美术鉴赏第2课时第二章美术地文化内涵

美术鉴赏第2课时第二章美术地文化内涵美术鉴赏第2课时第二章美术地文化内涵美术鉴赏第2课时第二章美术地文化内涵实用标准文案教学笔记第一章绪论第一节美术是一种重要的精神文化文化（广义）：包括物质和精神的财富的总和。文化（狭义）：专指社会的意识形态，如哲学、历史、宗教、文学、艺术等。文化通常指的是一般知识，包括语文知识在内。美术是一种文化，甚至可以说是一种特殊的文化，其特殊性在于不是通过文字，而是通过形象去表达情感，进而感染人。原始美术→总结：美术是一种特殊的文化，它最能体现某种文化的特质，成为这种文化的载体。第二节美术与美育美育：即“审美教育”，它属于美学的范畴，是美学理论在实际活动中的具体实施。从教育的角度看，它又是完整的教育实施的一个组成部分。美育的目的和任务：树立正确的审美观点，健康的审美情趣，崇高的审美理想；使人由“生物的人”发展为“社会的人”。你们要发展成为“设计的人”。我国：“六艺”礼、乐、射、御、书、数孔子：“文、行、忠、信”四教中“文”包括礼、乐、《诗》、《书》，他认为“文之以礼乐，亦可以为成人矣”。柏拉图认为：人们对艺术作品的耳濡目染，便会培养对美的爱好，使心灵“美化”亚里士多德也认为：美育可以净化人的心灵。蔡元培对于“美育”的观点。总结：在当今问文化、知识背景的要求下，美育对培养健康人和全面的艺术工作者有着重要的作用；学习美术是美育的一个重要手段。第三节欣赏与鉴赏欣赏美术：是对美术作品的领略与赏玩，它没有统一的模式。鉴赏：鉴赏是对艺术的见识，就是对艺术识别、辨别的能力，不但对作品进行一精彩文档实用标准文案般的欣赏，还有能力对作品作出判断，包括艺术成就与真伪。欣赏与鉴赏是美术接受者领会的两个不同的层次，这两个层次有高低之分，却又是互相联系的美术鉴赏：包括了对美术作品之艺术形象的感受、理解和评判的过程。美术鉴赏活动的基本规律：1．艺术鉴赏过程中充满着情感活动。2．鉴赏过程中的想象、联想和再创造。3．鉴赏活动中的主观倾向。4．鉴赏活动中的共鸣现象：不同时代、民族、国家、阶级的人对同一艺术作品产生的相似情感感染；鉴赏者与艺术家之间的共鸣。第四节美术鉴赏与两个文明建设艺术的层次：物质基础的层次：①艺术的表现的载体是物质的；②对人或其他生物所产生的作用也是物质性的。娱乐的层次：娱乐是什么？P11欣赏的层次：略赏的层次：略情操的层次：情操是什么？P12。一般来说艺术作品美好的情操最能使人产生欣赏的共鸣。思维的层次：什么是思维？P13。在艺术作品创作的过程中需要理性的分析和构思；从艺术作品的鉴赏中，我们能通过鉴赏画面的结构和艺术手法来了解艺术家思维方式，进而了解形象思维的规律。总结：次节包括两个层次：1．艺术的层层第进的关系使艺术成为两个文明建设的重要一个方面。一方面，艺术鉴赏教育对国家、民族的文化素养的提高有着重要的作用，同时还能在物质文明建设上美化我们的生活。2．另一方面，艺术的层次要求我们作为鉴赏的人，能拥有良好的艺术修养，更高的要求是能作出高水平的艺术作品。精彩文档实用标准文案第二章美术的文化内涵第一节美术起源的文化阐释模仿说模仿说是人们最早探索艺术起源的学说，是由古希腊时期的哲学家德谟克利特，首先提出来的，苏格拉底、柏拉图、亚里士多德都对艺术起源的模仿说有精辟的论述。苏格拉底认为，艺术不但模仿美德人物的形象，而且还可以模仿人的心灵、人的内心活动。柏拉图则在阐述他的“美即理念”的美学思想过程中，通过对理念世界、现实世界、和艺术世界的划分，认为现实世界是对理念世界的“模仿”，而艺术世界又是对现实世界的“模仿”，艺术世界是对理念世界的“模仿的模仿”、“影子的影子”亚里士多德继承了柏拉图艺术是模仿的观点。表现说艺术起源的表现说强调人的内心情感的激发、是人的情感的表现。游戏说艺术产生于人类的游戏活动，是一种没有任何功利目的的精神活动。巫术说巫术说起源得最晚，但是有大量的考古发现证明。原始人正是希冀借助于巫术的力量，来达到自己的目的，同样，为巫术方式所进行的图象绘画、歌舞形式等便成为最早的原始艺术，艺术就产生于巫术活动的需要。劳动说艺术起源于人的劳动的学说是基于恩格斯对劳动与艺术创造的分析。总结：艺术起源与劳动是艺术产生的物质基础，巫术是艺术产生与发展的巨大动力，模仿、表现、游戏都是艺术起源的某个方面。因此我们说艺术的起源是多元的。重点看P19，理解为主。第二节美术文化内涵一、史前美术作品与巫术（例证）精彩文档实用标准文案大量的考古发现，很多原始艺术品都是为巫术活动贫所用，巫术对人类社会的生产和生活产生深远的影响，人类创造的许多古代美术品都或多或少地带有浓厚的巫术文化因素，隐含着丰富的有关巫术文化的内涵。二、美术作品与宗教（例证）什么是宗教P23宗教产生的时期P23意识形态：宗教以教义和信仰影响人们的精神生活，促进世界观的形成；艺术以栩栩如生的形象表现人们对现实世界的思想感情。三、美术作品与社会政治（例证）：用美术作品来象征人（神授）的权利、等级，以此对人民进行统治，在我国多以玉雕和青铜为主。对古代艺术品的占有，代表着对当时社会生产力最高水平的制造技术的占有，对最高思维能力的占有，以及对社会权利、财富的占有。中国古代美术作品除了体现政治制度和权利外，还反映当时社会的政治思想和道德观念，具有政治思想性的特点。总结：美术创作在本质上是一个社会历史的范畴，是客观现实对象在意暑假心中的审美物化，所以，一方面，现实生活中的各种哲学思想和潮流、统治阶级的价值取向、审美观念，以及各种习俗都影响着艺术家的创作思路和意图；另一方面，艺术家所创作的美术作品也反映着当时占主导地位的社会文化。因此，美术作品与社会文化之间的联系是很广泛的，不限于上述。第三节美术的功能一、美术的认识功能：满足了人类的审美需要。因为鲜明视觉形象性，“它是高度概括的视觉形象”隐含了丰富的社会文化内涵。人类创造的美术形象及作品，是我们了解历史，了解前人精神文化创造的基础。二、教育功能：成因：①美术作品是艺术家创作过程中情感的表达。②表现人、社会的思想美术的功能：P29教育功能的意义：博古通今，学贯中西，激发潜在的创造力。精彩文档实用标准文案三、审美的功能：1．艺术活动本质上是一种审美活动。2．美术的审美功用也是基于对美术作品的审美感受：①创作者把情感通过各种造型艺术手段来表达，从而得到使观赏者通过美术作品的得到情感共鸣。②美术作品生动的形象美本身也具有审美价值。3．美术的认识、功能教育功能、审美的功能三者是互相统一、密不可分的，它们体现了艺术创作真、善、美的高度统一。第三章美术的分类与艺术语言第一节美术分类的多种方法什么是美术：美术是美术家运用一定的物质材料和造型手段，创造出的具有和占有空间形态的视觉艺术。因此，美术又被称为造型艺术、空间艺术、视觉艺术、静态艺术。美术的一个重要特征是它的造型性。然而美术作品中的形象是静止的，美术家通过人物形象或情景形象的表现，解决事物发展一般的分类：绘画、雕塑、设计艺术、建筑、园林艺术、书艺、摄影。社会功能分类：观赏性艺术（绘画、雕塑）、实用艺术（建筑、园林、书艺、摄影）。这种划分方法是相对的。按美术的审美特征分类：再现性、表现性艺术。（P33）艺术作品必然包含着客观的再现与主观的表现两方面，只不过各有侧重。第二节美术的主要门类及其性质、特点一、绘画艺术：什么是绘画？绘画是运用点、线、面和空间、色彩等艺术语言，在二度空间（平面）上创造形象，反映生活和表达情感的艺术。绘画的分类：根据使用工具的不同，绘画主要分为壁画、油画、水彩画、水墨画、粉笔华和版画；根据内容的不同又可分为人物画、风景画（山水画）、静物画和花鸟画等；根据题材内容的不同又可分为肖像画、风俗画、历史华和宗教画等。从绘画的社会功能和表现形式来分，绘画可分为招贴画、年画、连环画、漫画、组画、插图等。绘画艺术共同的一些主要特点：（一）绘画艺术具有长于描绘客观世界和表现主观世界的特点。通常所说的写实性绘画，在描绘客观世界的人和物时，形象的具体性和精确精彩文档实用标准文案性可以达到乱真的地步。西方：迪克西斯和帕尔帕西奥斯的比赛；中国：三国时代吴国画家曹不兴画画时随意之做的苍蝇等。在摄影技术发达的今天，也会用绘画绘制各种设计效果图。绘画在表现人的主观世界，特别是表现人的主观心态和各种幻想等方面，也有极大的自由性。挪威画家蒙克《呐喊》、西班牙画家达利《战争的预感》。（二）由于绘画的艺术形象是静止的，它只能以瞬间的形象来反映生活和表现作者的思想感情，所以，要求画家选择富有表现力的瞬间加以刻画，以便使画面形象能超越相对静止的时空范畴，引发人的联想。《最后的晚餐》（三）绘画艺术具有自己的艺术语言。各种绘画工具、材料和表现方法等因素的不同，形成了不同的审美特征。略。二、雕塑艺术：雕塑：雕塑是运用一定的物质材料通过雕、刻、塑等手法，创造出具有真实的三度空间的、可触摸的、反映生活和表现情感的艺术。雕塑的分类：按照形态的不同雕塑通常可以分为圆雕、浮雕和透雕；从题材内容性质和用徒来分主要有纪念性雕塑、装饰性雕塑和宗教雕塑等。雕塑艺术的主要特点：（一）艺术形象的实体性。①通过视觉感受②触摸感知：丰满、光滑、精细等感觉③结合环境观察，从不同角度观察。从这个意义上来说雕塑之美源于形体之美。（古希腊雕塑）（二）雕塑难以表现复杂的情节，一般也不能运用背景来刻画人物，所以，这就要求雕塑的艺术形象具有高度的概括性。《艰苦岁月》、《马赛曲》、《人民英雄纪念碑》等。（三）雕塑艺术运用材质的特性与艺术形象的审美效果具有密切的关系。古希腊的雕塑、一些特殊采制的艺术品。三、设计艺术中国设计艺术的历史：工艺美术到设计艺术的历史。设计：1.本质上讲，是人的造物活动的一部分，是“人的本质力量的显现”，它随着人的自身发展而发展，体现出人的智慧和创造力。设计艺术是实用艺术（除少数传统手工艺观赏品外），体现了实用与审美的统一，具有科学和艺术的双重性。精彩文档实用标准文案设计艺术在处理实用与审美统一的关系时，实用是第一位的。在考虑实用的同时，也要考虑审美的要求。实用：指是否符合特定的功能要求，用起来是否方便、舒适和安全。审美要求是通过：造型、文饰、色彩、材质、工艺等方面来体现。造型：物品的基本形态和结构。通过它体现出一种平面的或立体的造型美。这种造型的美是由功能效用、特制技术和形式美法则等要素构成。“一般的说结尾”②文饰：指各种装饰纹样和其他装饰手法。③色彩：产品原料本身的色彩和附加的色彩。④材质：采用的原材料的质地，特指材料的优劣不同程度地决定着产品的质量和美观与否。⑤工艺：指产品加工的技艺。四、建筑和园林艺术建筑：利用一定的物质材料，创造一种供人们从事各种活动的认为的空间和形式。“空间”是建筑的“主角”建筑的特点：建筑具有技术和艺术的双重性。P40“一方面和另一方面”建筑的要素：实用、坚固、美观。评价建筑要看其是否做到了这三点的统一，其中实用是第一位的。实用的要求：满足人活动的空间尺度；满足人的生理需要；实现其使用功能。园林：在一定的地域运用 工程 路基工程安全技术交底工程项目施工成本控制工程量增项单年度零星工程技术标正投影法基本原理 技术和艺术手段，通过改造地形，种植树木花草，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。园林包括：庭院、宅院、花园、公园、植物园、风景名胜区等。园林的作用：供人们游乐休息、美化环境和改善生态环境。也属于实用艺术。园林艺术的特点：①实用与美观的统一；②环境的整体性。总的来说园林是一种综合的艺术。五、书艺书艺：是指通常所说的书法、篆刻艺术和尚未足够注意的汉字艺术。“书法追求”汉字的特殊结构，即它具有造型和以“形”表“意”的特点，是书法形成的内在因素，那么中国毛笔这一特殊的书写工具，就是发展中国书法艺术的物质条件。书法是一种侧重于表现的实用艺术。它的表现是运用书法艺术特有的艺术语言，精彩文档实用标准文案即经过加工的文字笔画和形体，创造书法的艺术形象——笔力和书势来体现的。力和势其实是一个东西，笔力是针对笔和字的壁画方面说的，书势就是字的姿态说的。所以书法的本质是：笔力和书势。篆刻：锲刻印章的通称，因印章字体一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻。印章虽小名单通过篆刻艺术的字法、篆法、章法和刀法等一系列技法的运用，表现出极具魅力的艺术效果，同时创造出一种深邃的、可以为人们所感受到的思想情操与艺术境界。六、摄影艺术摄影是近代科学技术发展的产物，融入了光学、化学、机械学乃至电子学等科学技术。特点：纪实性和艺术性的统一纪实性：必须直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反映客观现象；它可以逼真地把被摄对象再现出来，使摄影作品具有高度的客观性和真实性。艺术性：通过摄影师的创造性的劳动而实现。摄影艺术的样式和载体繁多，艺术风格和艺术流派也丰富多采。精彩文档