六年级美术教案

第１课《三百六十行（一）》 第１课《三百六十行（一）》 一、教学目标： 　　　1.培养观察能力 　　　2.掌握绘画的方法 重点：能把想到的职业表现出来 难点：能运用各种绘画方法进行创作 二、教具：多媒体、范例 三、教学活动： （一）、导人 　　　三百六十行，行行不可少。 既有各自的辛苦，也有各自的骄傲。 　　　不同的职业，有各自的情趣。 不同的职业，也有不同的特征和面貌。 （二）、新授 　　　出示范画 ：老师在网上的画廊里看到许多特别的画面，大家跟随我一起去看看吧。 观察这些画面，说一说这些画面的色彩、构图的独到之处。 　　　你都知道哪些职业？能说一说吗？ 我知道的职业有裁缝、理发师、医生、饲养员…… 职业的特征 　　　　如果让你绘画你会绘画出什么样的职业呢？ 　　1、让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。 画一个你最喜欢的职业吧。 　　2、在讨论中说说你知道哪些职业，描述你较熟悉的职业的特征，然后用线条和色彩画出来。 （三）、学生练习 　　1、用自己喜欢的工具描绘。 　　2、可以画出具体的场景，渲染出特定的气氛。 （四）、评析 　　　是否画出了职业的特征 （五）、拓展 　　　还可以用什么材料来表现三百六十行 教后反思： 本课学习中，学生对学习有持续高涨的热情，能够联系已有是知识技能储备，很好的理解与掌握本课内容，并能大胆的表现，想象丰富、思路开阔。不仅各行各业人物的动态，还添加了周围人物的活动，环境、场景，组成了完整有趣的整体画面。 第２课《三百六十行（二）》 一、教学目标： 1.培养观察能力 2.掌握泥塑的方法 二、重点：能把想到的职业表现出来 三、难点：能运用泥塑的方法进行创作 教具：泥 泥塑作品 泥塑图片 四、教学活动： （一）、导人 今天我们用黏土做各种各样的职业，要作出特点 （二）、新授 欣赏书本上的泥塑，大家跟随我一起去看看吧。 观察这些泥塑，说一说这些泥塑的形态、结构的独到之处。 裁缝、理发师、医生、饲养员……这些职业都可以用泥塑的形式表现出来吗？ 如果让你做你会做出出什么样的职业呢？ 1、让我们先来看一下同学们是怎样做的？欣赏同学成功作品。 做一个你最喜欢的职业吧。 2、在讨论中说说你知道哪些职业，描述你较熟悉的职业的特征，然后用泥做出来。 （三）、学生练习 1、要捏好人物的五官和手脚。 2、要注意道具和人物之间的关系。 3、如果是作和人像，要注意他们的大小、前后相互呼应。 （四）、评析 是否做出了职业的特征 （五）、拓展 有机会可以参观雕塑家的工作室 教后反思： 陶是人类文化最早的载体，陶艺是人类悠久的艺术文化表现形式之一。在儿童玩陶过程中，你能感觉到他们心灵的快乐，你会发现他们脸上充满动人的表情。不管是古代还是现代儿童，在与泥土的交互作用中往往折射出生命的痕迹。 第3课《纸柱造型》 （一）教学情分析: 本课是第11册第7课，是“造型;表现”学习领域的教学，属于这个单元的第3课。前面两课学生已尝试过绳线、纸条浮雕造型的表现方法，本课是一次圆雕造型练习，相对比较抽象。由于六年级学生已掌握一定的操作技能，因此本课也可以通过课前预习先让学生对变化的柱子有一个感性的认识。课上通过选择一个基本柱形，再选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式，让学生更具有创新意识。 （二）教学目标: 情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。 认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。 操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。 （三）教学重点难点: 1、教学重点：了解纸的特性，学习根据纸的特性制作柱体造型的知识及方法，练习通过剪、切、旋、翻、卷等方法制作出造型各异的纸柱体。 2、教学难点：抓住变化规律，作品造型新颖独特有创意。 (四)教学准备: 范作、彩色卡纸、剪刀、刻刀、胶水（双面胶）等。 (五)课时：1课时。 （六）教学过程: 一、导入： 1、上两节课我们学习了立线浮雕和立纸浮雕,同学们用各种线和纸做出了美丽的浮雕作品,我们六(2)班的同学都有一双灵巧的手.现在,老师来考考你们: 在你们的知识中,你了解了哪些柱体的样式?能说出它们的名称吗?学生说(圆柱、长方体、三角柱、六面体，八面体……)，说的真好，看来你们数学学得也不错。 2、（出示纸）老师这里有几张长方形的纸，请几位同学帮一下忙，用很快的速度围成刚才讲的柱体，（2、3个同学上台做：圆柱、长方体、三角柱） 3、他们做得真好，说说，用了哪些方法？（卷、折、粘） 4、一张纸通过简单的折、卷、贴，可以变化出这么多的柱体。 (如圆柱、立方柱、三角柱、多边形的柱体等。) 5、这些柱子上面都是比较光滑的，那我们能不能对它进行一些变化，使它更漂亮呢？（能）这就是今天我们要学习的变化的柱子。(板书课题：变化的柱子。) 二、学习新课： 1、出示一件变化过的立方柱体。 设问：这件立方柱体与我们刚才的立方柱体有什么不同?是在柱体的哪些部位进行变化的? 指导答出：在立方柱体的表面和棱边上进行变化的。 设问：在立方柱体的棱边和表面上除了可以进行这种剪、折的变化外，还可以进行哪些变化？ 指导答出：可以剪开后翻卷、挖、刻、掀、翻转等。（尽量发挥出学生的想象力） 2、欣赏书中作品： 思考如何进行制作的。学生观察并讨论，是如何变化的，并引发学生的创造欲。 3、小结制作步骤： A、先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。 B、然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条， C、再用剪刀、刻刀去剪、刻、折等来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。 这只是最简单最基本的制作步骤，还有更多更美“豪华装饰”的纸柱需要同学们来完成。 三、学生作业，教师辅导： 看一下，我们的美术教室漂亮吗？（漂亮），有很多画，你们喜欢吗，（喜欢）因为都是我们同学亲手画的，很有成就感吧，现在请你们用变化的柱子再来装饰一下我们的教室，使到以后我们教室来的同学和老师都流连忘返，好吗？分小组完成贴在四周的窗户上 思考：怎样使简单纸柱变成出乎意料的作品。鼓励学生大胆构思，进行丰富、奇特的制作，并肯定每个学生的优点。教师适当进行评议，并帮助构思、修改。 四、讲评作业： 学生做好后，放到黑板上，进行展示。学生自由评论。评出最出色的一组。 教师适时加上一些鼓励性语言。 五、学习评价建议： ●是否参与同学的交流合作，发展了自己与他人协作的能力。 ●能否在学习中拓展自己的思路，大胆发表自己的看法。 ●能否想出新的花样？变出的纸柱是否奇特美丽？ 六、小结延伸： 今天我们学习了变化的柱子，一张简单的纸，经过同学们的手就变成一件件精美的艺术品，可以来美化我们的生活。变化的柱子还可以做成灯罩、小搬设、建筑物、商品的包装等。 教后反思： 总的来说，学生对这节课抱有极大的兴趣和热情，教学模式中融入了学生探究式的学习方法，激发了学生的热情。在教学中让学生感受到了中国古人的伟大发明——纸，可以通过艺术的在加工，变成更为现、更为美观的艺术造型，体验到了纸的特性，学会对原本平面的纸，进行折剪等方法的加工，使之成为造型美观的立体纸柱。 第4课《现代建筑》 一、教学目标 情感领域：欣赏现代建筑艺术的形式美，体会建筑与人的关系。认识建筑所蕴含的人文精神。感受建筑艺术的个性美感。 认知领域：了解现代建筑的有关知识，提高对现代建筑的欣赏能力。 操作领域：调查家乡的建筑，能对身边的建筑进行简单评价。 二、教学过程 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 ： （一）课前准备： 实物投影仪、录像机、现代建筑挂图、作业纸、若干水果。 课时：1课时。 （二）设计 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 ●教学导入： 教师带来植物（仙人球）用加拿大蒙特利尔国际博物馆设计了一个“球体网架”建筑来引入课题。 ●教学新授。 ①现代建筑，师生共同欣赏优秀建筑作品，感受建筑的美。建筑的产生同样来源于生活。举例悉尼歌剧院的设计背景。 ②图片欣赏，了解现代建筑特点：使用舒适，造型多样，技术先进，物景相融。 ③播放录像，展示家乡比较知名的建筑。学生对这些建筑进行一定的评价。 ●练笔： 通过欣赏，请学生为学校设计艺术楼，外形要求奇特，能与周围的环境相协调。现代建筑 ●学习小组进行相互评价。 课后延伸：可以到网上查找建筑的相关资料现代建筑。 三、学习评价建议： ●是否能主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。 ●是否能通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟建筑艺术与生活的关系，了解现代建筑的风格特点。 教后反思： 在指导学生欣赏现代建筑的过程中，可以根据学生的特点和兴趣特点，从现代建筑的多种多样、风格各异的造型去分析，然后让学生了解现代科学技术、新材料和现代建筑的必要条件，并通过现代建筑的分析，了解与环境的协调关系，学会从生活中去联想、去创造多种多样的现代图形，从而提高学生的欣赏和创新能力。 第5课《我设计的未来建筑》 一、教学目标 通过设计活动,使学生进一步了解现代建筑的特点，培养学生创新能力、动手能力和环保意识，激发学生对未来美好生活的向往。 二、教学重点 激发学生的创作欲望，引导学生用多种方法设计、制作未来建筑模型。 三、 教学难点 拓展学生的设计思路，大胆表现自己设计意图。 四、教学准备 1.多媒体 课件 超市陈列培训课件免费下载搭石ppt课件免费下载公安保密教育课件下载病媒生物防治课件 可下载高中数学必修四课件打包下载   2.桔子若干个   3.学生自己收集的有关制作材料 五、 教学方法 小组协作、课外探究、相互交流、大胆创意。（用前后两节课的部分时间，分两段完成。） 六、教学过程： 第一段：（用前一节课的后二十五分钟） １、激情入境，激发创新。 师：动物居住的是巢穴，因为它们没有创新意识，几百年、几千年乃至几万年下来，它们的“房屋”没有太多的变化。而人类则不同，从原始的洞穴、简陋的茅室到现代的建筑，怎让人不感叹——人类的创新意识，是推动社会前进的不竭动力！(课件展示相关内容) ２、感知设计，促使感悟。 师：建筑的变化可谓是时代的标志。你看到过哪些比较特殊的建筑 (包括在影视中看到的) ？特殊在什么地方？ 生小组交流，并大胆发言。 师：宏伟壮观、生气勃勃、奇姿异态的现代建筑，给世界注入了生命的活力。这些世界上有名的建筑你喜爱它的设计吗？你有什么看法（课件同步展示相关内容，最后定格在几幅具有代表性的建筑上）？ 生谈自己喜欢哪些设计，不喜欢什么设计；或谈一谈建筑设计师们可能是怎样设计出来的。 师：设计建筑是一种创新活动，它需要我们展开自己想象的翅膀，放飞自己的思维，不断构建自己的梦幻（课件介绍建筑师伍重设计悉尼歌剧院的故事。同时展示，怎样用荷花的花瓣构成悉尼歌剧院的外形的）！ ３、尝试设计，拓展思路。 师：生活是创造的源泉，每一个物体、每一个图形、每一件事情都可以启发我们创作的灵感。试一试用这些桔子和你身边的合适的物品，你能做出哪些精美的建筑设计？ 生小组合作设计：想一想、做一做、评一评、改一改 师：几个小小的桔子，几件简单的物品就使我们设计出如此精妙的建筑。（师进行简单的讲评。） 师：原来建筑设计离我们并不遥远，你会、我会、他也会！ 生相互观摩作品。 师：你们就是小设计师，你准备怎样来设计未来的建筑呢？ 学生谈自己设计设想。最后得出结论：无论怎样设计都可以。 师：现代建筑由于建筑新材料的不断问世，造型方面限制越来越少。你打算用什么形式来表现你奇、特、新的设计？ （可以用绘画作品，也可以用废旧物品等来制作建筑模型） 师：你们的想法真是妙极了，建筑大师伍重也会自愧不如的。我们江都邵伯湖游览区，如果能开发一个儿童度假村，那是多么让人高兴的事！让我们先来设计一下。老师将把你们设计方案寄到市开发办公室去。 （课件展示大致的建筑项目：军事大本营、娱乐厅、卫生所、自理餐厅、野岛哨所等。）（学生也可以根据自己的喜好增设项目） ４、课外探究，大胆创意。 师：课后我们到图书室、上网或从家人那里进一步了解有关建筑知识和一些有特色的建筑造型，收集制作模型需要的废旧物品等，规划度假村布局，做好小组协调分工，初步完成设计部分的雏形。 第二段（用后一节课的前十五分钟） １、精心修整，完善设计。 师：课前同学们已进行了大量的准备工作，小设计家们，现在就请你们按小组的分工，进一步加工你们的作品，并在底板上组合起来。 生动手修整，师生共同研究完善各组建筑设计。同时，教师指导学生如何介绍自己这一组的作品。 ２、自荐设计，相互观摩。 师：做完后请各组相互走访观摩，各组的解说员要用好你的“三寸不烂”之舌自荐你组的设计。     生走访观摩并相互评价。 ３、小结全课，培养自信。 师：我们看着自己设计的未来建筑，你有没有感到：你就是一位伟大的设计师！不管我们的方案是否被市开发办公室录用，我们为江都的发展已作出了自己最大努力！ 谢谢！同学们，你们辛苦了！ 教后反思： 本课属于设计、应用领域，首先在课堂上要激发学生的探究热情，为学生提供各种造型奇特、功能奇异的建筑图片进行欣赏讨论，把学生的探究欲望推向高潮。在设计的绘画示范过程中，将建筑造型分步骤教授，使学生不仅掌握了绘画技能，促进了兴趣和审美能力的发展，同时发掘了创新能力和探索精神。 第6课《听音乐画音乐》 一、教学目标： 1欣赏各种乐器演奏的曲子，以及交响乐等规模宏大的乐曲。 2选择自己喜欢的音乐用点，线，形状，色彩画出自己的感受。 3培养学生的音乐感，以及绘画表现能力。 4陶冶学生的情操，培养想象力。 二、教学重点，难点： 1重点：明白用哪些绘画语言来表达自己听音乐的感受。 2难点：用自己学会的绘画方法表达听音乐的感受。 三、课前准备： 1教师：包含各种音乐和康定斯基作品的课件。 2学生：各种绘画工具如水彩笔，油画棒，水粉颜料等。 四、教学过程：     （一）：谈话导入 同学们，你们喜欢听音乐吗？美妙的音乐不仅能陶冶情操，而且音乐还与绘画关系密切。绘画向音乐借来了“调子”，音乐向绘画借来了“音色”。 （二）：引导发展 1听两段不同调式的音乐，（命运交响乐，梁祝）说说各有什么不同的感受？ 2交流感受：（命运）雄壮，明亮是大调子的特点，体现了阳刚之美。（梁祝）柔和，婉转是小调子的特点，体现了阴柔之美。 3引导用绘画中色彩的对比和协调来表现听音乐的两种不同感受。 4听不同乐器演奏的音乐：吉他，笛子，古筝，四重奏，交响乐，迪斯科舞曲，儿童歌曲， 铜管乐队曲。结合书上的范画讨论还可以用哪些绘画方法表现音乐感受？ 5小结：可以用色彩的旋律，点线形状的节奏来表现听音乐的感受。 6在音乐中欣赏抽象画家康定斯基的绘画作品，说说自己的感受和收获。 7同桌讨论：你最喜欢哪段音乐？会用哪些绘画方式来表现你的这种音乐感受？ 8全班交流。 9学生在音乐中完成自己的作业，教师巡视。 10．让学生在实物投影仪上展示自己的作品。 教后反思： 本课由浅入深的让学生去体会音乐、绘画间所表达的各种情感，并通过几次尝试让学生充分感受音乐的另一种表达形式。对于表现技法的指导简洁、明了，抓住点、线与色彩对不同音乐的表现特质，表现抽象的绘画作品。 第7课《奇怪的图形》 一、教学目标： 1）了解奇怪的图形的特征。 2）学会设计奇怪的图形。 3）通过学习，能创作一个独特的奇怪的图形。 4）设计的图形简练、幽默，使人一目了然。 二、教学重点：学会设计奇怪的图形。 三、教学难点：能设计一个独特的奇怪的图形。 四、教学准备：范画、水笔、纸等 五、教学过程： 1、组织教学 2、导入 （看奇怪的图形）你不得不佩服作者奇特的想象力。看了这些奇特而幽默的图形，使人难以忘怀。 我最喜欢的是这2个图形： （1）、第一个图形一目了然，眼睛哭到了手心里。 （2）、第二个图形有几种看法呢？能看到几个图形呢？ 3、欣赏、讨论 奇怪的图形被广泛使用于广告、招贴和插图。针对具体的图形，你能谈谈自己的感受和理解吗？ 如图（1）（2） 针对个别画，提出以下问题。给予学生思考。 1）这些画奇在什么地方？ 2）它的新意何在？ 3）它的设计特点及作者思路的探讨。 4、学生作业 设计一小图形，要求简练、幽默。 5、巡回指导 1）供一定的图形给学生参考。 2）帮助设计有困难的学生完成一部分作业，以示鼓励。 6、小结，讨论下节课所带作业。 第二课时： 一、组织教学 二、导入 奇特的图形，不仅需要慧心独具，而且要在大量劳动中不断付出心血，创作的灵感才会涌现。优秀而独特的图形，给我们惊喜，也带给我们美的享受。 欣赏学生收集的奇特的图形并解说。 三、讨论 针对上节课画的草稿，讨论交流。 选自己满意的草图，加工成正式的作品。 四、学生作业 继续上节课作业 小组交流，继而大组交流。 五、巡回指导 六、小结 展评作业，作品可画黑白稿，也可上色，或进行其他加工修饰。 教后反思： 通过讨论、研究、欣赏、绘画等多种综合手段，让学生了解丰富学生的情感体验，增强学生的审美体验，发展艺术感知能力和绘画表现能力，激发学生表现美和创造美的情趣和能力。采用课件展示可以有效提高课堂效率，让学生接收大量信息，帮助学生了解教学内容，让学生在教学中达到享受和乐趣。 第8课《画汗衫》 一、教学目标 ： 1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。 2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望， 3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。 二、教学重点： 能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。 难点：尝试用大胆的手法去创作表现。 教学思路：情景导入  ——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。 三、教学过程 ： 1、组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。 2、情景导入  ：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。 3、设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法） 4、方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸） 5、分小组进行制作： A、可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行 旧汗衫的再造。 B、还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。 6、制作过程，老师参与其中指导 。 7、 小结   A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗 衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那 样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。） B、你在本课中学到了什么？   教后反思： 本课采用情境教学，设计“汗衫专卖店”，学生争当设计师的游戏活动贯穿整堂教学，使学生在轻松愉快的气氛中学习，始终围绕“怎样设计汗衫”这个问题进行思考、讨论等活动，大大提高了学生参与的热情和创作的激情。在最后的评价过程中采用走秀、时装模特的形式，不仅满足了学生的表现欲望，还保持了学生对美术活动的参与热情。 第9课:《水墨游戏——园林》  (一)综合分析      本课“园林”和前一课“山水”同属于水墨游戏，是前一课的继续和提高。当“游戏”玩到一定程度就应该生成某些“游戏规则”厂。艺术提炼就是一条规则。本课题虽名为“园林”，但其落脚点却是“提炼”。这可以从两幅《皆趣园》对比图、提示文字和“学习建议”中领会。两幅《揩趣园》相对比，绝大多数学生是喜欢那幅对景写生图的，因为它写实，画画俱到，满足了他们在画面上不断游移的日光的需要。而那幅创作图就不易引起这个年龄人的普遍兴趣了。这就需要引导：去粗取精是必要的艺术加工，通过简练的笔墨，更集中凝炼地表达作者的感受。由此体会出作品的凝炼之美，意蕴之美。除名家作品外，教材还选取了三幅儿童水墨园林。都反映出园林的一般特征：亭阁、长廊、秀石、花木等，也都不同程度运用厂提炼手法：简约、单纯、洒满童真。      本课的教学重点是在水墨游戏中尝试对园林的表现，理解“提炼”。难点是：①村景写生时画面的组织：②水墨表现时意象的提炼。      (二)教学目标      ．进一步体验水墨游戏的趣味，尝试对园林的水墨画法。      ．练习把园林写生稿提炼成意象集中的水墨画。      ．对水墨园林作品发表自己的见解。      （三）方案：      ．导入：展评铅笔写生作业一一园林(或校园一角)。      ．尝试：如果大家把各自的园林写生画用水墨表现会怎样呢?学生尝试(进行水墨游戏)，体现园林特点。评述笔墨，落脚于提炼。      ．欣赏：由学生水墨园林想起著名画家李町染的两幅画，出示对比图〈皆趣园〉先让学生自由评述两幅《谐趣园》，再引导学生欣赏，懂得提炼。对景写生图显得细腻、真切；创作图气氛浓郁，更有水墨韵味。  教后反思： 中外园林浓缩了几千年人类文明发展的精华，赏析园林的内容繁多，课时有限，教师应该掌握教材主要内容，提取精华，解决教学重难点。在教学中，教师要善于组织教学，以图片、录像片段等直观形象激发学生的兴趣，调动学生的表现欲望，提高学生的审美能力。 第12课《小玩偶》 课时：1课时 教学目标： 1. 知识目标：认识玩偶是我国民间传统工艺的一个种类，学习小玩偶基本设计制作方法。 2. 能力目标：学习运用手工的基本方法设计制作玩偶，培养创新意识和动手能力。 3. 情感目标：培养对祖国传统工艺的热爱，对民族文化的热爱。 教学重点：学习设计制作一个玩偶造型。 教学难点：进行有创意的玩偶形象的构思、设计与制作。 教学准备：色卡纸、剪刀、胶水、纸玩偶、橡皮泥玩偶等若干。 教学过程： 一、 激情表演，知识导入 1.教师在讲台上用指玩偶表演小玩偶，引起学生的好奇心，激发学生学习的兴趣。 2. 教师板书课题。 3.教师讲述玩偶的有关知识：玩偶的来历、玩偶表演故事等。 二、欣赏品味，自主研究 1.教师引导学生欣赏课本范图。 2.学生以小组的形式分组学习，教师把课前所做的玩偶范作发放到每一个学习小组供学生观赏学习。讨论：玩偶是用什么材料做的？设计制作一个玩偶难不难？玩偶是怎么做的？ 3. 小组 汇报 关于vocs治理的情况汇报每日工作汇报下载教师国培汇报文档下载思想汇报Word下载qcc成果汇报ppt免费下载 学习结果。 4. 教师归纳小结。 三、示范制作，讲授新课 1.教师边示范做，边讲述方法。 2.提问：除了以上这些材料，你还想出可以用什么材料制作吗？ 四、设计制作，勇于探索 1.学生自主进行设计与制作，可采用两人合作设计制作的方式。 2. 教师巡视指导。 五、展示作品，评述评价 1.学生说一说自己的设计创意构思。 2. 学生评价，教师给予表扬。 六、小结 只要同学们多观察，多思考，就可以变废为宝，把我们的生活装点得更美。 教后反思： 第13课《偶戏（一）》 教学目的： 1、学习纸偶的装饰方法。 2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。 3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展 示，并发表自己的创作意图。 教学重点 收集一些布袋偶戏的资料。 教学难点 偶戏道具的装饰方法。 教学准备 各种废旧材料、线绳 教学过程： 一、欣赏导入： 1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。 偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年 儿童的喜爱。 2、讨论交流 课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料 互相交流一下。 二、新课 1、欣赏课文图片 请同学们看书，和同学讨论课本上的这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。 教师总结发言。 2、了解一些制作木偶的方法。 师：看！有那么多的装饰方法，我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组 长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。 生：（按组装饰小纸偶。） 师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好 的方法去装饰它吗？ 三、学生制作，教师巡视指导。 教学环节说明及反思： 这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生 的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等 等。更进一步地体现学生的学习主动性。 四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始 装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了 。看哪个组做得又快又好。现在开始。 生：（分工装饰小纸偶。） 五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样 装饰出来的。 六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用 心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。 除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣 赏它们的装饰。（放录象） 教后反思： 第14课《偶戏（二）》  教材分析：   做做、画画、玩玩是学生的一种课余爱好。制作、玩玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课通过折、剪、画、讲、玩等活动，启发学生抓住动物面部的主要特征，折、画出能套在手指上的动物头饰，并讲讲演演，使学生感到其乐融融。 本课的手指玩偶造型多样，色彩丰富，通过欣赏让学生了解造型艺术的多样性。课文详细地介绍了折纸的步骤，目的是引导学生看懂折纸的步骤图，提高学生学习美术的综合能力。提示语告诉学生注意感受材料特性及其与设计的关系，便于开展研究性学习。  教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣、有意义。  教学目标：   1.了解造型艺术的多样性。  2.学习手指玩偶简单的制作方法，进行添画练习。通过折、剪、画、讲、玩等美术活动，进一步提高学生的动手能力与创新能力。  3.通过玩手指玩偶，增进同学之间的友谊，获得乐趣。  教学重点、难点  重点：学习手指玩偶的制作方法，注意抓住动物面部的主要特征进行设计制作。  难点：通过变化玩偶耳朵和面颊的长短，表现相应的动物。  课前准备  （学生）彩色水笔、剪刀、小画纸等常规用品，分成4-6人的小组并选好组长  （教师）玩偶范例若干、示范用纸、实物投影仪等  教学过程  1.创设情境，表达感受。  （1）教师展示手指玩偶，并绘声绘色地进行角色表演。学生欣赏、尝试玩耍并说说感受。  （2）教师揭示课题《手指玩偶》。  2.小组讨论，自主研究。  教师将手指玩偶按小组发放，请学生拆一拆、折一折，研究手指玩偶的制作方法。  3.汇报交流，激发创意。  （1）请学生做小老师，结合书本中的步骤图，在实物投影仪下示范手指玩偶的制作方法。  （2）教师适当补充并示范。  （3）比较“兔子”、“老虎”、“狐狸”等范例的不同表现方法，提问：你们还能表现其他的动物吗？  4.布置作业，巡视辅导。  （1）提出作业要求：用合适的纸学折手指玩偶，然后想象、添画成可爱的动物头像纸偶。  （2）学生创作，教师巡视指导。  5.展示作品，游戏表演。  （1）小组内展示作品，合作进行游戏。  （2）以小组为单位进行表演，全班评价。  （3）教师小结。  6.课后延伸，拓展训练。  教师出示一张50cm×50cm大小的正方形纸，请学生思考：这样的纸用手指玩偶的折纸方法可以折成什么？还能创作出怎样的作品？ 教后反思： 第15课《我的成长变化（一）》  教学目的：  1、培养想象、创造能力  2、学会使用多种表现方法  教学重点及难点：  1、适当地运用夸张手法  2、画面完整，有意思  电教、教具、学具准备：范画数幅、录像  教学过程：  一、观看录像，观察人的成长变化  1、人由出生到年老的过程演示，这是每个人必经的阶段。  二、启发学生思维  1、说一说儿时的模样  可参照儿时的照片，以及家人的描述。  2、画一画现在的自已  3、想像一下自已未来的模样。  4、讨论：  人在成长变化中，身材、相貌会发生哪些变化？  三、欣赏范作  1、出示其他小朋友的作品以供欣赏  2、说一说是如何进行创作的？用了哪些作画工具，用了哪些作画方法？  （1）适当地进行夸张，大胆想象  （2）多种材料的运用：  彩纸、水彩笔、蜡笔……  （3）彩纸粘贴、撕纸粘贴、纸版画……  四、学生制作，教师巡回指导  根据照片，以及想象，画出成长过程的系列图画。  五、作业评价  1、作业展示  2、学生个别讲解自已的作品  教后反思： 在创作时，由于看了一些录像、图片，反而限制了学生的创造思维，学生有些缩手缩脚。 第16课《我的成长变化（二）》  教学目的：  1、培养创造力  2、学会陶艺的基本方法  教学重点及难点：  1、学习陶艺基本方法  2、掌握人物的动态、表情  电教、教具、学具准备：陶艺范作  教学过程：  一、导入新课  1、欣赏一组陶艺  2、师：调皮的小丫头，勤奋的好学生，新家的好妈妈，慈祥的老奶奶……不同年龄和相貌，原来都是同一个人。  你觉得有意思吗？  3、揭示新课：我的成长变化（二）  二、讲解陶艺的制作  1、欣赏几组范作  2、讲解陶艺 历史  3、陶艺的制作工具  竹刀、拍子、修饰和塑削工具  4、制作方法  手捏法  三、用黏土创作  用黏土表现自已的过去、现在和想像中未来的模样，既要注意各年龄段外貌的变化，又要注意一个人相貌的延续性。  1、根据想像，用黏土表现自已的成长变化。  2、教师巡回指导  四、作品评价  1、作品展示  2、学生讲解自已的作品创意  3、注意点：制作时水分不可太多，以防开裂。  教后反思： 学生对这一课兴趣浓厚，作品都极具个性，但由于对黏土特性不太了解，许多作品都裂开了。  第17课《头饰与帽子（一）》   教材分析：  人在婴儿时期就开始接触帽子，一直到白发苍苍，都有适合自己年龄阶段的帽子，根据不同性别、不同季节又有不同材质、款式的帽子，可以说学生对帽子是不陌生的。本课教材的编写设计，不仅在于让学生制作一顶有趣的帽子，更为有意义的是以自己做帽子为载体，让学生通过各种美术手法进行创造性的练习，达到使其立体造型能力得到提高，创新意识得到培养，以及在美术实践过程中逐渐形成审美个性，提高美术素养的目的。    从教材版面设计也可窥见编写者的意图，各种色彩、造型各异、装饰效果不同的帽子作品占去了一个页面，戴着自制帽子的学生形象占了近半个版面，这无疑给学生以激励。折纸帽的步骤图在整个教材页面中却显得“寒酸”，而这“寒酸”体现了编写者“面向全体学生”这一素质教育重要理念，既考虑到了学生学习能力的差异，又注重鼓励学生创新设计。提供一到两种折纸帽的步骤图让学生参考，特别是给能力相对较弱的学生以帮助，完成学习内容，让每个学生都能体验成功的乐趣。  教学目标：   1.了解帽子的基本结构，学习用各种方法设计制作一顶纸帽子。  2.在欣赏、讨论、游戏等学习活动中，让学生的自主探究能力、想象力、创造力得到锻炼。  3.让学生在造型、表现的过程中，体验立体造型的乐趣。  教学重点、难点  重点：学习、掌握纸帽的基本折法。  难点：在基本的折法上进行创新设计，制作有个性的帽子。   课前准备  （学生）彩纸、旧报纸、挂历纸、包装纸、剪刀、胶水（或双面胶）  （教师）有关帽子的图片、“白雪公主和七个小矮人”的帽子  教学过程  1.表演激趣，导入新课。   （1）请学生戴上“白雪公主和七个小矮人”的帽子进行故事表演。  （2）揭题——《自己做帽子》。   利用神奇梦幻的童话故事表演，为学生提供自由想象的空间，激发兴趣。  2.图片欣赏，感受体验。   （1）展示各种帽子的图片，引导学生观察其外形特征。  （2）学生分组讨论汇报：最喜欢哪顶帽子？为什么？  通过欣赏，丰富学生的帽子形象储备，有目的地引导学生观察帽子的形状、色彩、装饰等。   3.学习步骤，掌握方法。   （1）让学生自己看步骤图，有困难的地方，请组内同学帮忙。  （2）老师讲解制作难点。  把学习的主动权交给学生，让他们在自主探索中掌握新的知识。   4.启发想象,鼓励创新。   （1）提问：你还能创造出其他形状的帽子吗？  （2）提问：你能把自己的帽子打扮一下，使它变得更美吗？你想怎样装饰？   培养学生学习的主体意识和发现问题、解决问题的能力，鼓励创新精神。   5.作品展示，体验成功。   （1）让学生戴上自己设计制作的帽子进行游戏，体验成功的快乐。   （2）让学生享受自己劳动的成果，并在游戏中分析他人作品的优缺点进行借鉴、提高。 教后反思： 第18课《头饰与帽子（二）》   教学目标  1. 显形内容与目标：头饰的设计依据头饰的用途来确定，同时要按戴头饰人的头部来确定大小。     按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作成头饰。 2.隐性内容与目标：认识美术与生活的密切关系，学会用简单的材料美化生活，初步培养事先预想和计划行为的习惯，进一步发展创新意识和创造能力。  重点:根据用途确定头饰的设计，并完成头饰的制作。  难点：巧妙利用材料及创新表现 课程资源准备与开发 羽毛、彩纸、胶水、剪刀等工具 。 一.组织教学:        检查学生工具准备情况,稳定学生情绪! 二.导入:        "看见小朋友们一张张活泼可爱的小面孔就知道你们一定很聪明!那么老师想考考你们,    咱们都知道2008年的奥运会将在北京举行,那你知道这次奥运会的吉祥物是什么吗?(福娃)今    天福娃们也来到了我们教室,让我们以热烈的掌声欢迎他们的到来!小朋友们请看,每个福娃的头上都有一个头饰你知道它们代表什么意思吗?(海洋,森林,火,大地,天空) 三.讲授新课 1.欣赏        "除了我们看到的福娃头饰,生活中还有很多各式各样的头饰,就让我带着大家看看吧!"(出示课件)          古代头饰("最早用来装饰头部的一种饰品")        舞台头饰("京剧专用头饰,舞蹈头饰")        民族头饰("我国是一个多民族的国家,每个民族都有代表着自己民族特色的头饰")        各国头饰("代表着各国不同的文化特点")        "小朋友们觉得它们美不美?(美)一看你们那惊奇与羡慕的表情就知道,你们已经被这些头饰吸引,是的,它们的确很美,它们不但用它们的这种美代表着不同的民族和不同的地域文化,  还装饰着我们的生活,今天我们就来学习<头饰文化>.        说到头饰文化,同学们的心里一定很模糊,怎样将一张张的纸变成漂亮的头饰哪?先别急,我们还是从其他班同学那里学点 经验 班主任工作经验交流宣传工作经验交流材料优秀班主任经验交流小学课改经验典型材料房地产总经理管理经验 ,看看他们是怎样做的吧!        出示课件作品欣赏."我们可以看看他们的色彩是怎样搭配的,采用了那些造型,运用了那些方法. 2.讨论:        "哇!真是太美了!看了这么多美丽的作品你有什么想法,你想说点什么哪?"(我也想做一个)        "看,老师也做了几个,小朋友们可以把它们拆开看看,制作这些头饰都运用了什么方法,是怎样做出来的哪?(小组讨论)     (在学生回答时,可以先让一个小组回答,其他小组再说不同的方法.学生说制作方法时,教师总结:可以先准备象发箍一样的宽纸条,纸条的大小,可以用自己的头试一试,最后在用剪,粘贴,折叠等方法结进行装饰) 四.布置作业:        "小朋友们,你们觉得老师的头饰做的怎么样?(美)你们愿不愿发挥你那无穷的想象力设计制作一个比老师的更漂亮,更有意义的头饰哪?(想)那么谁能告诉我,你觉得做一个什么样的头饰才会更有意义哪?(可以多让几个同学回答)小朋友们说的真是太好了,真没想到你们的想象力那么丰富,那就让我们伴随这优美的音乐比一比哪个组做的最快,最有意义!(提醒学生注意安全,注意卫生)     以小组合作的方式进行,学生在制作时要讨论好制作一个什么样的头饰,还要分好工>     学生制作教师巡视指导 五.作品展示与评价:        哇!你们的作品真是太美了,而且那么的与众不同,那么谁愿意到前面来展示并向大家介绍一下你的头饰哪?        看,他们的头饰做的多美呀!现在就让我们把教室当做T型台,并以热烈的掌声欢迎头饰模特队为我们表演吧! 六:小结:        今天我们这节课,不但学会了设计制作头饰,而且还用我们的双手创造了美,用我们的劳动创造了美!其实美就在我们的手指间,只要你大胆的发挥你的想象力,它将永远属于你! 教后反思： 第19课《现代雕塑》  教学目标 ：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力 教学重点：雕塑及其艺术特点     难点：雕塑艺术的特点 教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片 教学过程 ： 导引： 1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。 2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？ 1、​ 导入  新课： 先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。 雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。 二、雕塑的分类： 1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等 2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕 圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》 浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕 透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风 3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等 三、雕塑艺术的特点： 1、雕塑的形体： 雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如， a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期（古典主义）的最后一位雕塑家，又是新时期（现代主义）最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。 B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。 C、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如，河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多，都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素，也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。   2、雕塑作品的象征性和寓意性 雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家，他从一个形象和姿态中显露出内心的情感，形体表达内在精神。 3、注重作品的材质和内容的关系 材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺，构思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真，同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕，增强表现力和审美情趣。 霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿，既使其具有生命，又保持了石质的美感。 4、雕塑作品与环境的协调统一性 雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》，是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上，是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。 美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间，斜立的几何体和几何形楼群，形成了正与斜的对立统一关系，暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。 教后反思： 第20课《陶艺（一）》 教学目标： 1）了解黏土的特性及制作过程。 2）学会用泥条制作一个简单的陶艺。 3）感受陶土艺术给人带来的粗旷的美。 教学重点：学会用泥条制作一个简单的陶艺。 教学难点：制作时的接合牢固和泥浆的调制使用。 教学准备：黏土、垫板、范作等。 教学过程：一、组织教学 二、导入、介绍陶艺 柔软的黏土制品经过火的烧炼，变成坚硬的陶器。经历这一过程，你将对火、水、土产生新的认识。这是一次独特的体验。拉胚成型是一种古老的成型方法。适宜制作圆形的陶艺。烧制陶艺作品的窑炉有：煤窑、煤气窑、油窑、电炉、柴火窑等。烧制方法最基本的有一次烧成、二次烧成、炭化烧成等。 三、欣赏泥条陶艺并讨论 你最喜欢哪一种泥条作品？说出喜欢的原因。 你用泥条想制成什么作品？ 四、示范 泥条盘制法（篮子的成型） 1）先把泥条搓好，保持泥条粗细均匀。 2）把泥条连接在圆形的泥片上，用手指把她压紧。 3）根据篮子的结构，把泥条一层层往上盘。用手指把它压紧，把里面抹成平面，使泥条涂抹在接合部位。 4）把篮子的提手粘接上。 五、学生作业 用泥条制作一个陶艺制品。 六、巡回指导 指导部分学生的泥条搓制方法。 指导部分学生调制泥浆。 指导部分学生的泥条成型。 七、小结、展评作业。 教后反思： 第21课：陶艺（二） 一、教学设计：     运用新课程的理念，在学生欣赏名作、讨论、玩泥的过程去自主探索里面的知识及技巧，提高学生的审美能力及泥板动手制作的能力。     二、教学目标：     1．感知泥性，感受大自然的气息。     2．通过玩泥的过程自主探索里面的知识及技巧。     3．培养学生的动手能力、培养学生的审美能力。     三、重难点：     重点：玩泥巴，感知泥性，进一步学习泥板造型技巧。    难点：探索泥性及审美评价     四 、课时安排     2课时     五、教学方法     观察法   演示法    引导法     六、课前准备     泥巴   工具     七、教学过程     1、学生看网络中的名家作品。     2、讨论名家作品并汇报：     你最喜欢谁的作品？为什么？     你觉得他们是怎样做出来的？     3、欣赏学生的作品：    （1）、讨论学生作品的优缺点。    （2）、汇报（师生共同评价）     4、教师示范：    （1）、做泥板。（泥板厚薄要匀称，身体的泥板要厚一点）    （2）、做身体。（把泥板卷成上小下大）    （3）、再做头、手、脚等等，可用各种方法装饰。     注：学生自由制作各种各样的人物（做自己熟悉的人物），明确本课所要做的事。让学生们树立起一个制作目标。     5、学生制作，教师巡视指导。     （发现优点及时表扬鼓励）     第二课时     1、学生继续制作。     2、讲评：    （1、让学生介绍自己的作品。    （2、其他同学帮助提意见。     3、展示：     同学们相互参观     4、教师小结：     通过泥板人物制作，使我们的手变的更巧了............。 教后反思：