京剧大师梅兰芳简析课件

京剧大师梅兰芳中国的古典歌舞剧，和其他艺术形式一样，是有其美学基础的，忽略了这一点，就会失去了艺术的光彩……——梅兰芳京剧大师梅兰芳进入>>>学习航标：一、京剧产生与发展的简史二、京剧基础知识三、感受体验京剧经典唱段四、梅兰芳大师一、京剧的产生与发展（一）孕育期（二）形成期（三）成熟期（四）鼎盛期徽秦合流乾隆四十五年(1780年)秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美,噪音甜润,唱腔委婉,做工细腻,一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。乾隆五十五年(1790年),继三庆徽班落脚京城后又有许多的戏班,亦在大栅栏地区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛,故有“四大徽班”之称。在徽、秦合流过程中,徽班广泛取纳秦腔的演唱、 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 演之精和大量的剧本移植,为徽戏艺术进一步发展,创造了有利条件。徽汉合流汉剧流行于湖北,其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年,汉剧名家米应先进京后,道光年初(1821年),先后又有著名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜,小生龙德云等入京,分别搭入徽班春台、和春班演唱。汉剧演员搭入徽班后,将声腔曲调,表演技能,演出剧目溶于徽戏之中,使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语音特点,而易于京人接受。徽、秦、汉的合流,为京剧的诞生奠定了基础。道光二十年至咸丰十年(1840年-1860年)间,经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一:曲调板式完备丰富,超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主;之二,行当大体完备;之三,形成了一批京剧剧目;之四,程长庚,余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表,时称“老生三杰他们在演唱及表演风格上各俱特色,在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和京剧戏曲形式上,以及具有北京语言特点的说白、字音上,做出了卓越贡献。　　同光十三绝1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期,代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长,又经创造发展,将京剧艺术推进到新的成熟境界。在艺术实践中广征博采,从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴,融于演唱之中,创造出独具演唱艺术风格的“谭派”，形成了“无腔不学谭”的局面。京剧成熟期,除“老生后三杰”外,这一时期,旦角的掘起,形成了旦角与生角并驾齐驱之势。武生俞菊笙,开创了武生自立门户挑梁第一人,他被后人称为“武生鼻祖”。上述名家,在继承中有创新发展,演唱技艺日臻成熟,将京剧推向新的高度。1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期,这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。京剧达到了它的全盛时期。“四大名旦”脱颖而出,是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格,形成了梅兰芳的端庄典雅,尚小云的俏丽刚健,程砚秋的深沉委婉,荀慧生的娇昵柔媚“四大流派”,开创了京剧舞台上以旦为主的格局。武生杨小楼在继俞菊笙、杨月楼之后,将京剧武生表演艺术发展到新高度,被誉为“国剧宗师”、“武生泰斗”。老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良,20年代时称“四大须生”。1927年北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选，梅兰芳、程砚秋、尚小云、旬慧生一起被推举为京剧四大名旦。梅兰芳—样程砚秋—唱尚小云—棒荀慧生—浪二、京剧基础知识（一）京剧角色——行当（二）京剧的音乐（三）京剧的艺术手段（四）京剧的脸谱京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、丑，共四大行当。1．生行　　简称“生”。扮演男性人物。生行分为须生(老生)、小生、武生、等。为京剧中的重要行当之一。2．旦行　　简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。3．净行　　简称“净”，亦叫花脸。以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。或粗犷豪迈，或鲁莽诚朴。看到这里，可能有朋友要问，末行呢？其实，末行现在已经并入净行了。4．丑行　　简称“丑”。喜剧角色。由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱，又叫小花脸。面谱与花脸有很大区别。二、京剧基础知识生旦净丑幻灯片11生旦净丑幻灯片11生旦净丑生旦净丑幻灯片11京剧的音乐（一）唱腔(二）乐队伴奏属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。京剧的脸谱（一）京剧脸谱分类（二）京剧脸谱文化“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。１、整脸 ２、三块瓦脸３、十字门脸4、歪脸5、神仙脸6、丑角脸7、小妖脸8、英雄脸9、六分脸10、碎花脸11、僧脸12、太监脸13、元宝脸14、象形脸红色脸象征忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽黑色脸既表现性格严肃，不苟言笑，如“包公戏”里的包拯；白色脸表现奸诈多疑，如：“三国戏”里的曹操蓝色脸表现性格刚直，如：《连环套》里的窦尔墩紫色脸表现肃穆、稳重，富有正义感，如：《二进宫》中的徐延昭金色脸象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神绿色脸勇猛，莽撞学习航标：艺术手段唱、念、做、打，是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基本功。唱：指歌唱念：指具有音乐性的念白做：指舞蹈化的形体动作打：指武打和翻跌的技艺二、京剧基础知识《霸王别姬》剧照唱词：看大王在帐中和衣睡稳我这里出帐外且散愁情轻移步走向前荒郊站定猛抬头见碧落月色清明梅兰芳霸王别姬看大王在帐中和衣睡稳.avi思考：1、简要叙述该唱段音乐要素及情绪。2、塑造了什么样的人物情感？3、结合教材的提示，试唱《看大王在帐中和衣睡稳》的第一乐句。这首曲子在节奏较平稳，速度缓慢，旋律线条舒缓，感情色彩凄丽悲凉表达了虞姬这一角色细腻的心理变化，内心的忧虑和悲怆《贵妃醉酒》剧照唱词：海岛冰轮初转腾，见玉兔（哇）玉兔又早东升，那冰轮离海岛，乾坤分外明，皓月当空，恰便似（啊）嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。1、聆听《海岛冰轮初转腾》，从感受角色的内心心理活动来看，你认为这唱段描述怎样的一个艺术形象？2、朗诵唱词，体验京剧的语言美。 3、再次欣赏《海岛冰轮初转腾》，体会角色委婉缠绵、哀婉凄凉的情绪。梅兰芳大师的平生梅兰芳，名澜，又名鹤鸣，字畹华、浣华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。江苏泰州人，1894年生于北京，他出生于京剧世家，8岁就开始学戏，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》。青年梅兰芳率先剪辫子1915年，梅兰芳大量排演新剧目，在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式，创造了醇厚流丽的唱腔，形成独具一格的梅派.与斯坦尼斯拉夫斯基，布莱希特并称为世界三大表演体系。在国际舞台上的精湛表演，终使京剧艺术跻身于世界戏剧之林。1930年在访美期间，他被美国波莫纳大学和南加利福尼亚大学授予文学博士学位。抗战爆发后，编演了《抗金兵》和《生死恨》，表达了中华民族宁死不屈的抵抗侵略的决心。他在香港演出《梁红玉》等剧，激励人们的抗战斗志。为了拒绝为日伪演剧，他蓄须明志，深居简出，表现了崇高的民族气节。《天女散花》中的天女《太真外传》梅兰芳饰杨玉环《俊袭人》梅兰芳 饰 袭人《白蛇传》梅兰芳 饰 白素贞出演穆桂英