那时我凭借我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟， 贴近她柔波似的心胸—— 消容，消容，消容—— 容入了她柔波似的心胸！null 诗是用“雪花”飘落这种自然现象，来象征自己的执著的爱情追求。诗歌的才华，除了音乐性以外，更主要地体现在想象力上，把雪花与自己内心的情感融合在一起，客观事物与内心情感完美地结合在一起。创造了一种非常别致的意境，但同时也很贴切。 再看看追求精神理想的。 null徐志摩对理想的歌咏，还有一个非常明显的特点，就是往往以追求爱情来象征追求理想。 有一些爱情诗，明显地是以追求爱情隐喻着追求理想。 所以，朱自清说，“他的情诗，为爱情而咏爱情，不一定是实生活的表现，只是想象着自己保举自己作情人，如西方诗家一样。”（《中国新文学大系·诗集·导言》） 茅盾：“我以为志摩的许多披着恋爱外衣的诗，不能够把来当作单纯的情诗看；透过那恋爱的外衣，有他的那个对于人生的单纯信仰。” 《我不知道风是在哪一个方向吹》《我不知道风是在哪一个方向吹》我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的轻波里依洄。   我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的温存，我的迷醉。 null我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 甜美是梦里的光辉。   我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的负心，我的伤悲。 null我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的悲哀里心碎！   我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 黯淡是梦里的光辉。 null 这首诗也非常著名。这里，爱情和理想几乎完全溶为一体，无法分开。 “我不知道风是往那一个方向吹” 表达的是一种迷惘困惑的心境，对于理想的渴望，仿佛总是处在一种迷离而朦胧的梦境之中一样，一方面是一种甜蜜的陶醉，另一方面却又感到与理想的距离，流露出无奈的悲凉和失落感。null2、灵动飘逸的浪漫抒情风格 徐志摩是20年代比较典型的浪漫主义诗人。他性格属于情感类型，他在留学时代又深受西方浪漫主义诗歌的影响，特别是英国浪漫主义诗歌的影响，这种影响决定了他诗歌的浪漫主义风格。卞之琳说： “尽管徐志摩在身体上、思想上、感情上，好动不好静，海内外云游，但是，一落到英国，英国的19世纪浪漫派诗境，他的思想感情发而为诗，就从没有超出这个笼子。” “他的诗思、诗意几乎没有越出这个英国浪漫派雷池一步。”（卞之琳：《人与诗：忆旧说新》）null对情感的抒发，在徐志摩的诗歌中，主要体现在两类感情： （1）一种是激烈峻急的感情 可以看作是“高调抒情”。 也就是拜伦、雪莱那种恶魔派风格——激进浪漫主义风格。其抒情主人公具有孤傲、决绝、躁动，具有一种孤独的力量感，表现出一种强烈的反抗性和叛逆性。沈从文说：这种诗是“一种奢侈的想象，挖掘出心的深处的苦闷，一种放纵的，热情的，力的奔驰。” （《新月派评论资料选》，《论徐志摩的诗》） null《去吧》去吧，人间，去吧！ 　我独立在高山的峰上； 去吧，人间，去吧！ 　我面对着无极的穹苍。   去吧，青年，去吧！ 　与幽谷的香草同埋； 去吧，青年，去吧！ 　悲哀付与暮天的群鸦。null去吧，梦乡，去吧！ 　我把幻景的玉杯摔破； 去吧，梦乡，去吧！ 　我笑受山风与海涛之贺。   去吧，种种，去吧！ 　当前有插天的高峰； 去吧，一切，去吧！ 　当前有无穷的无穷！null 这里，表现出一种对现实世界的绝望而激烈的否定和反抗。诗人面对自然，对人间、青春和理想，对一切的一切，都产生了一种决裂的感情，是一种极度绝望悲哀的情感，但是，却并不柔弱，反而给人一种高度刚强感。是那种刚性的个性主义。这种感情，与拜伦的情感非常相近。拜伦常常在苦闷绝望的时候，激烈的诅咒人间，孤独傲岸，用拜伦自己的话说，就是“我独自反抗你们全体。”null（2）轻柔舒缓情感 也可以说是“柔调抒情”。 这种感情更接近英国湖畔派诗歌，和拜伦、雪莱相比，湖畔派是比较保守的。在这种柔调抒情中，抒情主人公的情感相对比较从容、轻盈、舒缓，甚至宁静超然，有的带有一点忧郁、感伤。就整体上而言，呈现出一种灵动飘逸的境界。徐志摩更善于抒发这种情感，这种抒情风格是徐志摩的诗歌的最典型的风格，是徐志摩诗歌的最高成就。徐志摩性格，温情的一面更多，而刚性的比较少。他虽然很崇拜拜伦，却缺乏拜伦血管里的那种桀骜不逊和愤世嫉俗气概。 《沙扬娜拉》《沙扬娜拉》最是那一低头的温柔 像是一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有甜蜜的忧愁—— 沙扬娜拉！  null这首诗，在短短的四句中就把日本女性的情态、性格表现出来。诗歌抓住日本女性的一个日常行为，然后，用比喻去表现这种行为性格、情感。《黄鹂》(《猛虎集》) 《黄鹂》(《猛虎集》) 一掠颜色飞上了树。 “看，一只黄鹂！”有人说。 翘着尾尖，它不作声， 艳异照亮了浓密—— 象是春光，火焰，象是热情，   等候它唱，我们静着望， 怕惊了它。但它一展翅， 冲破浓密，化一朵彩云； 它飞了，不见了，没了—— 象是春光，火焰，象是热情。 null这里的“黄鹂”，可以看作是自由精神或者某种美好事物。3、旋律优美3、旋律优美 综合地看，徐志摩诗歌最富魅力的地方是具有很强的音乐性，节奏感很强，是那种舒缓的节奏，形成一种优美的旋律。徐志摩那些优秀的诗歌，都具有这样的节奏和优美的旋律。徐志摩非常注重音乐性，他说：“明白了诗的生命是在它内在的音节的道理我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你拿来彻底的音乐，才取得诗的认识。”（《诗刊放假》）《雪花的快乐》、《我不知道风是在哪一个方向吹》、《我有一个恋爱》、《再别康桥》等都是这样的。 null 新月派的新格律诗规则，主要体现在三个原则：建筑美，绘画美，音乐美。建筑美，是节的匀称和句的均齐。绘画美是用词讲究色彩。音乐美，就是要有节奏感和旋律。这实际上，是吸收了西方格律诗和中国古典格律诗的一些因素。徐志摩诗歌，是新格律诗的最重要的实践，他的诗基本上符合这三个原则。但是，他最突出的，最有魅力的是那种音乐性。对音乐性的追求，是新月派诗歌最重要的美学原则。（介绍新月诗派）