西方造园变迁史笔记

一旧约时代的造园1伊甸园：枣椰子树或者无花果树是“生命树”之首。帕金森被认为是英国最早的造园家，除了栽培药用植物，他还潜心于花卉的栽培和花坛的设计。2所罗门的庭院所罗门是以色列的国王，他热衷于建筑、造园以及园艺，喜欢种植果树，极为关注葡萄园，喜欢芳香植物。由于流行与法老通婚，园林受埃及影响较大，显著特点：巨大的规则式庭园，庭中有林荫道、石榴树林和挂满葡萄的凉亭以及大水池。二古代的造园第1章：埃及造园埃及地处沙漠。气候炎热，因此特别重视树木。私家宅园特点：庭院为方形，四周建有围墙，入口处有塔门，高墙内种植着埃及榕、枣椰子、棕榈以及无花果、洋槐树。中间有矩形下沉水池，种有水生植物，养鱼、鸟，池边通常有亭子。有些庭园在塔门和建筑之间有4个葡萄架。代表庭园：高僧麦利尔的庭园。其它庭园：1神苑在神庙周边种树，称之为圣林，总称为神苑。代表作：德尔埃尔巴哈里神庙2陵园非常小，只有几棵树、小花坛、小水池第2章：美索不达米亚的造园美索不达米亚文化大致与埃及相对，但造园晚于埃及。气候条件很好（幼发拉底河、底格里斯河)1猎苑：以森林为主体，以自然风格取胜，以狩猎为主要目的。堆建小土丘，台地，在上面建造宫殿、神庙、礼拜堂，饲养动物，种植香木、丝柏和石榴葡萄。2巴比伦空中花园：国王尼布甲雷撒为王妃所建，特点：由数层金字塔形露台组成，露台由厚墙支撑，外部是拱廊，内部有大小都不等的房屋、洞府、浴室灯。露台四周堆土成丘，种有各类树木，层层叠叠像森林覆盖的小山耸立在巴比伦平原中央，如同高悬于天空。第3章：希腊的造园希腊文化的前身是爱琴海文化，由克里特时期和迈锡尼时期两种文化组成，克里特宫殿住宅式开敞布局，迈锡尼宫堡式封闭布局。由种植果树、蔬菜生产色彩浓重的实用园向装饰园转变，开始种植芳香植物。私家造园：1希腊列柱中庭：位于住宅中心，庭园开始铺砌，没有花草，代之以雕像、盆栽、喷泉，后期开始种植物。2阿多尼斯园：希腊妇女纪念爱神阿多尼斯，在屋顶树立其雕像，周围放置种有小麦、莴苣及其它快速发芽的种子，起初只在短期内装饰屋顶，后面流行于一年四季，成为了屋顶花园。公共造园：1圣林——在神庙周边种植树木形成神苑，使神庙具有神秘神圣感，并表达了希腊人对树木的敬畏。起初都是种植绿荫树（棕榈、悬铃木），后期才开始用果树装饰神庙。2体育场——希腊人酷爱体育，在神庙附近，圣林的环绕中设置运动场，西蒙在旁边种梧桐树，引发了人们前来散步集会，发展成后期公园或公共庭园。代表作：佩尔加蒙体育场，最大的体育场，由三层露台组成，顶层柱廊中庭，二层庭园，由隐蔽的阶梯路上去。另有小型体育场，德尔菲体育场。3学园——哲学家不满公园喧闹环境，将学园移到私人庭园中，代表人物有柏拉图、伊壁鸠鲁、提奥弗拉斯特。第4章：罗马的造园苏佩巴斯过往的庭园是罗马最古老的庭园；卢库鲁斯将军是贵族别墅庭园的创始人；演说家西塞罗知音了别墅造园的方向，他的庭园模仿希腊体育场，但没有体育设备。科鲁麦拉在他的著作中记录了当时的别墅庭园。1城市宅园：石灰石早期住宅——意大利式——天井凝灰岩住宅——希腊、埃及化——列柱中庭——包围在柱廊之间，比天井大，地面未加铺砌，规则的装饰着花卉、雕塑、喷水、祭坛等，柱廊地面铺装成图案，摆放小家具凸显庭园之大。柱廊墙身有庭园画。2别墅园：迪欧麦德是城郊别墅佳作，有中庭没有天井。古罗马别墅可分两种——田园别墅——农舍式建筑如小仓库、厩舍等，还有果树园、橄榄树园以及葡萄园；城市型别墅——庭园与建筑紧密结合，建在斜坡上，利用地形使得露台伸展，并采用水为装饰。最著名的别墅式小普林尼的劳伦提努姆和吐斯库姆别墅。前者冬春两用，有田园和城市型两种特点。后者为城市型风格，具有三个运动场。哈德（阿得）里安那别墅——最先出现庭园剧场，与希腊的露天剧场相比，尺度更加亲切。3公共庭园罗马不热衷于体育，公共庭园有两种（广场的前身）——公共集会广场——集会或美术品展览，禁止奴隶、工人出入；市场——用于交易，可自由出入。后期发展成为市民社交和娱乐活动的场所。4造园要素提炼a吉斯塔斯——花坛和园路组成，种花是为了采集花卉做成花环花冠装饰墙壁，花坛设计成几何形，并装饰着造型树木、雕塑、喷泉。b非常重视雕塑、喷泉和巨型水池。c庭院植物种植最多的是百合、蔷薇和紫花地丁，喜欢造型树木（埃及已经出现圆柱形造型树），常将罗汉松、迷迭香、黄杨、杜松修剪成文字、动物或者人的形状。D庭院建筑：座——有半圆形凳子的露天或带顶房屋，用于交流，另有园亭、餐室、温室、动物园、庭院剧场、屋顶花园、小卧室、果园、蔬菜园。葡萄是罗马最重要的果树。三中世纪造园中世纪是指罗马灭亡到文艺复兴时期，基督教文化，被称为黑暗时代。前期主要是修道院庭园，以意大利为中心，后期是城堡庭园，主要集中在法国和英国。第一章：修道院的庭园巴雪利卡——长方形教堂大会堂。在巴雪利卡前面有连拱廊围成的长方形中庭，被称为前庭。有顶的称为帕拉第索，露天的为前庭。庭院中央有喷泉或者水井，是修道院庭园的前身。修道院庭园包括实用庭园（药草园、菜园）和装饰型庭园——回廊式中庭。回廊式中庭和罗马列柱中庭的区别：列柱中庭的柱子直接立在地面，从任何方位都可以进入中庭，而回廊式中庭柱子是立在护墙上，只能通过指定地方进入。庭院构筑简单，两条路垂交分成4个区域，交点也叫“帕拉第索”，通常种植树木或者设置水井、喷泉、水盘，空地种植草坪或者花草果树，柱廊墙面也有壁画。回廊式中庭多在教堂南向，供僧侣休息交流，也有供院长、主持等私用。修道院庭园杰作：圣加尔修道院（瑞士）、坎特伯雷大修道院（英国）第2章：城堡的庭院《玫瑰传奇》——法国诗人基洛姆德洛里思所作，描述了城堡式庭园。城堡式庭园由建在山顶的木结构简陋小建筑不断发展，后期出现壕沟、城墙，壕沟中养鱼、墙壁上有玫瑰花。末期完全发展成城堡式住宅，住宅区域扩大，庭园扩至堡外斜坡，塔取代城楼。法国城堡代表作：比尤里、盖尔龙、枫丹白露、尚蒂伊、谢农苏、维尔内等。第3章：中世纪西欧造园特征实用园——植物园，有蔬菜、药用植物等，忽略了花卉的美观作用。中世纪以后花园才开始有地位。装饰园——果园和游乐园。果园绿茵遍地，可用于乘凉和体育运动，有许多野生花卉，后逐渐被游乐园所代替。查理大帝的《法令集》最早记录栽培植物，花卉只有百合和玫瑰。英国最早的庭园著作是内卡姆所写。长期以来栽培花卉都只是出于实用。从罗马到中世纪庭园，植物雕刻一直盛行不衰，，但不再有仿照人和动物的雕刻。围墙主要好死编枝栅栏和木桩栅栏，树篱取代墙壁的作用。花结花坛——花结状图案的花坛，最早出现于中世纪，但在中世纪之后才得以盛行，在英国最为流行。可分为两种——开敞式花结花坛将矮性可修剪的植物修剪成线状，图形多样，几何形或者动物形，内部空地填满各种颜色的土，园路种植草坪或者铺沙。若内部种满单色花则为封闭式花坛。迷园——中世纪教堂或者寺院的大理石地板上镶嵌出迷宫图案，或者在外面草地上描绘出迷宫形状。喷泉和浴池是中世纪造园中极为重要的元素。四伊斯兰的造园第1章：波斯伊斯兰造园波斯伊斯兰造园是西班牙伊斯兰造园和印度伊斯兰造园的源泉，成为效法的模式。造园风格实在宗教（穆罕默德、拜火教）、国民性（喜欢绿茵树）和气候（干涸的沙漠——水池、喷泉和沟渠倍受欢迎）影响下产生。波斯兰小庭院：矩形，高于地面的苑路垂交分成4部分，通过小沟渠灌溉，交点设成水池或者凉亭。庭院地毯——地毯周边是矩形花坛、草坪、渠道、罗汉松和果树等，中间有水池，四股流水喷涌而出，表现的是春之园。挂毯——室内装饰，类似于古罗马庭院壁画，甚至喷以香水，表现的是夏之园。伊斯法罕的庭园：1四庭园大道——在大道的中间布置水渠，水渠在宽阔低矮的露坛处扩大成水池，形状和大小各异，水渠和水池环周布置可供两人并行的石板，露坛之间水呈台阶式瀑布，大道两端布置凉亭作为终点，大道两边为绿荫树。2阿什拉弗园——田园别墅遗址，最突出的特点是装饰着象征水池和渠道的巨大的罗汉松。设拉子的庭园：1塔库特园——种满果树和玫瑰，有一个大型水池，被称为小海。2埃拉姆庭园（嫉妒乐园之庭）——平面构成中有一纵长的轴线，造景要素沿线布置。3玫瑰园（阿菲法巴德），形式类似埃拉姆庭园。4八个乐园，又名北方之园，而实际上位于城市南郊。5其它庭园还有安乐园、七柱身、四十柱身、世界像之园以及新庭园。大不里士的庭园：1夏戈尔和夏戈里园，主体部分均为大水池，类似于塔库特园，规模更加宏大。2法沙巴德庭园——庭园中心掩映于果园当中，长长的水轴线使之与波斯风格相融合。卡香（以玫瑰著称）的庭园——费因园，波斯规则式大庭院最杰出的的作品。波斯庭园特征：1水池，不可或缺的元素，一般建在建筑之前，偶尔设在建筑内部，水池多为放行或者八边形。2渠道，庭院分区的重要手段。喷泉也广受欢迎，并且比较精美。3树木：波斯人爱好树荫，树木最多的是蔷薇，悬铃木，以及松树。第2章：西班牙伊斯兰的造园1阿扎拉别墅——三层露台组成，一层庭园、果树园、动物园；二层仆人、近侍住房，三层是王宫，有凉亭、水池、喷泉、水渠等。2阿尔罕布拉宫——有四个最有名的庭园，桃金娘中庭（水池边种有桃金娘）、狮庭（狮子组合成喷泉）以及达哈拉中庭和罗汉松中庭（雷哈中庭——种有罗汉松），前两者是阿拉伯式风格，后两个是基督教特色。3格内拉里弗——意为高高在上的庭院，地势高，可借景。有莲花状喷泉，蔷薇园、罗汉松中庭、白色望楼。4阿尔卡萨——有鱼池、浴场。以大花坛作为整个庭园的中心，苑路划分规整，大致平行且垂直于主轴线。第3章：印度伊斯兰（莫卧尔帝国）的庭园戈塞因在著作《印度的庭院》中描述了古代印度的庭园，造园要素有水池、凉亭以及绿荫树，印度人喜欢开花的树木，但几乎不用花草，只在树池中种植荷花。名副其实的印度伊斯兰庭园是在亚克巴时期才出现的。1巴布尔时期庭园：拉姆园，莫卧尔时期最早的庭园；扎哈拉园，首都亚格拉最大的庭园。2胡马雍时期的庭园：只有德里陵园，即胡马雍陵园，是莫卧尔最早的大型纪念性建筑，为80多年后泰姬陵所效仿。3亚克巴时期的庭园：尼西姆大庭园，以及西康德拉，亚克巴自己建造的陵园。4查罕杰时期的庭园：主要建造在克什米尔，有尼夏特园、夏利马园、阿奇巴尔以及维里那格园，以前两者最出名。尼夏特园由12个露台组成，夏利马园分为开场的前庭、中央的帝王庭园以及后宫庭园，后宫庭园有沙贾罕建造的美丽黑色大理石凉亭最出名。阿奇巴尔园中有妇女专用游泳池；另外还有瓦哈园，因国王为之美丽发出感叹声而命名。5沙贾罕时期的庭园：出名的庭园有拉合尔以及德里的夏利马园，以及亚格拉的泰姬陵和克什米尔的拉达舒可园，是印度伊斯兰建筑与庭园的力作。夏利马园的一大特色是园路铺设着小砖，图案成人字形或者其他花纹；泰姬陵是沙贾罕为爱妃所建，与众不同的是它是一座优美而平坦的庭园，主要建筑物不是位于庭园中心而是偏于一侧，这是前所未有的，庭园以建筑物的轴线为中心，左右均衡布局，十字形水渠将庭园划分成4部分，中心没有建筑而是一个白色大理石的喷泉。五意大利文艺复兴时期的造园第1章：文艺复兴初期佛罗伦萨是文艺复兴的发祥地，美蒂奇家族荣登政治统治地位，酷爱和保护艺术的人，于是佛罗伦萨成为了学者、文人和美术家的活动中心，其中不少人是倡导文艺复兴运动的人文主义者，推崇人性，反对神的绝对权威，并特别注重观赏大自然的美。十三世纪末波洛尼亚律师克雷森兹有园艺著作，并将庭园画分成三个等次，对社会产生重要影响。三大文豪分别是但丁——有邦笛别墅，彼特拉克——阿波罗庭园（表达了对山川天空的瞑想）和巴克斯庭园。薄伽丘著有《十日谈》，是一个理论派。建筑师阿尔伯蒂根据小普林尼的劳伦提努姆和吐斯库姆别墅为依据，并加入一些前所未有的特征，著有阿尔伯蒂庭园设想。最先实现阿尔伯蒂猜想的是用造型树木围起来的草坪小区——秘园。美蒂奇家族的柯西莫任命建筑师米切罗兹建造了喀累吉奥和卡法鸠罗两座别墅内的建筑和庭园，其孙子洛伦佐建造了波吉奥—阿—卡亚诺别墅。1喀累吉奥别墅是美蒂奇家族中最古老的别墅，植物种类非常丰富，外观形似植物园。2卡法鸠罗别墅采用了壕沟和吊桥的城堡式，主庭园位于城堡后面，以围墙环抱的规则式。3波吉奥—阿—卡亚诺别墅实现了从柯西莫时代沉闷厚重的城堡样式向明朗开场样式的飞跃，表现了文艺复兴早起庭园的特征。（桑加罗设计）4费索勒的美蒂奇别墅是米切罗兹为柯西莫之子设计的，别墅最出名的是选址优良，能充分借景。5萨尔维亚提别墅由米切罗兹设计，造型酷似喀累吉奥别墅，城堡式庭园，后期吸入了洛可可风格。文艺复兴初期的别墅因模仿古罗马别墅的样式而具有古代的特征，，在建筑物及细部处理上又有中世纪别墅的特征，地址的选择、场地的划分保持着文艺复兴时期的独到之处。别墅基本属于田园式别墅，充满了田园趣味，植物种类繁多，文艺复兴时期人们根据自己的兴趣来栽培植物，已经从园艺的角度来观赏植物，这是这一时期最大的特征。第2章文艺复兴中期中期时候文艺复兴文化中心已经转向罗马，并由教皇创造。布拉曼特负责设计建造了梵蒂冈宫——因位于山顶而被称为风塔。布拉曼特同化了古代样式并创造出建筑史上一种新的形式，因为被称为该时期最具有创造力的建筑师。他设计了贝尔维德雷园，里面设有竞技场。布拉曼特对意大利造园产生了极为深远的影响，他以罗马为起点，创造发展出一种平台建筑式造园样式，这是意大利造园史上一个转变时期，此后的意大利造园都以建筑式构成为主，即以宽大的平台，连接各层平台的台阶，绘着壁画的凉亭、青铜或者大理石的喷泉，古代的雕像等等来装点。作为意大利露台式造园风格而闻明的还有拉斐尔设计建造的玛丹别墅。文艺复兴初期并没有专业的造园家，大部分庭园都是由建筑师设计。罗马的三大别墅：1法尔纳斯别墅—位于罗马北方的卡普拉罗拉城，故又被称为卡普拉罗拉别墅，庭园由四层露台组成。2埃斯特别墅—位于罗马城东方，由六个露台组成，重要的景点有巨大的水风琴，龙喷泉以及百泉台。以利用水魔法而名扬世界。3兰特别墅—由4层平台组成，主要的景点有巨人喷泉、海豚喷泉。是运用水景最为丰富和完美的别墅，保留也是最完整。托斯卡纳4卡什特洛别墅位于佛罗伦萨西北方向的卡什特洛城，原名为瑞雷别墅，除了赫拉克勒斯喷泉，还有山林泽仙女喷泉。5波波利园—位于佛罗伦萨西南侧，是美第奇家族所有庭园中最大的别墅，并且至今几乎未改容貌。里面有尼普顿喷泉，和骑士之庭—用花坛造成的秘园。庭园的西部分还有尽人皆知的菜园——菠萝庭园，以及柠檬园——伊索罗托。第3章：文艺复兴末期(巴洛克风格）巴洛克，原意为奇异古怪，是古典主义者对离经叛道的建筑风格的称呼——反对墨守成规的均衡之美，追求自由奔放的格调，过分表现了繁琐累赘的细部技巧，喜欢用曲线表现出骚乱不安的效果，装饰上大量采用灰泥雕刻、彩色大理石以及镀金的五金器具，竭力营造出令人吃惊地豪华之感。代表人物---米开朗琪罗建筑巴洛克风格出现在16世纪，庭园的巴洛克风格出现在半个世纪以后，即16世纪末到17世纪。在建筑上的表现——倾向于繁琐的细部装饰，喜欢用曲线加强立面效果，大量运用雕塑或者浮雕形成华丽的装饰。意大利建筑大师维格诺拉被视为巴洛克风格的创始人，他设计建造的巴洛克风格建筑有兰特别墅、法尔纳斯别墅以及帕巴朱利奥别墅。在庭院上的表现——1最早表现出巴洛克风格的局部构成是庭园洞窑，采用天然岩石风格的处理手法，不同于英国风景式模仿天然的手法，完全处于标新立异的心里。2最淋漓尽致表现出巴洛克特征的是新颖别致的水景设施，除了以往的喷泉、水池、瀑布，新出现了许多花样。水剧场——利用水力来造成戏剧效果的一种设施，通常安装在挡土墙的装置内，通过落水的作用，发出风雨之声，雷鸣之声和鸟兽之声。水风琴——利用水力奏出风琴之声的装置，不同的是主要安装在洞窑内。惊愕喷水——为使人震惊而设置的喷水，平常滴水不漏，一旦有人靠近便突然从上往下喷出水来，或者在人坐下的时候从周边喷水。秘密喷水——喷水口藏而不露，使其四周充满惊喜的喷水设置。3滥用造型植物——人工改变植物的生长形态，并使用造型植物做成迷园；将花坛改成正方形，四周加上各种图案，水池喷泉等细部线条多采用曲线。文艺复兴时期具有巴洛克风格的著名庭园有：阿尔多布兰迪尼别墅、兰特别墅、伊索拉贝拉别墅，以及奥尔西尼别墅。1阿尔多布兰迪尼别墅——位于罗马东南向，由建筑师波尔塔设计建造，有巨大的水剧场和水风琴。2伊索拉贝拉别墅——宫殿具有洛可可风格，庭园是巴洛克风格，有水剧场。3奥尔西尼别墅——由维格诺拉为公爵亡妻设计，充斥着巴洛克风格，庭园实质上是露天雕塑场，摆满了各种妖魔鬼怪的雕像，是走向没落而充满幻想与怪异之物的巴洛克时代最后的回光返照。第4章：意大利枣园的特征意大利造园即露台建筑式造园，从立面和平面两方面探讨。立面特征——由倾斜部分（楼梯或者坡道）以及平台组成，建筑大多位于最高露台处，用于观望，也有建造在中部或者底部。平面特征——采用了严格的规则对称格局，以建筑轴线为基准，作为庭园轴线，或者庭园轴线垂直或者平行于建筑轴线，另有多条副轴与主轴相平行或者垂直；庭园细部通过轴线兑成均一的布置，强化对称性。色彩特征——以常绿树木为主调色，点缀白色建筑、构筑物以及雕塑。1园门——无论是墙壁还是树篱，都非常宏伟壮观，入口相当开敞，门顶有各种雕饰。2露台有的是铲平平坡，有的是建成阶梯式。3阶梯或者坡道，链接各层露台。阶梯有直线式，也有半圆形、椭圆形、扇形等曲线形， 材料 关于××同志的政审材料调查表环保先进个人材料国家普通话测试材料农民专业合作社注销四查四问剖析材料 多为石材等。4庭园植物——早期树木较多，类似于植物园，后期追去植物的个性美，对植物进行选择，显著表现为频繁使用罗汉松、伞松，落叶树以法国梧桐、白杨居多，造型树多为黄杨，月桂、紫杉等，意大利人不喜欢在花坛中栽花种草。5铺地—文艺复兴中期布拉曼特在贝尔维德雷园中首次采用铺地，梵蒂冈宫庇阿别墅也采用铺装。6庭园剧场—最早出现于古罗马，一般以草坪为舞台，以整形树围合形成背景，选址于轴线端点或者建筑空地之间，也有在装饰园内的一角。7卡西诺——庭园中的主要建筑，用于来访客人休养娱乐，也有游乐场—展示美术品，并对外开放。8还有一系列水景，如阶梯瀑布、碧泉、雕塑、花瓶等。第5章：意大利造园对各国的影响法国：意大利对法国产生的最大影响是法国出现了许多著书立说的造园家。1帕西里——设计了谢苏农、路克斯、玛德里、内塞尔等别墅，并提出选择在水源丰富的丘陵带造园，向阳处建造洞窑等；此外，他还介绍了如何修建植物建造“绿色园亭”的方法。2赛尔----著有《农业的舞台》，根据用途将庭院分成菜园、花园、草本园和果园四种。3莫勒家族——克洛德莫勒——刺绣分区花坛创始人，主张所有庭园都应重视园艺，花卉必不可少；安德烈莫勒——林荫树的创始人，主张要广泛种植林荫树，著有《观赏庭园》。4勃阿索——著有《来自自然与艺术理论的园艺论》，设计了许多花卉图案。对后世影响较大。5丢赛索——《法国最美丽的庭园》、埃蒂安纳——《农村的土地》以及与利埃博尔合作《田园住宅》。荷兰：早在15世纪末，荷兰就有了游园及城市居民的造园。特征1荷兰的城堡建筑通常具有各种形式的山墙、小塔、烟囱以及风向标，环抱在古雅的庭院之中。2花坛设计极尽风雅，形式多样，重者了大量五彩缤纷的花。3极少修建露台，人造假山以观景。德国：文艺复兴时期德国的庭院大多都是由荷兰的造园家按照意大利和法国的样式来建造，只有一些小规模的庭园是德国人自己建造。1突出表现为热衷于植物的栽培和植物学的研究，大部分城堡仍保留着壕沟作为防御性设施。2喷泉设计得心应手，造型树木非常流行，营建假山。六法国勒诺特尔式造园第1章：勒诺特尔造园的完成造园思想：法国造园长期以来都采用了严格对称式，露台、花坛大致相同，整体设计和局部处理没有新奇构思，整体和局部显得零散，因此，勒诺特提出要将建筑与庭院看成一个整体来设计。勒诺特尔的成名之作是帮富凯建造的维康府邸，因位于沃克斯，也被称为沃克斯园。第二个出名作品是帮孔德亲王扩建改造的尚蒂伊园，水渠建造的非常宏伟。凡尔赛最初是一片用于狩猎的沼泽地，建有简陋的狩猎行宫，最先建造的是一个柑桔园。凡尔赛中最引人注目的是主轴线建造的大水渠，它是展望庭园和为湿地排水而设计。北流至特雷农宫，南流至动物园，国王还可以在水渠中游船。其它水景还有水园路、龙池、金字塔喷泉、山林水泽仙女池以及尼普顿池等。方尖碑喷泉的喷水可以形成方尖碑状的水景。迷园是勒诺特设计最为精巧的作品之一，构思源于伊索寓言，入口侧对立着伊索和厄洛斯雕像。特雷农瓷宫是一座罕见的中国式建筑物，表现了路易十四对东方世界的幻想与憧憬，但建成七年后便被摧毁。凡尔赛大宫苑的建成确立了法国式或者勒诺特式庭院样式，并使得勒诺特身价倍增，他所改造设计的庭园不计其数，著名的还有：苏园、玛利园、枫丹白露、圣杰曼、卢森堡等等。第2章：勒诺特尔造园的特征勒诺特造园清除了变化无常、装饰繁琐的巴洛克，给造园设计带来了一种优美高雅的形式，造园要素大部分都是意大利造园的延续，但采用了一种不同的方式。和意大利造园的区别：意大利造园是露台建筑式，有立体的堆积感，多选址于丘陵地带，可以从高处俯瞰；而勒诺特式是平面图案式，具有平面的铺展感，设有的几个露台只是为了使水平面多一些变化。选址不囿于风景优美的地带，甚至在沼泽湿地中都行，利用宽广的园路或者水渠构成贯通的透视线，展示出恢弘的园景。主轴线从建筑开始延伸，统一全园。勒诺特设计的六种花坛：1刺绣花坛——将黄杨类的树木种植成刺绣图案一般，花坛中常常栽种花草，是最美丽的花坛。2分区花坛——由对称的造型黄杨树构成，花坛中没有草坪或者刺绣图案的栽植。3组合花坛——由涡形图案栽植地、草坪、结花栽植地、花卉栽植地四个部分对称组合而成。4水花坛——是将环抱在草坪、林荫树、花圃之中的泉水集中起来构成花坛。5英国式花坛——在草地或者修建成形的草地四周铺设园路，外围再种植花卉带，这是最不起眼的花坛。6——柑桔花坛——类似于英国式花坛，不同支持是在花坛中种满了桔树和其他灌木。树篱是花坛和密林的分界线，高而密集，控制人行出入。水渠是勒诺特造园中最重要的一种手段，既提供了游乐场所，又使得庭园看起来更加的开阔。花隔墙——将古代中世纪粗糙的木质花隔墙改造成精巧的庭院建筑并运用到庭院之中。此外，法国庭院中还有丛林、喷泉、阶式瀑布、雕塑（少）等。第3章：勒诺特造园对各国的影响1荷兰荷兰著名的造园家有西蒙谢伏埃特、丹尼尔马洛特、杰克尤斯罗曼，他们都忠实的继承了勒诺特的风格。著名的庭园别墅由黑德罗宫、林中之家、里斯威克宫等，空花墙可借景框景，为荷兰特有；凉亭也叫观景楼，千姿百态，多以砖石和木板造成，门上写着主人喜欢或者表现平安的古雅名称或者格言。荷兰引种的花卉特别多，法国式花坛没有得到荷兰人的垂爱，他们更喜单纯的方形花圃。荷兰人还特别偏爱造型植物以及林荫道。2德国著名的宫殿有海伦豪森宫殿（大规模水景出名）、尼姆芬堡宫殿（以杰出的水工和喷泉出名）、苏雷斯海姆、路特斯海姆、波茨坦等，白色洛可可风格的小宫殿无忧宫至今还保留着露台园。3奥地利——在奥地利，最出名的勒诺特代表作是宣布隆宫，与其驰名的还有贝尔维德雷宫（巴洛克风格）、4英国——勒诺特在英国的第一件工作是对圣詹姆斯公园进行改造，随后还对格林威治、布伦海姆以及查兹沃恩园进行改造。勒诺特学生勒布隆著有《园艺的理论与实践》一书，讲述了如何在普通庭院中建造耗资巨大的勒诺特式庭院而广受欢迎。由于英国当时没有摆脱清教徒思想的束缚、以及综合国力落后与法国，英国始终没有出现把握了勒诺特精神实质而加以表现的造园作品。此外，英国人和荷兰人一样酷爱造型树木和水工设施。5意大利——卡塞塔宫，最引人注目的是小瀑布；西班牙——拉格兰哈园是一个山岳园，水源充足，阶梯式瀑布出名。6瑞典——雅可布斯达尔具有丰富而美丽的水景，是瑞典城堡的典型代表。德罗亭格尔姆城堡里面有中国塔、中国花瓶以及雕刻品；卡尔斯堡部分形成了悬空园，水渠无用武之地。7丹麦——最典型的法国式城堡是弗里登斯堡，庭园设计完全相似于汉普顿宫。8俄国最典型的代表是彼得霍夫宫，以大水渠和喷泉出名。9中国圆明园的西洋楼、大水法、海晏堂是受法国式庭园影响所建造。七英国的规则式造园第1章都铎王朝时代都铎王朝时代英国最著名的庭院是汉普顿宫的庭园，包括秘园和池园（最古老的部分）。此外，还有农萨奇宫。都铎王朝后半期称为伊丽莎白时代，集中了自古以来英国庭园的佳作以及从外国移植来的新样式庭园的大成。这一时期英国庭园的主要特征是热衷于花卉的栽培，喜欢用明丽的花坛早出欢快的气氛。对庭院作出指导性意见的第一位英国作者是安德鲁鲍德博士，著有《住宅建筑指南》；另外托马斯希尔的两本著作《有益的园艺》、《园艺家的迷宫》也传达了当时庭园的情况；培根的《庭院随想》。第2章十七世纪帕金森热衷于花卉的栽培，是第一位因此而获得奖励的英国造园家，他认为要把花园作为游园来加以关注，不仅要考虑到药用植物的栽培，还要对花坛的分区进行大量的构思。牛津植物园是又伊尼戈琼斯设计的，这是英国最古老的植物园。建造温室以保护不耐寒的的植物。从十七世纪开始，英国就热衷于收集外国植物，约翰特雷德坎特设计了哈特菲尔德庭园，以大量引进国外新品种果树及其他植物而出名。有关英国文艺复兴式庭园的最优秀文献中，有马卡姆1617年出版的《农妇的庭园》以及劳森出版的《新兴果园和庭园》。德拉迪斯康特庭园被看成是英国最美丽的庭园，而实际上大部分都具有古老的本草屋的特征。查理二世时期改造了汉普顿宫以及霍姆公园。英国派往法国学习勒诺特造园的诸多造园家中，约翰罗斯有当代第一家之称。十八世纪许多庭院作品都是在来伦敦和罗斯的指导下完成，他们合著了《退隐的园艺师》一书，但实际上是翻译别人的书。威斯特伯里庭院中的池庭好是当时小庭院的上乘之作，保留的非常完好，带有荷兰风味，有细长的水渠以及可以借景的栏杆。第3章：英国规整式造园的特征英国规整式造园的两大特点是花床和造型植物的利用。英国人并不爱好惊愕喷水、水技巧等，朴实无华的风格抵制了欧洲大陆奢侈华丽的情趣。假山——都铎王朝时期就已经出现，多建造在平坦地区，可用于登高远望借景。都铎王朝时期还创造了花结花坛或者网结花坛，相当于法国的花坛。但最有特色的是回廊——环绕在庭园四周，构成通向其他建筑物的通道的非常坚固的构筑物。园亭——宴会厅、望楼和园亭同为一物，可用于障景或者设置在球场或者中庭的一角，在十八世纪为适应人们的爱好，将其改为中国塔。英国众多的装饰品中最完美无缺的是雕像、花瓶以及铅制雕塑品，主要由切雷和荷兰造型家凡诺斯特承担，主 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 主要取材于古典的主题，此外，日规也是重要的配景物之一。英国的花结与花坛大多采用在草坪上，图案非常简洁，且适合于正方形。造型植物的使用源于都铎王朝，风靡一时，最常用的植物是紫杉、最多的形状是孔雀。迷园在文艺复兴时期几乎是不可缺少的附属物，边缘种植着薰衣草、迷迭香以及其他低矮性植物，非常简洁，迷园的中心物一般是园亭或者奇形怪状的造型植物。此外，还有游泳池、养鱼池、园门、球场、射箭场、柑桔园等。八英国风景式造园第1章：风景式造园的兴起绘画方面：源于意大利画家的风景画逐渐兴起，英国的风景画界呈现出一片生机勃勃的景象。文学方面：伊丽莎白时代开始，人对自然美的憧憬萌生了田园文学，自然式造园以文学家们的文学著作为媒介开始。自然式造园的预言家——培根——《随笔集》自然式造园的先驱——弥尔顿——《失乐园》自然式造园的斗士——艾迪生《庭园的快乐》和蒲柏《论植物雕刻》自然式造园的鼻祖——斯威特则兰利将造园方针归纳为28条。布里奇曼—造园的实干派，最出名的是斯陀园，里面有他自己设计的水渠，通常设置在苑路的端点。肯特—画家兼造园家，从他开始脱离了规则式造园而完全进入非规则式造园的轨道，座右铭“自然讨厌直线”，过于忠实的描述自然，甚至故意在肯辛顿花园中种植枯树，成名之作是奇思威克别墅，此外还有埃谢尔园、克拉尔蒙特园、罗沙姆园等等。布朗——肯特的学生和合作者，外号万能布朗，最擅长对水的处理，对伯利庭园的改造也分外出名。另有两个为不知名造园家设计的著名庭园——威尔顿以及斯托海德—最古老的风景式庭园之一。第2章风景式造园中的自然主义和浪漫主义申斯通在《造园偶感》中将庭园分为壮美、优美以及阴郁或者闲静美，同时还是第一个赋予造园家Landscape-Gardener名称的人，认为优秀的风景画家就是造园家；雷普顿将风景式造园称为Landscape-Gardening.最早将中国庭园介绍到英国的的是坦普尔，著有《伊壁鸠鲁的庭园》，比较评价了欧洲的规则式造园和中国的不规则式造园。钱伯斯著有《东方庭园论》，将中国庭园介绍到英国，提议学习中国庭园的风格。他认为英国庭园空洞无物，造园家和评论家过分强调粗犷的自然，于是成了平庸无奇的田园风光而已。而中国造园之所以成功，是因为造园家具有渊博的知识，趣味效果体现于庭院整体，而他们只把庭园当成是建筑的副产品。他的观点为英国式造园带来了浪漫主义色彩。钱伯斯的代表作有邱园，在里面建造了中国式塔。布朗派与绘画派之争：布朗派代表人物——雷普顿、马歇尔绘画派代表——普赖斯、奈特争论点：对模仿自然的不同态度对美与实用的优先性对植物种植法的争议。雷普顿是风景式造园的集大成者，他将自然美作为造园方针，强调同时考虑自然美与实用性，反对不适应于人类生活需要的设计。他将回复别人造园咨询的图纸汇编成书——《造园的理论与实践》，并创造了叠合图法，将改造前与改造后效果进行对比，从而判定设计改造效果。他强调建筑环境的实用性，被认为是19世纪折衷式造园的手法的肇端。第3章：风景式造园对各国的影响1对法国的影响法国是最先受到英国风景式造园影响的国家，卢梭提倡“回归大自然”，使得风景式造园思想深入人心。文艺方面逐渐从古典主义向浪漫主义转变。法国最早的两个英国式造园——提沃利庭园和布弗莱斯公爵夫人的庭园。最早的风景式庭园——穆朗朱利庭园和位于布洛涅庭院中的中国式假山庭园。欧麦农维尔——由大林苑、小林苑以及僻壤三部分组成，大林苑包括洞室、瀑布、河流、水池等，水池的小岛上有卢梭坟墓。僻壤部分有卢梭小屋、荒地、森林、湖水等等，被称为是感伤主义庭园的杰作。莫封丹——类似于欧麦农维尔庭园佩提特-特雷农——模仿路易十四的特雷农宫建造而成，建筑为意大利自然活泼型，庭园有规则式和不规则式两部分，引种了大量外国植物，建造了温室和花坛，恰似一座植物园。里面还有小村庄，从事生产性活动。巴加特尔——由英国造园家布莱克协助“英国狂”主人建造该园中的喷泉、流水和水池。后期毁坏严重，珍稀植物被移往巴黎植物园，变成了游乐园。蒙梭——意大利风格的葡萄园、农舍，荷兰的风车，异国情调与田园风光交织在一起。与布莱克也有关联。此外，法国的风景式庭园还有马尔麦森、圣鲁、尚蒂伊等等。法国的风景式庭园流行的根本原因在于人们对大自然的强烈向往，就表现方法而言，法国的风景式庭园比英国更为丰富多彩。英国的风景式庭园只是为了展现英国的牧场风光，所以全部都带有浓郁的田园特征，而法国庭园实际上是英国庭园进入第二个发展阶段时产生的，因此表现手法有很大差别。钱伯斯受到中国风格的影响，喜欢把农舍、小仓库、水车等作为添景物而大量添加于庭园当中，增加庭园的美感和渲染各种气氛或情绪，使之有若小村落，这种充斥着感情要素的庭园被称为浪漫主义庭园或者感伤主义庭园。又因为引入外国建筑，法国把风景式庭园称为“英国中国式庭园”。在许多风景式庭园中都点缀了大量的中国式凉亭、桥、塔等等，但中国式建筑只是人们感觉中的中国风建筑，实际上包括了印度、日本等所有亚洲国家的建筑。埃及、罗马、希腊等国的建筑也有被吸收，但微乎其微。中国情调深深的渗透到了法国风景式庭院中，但主要见于用作添景物的中国建筑，对庭园的整体设计并无影响，法国庭园还有一个重要特征就是园路是一种优美动人的图案。德国造园家杰盖尔对法国风景式庭园的评价：既没有英国庭园对大自然的热爱和高雅的情趣，也缺乏德国风景式造园对大自然深刻的观察和理解，只是徒劳无益的效法中国光怪陆离的东西而已。2对德国的影响英国风景式造园传入德国的时间晚于法国，但产生了更大影响。诗人和哲学家充当了倡议者。哈格德隆是德国风景式造园的第一个倡导者，提出“尊重自然，远离人工”。杰斯纳和苏尔也是积极的倡导者。赫斯费尔德是美学家，著有《别墅与庭院艺术的考察》一书，是德国造园界首屈一指的权威人士。他主张感伤主义庭园，依据添景物的不同划分成规则式和风景式，依据所激发感情的不同划分成庄严、明快、阴郁、雄壮等等类型。他并不完全排斥规则式庭园，建议保留林荫道和水工设施，不足之处是他是一个纯粹的理论家，他的理论脱离实际，大多无法实现。诗圣歌德也是一位庭园爱好者，并且是实干家，他起初喜欢感伤式庭园，在沃利兹庭园的影响下，他建造了魏玛林苑，里面充满了感伤的添景物，人们称之为“歌德似的诗”。但后期歌德居然厌恶感伤主义，并将住宅庭园设计成古典样式。德国最早的风景式式庭园是苏沃伯园，与其他小型庭园相似，最大的特征就是里面种了许多外国引种的植物。沃利兹林苑是早期最精彩动人的庭园，取址于沼泽地，有大水池、岛屿、水渠等等，里面有许多感伤主义添景物如纪念碑、寺庙、地道等，是一座感伤主义非常强烈的庭园。现存的早期庭园大多都是改造而成，比如威廉施亥（山岩上的城堡式感伤主义的代表）、威廉施塔尔以及路易斯乌姆，都是在规则式庭园中加入风景式的成分。霍恩海姆是德国南部最早的大林苑。史凯尔是德国风景式造园的创始人，从他开始了真正的风景式造园时代。他的作品有苏维兹因根、慕尼黑的英国花园、尼姆芬堡庭园以及彼布里奇庭园等。他著有《寄语造型化的造园术》一书。庇乌克勒也是一位著名的造园家，有穆斯考林苑以及布拉尼兹林苑。九美国的造园第1章：殖民时期殖民时期的庭园非常简单，大多都是由果树园、蔬菜园以及药草园组成，各处点缀着花草，并有墙角下的基础种植。比较著名的有华盛顿的维尔农山庄。道宁是美国造园界最早的权威，著有《造园论》一书，他游历过英国，倡导风景式造园，尤其推崇在庭园中种植树木，使得庭园犹如树木园。他亲自设计的实例只有设计图，他的造园思想传递给了奥姆斯特德。第2章：城市公园时期奥姆斯特德长期与查尔斯-埃利奥特以及他的继子约翰-奥姆斯特德和儿子小奥姆斯特德合作。他与英国建筑师沃克斯一起设计了纽约中央公园，开启了城市公园运动。他的代表作有：波士顿的富兰克林公园、芝加哥的哥伦比亚博览会、新泽西的公园系统等。他的造园思想有：1保护自然风景，结合需要做适当增补和夸张；2除非建筑周围环境十分有限，否则力戒一切呆板设计；3开阔的草坪要放在庭园中间；4要用浓密的当地乔灌木形成浓郁的边界；5主要园路要能穿过整个庭园，并形成回路。随着公园运动的兴起，陵园的筑造也广受欢迎，最早的陵园是波士顿附近的芒特奥本陵园，影响最大的是芝加哥的格莱斯兰陵墓，设计者西蒙兹因此而声名大噪。此外，美国人偏爱运动和竞技活动，建有许多体育场。第3章：天然公园时期在美国，对自然式造园的真正兴趣表现在两个方面，其一是筑造自然的私人住宅区以及城市公园；另一个是因教育、保健、休养的需要而保存广大的乡土风景。保存区类型有国家公园、州立公园、国家森林、州立森林、国家纪念物、史迹名胜地。1872年，美国第一个国家公园——黄石国家公园，另有红杉树、落基山、夏威夷、大峡谷以及冰川等国家公园。国家纪念地——按照总统命令而设置的与公园相关的意义深远的小面积公共设施。美国的家庭造园以模仿拉丁式造园和规则式造园为主，特别注重私密性。前庭狭窄而简单，设计成矩形规则式与住宅紧密相接，极少造型植物和雕刻，围栅通常是树篱或者缠满常春藤的花格墙、或者不规则的树丛。十近代的造园第一章：折衷式与复古式造园1英国十八世纪以来，英国人非常注重植物。1804年，成立了园艺协会，植物收集家前往世界各地收集新品种，并带回英国进行试验。造园家同植物学家一起管理庭院；其中最受欢迎的是松树，1843年在邱园造了最早的松树林。巴里和帕克斯顿从不同的角度出发进行了庭园的改造设计，目的就是要创造出更适合于外国植物生长的环境。巴里的作品一般与风景园分开而与建筑物连在一起，并总是建在建筑的一侧，形成下沉式庭园，花坛的边缘种植黄杨，里面没有高大的树木。代表作品有特伦沙姆城堡（半规则式）、德拉蒙德城堡（最悠久的露台式结构）；以及和内斯菲尔德共同建造的施拉布兰德公园（有五个大露台，具有意大利风格）。帕克斯顿建造了英国最大的规则式庭园——查兹沃思庭园，庭园杂合了法国式、英国风景式和意大利式风格。此外它的代表作还有热带植物大温室，而最为出名的是希德纳姆的水晶宫——堪称规则式与不规则式庭园结合的典范，这个作品让他一举成名。2法国拿破仑帝国时代，绘画式造园达到了登峰造极的鼎盛时期，充满感伤情调的小景物，被拒之于门外。最著名的是尚东德-布里埃尔庭园——规则式布局，由三个下沉式花坛组成。到十九世纪中期，规则式庭园所剩无几，韦尼奥的《庭园筑造法》向人们暗示了风景式庭园已经胜利回归。庭园已经成为植物的天下，花卉成为乔灌木的附属。3德国支持自然式庭园自由发展的伦尼在欣盖尔在的协助下，改造了无忧宫，并建造了意大利式宫殿——夏洛腾霍夫。皇帝复原了苏雷斯海姆园以及尼姆芬堡庭园的花坛，还在林德霍夫庭园中筑造了巴洛克式露台，全园中最优美的为小秘园。第2章：城市公园的兴起1英国十九世纪以来，贵族庭园吸引力减弱，公共庭园受到欢迎。英国著名的公园有格林公园、海德公园、肯辛顿花园、圣詹姆斯公园、布思公园以及摄政公园。摄政公园有用于划船的大水池，有曲折的池岸、绿树成荫的园路以及集会、比赛的开阔草地，树木铺天盖地。体现了当时公园的固定设计思想。巨大的皇家园林也纳入到公园之中，最大的是维多利亚公园和已特希公园。2法国新建的公园与复建的公园都与阿尔芳相关，因此他被认为是真正的设计人。比乌特-匈蒙公园是在断头台与皮革工厂的基址上建造起来，具有峭壁景观，富有浪漫主义色彩。此外，还有蒙斯利、波阿德-温森尼公园。3德国城市公园最早在马格德堡小城市出现，由伦尼负责建造。比较出名的是将一个动物园改造成公园；在德国，还有私人建造的公园，如徐雷伯医生建造的公园，有体育官、大厅等，目的是为穷人带来欢乐。十一现代的造园第一章：现代造园的趋势1英国威廉-莫里斯认为庭院无论大小都必须从整体来设计，外貌必须壮观，庭园必定要脱离外界，决不可一层不变的照搬自然的变化无常与粗糙不精。建筑师发起了建筑式庭院运动，建筑师布卢姆菲尔德著有《英国的规则式造园》，强调了庭园应该建造成与建筑相符合的规则式，并批判了风景式造园。新运动的结果是开展对残留至今的古典样式庭院的研究，考察过去的住宅庭园，并进行恢复重建。《英国的庭园》作者尼科尔顿说：“最优秀的英国庭园是由古典风格的雕刻品、文艺复兴的喷泉、法国式的透视线、荷兰式的植物雕刻以及来自世界各地的花卉等等组合而成。”鲁宾逊是布卢姆菲尔德的强烈反对者，他谴责对树木进行造型修建以期与建筑相协调的野蛮做法，他和女设计师吉基尔都反对在花坛中滥用外国的奇花异草而推崇本地植物，最喜欢天然花园中的野生植物和归化植物。吉基尔女士醉心于墙顶花园、水花园。2法国的新样式造园运动是从复兴本国的传统式庭园开始的，近代造园之父迪歇纳毕生致力于研究具有完全规则的线条和植物栽培样式的古典庭园，特别是花坛。“无树花坛”被公认为是完全适用于狭窄场地的一种形式。3德国建筑师穆特希乌斯认识到了协调房屋与庭院关系的重要性，强调“户外房间”——在庭园中尽量再现房屋的居室，展示房屋内部空间布局。在利奇特瓦克的影响下，首次举办了造园展览会，1904年在杜塞尔多夫、1905年在达姆斯塔特以及1907年在曼海姆，首次公开展示出了别具风格的建筑式庭园模型。自二十世纪以来，德国的建筑师一直忙于设计类似于英国平民庭园的大庭园，庭园样式新颖而独特，与英国庭园不同的是极少使用造型树篱。第2章：现代造园的特征十九世纪以来，由于社会经济原因，庭院面积减少，人们不得不从实用性角度来设计庭园，使之像建筑一样成为人们活动的场所，要求庭园不仅要表现出外观的美，还必须有目的的表现美，日本称之为“实用主义庭园“而介绍推广。特征：木质平台用于连接室内与室外，成为建筑与庭院的过渡。英国最受重视的庭院部分是花园，多为蔷薇花园，展现出花卉自身的美或者表现出花的乐趣而非图案之美。树木种植大多是丛植，用于遮阴、挡风。水侧重于实用性，如用于形成水渠、水池、水盘、壁泉、或者种植水生植物、浇灌果蔬园或者游泳。庭院家具和庭院建筑备受重视，雕刻物为数不多而设计简洁，多以生活为题材。园路大多是直线型，且比较狭窄。墙上花园——在干砌墙即只用砖石叠垒而成的墙的缝隙中种植花草，也被称为干砌墙花园。17世纪末中国假山传入欧洲，但只是土和石头的堆积物，毫无意境可言，在19世纪中叶才产生了将高山植物和假山相结合的设计构思。岩石园——天然构造式庭园，用天然石块垒成假山，在石头缝隙中种植高山植物和在岩石中自然生长的植物。德国的新庭园特征：根据场地的轮廓和地形情况采取十分自由的庭院分区方式，在不少情况下并不采用几何形状，场地的划分主要是直线型和圆形，受德国工艺美术思潮影响，也利用富有现代气息的气势恢宏的曲线形。花园、菜园和果园常作为庭园的中心，出于保健考虑，还造出了运动场、游泳池以及游乐场等。唐纳德著有《现代风景中的庭园》一书，将现代庭园设计归纳为三个方面的考虑依据：功能主义、日本庭园和现代艺术。功能主义避免了感伤主义的自然式庭院和理念主义的规则式庭园的任一方走向极端，通过美学的实际秩序，创造出了以娱乐为目的的环境。日本庭园特征：注重围墙的设计，住宅与环境相协调，谨慎使用色彩，有效地利用背景，对植物的配置比对花的色彩更为关注，特别注重石组的构成。唐纳德认为日本庭园将现代造园的技术与艺术和生活融为一体。现代艺术方面画家在处理形态、平面和色彩价值的相互关系方面令造园家大开眼界。雕塑家则向造园家传输了质感的新感受，并启示了内外环境设计的必要性。结合上述三方面，唐纳德论述了造园应该具有的观念，庭园和风景都应当遵循现代的要求而充满人情味，造园既为观赏又为居住，实用性与美观应当相结合，风景应当是从围墙开始的，同时他还密切注意建筑动向、田园规划和地方规划，设想将庭园规划思想扩大运用到比城市规划、地方规划更为宽广的领域当中。第二次世界大战以后，私人造园的庭园迅速转换成公共造园的公园绿化区。第3章：第二次世界大战以后造园的发展1美国格罗庇乌斯、纽特拉、门德尔松、布鲁尔等著名建造师逃亡到美国，结合当地建筑师赖特，美国成为了世界建筑活动的中心。其中纽特拉不仅创造了一种新的建筑样式，还在建筑环境中考虑了造园。新的建筑样式融实用性与单纯性于一个造型美之中，使建筑向大自然张开了怀抱，实现了人与大自然的密切联系并注重日本化，还提出了内部设施问题。他的登峰造极之作是“沙漠之家”。其它杰作如加利福尼亚的布伦特沃德庭园、洛杉吉斯庭园。另有托马斯丘奇建造了无数所谓的“加利福尼亚花园”。其特征：场地划分极其自然而自由，原封不动的吸收了住宅区的自然风光和景观，庭园不受制于园路、踏步，而完全是毫无人工雕刻的天然场地，屋顶多为树皮覆盖；阳台将室内与室外连成一体，装饰性与功能性相结合；家具大多是铁制，数量多而千姿百态，植物装点非常美丽，庭园成为了客厅的延伸；每家每户都有肾形游泳池。代表作有加利福尼亚的阿普托斯庭园、旧金山庭园；此外还有哈普林的索诺马庭园等。2巴西勒-柯布西耶在许多国家留下了作品，但不被大家所接受，而在巴西，人们接受了他的思想，巴西许多著名的建筑师，都是他的弟子，如卢西奥-科斯塔、尼迈耶尔等，前者将他的理论奉为“巴西现代建筑的圣经”。巴西最早的建筑杰作之一是里约热内卢的文教部大楼，按照勒-柯布西耶的设计 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 建筑，通过他的学生通力合作完成。巴西最著名的造园家是布雷-马科斯，他和画家一起设计了文教部大楼的墙面设计，并设计了屋顶花园和地下庭园。他在造园界最大的作用，就是认识到了本地植物的永恒价值，他反对均衡对称和方形，绘制不规则的曲线，用植物的质地和色彩来构成图案。布雷马科斯的代表作有庞普拉公园、阿腊沙公园、贝拉马尔公园、波塔佛戈湾公园以及巴西大学和圣保罗大学的庭园，还有布鲁塞尔世博会巴西馆的庭园。3其它庭园还有坎尼尔-克雷斯的比利时沃鲁维庭园、苏黎世庭园以及索伦森设计的哥本哈根的赫尔拉普庭园。十二终篇造园变迁史一书参照的造园史书有戈塞因、杰盖尔、特里格斯、兰克、曼金、贝拉尔及休姆斯的著作。古代（埃及、希腊、罗马）、中世纪（西欧各国伊斯兰）的庭园都是中庭规则式，庭园在空间上受建筑的制约，外景完全被隔断；文艺复兴时期意大利的立体建筑式规则式和法国的平面图案式规则式庭园在空间上开敞，但构思上受制于建筑，以建筑轴线的延伸来控制全园，围绕主副轴均衡对称地进行造园要素的安排；近代，英国写实的自然主义布朗派和浪漫的感伤主义绘画派都是不规则式庭园，在构思上庭园支配了建筑，使