马克思主义文论重点

1，物种尺度：出自马克思《1844年经济学手稿》是指动物所属的那个种那个类的规定性的规定性和要求，可以泛指客观对象的规律。2，内在尺度：人的内在需求标准及本质力量。3，人的本质力量对象化：是指人在与自然包括社会的关系中，通过主体的活动把自己的本质力量体现在客体当中，使客体成为人的本质力量的确证，这个过程对主体来说就是对象化。自马克思《1844年经济学手稿4，自然的人化：对象化的过程如果对客体而言是自然的人化，它指的是人改造对象世界的 实践活动 劳动教育实践活动方案劳动教育实践活动方案二年级上册综合实践活动教案综合实践活动教学工作计划综合实践活动课教学计划 的过程。自马克思《1844年经济学手稿5，人化的自然：是自然的人化的结果。6，批判的变态：是指丧失了现实主义特征的人物形象，是从某种抽象的观念出发，对本来具有现实主义特征的人物形象进行歪曲，使其丧失自己的独立性。《神圣家族》7，莎士比亚化：A这是马克思在《致斐迪南，拉萨尔》的一封信中所提出来的概念。是对莎士比亚创作经验的科学的概括，也是现实主义艺术的基本特征及基本创作精神的形象化 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 述，是指从现实主义出发，通过生动丰富的情节，去塑造性格鲜明的典型人物，深刻地反映出时代的风貌。8，席勒式：A马克思在《致斐迪南，拉萨尔》信中，针对拉萨尔在剧本的观念图解式，说，“这样，你就得更加莎士比亚化，而我认为，你的最大缺点就是席勒式的把个人变成时代精神的单纯的传声筒。”是指“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”是针对席勒创作中部分的存在的，从主观自我观念和理想出发，以主观的热情代替对客观现实的清醒的观察，以抽象观念的演绎代替对实际生活的真实的描写。9，历史观：即历史主义观点，也就是要求在文艺批评中，把作家及其作品放在特定的时代和历史条件下进行考察，把作品是否反映历史的真实，是否具有进一步的倾向，作为衡量作品价值的尺度和标准。恩格斯《致斐迪南，拉萨尔》10，美学观：就是在评论文学作品时主义艺术审美特性，遵循艺术反映现实的特殊的规律，对作品作具体的艺术分析，把艺术的审美价值作为衡量作品价值的尺度和标准。恩格斯《致斐迪南，拉萨尔》11，现实主义最伟大的胜利：马克思在分析哈克奈斯的《城市姑娘》时，分析了巴尔扎克的创作特点时所提出的，一个作家严格的按照生活的真实进行艺术创造，坚持现实主义的原则，就有可能正视和纠正自己的主观偏见。12，本来的形象：也叫非批判的形象，指的是具有现实主义特征的人物形象，也就是按着生活人物本来的面貌真实的描写的有人独立的个性的人物形象。《神圣家族》13，艺术生产论《马克思政治经济学批判》，：“艺术生产论“主张艺术本质是一种特殊的精神生产，他的哲学基础是历史唯物主义的实践论，而”意识形态“意识形态论”认为艺术的本质是一种特殊的社会意识形态。它的哲学基础是辩证唯物论的反映论。两者是有区别的，“艺术生产“具有双重性，艺术生产论具有双重性，即它具有意识形态的性质（审美性）,又具有生产性（商品性）。因此，艺术生产论应理解为从生产的角度谈意识形态。,片段分析;1“如果我要提出什么批评的话，那就是，您的小说也许还不够。现实主义。据我看来现实主义的意思是，除细节的真实外，还要真实的再现典型环境中的典型人物，您的人物，就他们本身而言，是够典型的；但是环绕着这些人物并促使他们行动的环境，也许就不是那么典型了。”这段话是恩格斯在《致玛・哈克奈斯》中所说的，是在说明对于典型的判断不能就人物自身来看，必须联系到他所处的社会环境。“除细节的真实外”是针对当时文坛上自然主义盛行，虽然都强调了真实性，但现实主义对真实性的要求更高。“典型环境”是指围绕个人的小环境和社会的大环境相统一；“典型人物”是指要通过个性表现共性，既要是一个典型的个性，同时也要反应他所隶属的阶级、阶层的某些本质方面。“您的人物，就他们本身而言，是够典型的”是说在自身的小环境中而没有放在当时代的大环境中去，哈克奈斯笔下的人，物如果不联系他们所处的环境来看是典型的；“但是环绕着这些人物并促使他们行动的环境，也许就不是那么典型了”是说小环境没有和大环境结合，而是做了孤立的描写，人物自身没有和当时的社会环境相结合，不能集中反映时代特征，所以就不那样典型了。2“每个人都是典型，但同时又是一定的单个人，正如老黑格尔所说的是一个“这个”，而且应当是如此。”这段话是恩格斯在《致敏娜・考茨基》中所说的，为了批评敏娜创作的人物个性不丰富，把人物个性消融在了原则里，违反了艺术的规律。1“每个人都是典型”中的“典型”与今天的典型的概念不一样，这个“典型”是具有代表性，共性，同时又强调单个人的特殊性和共性，但典型人物不是个性与共性的机械相加，它本身就是一个独立的、有生命的个体，是一个活生生的生命存在，他有自己的内在逻辑和特征，对此，恩格斯称之为“一定的单个人”。2借鉴了黑格尔的“这一个”的理论，黑格尔认为，人们获得知识的最初阶段是通过感官的确认来得到直接的知识。这一认识阶段的“这一个”是具体的个别的事物开始的，而随着认识的深化，“这个”也就变成了带有普遍性即共性的“这个”了。黑格尔在这里讲的是认识活动中由个别到一般、由具体事物到抽象概念的转化过程。思格斯借用黑格尔的概念旨在说明，典型人物的塑造，是从个别的具体的“这个”升华为具有普通性的“这个”的过程。典型虽然具有了普遍性，不再是低层次的个别事物，但它依然是一个“这个”，即他仍然作为一个独立的生命个体而存在，而没有抽象为一般概念。3“如果一部具有社会主义倾向的小说通过对现实关系的真实描写，来打破关于这些关系的流行的传统幻想，动摇资产阶级世界观的乐观主义，不可避免的引起对于现存事物的永世长存的怀疑，那么，即使作者没有直接提出任何解决办法，甚至作者有时并没有明确的表明自己的立场，但我认为这部小说也完全完成了自己的使命。”这段话时恩格斯在《致敏娜・考茨基》中说的，最关键的一句是“对现实关系的真实描写”，这便是对现实主义真实性的最基本的要求。这句话的意思是，真实性并不等于真实地描写生活现象，而是要求真实地反映出现实社会中不同阶层、阶级、不同社会力量之间的复杂关系，并通过对这种关系的揭示，展现社会的本质特征及其发展趋势。作为一个有良知的作家来讲，应该把真实看的高于一切，甚至高于自己的思想认识，政治观念。倾向性应寓于真实性之中，即把革命的倾向性寓于对生活的真实性的描写之中，社会主义倾向的小说，作者只要对现实做了客观真实的描写，即使不表达作者的立场也可以达到宣传社会主义的这一历史使命。4“任何神话都是用想象和借助想象来征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化；因而，随着这些自然力实际上被支配，神话也就消失了。”这是马克思在《政治经济学批判》导言中的一段话，说明神话的产生是以一定的物质生产条件为基础，是社会生活的反映。想象是与物质生产相适应的，人们关于自然和社会关系的观点在一定的物质生产水平的基础上表现为不同的心理反应形式，神话是通过人们的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式的本身；当物质生产水平提高了，用于创造神话的自然力被支配，人们的心理反映形式改变了，所以神话也就消失了。5“因此，绝不是这样一种社会发展，这种发展排斥一切对自然的神话态度，一切把自然神话的态度；因而要求艺术家具备一种与神话无关的幻想。”科学技术培养的了科学思维，排斥神话，不用再靠想象来解释神话，人的幻想随着生产力水平变化。例如，在印刷所广场旁边法玛还成什么？阿基里斯能够同火药和铅弹并存吗？幻想没有消失，改变了形式，神话属于艺术，但神话的衰落并不等于艺术的衰落。不创作神话，神话的消失是必然的，但是，人类的幻想还存在，只是幻想的方式随着生产力的发展而发展，改变了其形式与内容。开始创造别的艺术形式，艺术是人的本质力量对象化，它脱离不了相应社会的物质基础。今天的艺术没有衰落而是变化了、发展了。歌谣文理与世推移，一时代有一时代之文学。例如一个成人不能在变成儿童，否则就变得稚气了。因此艺术是在发展，即使希腊神话衰落了，但有时衰落也是一种发展，意味着新的艺术形式的到来。6“关于艺术，大家知道，它的一定的繁盛时期绝不是同社会的一般发展成比例的，因而也绝不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。例如那拿希腊人和莎士比亚同现代人相比。就某些艺术形式，例如史诗来说，甚至谁都承认：当艺术生产一旦作为艺术生产出现时，他们就再不能以那种在世界史上划时代的、古典的形式创造出来；因此，在艺术本身领域内，某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的。如果说在艺术本身的领域内部的不同艺术种类的关系中有这种情况，那么，在整个艺术领域同社会一般发展的关系上有这种情形，就不足为奇了。”这段话出自马克思的《政治经济学批判》导言，“成比例”是说物质生产对艺术生产的决定性作用并不表现在二者的同步发展中，亦即物质生产方式由低级向高级的进步，并不能导敢艺术生产也同样由低级向高级发展。“因而也绝不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的”是说艺术生产与物质生产不是成比例的。“当艺术生产一旦作为艺术生产出现时”前一个艺术生产侧重艺术，是指广义的艺术，是具有审美属性与特殊规律的传统意义上的艺术；后一个侧重生产，是具有经济的，商品属性。“当艺术生产一旦作为艺术生产出现时，他们就再不能以那种在世界史上划时代的、古典的形式创造出来”是说现代社会中艺术生产有各种复杂因素，艺术、商品经济等都在起作用，新时代的艺术出现了新的现象，它纳入社会生产中去，具有复杂的双重性，即审美意识属性和商品经济属性。“在艺术本身领域内，某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的”是说不同种类的艺术的发展是不平衡的。这段话承认了物质生产，物质艺术的决定因素，承认经济基础不是直接决定因素，而是最终决定因素，承认了相对独立性是辩证的，承认决定是统一的。7“但是我丝毫不否认您有权把济金根和胡登看做是打算解放农民的。但这样一来马上就产生了这样一个悲剧性的矛盾：一方面是坚决反对过解放农民的贵族，另一方面是农民，而这两个人却被置于这两方面之间。在我看来，这就构成了历史的必然要求和这一要求实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。您忽略了这一因素，而把这个悲剧性的冲突缩小到及其有限的范围之内：使济金根不立即向皇帝和帝国宣战，而只是向一个诸侯宣战并且是他仅仅由于贵族的冷漠和胆怯就遭到了灭亡。”这段话出自恩格斯的《致费迪南・拉萨尔》，’但是我丝毫不否认您有权把济金根和胡登看做是打算解放农民的”是说恩格斯首先承认拉萨尔有权利进行艺术的虚构，但是这种虚构不能违反其精神实质。拉萨尔把基金根和胡登描写成革命者，但实际上作为没落的贵族骑士他们是反对农民解放的，所以当农民解放的战火烧到他们头上时，就造成了“坚决反对过农民的贵族”和“农民”之间的矛盾。“这两个人”指济金根和胡登，并不能代表他们所属的阶级，只靠单个人在这两个对立阶级之间进行革命是不会成功的。“这就构成了历史的必然要求和这一要求实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”历史的必然要求是说不同阶级联合革命，即贵族与农民联合革命，因为贵族想发动农民的目的是反对诸侯和皇权来保护自己的利益，这一要求实际上不可能实现是说，因为革命一旦成功，贵族害怕农民来反对自己，所以会联合旧势力来镇压农民的革命，而旧势力此时又会趁机把贵族一举消灭，这样农民的利益始终得不到保障，贵族也不会成功。所以这一悲剧性冲突是必然的，悲剧失败也是必然的。“您忽略了这一因素，而把这个悲剧性的冲突缩小到及其有限的范围之内”是说拉萨尔把革命的失败归因于贵族的冷漠和胆怯以及策略有问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 ，而没有把人物放到复杂的社会关系中去，所以他们的失败是必然的。8“欧仁・苏 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 中的人物（先是“刺客”，在这里是“校长”），必须把他这个作家本人的意图（这些意图决定作家使这些人物这样行动，而不是那样行动）充作他们自己思考的结果，充作他们行动的自觉动机他们必须经常不断地说：我改正了这一点，那一点，以及那一点，等等。因为他们不是过着真正有意义的生活，所以他们就只得在自己的言谈中竭力强调一些微不足道的行为（在这里，保护马丽花即是一例）的意义。”这段话出自马克思的《神圣家族》，是批判欧仁・苏的小说《巴黎的秘密》中的人物没有个性，只是作家观念的传声筒。欧仁・苏书中的人物必须把他这个作家本人的意图充作他们自己思考的结果：“刺客“本来是一个性格刚烈的自然之子，在经过作者主观的，任意的扭曲之后，就突变成了对主人言听计从的看家狗；“校长”本来是一个海格力斯型的有强大自我性格的人，通过刑罚与神学的结合使他由一个普通的杀人犯变成一个暧昧的、有道德感的不真实的杀人犯。这些变化不是人物自觉的动机，而是作家的意图强加的。为他们不是过着真正有意义的生活，所以他们就只得在自己的言谈中竭力强调一些微不足道的行为的意义：他们的生活不是真实的，不是按照他们自己的规律有人性的生活，而是作者把自己的观念强加给人物，使他们变成作家观念的传声筒。这段话体现了马克思关于人物创造的现实主义原则，作为现实主义的人物应该从现实生活出发，应该有独立的个性和丰富的性格，有自身的性格逻辑，人物的言行都应符合他特殊的个性和内在品质他们是人物内在品质的自然流露，而不是作家从外面强加给人物的。人物个性的发展变化离不开人物的性格及内在品质，它映是人物性格在一定环境中自然地合乎逻辑的转变。9“另一方面，即从主体方面来看：只有音乐才能激起人的音乐感；对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是对象，因为我的对象只能是我的本质力量之—的确证，从而，它只能像我的本质力量作为一种主体能力而自为地存在着那样对我说来存在着，因为对我说来任何一个对象的意义（它只是对那个与它相适应的感觉说来才有意义）都以我的感觉所能感知的程度为限。所以社会的人的感觉不同于非社会的人的感觉。只是由于属人的本质的客观性地展开的丰富性，主体的、属人的感性的丰富性，即感受音乐的耳朵、感受形式美的眼睛，简言之，那些能感受人的快乐和确证自己是属人的本质力量的感觉，才或者发展起来，或者产生出来。因为不仅是五官感觉，而且所谓的精神感觉、实践感觉（意志、爱等等）——总之，人的感觉、感觉的人类性———都只是由于相应的对应的对象的存在，由于存在着人化了的自然界，才产生出来的。”1这段着名的论述是马克思美感发生论的集中表述。它十分明确而深刻地论证了人的感觉（包括对美的感觉）如何在主客体的相互作用中发生发展。主体一对象的关系样式是全部问题的核心。由于人有“自由自觉的本性”，即人有意识和自我意识，所以人与外界可以建立这种主体一对象关系。这是人类不同于动物的根本之处。从客体方面而言，它并不是与人无涉的纯客观的存在物，那些未与人发生联系的东西不是客体，也不是对象。客体如何向人呈现自己取决于它自己的固有属性和主体以何种方式接受这呈现。客体是什么。它取决它自身固有属性与主体性质间的某种联系在这种联系中对象才具有了那种使它成为对象的属性。而对象的这种本质规定性也只是与人的本质力量——主体能力的某一方面相联系，所以眼睛的对象不同于耳朵的对象，因而，对象也便成了人的本质力量的确证，人的对象越丰富，他的本质力量也就越丰富。从主体角度看，任何主体都是相对于一定的对象而言的，都是一定客体的主体。主体不是天马行空自由翱翔的神灵，它原是客观存在的一部分，主体所以要受客体的限制，要带上客体的色彩，并不仅仅因为作为客观存在，它与自身的客体本来就有一致性，而且还在于他的主体能力正是相对于客体才存在的?。并且是被这种客体所塑造的。美感的发生绝不仅是一个的简单过程，它是主客体在实践基础双向建构的过程，因此，美感的发生同时也是美的发生。美感和美都是活动范畴，离开了人的实践活动既无美感也无美。10我是从美学观点和历史观点，以非常高标准来衡量您的作品的，而且我必须这样才能提出一些反对意见，这对您来说正是我推崇这篇作品的的最好证明。整段话出自《致裴迪南拉萨尔》这段话体现了恩格斯文学艺术的标准，即美学观点和历史观点的统一。美学观点要求评论文艺作品时，注意艺术的审美性，遵循艺术反应现实的特殊规律，对作品作具体的艺术分析，把艺术的审美价值作为衡量作品价值的一个尺度或标准。而历史的观点是要求在文艺批评中把作家和作品放在特定的时代和历史条件下进行考察，把作品是否反映了历史真实，是否具有进步的倾向作为衡量作品价值的一个尺度或标准，恩格斯能把这两种观点结合起来，说明他敏锐的洞察力11校长杀害猫头鹰这件事完全符合他的性格，特别是在她对他表现的这样残酷以后更是如此。但是，他的杀人之出于道德的动机，他对自己因即将“狠狠的把人弄死”用”非常残酷的手段”杀人而惨无人性的感到快乐这一层次给予道德的解释，他正好是以犯下新的杀人罪行来来证明自己对以往的杀人行凶的忏悔，他从一个普通的杀人犯变成一个暧昧的，有道德的杀人犯，凡此种种都是鲁道夫的批判的治疗所获得的辉煌成果。猫头鹰曾是校长的情妇，他们一起做了许多坏事，包括对玛丽花所做的一切，猫头鹰发誓会效忠于校长，但是在校长被鲁道夫弄瞎双眼以后，就背叛了他，并且无情的折磨他。校长是个海格力斯型的，精力充沛的罪犯，因此校长杀害猫头鹰符合他的性格。校长在杀害猫头鹰时却是满口的道德说教，他虚伪的说道：“孤独洗净了我的灵魂，我不认为这是可能的。也许我没有以前那样坏了，证据就是，在这里抓住你，抓住你这个恶魔。我感到无限的快乐，我抓住你不是为了给自己报仇，而是……而是为我们的受害者报仇。”他把杀害人给予道德的解释从而说明自己已经悔过，普通杀人犯是真实的与暧昧的有道德的杀人犯是矛盾的。这一段话讽刺的揭示了鲁道夫批判的治疗师一种非常规的灵魂转变，这是不真实的，是一种主观意图的表现.12，“可是我认为倾向应当场面和情节中自然而然地流露出来，而不应该特别把它指点出来。”在强调现实主义真实性的同时，马克思和恩格斯也没有忽视倾向性的重要性，在他们看来，真正伟大的文学作品都有鲜明的倾向性，纯客观的文学实际上并不存在二、恩格斯在《致敏娜考茨基》中提出一点，主要是强调：必须通过对社会生活的真实的描写，即在符合社会生活故有本质和规律的基础上，表现作家的倾向性，这种表现并不是“特别的把它指点出来”，而是要在情节和场面中自然而然的表现出来。13，“他想教会他祈祷，他想把这个海格立斯型的强盗表传一个全部工作只是祈祷的修道士，???跟弄瞎校长的眼睛这回是比起来???是真正合乎人性的尝试”一、鲁道夫让玛丽花去受教士的折磨，有最女变成修女最后变成死尸；鲁道夫剥夺了刺客的人的独立性并把他贬低到看家狗的卑下的地位；他为了使校长学会祈祷。便挖了他的双眼，他就这样把三个人都毁了。从美学意义上讲，作家完全从主观唯心主义出发，对小说人物的性格和思想随意宰割，加以改制和重塑，使其发生严重的扭曲和病变，将三个具有独立个性的任务彻底毁掉，成为作家主观思想的单纯的传声筒。马克思在人物塑造的现实主义原则中指出，文学创作应以现实的具体的人出发；作为一个现实主义人物的形象，应具有独立的个性和丰富的人性，并且具有自身的性格逻辑三，论述题1，如何理解恩格斯所说的巴尔扎克的“现实主义的伟大胜利”？答：＜恩格斯如何提出的》恩格斯在给哈克奈斯的信中，批评了哈克奈斯在写《城市姑娘》时，没有写出典型环境的典型人物，为了说明这一问题，就举出了巴尔扎克的例子，通过分析他的创作特点提出了巴尔扎克的小说创作是“现实主义的伟大胜利”这一命题，而现实主义的伟大胜利是指一个作家严格的按照生活的真实，进行的艺术创造，坚持现实主义的原则就有可能正视和纠正自己的主观偏见。2、恩格斯具体分析了巴尔扎克创作的特点；一方面。从巴尔扎克的主观情感倾向和立场出发。巴尔扎克在政治上是一个正统派；他的伟大作品是对上流社会无可阻挡的崩溃的一曲无尽的挽歌；他对注定要灭亡的那个阶级给予了全部的同情。另一方面，巴尔扎克看到时代的真是场面，他在《人间喜剧》里给我们提供了一部法国“社会”。特别是巴黎上流社会的卓越现实主义的历史。这样，巴尔扎克就不得不违反自己的阶级同情和政治偏见而行动；他看到可他心爱的贵族们灭亡的必然性，从而把他们描写成不配有更好命运的人；他在当时唯一能找到未来的真正的人的地方看到了这样的人，这一切恩格斯认为是现实主义的最伟大胜利之意，是巴尔扎克最重大的特点之一。3、恩格斯将上述中巴尔扎克的两个“看到了”加以强调，强敌搜了巴尔扎克对象是阶级关系及其发展趋势。恩格斯认为有两股力量使巴尔扎克成为了“顺从理智，抛弃成见”的人：第一股力量是现实主义的创作原则，第二股力量是巴尔扎克的高尚的人格。关于巴尔扎克的人格力量。卢卡契根据恩格斯的论述做了说明；首先，作家艺术家要有对真理的渴望，对现实的狂热追求；其次，作家艺术家对社会生活的密切联系和对社会的重大问题的关注。巴尔扎克所看到的一切，是新鲜的认识，成了他世界观中心的因素。这种新的因素必然会同他世界观中原有的阶级同情和政治偏见发生了冲突和矛盾。由此可见，所谓的现实主义的胜利，就其最隐蔽而深刻的根源来说，实际上是作家艺术家世界观观中比较深刻的一面对比较肤浅的一面的胜利。2，试论马克思对古希腊神话的分析表达了怎样的文艺理论思想马克思在《政治经济学批判》导言中对古希腊神话做了分析：任何神话都是用想象和借助想象从征服自然力、支配自然力把自然力加以形象化；因为随着这些自然力实际上被支配，神话也就消失了，希腊艺术的前提是希腊神话，这是希腊艺术的素材，不是任何一种神话都可以成为希腊艺术的素材。但是五路如何让总得是一种神话，因此，绝不是这样的一种社会发展，这种发展排斥一切的自然的神话的态度，一切把自然神话的态度；因而要求艺术家具备一种与神话无关的幻想。马克思这段话的意思是，冠以希腊神话的幻想是以社会的物质生产水平为基础的，在物质生产水平低下的古希腊人们只能借助想象来解释自然地观点和社会关系的观点。但是在物质生产水平发达的现在，人们对于自然与社会有了科学的认识，神话已不适应先进的生产力水平，所以神话的消失是必然的，但是人们的幻想依然存在，并且随着生产力的发展怪变了其内容和形式。艺术的本质是人得本质力量的对象化，是活生生的人类生活的反应，艺术的产生与发展有相应的物质生产水平作为基础，因为与物质生产水平密切相关的媒介影响着人们的心理的反应方式，进而影像艺术，但是艺术并不是股守住某种不变的东西，而是在更高的阶梯上显示更真实的的东西。因此，想象与物质生产力相适应，但同艺术却与之不平衡，因此不能把艺术发展与物质生产水平机械的挂钩。三，结合马、恩致斐拉萨尔谈“席勒式”对拉萨尔创作的影响1马克思在批评拉萨尔的《弗兰茨。冯，基金根》时说：“我认为，你的最大缺点就是席勒式的把个人变成了时代精神的单纯传声筒。”恩格斯则批评拉萨尔：“我认为我们不应该为了观念的东西而我拿过了现实主义的东西，为了席勒式忘掉莎士比亚。”2，所谓“席勒式”是指把个人变为时代精神的单纯的传声筒，是针对席勒创作中的部分的存在的，从主观自我观念和理想出发，以主观的热情代替对客观现实的清醒观察，以抽象观念的演绎代替对实际生活得真是描写。莎士比亚化是对莎士比亚创作经验的科学的概括，也是现实主义艺术的基本特征及基本创作精神的形象化表述，是指从现实主义出发，通过生动丰富的情节，去塑造性格鲜明的典型人物，深刻地反映出时代的风貌。3、在拉萨尔的《济金根》中，席勒式的主要表现在：首先，创作的出发点是观念，而不是现实；其次，在形象的塑造上把作品中的个人变成了“时代精神的单纯的传声筒”；最后，在艺术思维上，忽视艺术思维的情感性，形象性的特点，离开剧情的发展，热衷于滔滔不绝的说教和连篇累牍的议论，这样势必就味同嚼蜡，令人生厌，失去了艺术的感染力。从以上可以看出，拉萨尔创作中的席勒式倾向是一种颠倒了主观和客观，理想和现实的正确关系的主观唯心主义的装作倾向，是一种违背艺术是规律的装作倾向。四，结合马克思主义对《巴黎的秘密》的分析，谈谈马克思关于人物创造的现实主义原则。答：1：从出发点看，文学创作应该从现实的生活出发，从现实的具体出发，反对从主观的概念、抽象本质出发，马克思批判《巴黎的秘密》不是从现实出发，而是从唯心主义观念出发，把生活（人物）想象成为一种善恶的观念，并从这种观念上 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 人物情节。例如：把鲁道夫看成是善的化身，是拯救“校长”、“屠夫”和“玛丽花”。但是，玛丽花在被拯救以前是不善不恶的，是真实的。正是由于玛丽花的真实性格使得她被宗教所拯救变成了女尸。这些都是作者对人物性格的扭曲，把人物当做了作者的传声筒。2：作为一个现实主义的人物形象，就应该具有独立的个性和丰富的人性，人是生活在现实世界的人，因为环境的不同而造成了独立的个性。而且人的性格是多种因素扭曲而成，从而造成了个人与他人的区别。人也是一切社会关系的总和，它受到了政治、宗教、社会伦理等关系的制约，这些因素影响了人物丰富性的体现。由于人们在社会中所扮演的角度不同，而且由于受各种角色的制约是合乎人性的。在《巴黎的秘密》中，作者企图把不同个性的人都变成在鲁道夫的拯救下具有相同特性的人。这是对现实的扭曲。人物性是极其丰富的，但是人性被剥夺，这种批判的变态是不真实的。3：作为现实主义的形象应该具有自己的性格逻辑，它主要表现在两个方面。一方面是人物的一言一行应符合特殊的人性和内在的品质，应是内在品质的自然流露，而不是作者强加给人物的。另一方面人物的性格变化应该是人物个性在一定条件中自然的、合乎逻辑的转变，而不应该是作者按照主观意图对人物的扭曲，屠夫变成了狗，校长从普通的杀人犯变成了有道德的杀人犯。4：批判其变化不是内在本质的自然流露而是合乎逻辑的变化。五，恩格斯在《至敏考斯基》中关于真实性和倾向性表达了怎样的思想恩格斯在《至敏考斯基》中写道，如果一部具有社会主义倾向的小说通过对现实关系的真实描写，来打破关于这些关系的流行的传统的幻想，动摇资产阶级世界的乐观主义，那么，即使作者没有直接提出解决的办法，没有明确的表明自己的立场，但我认为，这部小说也完成了自己的使命，因此恩格斯说。真实性与倾向性是统一的，两者应该统一与真实，对于有良知的作家，应当把真实性看的高于一切。2，恩格斯认为’作家过分欣赏自己的主人公，主人公被理想化了，个性更多的消融到原则里去了，作者这样做的原因是在作品中公开的表明自己的立场和信念，作者在倾向性和真实性的关系上没有处理好，恩格斯绝不反对倾向诗的本身，他列举了即具强烈思想倾向，又在艺术上很成功的作家，如，埃斯库罗斯，阿里斯托芬，塞万提斯，俄国小说家，挪威人易朴生等，认为倾向性应当从场面和情节中自然流露而不应当特别的把他指点出来，反对脱离真实性而表达倾向性。3，主观思想和艺术要靠形象来表现，而人物形象也必然要来源于客观真实，没有真实性就无所谓倾向性，列入，文革时期的《海港＞就只注重主观倾向的表达，完全丧失了作品应有的真实性。六，分析马克思的艺术生产理论答：1，马克思的“艺术生产”不等于“意识形态论”。“意识形态论”认为艺术的本质是一种特殊的社会意识形态。它的哲学基础是辩证唯物论的反映论。“艺术生产论”则主张艺术本质是一种特殊的精神生产，他的哲学基础是历史唯物主义的实践论。但是在新时代，他们不同于以往，艺术生产论具有双重性，即它具有意识形态的性质（审美性）,又具有生产性（商品性）。例如，读者从作者中心向读者中心的转移，大众化即被大众所接受。对大众和读者的适应进行引导和提高，满足它，这样才能在基础上进行提高，从而达到作者和读者二者的提高。因此，“艺术生产论”应理解为从生产的视角谈意识形态,3，“意识形态”应理解为从意识形态的视角谈精神生产和艺术生产。从这个意义上，有理由说“意识形态论”规定者艺术的基本的性质，“艺术生产论”只不过是“意识形态论”的运作和实践。社会存在决定社会意识，物质生产决定精神生产、艺术生产，这是历史唯物主义的根本原理，同时又是辩证唯物论的反映的理论依据。可见，自觉不自觉地将“艺术生产论”同“意识形态论”以及他们共同赖以存在和发展的哲学基础割裂和对立起来。这是有违于马克思本人的意旨的。例如：国家对文化产业的管理分为两个方面，即产业化管理和企业化管理。国家对出版的产品进行监督和指导的同时，又让其有了自己发展空间，这两种管理相互促进和相互制约，是符合我国的经济效益的。七，从生产角度谈艺术（豆版）1、？“意识形象论”认为艺术的本质是一种特殊的社会意识形态，它的哲学基础是辩证论唯物论的反应基础。“艺术生产论”则主张艺术本质是一种特殊的精神生产，它的哲学基础是历史唯物主义的实践论。马克思所说的艺术生产即只精神生产，指意识形态性质的生产，因此，艺术生产轮应该理解从生产角度谈意识形态；意识形态应理解为从意识形态的视角谈精神生产和艺术生产。从这个意义上，有理由说，“意识形态”规定着艺术的基本性质，艺术生产轮只不过是意识形态论的运作和实践。2、艺术生产论把艺术看作为一种生产，它既有艺术性，又有生产性，具有双重性，正确处理二者的关系，对于读者审美的要求要适应，满足；还要发挥作家的主动性引导读者，并提高读者的审美水平，同时作者要提高自身的创作水平。3、艺术生产具有双重性，即审美性和商品性，就审美性而言，它是作家发挥创造性，创造出来的经典文学。注重的是社会效益；而就艺术生产的商品而言，它的对象是读者考虑到读者的接受后，创作出来的俗、大众性、时尚的艺术注重的是经济的效益。4、介于艺术生产的双重性，我们的艺术管理就要即注重事业型的管理，同时又进行企业型管理，即注重事业型的引导，又要让艺术走向市场，吧二者结合起来，引导艺术生产向合理化。健康化的方向发展。