记忆的永恒——浅谈无意识理论在现代艺术中的表现

记忆的永恒——浅谈无意识理论在现代艺术中的表现 记忆的永恒——浅谈无意识理论在现代艺 术中的表现 文艺评论 记忆的永恒 —— 浅谈无意识理论在现代艺术中的表现 高锦峰(湖北师范学院美术学院435002) 摘要:印象派可谓是西方传统艺术与现代艺术的分水岭,自19 世纪末以来,西方现代艺术发展繁荣,流派纷呈.然而艺术的发展并 不是孤立的,它与自然,社会等诸多因素相关,可以说西方现代艺术 繁荣的背后是有着深厚的理论基础的,如克罗齐的"直觉论",叔本 华的"意志论",克莱夫?贝尔的"有意味的形式"等等.弗洛伊德 "无意识"理论不仅丰富和发展了心理学的内容,而且成为现代艺术 中艺术创作的重要表现题材,因此对于20世纪现代艺术的发展起到了 巨大的推动作用.. 关键词:无意识;艺术灵感;达达主义;超现实主义;达利 在谈到无意识之前,我们首先要了解关于意识是什么?所谓 意识,就是指"人在清醒状态下的一种具有自觉性,目的性和能 动性的心理活动,它是人清醒的察觉到所反映的对象和察觉到自 己在做什么以及如何做才能达到一定目的的自觉心理."而无意 识是指"未被意识到的,潜在的心理活动,即在不知不觉中进行 的一种内在的心理活动." 在艺术家进行创作的过程中,艺术灵感的爆发可以说是至 关重要的,苏东坡在《文与可画贫笃谷偃竹记》文中这样记载: "故画竹必先得成竹于胸中,执笔熟视.乃见其所欲画者,急起 从之,振笔直遂,以追其所见,如兔起鹘落,少纵,则逝矣." 这里就强调了艺术灵感的重要性:提笔作画,凝神于竹,一旦灵 感骤至,即竹子的形象全部呈现在眼前时,奋笔挥写,毫不间 断,仿佛兔子突然跃起和鹰一类的鹘鸟突然降落似的,一刻都不 停顿,要是稍为一放松,灵感顿失.这是艺术家思维突发的瞬 间,把思维转变成现实的过程,而这个过程实际上就是在无意识 心理活动状态下自觉的艺术创造.艺术灵感,就是在无意识的触 动下,产生的一种思维的顿悟,使艺术创作具有独特的个性,能 使观赏者产生感情上的共鸣. 当然,艺术灵感的产生是必然下的偶然,是经过长期的学习 和实践,才能创造出来的.艺术家必须具备一定的艺术知识和艺 术修养,通过积累,这是一个量变与质变的飞跃,才能产生艺术 创作的激情和冲动,来完成艺术创作的过程. 西方现代艺术中最先受无意识理论影响的艺术流派是达达 主义.它是从第一次世界大战到战后流行于瑞士,德国,法国 的美术界和文艺界的文艺流派.它的名字来源于法语"达达" (dada),这是艺术家偶然在词典中找到的一个词语,意为空 灵,糊涂,无所谓,法文原意为"木马"(儿童玩耍用的摇木 马).这个运动是第一次世界大战的精神产物,是否定传统,蔑 视理性的不折不扣虚无主义,以对社会习俗恶魔般反抗和讽刺作 为武器采取反合理的,反审美的,反道德的态度而着称.在绘画 技法方面多为无意识行为,采用拼贴,摹拓等 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 .达达主义在 法国一直持续到1922年.代表人物有杜尚,曼?雷,皮卡比亚, 休森贝克,豪斯曼,格罗思等. 然而受无意识理论影响最深的莫过于以达利为首的超现实 主义.在1922年前后,在达达派艺术内部,产生了超现实主义画 派,它对整个欧美现代艺术的发展影响巨大.超现实主义者的主 张是放弃逻辑,有序的经验记忆为基础的现实形象,而呈现人的 深层心理中的形象世界,尝试将现实观念与本能,潜意识与梦的 经验相融合.它的主要特征,是以所谓"超现实","超理智" 的梦境,幻觉等作为艺术创作的源泉,认为只有这种超越现实的 "无意识"世界,才能摆脱一切束缚,最真实地显示客观事实的 真面目.超现实主义画家们强调梦幻与现实的统一才是绝对的真 实,因此,力图把生与死,梦境与现实统一起来,具有神秘,恐 怖,怪诞等特点,代表画家有米罗,达利,恩斯特,马格里特, 马森?克利等人.超现实主义者宣称:人的无意识本能是艺术创 作的源泉,人的头脑活动要从逻辑与理性束缚中解放出来,理 性,道德,宗教,社会以及日常生活经验,都是对人的精神,对 人的本质需要的桎梏.惟有人的无意识,梦幻和神经错乱才是人 类精神的真正活动.儿童和疯子的言行是不受任何控制的真正自 由的范例.因此,在艺术创作中,他们以非常态的梦幻形象反对 传统的美好见解. 超现实主义绘画运动中 最有影响力的人物要算西班 牙画家达利,他在绘画,文 学,电影等方面都有着特殊 的贡献.《记忆的永恒》, 这件作品是西方现代绘画史 上一件不可多得的精品,它 改变了人们对视觉形象的一 贯看法.画中描绘了一个死 寂般宁静的旷野:平静的海 《记忆的永恒》 面,平坦的沙滩,荒凉的海岸,一个让人莫名其妙的方形台座, 一 块板,一棵树.画面中突出表现的三块软饼似的钟表:一块挂 在树上,一块垂在台座上,另一块软软地搭在人脸形的白色生物 上.还有一块红色的钟表,上面爬满了黑色的蚂蚁.画中还有一 只歇着的苍蝇.画家在绘制这件作品时,写实非常手法.但画中 的一切却是荒诞不经的,采用了违背情理的表达方式,脱离了常 规逻辑的脉络,这里看不见现实的踪影,只有神秘,荒诞和怪 异.但不可否认,透过表面,我们看到了一些存在却又不存在的 东西. 达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种由弗 洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉,是自己不加选择,并且尽可能 精密地记下自己的无意识状态,自己的梦的每一个意念的结果. 而为了寻找这种超现实的幻觉,他曾去精神病院了解患病人的意 识,认为他们的言论和行动往往是一种无意识世界的最真诚的反 映.达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节, 创造了一种引起幻觉的真实感,令观众看到一个在现实生活中根 本看不到的离奇而有趣的景象,体验一下精神病人式的对现实世 界秩序的解脱,这也许是超现实主义绘画的真正魅力所在.而达 利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法,更使得 他的画在所有超现实主义作品中最广为人知. 比利时画家雷尼?马格 利特,是超现实主义风潮的 另一位代表.马格利特认为 要打破理性秩序的视觉习 惯,还要借用理性手段,以 原来熟悉的事物质询这个熟 悉的系统,使画中物体的具 有相当的相似性,因此马格 利特喜欢选用冷调的色彩, 稀薄的平涂,界线明确的绘 画方式进行创作.他的作《天降》 4] , ??I???蓝沮目耻墼 . 崎-.?l..—隳襁1?t??—?黜馨穗鞫勰登 _..』??..??_麟黼疆姐黼 Hk?T?,?蛋两黼翻霸强 —蕊 l-I穗.=,..1I墨豳豳嘲???.一?曩鞠融霸驻一呵?J'I—霹瞬溶酒翻翊卿l-??r —矗圈?霸暖圄圈?麓..-_圜隅豳霸 文艺评论 河西画家个案研究 赵海霞(甘肃省西北师范大学美术学院73000) 陈兴祝:轻轻的风 陈兴祝,男,汉族,1961年生于西藏.1985年7月毕业于西 藏大学艺术系美术学油画专业,1996年天津美术学院高研班, 2006年中央美术学院访问学者.现任河西学院教授,河西学院学 术委员会委员,学科带头人,美术系主任.现为中国美术家协会 会员,甘肃省美术家协会理事,甘肃省油画艺委会委员. 近5年代表作品,论文发表情况: 众多作品及论文发表在《20世纪中国艺术史》,《中国现 代艺术史》,《中国当代美术史1985--1986},《美术》,《美 术研究》,《中国油画》,《美术观察》,《装饰》,《中国美 术馆》,《美苑》,《美术界》,《美术大观》,《中国文化 报》,《中国美术报》,《中国美术家》等报刊书籍及理论家的 评论上. 主要作品参展,获奖情况: 参展《携手新世纪一第三届中国油画展精选作品展》,《第 十居全国美术作品展》,《西望敦煌一甘肃美术作品展》等展览 20余件.其中获《甘肃省敦煌文艺奖》二等奖1项;甘肃省美术 作品一等奖2项,优秀创作奖1项,特等奖1项等10余件奖项. 其中参展《携手新世纪一第三届中国油画展精选作品展》, 《第十届全国美术作品展》并荣获"庆祝中华人民共和国成立55 周年甘肃省美术作品展"一等奖. 《中国美术家协会第十六届新人新作展》荣获"甘肃省第四 届敦煌文艺奖"二等奖和《甘肃省首届油画展》,等奖. 《西望敦煌一甘肃美术作品展》荣获"艺术创作奖"并且其 作品入选参加"纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》 发表6O周年"展,《多彩陇原美喜迎十七大——甘肃美术作品提 名展》等展览3O余件. 陈兴祝先生的作品既单纯又老道,形式纯熟,主题凝练.他 的风景作品能迅速地把对象最主要的印象抓住,保留了瞬间最鲜 活生动,往往也是本质的感受而自然地把多余的细节省略过滤. 这种和大自然零距离接触会心的交流使其作品不但能贴近自己的 心灵,阐述自己内心最真实的感受,也使观者放松其中,享受自 然和艺术的双重心灵沐浴! 陈兴祝先生的人物作品描绘藏民生活的居多,人物画《轻轻 的风》,《草原之春》等不同于许多运用写实手法去描绘的藏族 题材作品,即将人物肤色和艳丽的衣着装饰画的很细腻,而陈兴 祝先生把背景色和人物的衣服采用了同色系,但却用很明亮的白 色将人物与背景分开,头发上的装饰与衣服的大块面形成点和面 的对比与和谐,人物外形稚拙但表情生动,整幅画面看似随意着 笔但事实上从颜色的选择可以看出画家本人在作画之前还是经过 了仔细的斟酌,画面不仅仅是在描绘草原的春天,更含蓄的表露 出了草原少女内心的春天. 不管是人物画还是风景画,陈兴祝先生都着力运用笔触的动 感和颜色的厚薄来制造出一种活泼但又不失宁静的韵味.就象一 股轻轻的风在有意与无意之间散发出一种自由的随意和性格的率 真,以及他内心情感的真诚涌动,使人领略到他的浪漫与激情的 敏感释放. 张敏:水墨世界中的禅 张敏,祖籍陕西风翔,生于1969年9月.1993年毕业于西北 师范大学美术系,获文学学士学位.1999年至2000年进修于中国 美术学院人物画研修班,师从刘国辉,王赞等中国着名画家.现 为甘肃省美术家协会会员,河西学院美术系副教授,副主任,张 掖市美术家协会秘书长. 初见到张老师,略微偏黑的皮肤,走路快速而稳健,说话 直率,典型的北方人.在几句不经意的交谈中很快就打消了采访 之前的紧张情绪.张老师首先带我去看了他的学生们的素描习作 展,从作品的水准看不亚于省会城市高等院校学生的作品,张老 师边看边讲解,谈起学生充满了赞赏和喜爱,而他对美术事业和 对教育事业的热爱也由此可以深深的感受得到. 走进张老师的个人画室,地上放着他还没有画完的画,桌子 上,柜子里放着成卷的习作,三四十本影集编排整齐地放在书架 上,张老师说那些是他十几年收集的素材,每次创作的时候都会 拿出来翻,除了这些,张老师坦言他的创作灵感多来自生活中的 每个不经意的画面,一个电视画面,观看别人作品,包括学生的 日常作品都能触动他创作的灵感. 张老师的创作涉及范围较广,古代人物,现代人物都有.古 代人物中表现女性题材时细腻温婉,表现历史题材时却又狂放恢 弘.张敏先生认为"中国的绘画艺术不仅在审美上与参禅相通, 而且在对待形式,方法,工具等很多问题上都与禅意相契相合. 在对立的事物中,绘画也如参禅一样,从来不是偏执一边,而是 去寻求一种超越".在他的画作中追求人与自然的和谐统一, 《佛缘》中那手握念珠的和尚会被在荷叶上嬉戏的蜻蜒吸引;驼 背的老翁与欢快的鸟儿相伴成行;马,鸟,蜻蜒,鸡鸭甚至是猴 子都可能出现在张先生的人物画中,但每种动物都能相得益彰, 相映成趣的与人物相组合,人与动物与自然的和谐共处正是张先 生禅,道精神的彰显. 在张敏先生的现代人物作品中表现裕固族,藏民,农民题 材的居多,近期创作的《高原父子》将人物衣着与雪山用墨的的 黑白和浓淡来描绘,人物古铜色的皮肤和刻画细腻的表情却成了 画面的重点,最后白颜料的随意挥洒为整个画面起到了画龙点睛 的作用,气韵,藏露,形神,色彩的完美组合使整幅画面大气恢 弘,将藏族人民与大自然相抗衡所具有的顽强生命力表现的淋漓 品中有一种黑色幽默,极像达利和恩斯特,但是在处理手法上, 他喜欢营造出平静的气氛,不像前两者具有恶梦般光怪陆离的形 象.他喜欢将平凡的事物赋予新的面貌,使人在静默中屏息以 对,有时会在超官能情境中,突如其来地产生一种飘浮的涛意, 让人的情绪飞跃自如,心灵获得解放.如代表作品《天降》就描 绘了一些神情古怪,头戴圆顶高帽的人物从天而降,如同弥天的 雪花飘扬在城市上空.画面的形象异常清晰,看似高度写实,体 现了超现实主义画家对于"反常"视觉形象的酷爱.许多物品看 似正常,实际上却处在矛盾状态.因此,如前面所言,西方现代 艺术的发展不是孤立的,其背后是有着深厚的理论基础的,而无 意识理论无疑在西方现代艺术的演变中充当了非常重要的幕后角 色. 参考文献 [1】王宏建.艺术概论.【M】.北京:文化艺术出版社,2008年出版. 【2】李娅娜,李水泳.现代绘画艺术形式创造研究.【J】.新美术,2007年5 期. 【31郭~'i//f-简论现代绘画艺术表现方法.fJ】.洛阳师范学院,2006 年6期.