nullnull一、形象的正负——图与底
在平面上出现的形象通常叫做“图”，而它的周围则称为“底”，若感觉“图”在前，底为背景，这种图就是正的形象。但如果看到的形象实际是平面上的空白，这种形象就可以看作是“底”，也就是负的形象。
图的特征包括：有明确的形象感，给人强烈的视觉印象，在画面较为突出。
底的特征包括：没有明确的形象感，给人模糊的视觉印象，没有形体的外轮廓。
null形象的正负（图与底）在
设计
领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计
应用中有以下特点：（下指正形象，即有图感的）
1. 色彩明度较高的有图感；
2. 凹凸变化中凸出的形象；
3. 面积大小对比中，小的有图感；
4. 在空间中被包围的形状的图感；
5. 在静与动的两者中，动态的有图感；
6. 在抽象与具象之间，具象的有图感；
7. 在几何图案中，对比关系越大越易体现形象的正与负，即图与底越明确。
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一般容易被识别为图形的是：
⑴居于画面的中央，或处于水平及垂直方向的形，易于成为“图”；
⑵被封闭的图形，在画面中容易显现出来，也容易被人们认为是“图”；
⑶小的形状，较之过大的形状，成为图的条件更为有利；
⑷集中的形态比散乱的形态易于识别出图形。null二、图与地的“各向异性”：
黑白两图形的关系，相互转移，背景成为图形，或者图形退成背景，图与地的这种性能，在视觉艺术中称为图地的“各向异性”。
⑴ 互嵌图形——有双向性，即反正皆可成立。
⑵ 图形递变——从某种图形逐渐变化成另一种图形。null “鲁宾之壶”使我们发现当清楚地看见“形”的单纯的外型时，这“形”的外型并不是由它自身决定的，而是周围空间的“空”给它挤压，使它形成了自己的外型。我们作画正是把构成可视空间(二维或三维)赋予了生命，这个生命体由“形”与“空”组成一个整体，是共享一个边缘相互依存、互补辩证，不可分的一个整体。事实上，形象向周围空间的扩张是不存在的，但我们却完全可以感受到它的作用，这就是人的创见。 null互嵌图形（图例）互嵌图形（图例）图形递变（图例）图形递变（图例）null宙与夜
天空与水
拼装nulla、 矛盾空间
平面上再现空间里不可能的现象，魅力在于充满了想象的机智和情趣，成为一种特殊的构成形式，在设计中广泛的应用nullnullb、正负形
正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。 德国设计师德雷维斯基·雷克斯nullnullc、影子
客观物体在光的作用下，产生异常的变化，呈现出与原物不同的对应物 。
法西斯的标志 龟兔赛跑null 影子的应用在设计中是个难点，因为：第一，它既要遵循艺术规律，又不能无聊地重复对象；第二，影子是黑色，形的准确与否至关重要，一个不合理的影子必定破坏设计的视觉效果。 nulld、同构图形
马格利特（R.Magritte）的"模型之二"(Le Model Rouge Ⅱ)从
表
关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf
面上虽然属于写实主义，一双脚和一双鞋子，但其艺术的魅力则在于从不同的视点将两个元素与相关的内容巧妙地组合在一起。其同构形式在30 年代，引起了巨大的视觉轰动效应，因为它体现出了艺术的本质——创造。从理性的角度展示了一个敞开的精神世界，把生活的可视体经过艺术手法转换为一种新的视觉形象。斯坦贝克（Saul .Steinberg） “舞伴”nulle、异变图形
在A与Z之间寻找中介体，将A自然地渐
变为Z，使之形成为另一种物体。nullf、元素的替代
形和意的转换 — 保持图形的基本特征，物体中的某一部分被其它相类似的形状所替换的一种异常组合形式。
null图形实践
nullnullnullnull构图
视觉元素在构成时采取不同的构图方式，可以塑造稳定、和谐、运动、夸张等不同的画面风格和视觉效果。null中心构图：
突兀明确、直截了当、大气null水平构图：平稳安定、伸展感null垂直构图：积极向上、如雨后春笋、新枝抽芽。null斜线构图：动势最强。斜向上如起跑动势、冲力很足、斜向下目标明确、有威慑力。null边角构图：视野开阔、意在画外、想象空间大null满构图：丰满匀称、
null大面积空白构图：对比强烈、突出主题、形成视觉反差。null错觉和视知觉现象的应用
null形式美的法则和应用
变化和统一
对称和均衡
对比与调和
节奏和韵律
夸张和简化1、对比与调和1、对比与调和 对比又称对照。把色彩，明暗，形态或材料的质与量相反的两个要素排列或组织，并强调其差异性，使人感受到鲜明强烈的感触而仍有统一感的现象称为对比。
调和亦称和谐。当两个或两个以上的构成要素之间彼此在质与量的方面皆具有秩序及统一的效果，同时也有安静及舒适的感觉都可以称之为调和。
对比与调和关系主要通过色调的明暗，冷暖，形状，大小，粗细，长短，方圆；方向的垂直，水平，倾斜；数量的多少；距离的远近，疏密，图与地的虚实，黑白，轻重；形态的动静等方面因素来达到。nullnull2、对称与均衡2、对称与均衡 对称又称均齐，假定在某一图形的中央设一条垂直线，将图形划分为相等的左右两部分,其形量完全相等, 该图形即是对称图形。该线即为对称轴，又称镜照对称 。
平衡关系指两个以上的构成要素在造型、色彩、质感等方面彼此具有相对的稳定状态。并不是实际的重量均等关系。
对称与不对称指构成要素占据空间的位置而言。平衡与不平衡指构成要素各部分力量的分布状况而言。
nullnullnull3、分割与比例3、分割与比例分割：平面造型能够表现的空间并非无限大，都是有限的形与面积，所以对空间的分割也项基本的造型行为。
等分割分为等形分割与等量分割 。
比例：是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。当构成要素之间的大小，长短，轻重，面积，等部分与部分或部分与全体的质与量达到一定或明确的数的秩序时，将会得到美的平衡感。这时，这个数的秩序就可称为美的比例，比例是构成中一切单位，大小，以及单位间编排组合的重要因素。
黄金比、等差数列、等比数列等。nullnull4、节奏与韵律4、节奏与韵律节奏是规律性的重复。节奏在音乐中被定义为“互相连接的音，所经时间的秩序”，在造型艺术中则被认为是反复的形态和构造。在图案中将图形按照等距格式反复排列，作空间位置的伸展，如连续的线、断续的面等，就会产生节奏。
韵律是节奏的变化形式。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏、抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。
节奏与韵律往往互相依存，互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。一般认为节奏带有一定程度的机械美，而韵律又在节奏变化中产生无穷的情趣，如植物枝叶的对生、轮生、互生，各种物象由大到小，由粗到细，由疏到密，不仅体现了节奏变化的伸展，也是韵律关系在物象变化中的升华。nullnull
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