葳蕤繁茂秀妍华滋[权威资料]

葳蕤繁茂秀妍华滋[权威资料] 葳蕤繁茂 秀妍华滋 出生于上个世纪40年代的张复兴，是广西画坛的领军人物，多年来情系桂北，潜移山川，以其葳蕤繁茂、秀妍华滋的明丽画风，构建了自己独具面目的山水意象，与古人陈陈相因，重复蹈袭的做法明显地拉开了距离，呈现出笔墨精神与山川造化相映成趣，文化内涵与视觉张力兼而有之的现代色彩和美学特征，令人刮目。不过，与那些对传统文化和传统艺术沉潜不足，而对西方现代观念和现代艺术却顶礼膜拜、情有独钟的画家有所不同的是，张复兴的山水画绝不是在所谓“解构”和“重构”的口号下，对传统的反叛和颠覆，而是在有选择地对传统研习和继承的基础上，对传统进行个性化和富有现代审美趣味的发展和改塑。 首先，我们可以发现，张复兴对山水画传统的精髓，有一个较为全面而又清醒的认识。张复兴说:“我年轻时喜欢黄子久的严密和秀致，之后又喜欢他的繁复和浑厚，今天则喜爱他的散淡和天真，这是自己师古心绪发展的轨迹，也是不同时期体味传统的不同收获。”由于对传统有着全面的理解和深入的体味，所以张复兴对古人能够不拘一格，转益多师，而不是有所偏废。用张复兴自己的话说，是既喜欢宋画的严谨，又喜欢元画的恬淡，同时也欣赏清代王原祁那样的精笔妙墨，并且在这种广撷博取、含英咀华的过程中，对这些传统中的精华进行巧妙的熔铸，使之尽可能地成为自己今天创作中的滋养物。因此，我们对照张复兴的画作，可以发现这样一个有趣的现象:即在张复兴的画作中，虽然可以明显感受到传统的精神、气息和韵致，但却很难与古代某一位具体的画家相联系，更无法予以一一确指。这种对传统吸纳的模糊性，可谓是学习传统的最高境界，它与那些食古不化、对古人亦步亦趋者所绝对不可同日而语的。 张复兴有意识地加强对造化的师法，将目光从昔日文人山水画所框范的思维定势中拉出来，力求借自然界这一充满生机与活力的本源客体，对传统的笔墨程式进行大胆的突破和改塑，以救其弊，并进而来构建自己的语言体系和图式法则。 张复兴通过认真的思考，深切地认识到继承传统的精华，并非意味着要按照过去的那一套笔墨程式如各种皴法、点法去硬套生动活泼、千变万化的大自然，而是要以造化为师，将对真山真水的内心感受，与笔墨情趣和写意精神相组合，从而创作出新的更有生命力的图式和意象来。张复兴通过对古人绘画经验(包括作品与画论两方面)的研究，尤其是通过对黄公望《写山水诀》和《富春山居图》的研究，受到很大启发，决定将目标锁定在自己所熟悉的生于斯、长于斯的中国南部漓江流域的桂北山区，坚持“在浑厚苍凉、重峦叠嶂的越城岭中，在千峰竞秀、云缠雾绕的百回漓江间苦苦寻找我的感受，织造我的图画。” 张复兴的努力获得了成功。我们看到张复兴的画作，给人的第一印象便是葳蕤繁茂，满眼绿色。在张复兴的作品中，不论是巨幅大幛，还是斗方小品，皆以蓊郁苍翠的林木为其主要意象，这显然是桂北山区的典型风貌。我们知道，桂北山区地处亚热带边缘，气候潮湿，雨量充沛，密林丛篁，丰草茂棘，有着极好的植被，在一些人迹罕至的大山深处，甚至还保留着不少原始森林。这种地形和地貌上的特点，不但有别于“溪桥渔浦，洲渚掩映”的江南山水，还有一种别样的风情和韵致。张复兴在创作中紧紧地抓住了这一特点，反复观察、归纳和提炼，终于创造出了一套既能体现出这种地形地貌的特点，而且具有中国画的笔墨趣味和写意精神的语言与图式。这种语言和图式概括而言，有三大特点:其一是以树木为画面构成中的主要元素。在张复兴的作品中，树木不但 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现为自身的形象，而且覆盖了大部分山体，显现出整个山体的形态和气势，甚至不妨可以这样说， 在张复兴的作品中，山的形态往往是以树的面目出现的。其二是张复兴的山水画大多采用物象密集的满构图。这种以树木的“群像”与流泉、飞瀑、茅屋、山路相结合的满构图，不以某一单株的树木或某种单项的景物作为致力的重点，而以众多树木、景物的相互烘托、穿插、映衬为致力的重点，从而形成了整体上的气势和规模上的效应，其间充满了富于变化的韵律感。其三是张复兴的山水画以笔线为主，但也不排斥墨法的运用。在张复兴的作品中，尤其是在诸如《秋日纳远风》《侗乡秋高》《葳蕤图》等作品中，纵横交错的线条繁复丰富，舒卷自如，摇曳多姿，既有着强烈的动感，又有着婆娑纷披的美感，以至成为张复兴山水画中的典型符号。从某种意义上说，张复兴山水画的艺术成就，正是通过上述对桂北山区景物的个性化描绘，而得以彰显和凸现的。不过需要指出的是，张复兴对造化的师法绝不是浅表化的对景写生，更不是西方式的那种受“形”的制约，被局限于“形”的牢笼之下的风景画，而是对造化进行多侧面、多层次、多角度的审美观照，使造化的形神与画家的情感成为有机的整体，即张复兴之所谓:“造化蒙养得灵气，对景写生得形象，愉情悦意得趣味，游山历水得丰富，观察品味得启发。”一句话，通过与山川形胜的直接对话，将对大自然的真切体验和独特感受转换为心灵的思绪，然后再诉诸有意味的语言和图式，破译为相应的物化轨迹。不妨可以这样说，正是由于张复兴对于师造化有着如此深刻的理解，所以张复兴的山水画才能够做到既是“景语”，又是“情语”;既为写实，又为写意;既非常具体，又十分诗化;情景交融，秀妍华滋，令人赏心悦目，达到了笔墨美、形神美与意境美三者兼而有之的极高境界。 张复兴在画面的结构方面，虽然采取物象丰富的满构图，但却满而不板，密而不塞，十分注意层次和变化，利用多种不同的手段来疏解间透，巧妙地处理线条与块面之间的关系，通过村寨和树木的交织穿插、回环掩映、有序铺陈， 使得画面具有一种虚实相间的多层次的纵深感。这种纵深感既不同于西方绘画的焦点透视，又与中国传统山水画的“以大观小”之法和“三远”法有着一定的区别，而体现出某种现代意识和现代趣味。另外，张复兴在色彩的运用方面也有自己的独到之处。由于张复兴作品中树木较多，以桂北山区葳蕤繁茂、四季长青的植被为主要山水意象，所以张复兴在设色方面以小青绿为主。这种小青绿苍翠秀润，葱茏鲜亮，充满了勃勃的生机，与桂北山区的景色十分吻合，很好地起到了烘托画面、深化 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 旨的作用。当然，如果一味使用青绿，缺乏变化，却也不免有些单调，故而张复兴有时也使用浅绛(浅绛在张复兴的作品中主要用来表现秋色，另外在一部分描绘太行山风光的作品中，张复兴也多选用浅绛)。青绿与浅绛，和水墨一样都是中国画在色彩运用方面的主要体格，带有一定的程式化性质，它们不像自然界中的固有色相那样纷繁和驳杂，而是以单纯来表现繁复，是十分高明的。从这一点上来看，张复兴的作品与传统有着割不断的血缘关系，但是，由于张复兴精心 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 并有意强调留白，注意冷暖之间的色差和过渡，使笔墨的表现与画面色调里的具体物象相一致，却又在一定程度上化解了这种程式化的缺陷，并进而在整体上造成了一种具有现代意味和现代色彩的视觉效果。这种视觉效果饱满、浑厚、丰富、松秀，既有着内在的运动节律，又有着很强的随机性和自由度，的确做到了如张复兴自己所说的，“与古人拉开了距离”，是“一种新的，有难度的，不同于传统、有异于他人的视觉形象”。 总之，综上所述，作为一位当代的山水画家，张复兴对于传统有着较为全面的认识，对于“现代”更有着正确的理解和把握，并且在其实践的过程中，将这种认识、理解和把握，一一诉诸个性化的视觉形象，创造出既属于时代的，又属于自己的;既符合中国画艺术本质的，又贴近生活，符合今天新的审美取向的山水画新体格，这无疑是值得称道的。而更为人称道的是，张复兴特别善于将生活中的那些平 凡景物采撷入画，通过出人意表的生发和改造，使之平中见奇、淡中见妙，体现出了艺术创作中最为可贵的无意于佳乃自佳、不惟求奇而自奇的精神。这种精神，不论是对于当代的山水画创作而言，还是对于整个的中国画创作而言，都是具有普遍意义的。如今张复兴正当盛年，还在力求突破，力求超越(在张复兴后来的创作中，已有了某种加强笔墨内涵和表现力的倾向)。我们相信，随着时间的推移，张复兴目前的这种葳蕤繁茂、秀妍华滋的山水画风，一定会更加成熟和更加完美。让我们拭目以待。 文档资料:葳蕤繁茂 秀妍华滋 完整下载 完整阅读 全文下载 全文阅读 免费阅读及下载 阅读相关文档:推动创新精神和创造活力竞相迸发充分涌动 张抗抗随意又不可随意的随笔 我的绘本研究之路 “后”掉现代主义非明智之举 地域?先锋?边缘 校长们的烦心事 “歌剧咬牙盼春天” 四大院校联手上大课 音乐界“两会”代表有话说 土地一级开发成本核算问题的 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 与探讨 浅析小学阶段教育的重点内容 特制丝带单U字缝合治疗宫颈内口机能不全 Mammotome联合超声引导精准乳腺病灶切除疗效观察 双源CT成像技术及其临床应用的新进展 钢板内固定治疗锁骨骨折的护理干预效果观察 视听语言中影响中小学微课的因素分析 应注重构建西方文论研究中的对话角色 探古证今,深相结托 回顾30年光辉历 感谢你的阅读和下载 *资源、信息来源于网络。本文若侵犯了您的权益，请留言或者发站内信息。我将尽快删除。*