服装表演毕业论文范文

服装表演毕业论文范文 一、论文说明 本团队专注于毕业论文写作与辅导服务，擅长案例 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 、编程仿真、图表绘制、理论分析等，论文写作300起，具体价格信息联系 二、论文范文参考如下 高校服装表演专业女模形体课程教学设计与展开的实证研究 思路: 本文是通过对形体训练理论知识的理解和深入研究，结合高校服装表演学生女模的生理和心理特点，对高校服装表演专业女模形体课程教学进行科学训练的设计，并在展开多种形式下的训练中来分别达到高校服装表演专业女模在气质表现、服装展示效果上的提高，试图以实证研究的方法探索高校服装表演专业女模形体课程设置的一般规律性问题，为今后高校服装。 题目:服装表演的商业价值分析 思路: 服装表演的本质上是一种商业推广,服装表演所包含的不仅仅设计师的理念和展示的主题,同样也有着商业的因素和时尚精神的传播,在市场经济时代,资本因素推动着各种技术的进步,服装表演作为时装的一种推广形式,离不开商业的推动,同样也蕴含着巨大的商业价值。 题目:服装表演中个性化情感表达实现要素解读 思路: 服装表演中的情感表达对服装设计的个性风格和内涵表达起到关键的作用。情感表达是一个较为抽象的概念,只有了解其实现要素、掌握方法才能在表演中有 效地调动情感。本文从服装表演中情感表达相关要素入手,包括对服装的理解、肢体语言的运用,以及和音乐氛围的配合,综合分析了个性化情感表达的实现方法。 题目:流行导向性服装表演模特舞台表演形象的设计研究 思路: 服装表演是传播服装文化的重要媒介,能够迅速的对当下流行的时尚造型趋势发言,具有文化传播、审美享受和文化产业的三重重要意义。而在服装表演中的服装,是从生活中抽离出来搬到舞台上的,它就缺乏了日常生活中服装作为人的第二层皮肤传递社会信息所需的社会语境,因此,在表演的过程中,它所依赖的符号系统,主要是模特的发型,妆容,眼神与面。 题目:服装表演的特征分析与应用技术研究 思路: 服装表演是一种以人作为载体展示服装穿着效果的舞台表现形式,是服装设计师表现想法、展示水平的最有力手段,在表演中通过运用各种手段创造表演气氛、表现表演情境,营造一个富有艺术感染力的表演氛围。因此大力推进服装表演文化的发展和进步是我们这个时代必须面对的课题。 本文分别运用了文献佐证、 表演艺术程序。 调查分析, 题目:现代服装表演中的音乐研究 思路: 服装表演与音乐艺术的关系犹如舞蹈与音乐的联合，这是一种天然的、不可分割的同盟，因为节奏是两者的共同根本要素。随着社会生活的巨大发展，服装表演被从一种无言的娱乐提升为一种复杂的社交游戏。但所有这一切都是一种独立的、高度发展的、优美细致的艺术。真正的“服装表演音乐”缩小到一种很谦虚的地位。 音乐是一门古老的声音艺术，。 题目:服装表演艺术与舞台文化 思路: 服装表演艺术不仅是服装文化传播的一个重要方式,而且是服饰文化的一个重要组成部分。中国服装表演艺术经过几十年的发展,已经成为表演艺术体系中不可或缺的一种典型形式。但是随着中国服装业的不断发展,特别是入世后与世界服装业的全面接轨,进一步走向国际化与市场化,服装表演艺术正面临着新的机遇与 挑战,其中一个重要的问题就是。 题目:服装表演信息传达的有效性研究 思路: 服装表演是一种传播活动，是传达服饰信息的一种时尚媒介。信息是否有效传达是衡量服装表演成功与否的重要 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 。随着时代的发展，服装表演打破了传统模式的界限，融入了新的艺术形态以及表达方式，呈现多元化的发展趋势。许多新理论、新思想相继引入，丰富了服装表演的艺术理论体系，对服装表演信息传达方向的研究起到了推动作用。 论文从。 题目:中国高校服装表演专业教育的现状与发展研究 思路: 近些年，随着服装文化产业的繁荣，高校服装表演专业教育得到了快速发展，并且成效显著。自1989年，苏州丝绸工学院(现苏州大学)率先开设了我国第一个服装模特班，高校服装表演专业的教育已发展了20余年。到2014年，全国开设服装表演专业的高校已有90多家，为服装与时尚传媒行业输送了大量人才。 服装模特在时装、传媒等一系。 题目:服装表演制作理论与实践探索 思路: 服装表演是美的呈现,服装表演制作是呈现美的过程。 服装表演制作过程是一门再加工的艺术。服装表演是一门综合艺术,服装表演制作是一门嫁接艺术,是制作者在设计师的主题指导之下进行的艺术再思考和艺术再创作。也就是说服装表演传达的并不仅仅是制作者的思想和情感,而是通过服装表演这种形式传达了设计师和产品的思想。 题目:论服装表演的社会传播与功能 思路: 服装表演是一种传播活动,服装表演自产生之日起就是一种时尚传播的媒介,其本源即为传播时尚信息。各种类型的表演,虽然有着不同的形式和目的,本质上也都是信息的传递。 本文旨在对服装表演的传播与社会功能进行探讨,从传播学的角度研究服装表演。绪论部分简要说明了研究背景、研究意义及研究思路。正文分四大部分,第。 题目:发饰设计在服装表演中的应用研究 思路: 发饰作为服饰文化中的一部分,可以修饰模特、装饰服装,与服装艺术有着紧密的联系。发饰在服装艺术中的应用也有着悠久的历史,在不同的社会时期背景下,发饰在服装艺术中的应用体现出多重的作用。随着时代的不断发展,发饰作为服装艺术中的一部分,逐渐成为人们对时尚潮流和对整体美的一种追求,其象征着身份地位的作用日渐淡化。在当代社会生活。 题目:论服装搭配师对服装表演的重要影响 思路: 国内服装表演中，服装搭配师这一职位很少被大众认可,然而一些国际大品牌早已聘用专业服装搭配师为一年两季的大型服装表演服务。出现两种截然不同态度的根源在于国内服装市场仍未认识到专职服装搭配师与设计师对演出服装进行搭配的区别，没有意识到专职服装搭配师对服装表演的重要影响。本论文在撰写过程中采用理论与实践相结合的研究方法。一方。 题目:服装表演中的审美追求 思路: 服装表演是当今社会重要的文化现象之一,拥有众多的欣赏者与巨大的社会 影响力。随着时代的发展,服装设计越来越追求别出心裁、模特选择越来越强调出类拔萃、舞台布景越来越讲究匠心独运,表演也越来越体现商业运作的色彩,于是,当精致的服装、 标志 禁止坐卧标志下载饮用水保护区标志下载桥隧标志图下载上坡路安全标志下载地理标志专用标志下载 的身材,结合华丽的布景,沿着资本市场运作的轨道运行,营造出来的视觉盛宴,更侧重了。 题目:服装表演艺术的视觉文化传播解析 思路: 随着社会经济发展，人民生活水平在日益提高，市场经济的竞争也越来越激烈。 近年来，各行各业的迅速发展及良好的发展势头，促进着服装模特及其表演行业的不断发展。模特作为时尚的化身，市场前沿的弄潮，社会对他们的需求越来越大，有着广阔的市场发展前景。 服装表演艺术是服装文化范围内的重要组成部分，作为服装文化中衍生出来。 题目: 我国服装表演艺术现状与特点的探研 思路: 本文通过对我国服装表演艺术的发展及现状的调查研究和分析,阐明我国的服装表演艺术虽然起步较晚,但发展的势头迅猛。如今,服装表演艺术已经成为现代社会生活的一个生动内容。文章阐述了服装表演艺术的性质,对我国丰富多样的服装表演形式作了归纳,总结了我国服装表演艺术的特点。文章认为鲜明的民族文化色彩和广泛的群众性是我国服装表演艺术。 题目:舞蹈形式在当今服装表演中的运用 思路: 近年来,随着经济文化的快速发展,服装表演开始进入人们的视野并不断创新。从20世纪30年代到50年代,服装表演一直都是采用传统的舞台表演形式,而后随着人们审美意识的不断提高,在服装表演中逐渐出现了舞蹈形式表演,它将舞蹈与服装表演相结合,形成了个性化的舞台表演。本文通过作者在服装表演编排中的一些亲身经历,对舞蹈形式在服装表。 题目:服装表演对服装品牌推广促进作用的研究 思路: 服装表演是伴随着工业革命的推进而逐渐兴起的新的表演分支。先是为了突破橱窗限制充当活动衣架的展示,进而演化为表现服装设计师的创作意图与服饰艺术展示的表演活动,发展至今已有一百多年,并已逐渐形成一种有文化产出的特殊表演艺术行为,其专业性较强,且被社会广泛认同与接受。现代的服装表演不是仅仅把服装、人体、音乐、灯光和背景等融为。 题目:浅谈服装表演艺术创作的要素 思路: 服装表演艺术 的诞生给服装设计师与消费者带来了生机,它传播着服饰文化、发布着流行讯息、是见证时尚变迁的产物。在服装表演中模特作为服装展示的载体,以自己的整体形象推广新的服饰款式,引导社会消费和审美潮流,成为时 尚的弄潮儿。服装表演艺术与服装设计艺术之间的关系是息息相关,是相辅相成的连体婴。服装表演艺术在服装行业中架起了。 题目:服装表演与造型设计 思路: 针对服装表演与造型设计问题,介绍了造型设计对服装表演的作用,造型设计是服装表演的灵魂,一场优秀的服装表演,需要优秀的造型设计,通过造型设计,使服装设计和模特设计在艺术上得到升华,在服装表演舞台的艺术上得到成功。本文探讨了造型设计与模特表演中造型艺术的不同表演方式,造型设计与静态服装表演和造型设计与动态服装表演,从服装表。 题目:浅析服装表演风格和服装风格的关系 思路: 当下服装表演作为展示时尚、展示服装内涵的一个重要媒介,是一门提升人们审美意识的艺术。如今的服装表演并不仅仅是完成服装和服饰品展示那样简单,它自身蕴含着深厚的艺术气息以及社会思想。它要求模特不仅需要具备基本的素质条件,还要对不同类型、不同性质的服装风格具有敏感的认知能力以及良好的配合能力,从而选择正确的表演风格,运用恰当。 题目:服装表演秀中灯光的作用与实践研究 思路: 在服装秀中，灯光往往被看做是舞美设计的灵魂之光，它是舞美设计师和舞台编导进行艺术创作的重要环节，没有灯光的舞台艺术就如同失去眼睛的人，无法看到其事物最美好的一面，无法让人们更全面完善的感受到服装表演真正的艺术魅力。舞台灯光是对服装表演的再创造，通过与T台背景、舞台场景、模特的演出服装等相互联系，把T台塑造成完整和谐的画。 题目:服装表演的艺术形态研究 思路: 服装表演起源于以促销为目的商业行为,成为独立的行业发展至今已有150多年的历史。在一个半世纪的进程中,服装表演由个人行为发展到规模化的产业,在这一过程中，从演员、表演形式、表演场所等都发生了巨大的改变。服装表演做为一个系统性的艺术活动，其基本构成因素由模特、时装、音乐、场地、舞台 美术、灯光等构成。 中国服装表演起。 题目:浅析服装表演训练之改革和创新 思路: 随着人们审美观念的提升,服装表演专业日益兴盛。服装表演是融合形体与服装设计的综合性艺术,作为服装表演的主观载体——服装表演者的主要职业使命是展示服装的气质,表达服装的美感。如何开辟出服装表演训练的新途径是本文的主要目的,本文从服装表演训练的重要性入手,其次发掘现行服装表演训练的误区,最后,提出我国服装表演训练的改革和创。 题目:服装表演中的音乐艺术 思路: 服装表演是一门综合性的艺术,服装表演中的音乐是指为服装表演制作或选配的音乐,是这门艺术的组成部分。它是根据服装的主题表演风格及服装表演导演的意图编排而成的。服装表演本身和音乐艺术的某些特性要求音乐艺术的渗透和加入,服装表演与音乐艺术的有机结合促进了服装表演的理论研究和艺术实践。随着时间的推移,服装表演中的音乐越来越体现。 题目:立体裁剪——表演服装的造型设计手法 思路: 介绍立体裁剪的形成和特征,及其在演出服装结构造型设计方面的重要作用。 题目:服装表演专业高等教育研究 思路: 自1979年高级时装设计师皮尔?卡丹到北京和上海举行时装发布会,服装模特在我国出现已近三十年。因其在传播时尚、引领时尚方面起着特殊的作用,这一职业正倍受年轻人的青睐。但当模特逐渐成为一种知识型、可塑型的职业,仅仅靠外在的表现形式是不够的,内在气质和文化素养已经成为模特职业在市场竞争中制胜的根本。从1989年苏。 题目:我国现代运动会开幕式大型团体操表演服装的演变及发展趋势初探 思路: 本人选取了我国建国后十个具有代表性的运动会开幕式大型团体操，对其表演服装进行初步研究，归纳总结出我国现代运动会开幕式大型团体操表演服装的 演变及发展趋势。本文旨在进一步提高我国团体操表演服装的创作设计水平，为促进其表演服装的创新与发展提供一些参考，同时也为今后团体操表演服装理论体系的建立起着抛砖引玉。 题目:融入戏剧表演元素的服装展示 思路: 为了充分表现服装的设计理念、时代内涵、文化底蕴和审美价值,以突出服装主题,诠释服装表演,展现服装魅力为核心,在已有程式化表演基础上,突破模特走秀的既定风格,形成一种崭新的表演样式,即在服装表演中有选择性地注入戏剧表演元素,让模特在规定的情境中进行类角色性表演。服装展示融入戏剧性表演追求的不是吸收戏剧表演元素量的多少,关。 题目:论服装表演艺术中模特形体表现与情感 思路: 从14世纪初期服装表演艺术雏形的出现,到19世纪服装表演事业的蓬勃发展,这个表演艺术形式日趋成熟稳定。受社会发展的影响,人们对于服装表演提出了更高的要求,模特不再局限于仅提升形体表现,更重要的是情感的融入。服装表演艺术是模特的肢体语言与丰富的情感因素相互作用的产物,了解模特完美的形体表现与生动的情感之间的关系,并在生理。 题目: 多元化角度审视现代服装表演的“美”与“魅” 思路: 服装表演在不同的时代体现着不同的社会文化内涵。随着社会物质文化、精神文明的进步,华丽的服装、绚丽的背景以及形态端庄典雅的模特营造出来的视觉盛宴,更加完美地诠释了服装表演的美与魅。如何系统地对服装表演这种文化现象在当下的时代,结合时代特色去进行系统地梳理和美学讨论,进一步对服装表演的美学文化现象进行研究,一直是社会关注的。 题目:服装表演专业舞蹈课程的精品化发展研究 思路: 目前我国高等院校中的服装表演专业,几乎都有开设舞蹈课程。舞蹈是一种肢体语言,它跟服装表演艺术有非常多的相似点。在服装表演中,舞蹈的姿态以及造型的运用又是极其常见的。服装表演专业舞蹈课程的教学是培养高素质服装表演人才的基础,涉及了很多方面的因素,为了更有效的组织教学,教师要多方位、全方面的发展,取得相应的研究成果,并在基。 题目:当代服装表演创意性探讨 思路: 当代服装表演的发展深受不同艺术思潮的影响,发展至今已不仅是服装展示的平台。服装表演的创意性已成为观众、服装表演编创者及设计师共同追求的目标。文章从 当代服装表演的发展 与 服装表演的创意来源 入手,着重研究 当代服装表演的创意性 ,以此促进我国服装表演制作水平。 题目:浅谈音乐在服装表演中的应用 思路: 服装表演是一门综合性的艺术,虽然这门艺术有一定的功利性目的,但服装表演吸取了文学、美术、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,获得了多种手段和方式的艺术表现力,从而形成了自己独特的审美特征。服装表演艺术将时间艺术、空间艺术、视觉艺术的特点融会到一起,具有更加强烈的艺术感染力。进入二十世纪后,在社会、政治、经济大发展的前提下,服装。 题目:服装表演专业人才培养需求调查与分析 思路: 服装表演专业是我国新兴的一门高校学科,也是颇具有特色的一门专业学科。它在传播时尚、引领服装文化方面起着重要又特殊的作用。目前,国内各类高等院校相继开设了服装表演教学。服装表演项目教学是服装大专业体系培养学生综合能力的重要环节,也是服装大专业中不可或缺的重要组成部分。它可以被看做是服装大专业体系的延伸,也可以被认为是对服。 题目:服装表演舞台美术设计的表现形式 思路: 服装表演舞台美术设计是一门综合性的艺术学科,在服装表演过程中运用各 种艺术手段创造表演气氛和表演情境,体现服装表演主题。本文通过剖析传统造型艺术手段和现代造型艺术手段在服装表演舞台美术设计中的应用,充实了服装表演的理论研究,以期为今后的服装表演舞台美术设计策划提供相应的参考依据。 题目:服装表演产生对服装营销的长远意义 思路: 服装文化,是国家和民族对外展示生活习惯、风俗民情及对生活的理解和情感,也是人们自身品味的体现。在服装品牌经营理念日趋成熟的今天,企业为更好的宣传品牌,得到大众的认可,服装表演行业应运而生,通过模特表演提升品牌形象、凸显品牌价值。模特行业与服装产业是密不可分的,模特利用自身表现力把服装款式设计的独到之处淋漓尽致地展现在消。 题目:服装表演专业形体与舞蹈课程内容设置探索 思路: 文章通过对服装表演专业特点进行分析,指出服装表演专业形体与舞蹈课程内容设置应注意以下四点:服装表演专业形体与舞蹈课程内容必须为专业核心课程服装表演课程服务;服装表演专业形体与舞蹈课程环节安排应先 紧 后 松 ;服装表演专业形体与舞蹈课程宜增加突出脚尖、肩、胸、髋部位训练的内容;服装表演专业形体与舞蹈课程应泛化舞蹈内容,。 题目:论服装表演氛围设计现存问题及解决途径 思路: 探讨服装表演氛围设计的设计实施要求.从服装表演氛围设计产生的背景、现状入手对现存问题进行分析,科学提出服装表演氛围设计构想.氛围设计是服装“二度创造”的参与者,应统一协调服装表演舞台艺术诸因素;应注重艺术想象与工艺、科技的结合;应有效地提高表演活动的效率和质量,表达服装的特性,提升服装内涵和审美价值.氛围的营造应调节表。 题目:服装模特舞台表演编排美 思路: 一个优秀的服装表演作品,就像一幅活动着的绘画,给人以高度的美感。服装表演舞台构图通过时空构成配置的变化,渲染服装表演作品意境,烘托预定指向性意蕴,造就作品所需的精彩空间,从而编排创作出优秀的服装表演作品。本文通过 服装模特舞台表演的构图、舞台构图的特征美、舞台空间关系和影响服装表演编排美的其它因素等四方面内容,阐述了服装。 题目:大学生服装表演大赛的设计与实施 思路: 服装表演,就是服装通过模特在舞台上展示出来,模特展示的不仅是服装,也是一种造型艺术。在服装表演的过程中,模特既是主体也是媒介,他们表演得生动与否,直接决定了能否将服装设计的艺术美和意境美展现出来,也直接影响着能否吸引观众。那么,大学生的服装表演大赛活动,也是一种综合性的活动,它包括了模特大赛、选美大赛、广告形象代言选拔。 题目:服装表演舞台策划探讨 思路: 服装表演作为我国新兴的专业课程,证明现代化社会人们对服装审美的需求。服装表演是指模特以舞台表演的形式将服装的穿着效果表现出来。本文主要从服装表演的三个阶段入手,对服装表演的舞台效果策划进行了初略的设计与探讨,力求通过对舞台氛围的渲染提高服装表演的艺术效果。 题目:浅谈服装表演中定点造型变化的课程训练研究 思路: 随着现代社会的飞速发展,服装表演已经不再是传统意义上简单的把服装与模特儿的结合,模特的演绎需要革新,服装表演需要增加造型变化来丰富表演的内容,使其具有可视性和多元性。在这种形势下,服装表演专业的课程设置上也有所侧重,加重了造型课程的训练。在服装表演过程中,模特走到T型台前定点都要做一个动作,或摆一个POS,专业术语称为。 题目:谈音乐与服装表演的相辅相成 思路: 服装表演这个专业一经产生便和音乐产生了紧密的联系,服装表演离不开音乐,音乐在服装表演艺术中占有非常重要的位置。音乐成为服装表演重要的组成部分。本文从音乐对服装表演的作用和服装表演中音乐的审美价值两个方面阐述了音乐与服装表演的相辅相成。 题目:高校毕业展类服装表演的组织与执行——兼与发布会类服装表演比较 思路: 高校毕业展类服装表演是服装设计与表演专业学生毕业成果的展示方式。因与发布会类服装表演的表演目的不同,二者在组织与执行上有所差异。这类服装表演的独特性要求编导人员在有限的条件下做出一场能够充分展现毕业生作品,使学生得到实际锻炼且具有一定学术性的效果良好的服装表演。 题目: 浅谈服装表演课程的改革与创新 思路: 对于服装表演专业而言,《服装表演基础》是一门必修科目,作为我国新兴专业中的重要组成部分,模特学校在上个世纪80年代末、90年代初在中国大地上蓬勃发展,服装表演专业就这样登上了中国大学教育的舞台,这一专业发展至今,全国范围内已有百余所院校开设服装表演专业,招收专业人才。市场对服装表演人才的需求量随着现代经济的发展呈现出逐。 题目:锦绣中华——服装表演的戏剧呈现 思路: 《服饰文化五千年》是一部反映中华上下5000年服饰文化沿革、文字艺术变革、服装纺织技术进步,反映中华5000年历史人物和相关事件的服装表演行为剧。这种将服装表演和行为戏剧相结合的表演形式是我们的首创和独创,是具有划时代意义的服装表演的戏剧呈现,也是东华大学服装艺术设计学院表演系徐行教授将表演艺术融入时尚T台的服装展示所。 题目:联合 整合 聚合——济南艺术学校开办服装表演专业的思考与实践 思路: 服装表演作为一种文化活动和现代商业手段发展迅速,备受关注。服装表演专业的教育是影响服装表演质量和模特后期发展潜力的重要因素。本文分析了我国服装表演专业的教学现状及问题,借鉴济南艺术学校开办服装表演专业的思考与实践经验,提出了整合校内艺术教育资源、联合专业模特公司、聚合社会有效需求 等对策建议,为我国服装表演专业的教学改革。 题目:服装表演的“戏剧化”探索研究 思路: 服装表演艺术是随着服装商业的发展而衍生的一门学科,虽然是基于服装展示为基础,但作为一种表演艺术,服装表演艺术中的戏剧性元素的可存在性及其可发展性是值得研究和探索的。就目前的服装表演艺术的发展的需要来看,服装表演的 戏剧化 进程已经开始,并在某种特定的类型表演中得以恰当的发展。 题目:适应服装表演专业体育教学内容的实验研究 思路: 美是什么?对于这个问题从不同的角度来看,答案是不同的。艺术学中的美,强调其对称、和谐;哲学中的美,常常是抽象美、生命美;体育学中的美,关注的是运动健康美。而对于时装模特这种特殊的职业来说,形象美是它的一个重要标志。而形象美的基础就是形体美。时装模特的形体美主要包括体态美和仪态美。体态和仪态主要来自于先天遗传的基因,其中。 题目:“梦”娱乐类服装表演编导与组织策划赏析 思路: 将时服装表演是融合了音乐、舞蹈、美术、表演等各门艺术的综合表演形式,间、空间、视觉融会到一起,给人带来强烈的艺术感染力和独特的审美特征。本文是对一场大型娱乐类服装表演进行创新性研究。通过对服装表演形式的不断创新,使服装表演更加具有丰富性和可观性。因此,要在不断地实践中探索,在所学专业知识与技能的基础上进行研究,寻求服装。 题目:基于“服装风格”角度的服装表演背景音乐的选取探究 思路: 服装表演主要由服装、模特和音乐组成,其中背景音乐为表演提供了节奏和韵律,烘托了舞台氛围、渲染了观众情绪,能够从听觉角度表达设计者的初衷,将服装表演的参与者与欣赏着融为一体,是服装表演的重要组成部分。文章探讨了不同风格元素的服装与音乐艺术之间存在的美学契合,为服装表演的音乐创作提供一定的借鉴。 题目:造型艺术在服装表演中的应用 思路: 造型是服装表演的灵魂,一个优秀的服装表演必须要依托于好的造型,在服装表演中,造型艺术的应用得当对于服装表演的成败有着至关重要的作用。本文是从服装表演中的服装造型和模特造型两个方面出发,分析造型艺术在服装表演中的应用。 题目:大众文化语境中的中国服装表演 思路: 在中国,作为大众文化现实表征的服装表演占据着重要的地位。它已自觉地捕捉到大众所欣赏并流行的审美趣味,将服装市场运作方式为己所用,这是一种制造时尚、促进消费的行为,本文分三个阶段描述大众文化语境中的中国服装表演的发展流变,分析了服装表演是一种特殊的大众文化现象。它随着工业社会的发展,建构于特定的社会结构和意识形。 题目:舞蹈素质训练与服装表演 思路: 服装表演从14世纪创立至今,已呈现出不同的服装风格、舞台表演样式以及对模特专业素质不同的培养方法。尽管服装表演的最终目的是进行服装商业活动,但艺术训练在舞台服装表演、模特的舞台感觉和素养建造上一直辅以并进行着最纯实的工作。本文将借助舞蹈这一最贴近人的身体表现、最能表达人的真实情感的艺术,探讨舞蹈的练习与服装表演训练的相。 题目:高职高专院校服装表演课程标准浅析 思路: 《服装表演与编导》是服装与表演专业的主干课程。本课程是通过讲授有关时装展示、时装模特、广告摄影模特、表演技巧、时装表演的筹备、策划编导等内容,培养学生掌握走台基本功、实际表演能力及服装表演的策划组织能力。该门课程能够将走台的技巧、实际表演能力及服装表演编导、策划的知识和能力有机的融合在一起,不但能培养出色的服装展示者也。 题目:高校服装表演专业《形体塑造》课程设计研究 思路: 随着教学改革的深入,对高校服装表演专业形体塑造课程也提出更多的要求。 尤其现阶段服装表演艺术作为艺术领域中比较完美的组合方式,也得到大多人的接受与认可,其展现的艺术形式足以让人心旷神怡,所以需从高校服装表演专业形体塑造课程中进行完善,通过形体塑造教学的完善将服装表演的艺术美展现出来。本文主要对服装表演与形体塑造的基本概述。 题目:试析促销会中服装表演编导的作用 思路: 服装表演编导是整场演出的核心人物,他是一场服装表演的编排者、设计者和组织者,是寻找表现服装表演艺术主题灵感并将之付诸于实现的实践者。服装促销会是以宣传商品为目的的商业性服装表演,表演一定要达到提高商场或品牌销售额的目的,编导的决策是服装展销会销量大小和成功与否的直接把握者。 题目:刍议服装表演中对审美价值的体现与追求 思路: 在当前的社会中,服装表演是一种重要的艺术表现形式,其社会影响力和受欢迎程度都很高。随着时代的不断发展,服装的设计、模特的选择、舞台的布置等方面越来越丰富,并逐渐朝着商业化的方向发展。但是,商业化的服装表演已经脱离了服装表演本身的意义。在这种艺术形式当中,更为重要的是对审美价值的体现与追求。因此,在服装表演未来的发展当中。 题目:对高校服装表演专业国际化人才培养的思考 思路: 我国高校特有的服装表演专业是在我国服装业和时尚传媒业的快速发展、对模特需求个性化以及模特从业者的行业适应性提出更高要求的大环境下产生的。作为适应服装表演行业开设的专业类别,服装表演专业在人才培养上除了具有一般专业人才培养的特点,更具有其专业特殊性。尤其在全球化不断加深的国际大背景下,高校服装表演专业人才培养的国际化趋势。 题目: 服装表演传播的商业和文化功能分析 思路: 文章阐述了服装表演的传播模式,指出不同类型的表演需要选择不同的传播模式,着重讨论了服装表演的商业和社会功能。服装表演是一种传播活动,但就其本质是信息的传递。提出了针对传播的功能和传播效果的分析,并用几个既定的理论模型来分析服装表演。指出服装表演的积极和消极社会功能。 题目:服装表演视听效果的交融与营造 思路: 服装表演是时装工业的产物,是物质文明的急剧发展给人们带来的新的物质和精神享受。服装表演从诞生起就开始呈现向两个不同方向发展的轨迹。一是追求商业价值,以实用、媚俗、迎合为特征,赚取可观的商业利润;二是追求艺术价值,以创新、前卫、唯美为特征,成为当今社会重要的文化艺术活动之一。两个轨迹既平行也交融,互为补充,缺一不可,是物。 题目:试论服装表演的组织与策略技巧 思路: 服装表演作为一种舞台表现形式是以人为载体来展示服装的穿着效果的,通过对服装表演中前、中、后期的三部分的组织和策划,来系统地探讨如何运用各种技术及手段来创造服装表演的气氛、表现服装表演的情境、积极营造一个极富艺术感染力的服装表演氛围。 题目:浅谈服装表演中的舞台编排 思路: 服装表演中的舞台编排的依据是表演服装所创造的舞台形式美,编导应具备多方面的素质,主要包括舞台美术、舞台表演、舞台调度次序以及灯光、音乐等专业性知识。同时还应了解服装的设计及其体现出的文化内涵及设计构思,兼具丰富的想象力和一定的审美能力,能够利用舞台来实现自己的服装艺术构思,对模特作必要的指导,把服装表演打造成为一个完整。 题目:服装模特表演感觉美的研究 思路: 服装模特表演感觉美的研究是服装模特舞台表演美方面的一个重要研究。服装模特有没有表演感觉是衡量模特表演优劣、深浅的一个重要审美标准。文中将 对 什么是服装模特的表演感觉 怎样才能使模特有效地获得良好的表演感觉美 服装模特都应该具有什么样的表演感觉美 等问题进行阐述。 题目:服装表演文化的传承与发展——由高校服装表演专业基础课程精品化建设谈起 思路: 服装表演文化在我国堪称为大众文化的表现形式,它集大众对服饰的欣赏和审美趣味与服装市场化运作方式于一体,是通俗文化、传播文化、消费文化、商业文化的复合体。服装表演文化的传承与发展依赖于高校服装表演人才的培养,打造高校服装表演专业精品化基础课程的目的尽在于此。 题目:关于服装表演的美的研究 思路: 服装表演的美是一种表达美的方式,在表演过程中用其动态与静态演绎完美的服装世界,带欣赏者进入一个美的境界。本文从对服装设计的美的感受、服装表演的艺术构思、服装表演的艺术传达等三个方面论述服装表演的美的创造过程。 题目:影响中西方服装表演发展差异的因素 思路: 逐渐承载了丰富西方服装表演自1391年产生以来,经过600多年的发展衍变,的文化内涵和美学意蕴,并且已经形成了比较完整的产业链,而我国从改革开放以来服装表演行业的发展才几十余年,与西方国家存在着不小的差异。中西方服装表演在发展过程中形成各自的特色及风格,在相同的时间段呈现出来的表演风格不尽相同,影响其发展的因素有多个方。 题目:服装表演专业大学生身体意向与自尊的相关研究 思路: 为了探讨服装表演专业大学生的身体意向与自尊的关系及相互影响,采用多纬自我体像满意度调查问卷和Rosenberg编制的自尊量表,对江苏、广西来自三所大学的共320名服装表演专业及其他普通专业的大学生进行测查。结果表明:服装表演专业大学生身体意向总体情况比普通专业学生更加乐观,大部分服装表演专业学生对于他们的身体意向更加满。 题目:商业性服装表演的策划定位研究 思路: 从商业性服装表演的功能和效应及在服装表演艺术中的特殊地位出发,对商业性服装表演进行分析,提出了此类型服装表演策划定位方法.指出商业性服装表演要考虑其特殊的促销目的,策划的定位视角与创意路径应该是围绕整个服装企业组织机构的形象策略和近期公关、销售目标而确立 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 . 题目:浅谈音乐在服装表演中的应用 思路: 随着我国社会经济的不断发展,也相应的促进了我国服装表演艺术的发展。在服装表演的过程中,除了对表演模特、服装等有着严格的要求外,还需要一些辅助性道具,例如,音乐、灯光等等,而在本文的研究中,主要针对于音乐在服装表演中的应用情况进行了研究,希望通过本文的研究,能够促进我国服装表演艺术的进一步发展。 题目:论服装表演活动的传播要素与传播模式 思路: 本文在分析服装表演活动在时尚产业独特地位的基础上,提出研究其传播模式的重要意义,然后在界定服装表演活动内涵和类型、回顾传播模式的概念和经典传播模式的基础上,重点分析服装表演活动的传播要素,指出服装表演活动本质上是现场的人际传播与继起的大众传播的结合体,并总结绘制服装表演活动的二级、三线传播模式。 题目:新形势下高等院校服装表演专业教育模式研究 思路: 新形势下高等院校服装表演专业教育模式的创新与改革的研究,已成为高等院校教育改革的重要课题之一。文章结合目前高等院校服装表演专业教育现状,以服装表演专业几种典型教育模式分析入手,剖析高等院校服装表演专业存在的问题及成因,探索高等院校服装表演专业教育的发展路径。 题目:服装表演基础课程的改革与创新 思路: 《服装表演基础》是服装表演专业的必修课程。服装表演专业是我国的一个新兴专业,始于上个世纪80年代末,进入90年代,模特学校在中国大地上蓬勃发展, 到目前为止全国已有百余所院校招生。高校培养能够适应市场需求的服装表演人才,提高服装表演专业学生的综合素质,需要从教学抓起,进一步深化教学改革并能研究出创新的教学方法。 题目:服装表演队形编排的研究 思路: 随着中国服装表演编导水平的迅速发展,服装表演队形的编排也越来越多样化。本文从分析服装表演结构样式入手,探讨了队形编排呈现的特点及寻找制约服装表演队形编排的因素等问题,为服装表演队形的编排设计应用打下了坚实的研究基础。 题目: 服装表演的传播学分析 思路: 文章以传播学理论为依据,围绕服装表演的传播要素,研究了尚在发展完善中的服装表演,充实了服装表演的理论研究,对服装表演的传播过程进行分析和整合,以期为今后服装表演的理论研究提供相应的参考依据。 题目:服装表演中服装美与舞蹈美的融合研究 思路: 通过分析探讨服装表演中所要展示的服装美、舞蹈美表达形式,提出将舞蹈的节奏与韵律与服装的设计创意、服装款式、服装材质和服装色彩等充分融合的观点,以期服装表演的完美展示和舞蹈元素在服装表演中的更大程度融入。 题目:对我国高校服装表演专业的现状分析与教学改革的探讨 思路: 为更好地适应高校服装表演专业的教学要求,培养市场需求的与时尚业相关的实用性人才,高校服装表演专业的发展目标及发展方向值得分析、思考和探讨。由于服装表演专业的实用性、审美性、时尚性、开放性及独特性特征,其专业发展又需要有特殊的教学理念和教学模式。本文针对高校服装表演专业的教学理念、 教学措施等方面的改革提出看法,以期探讨高。 题目:论服装表演的个体特性与社会价值 思路: 服装表演是一门新兴的实用艺术,本文以服装表演为研究对象,找出其所具有的个体特性与社会价值.通过研究发现,其个体特性主要体现在功利性、传播性和审美性等3个方面;社会价值主要体现在经济价值、信息价值与欣赏价值等3个方面.对服装表演个体特性与社会价值的探讨有助于服装表演的发展,有助于进一步发挥服装表演的功能. 题目:浅谈服装表演中模特舞台形象的设计原则 思路: 服装表演是综合性比较强的一门艺术,一场完整的服装表演主要有舞台美术、服装、模特表演等因素构成,而模特的表演直接影响着整场服装秀的好坏,那么模特的舞台形象就起着至关重要的作用,它不仅直接影响着舞台艺术的美感,而且也影响着服装表演主题意蕴的表达。 题目:试探服装表演专业心理辅导课程建设 思路: 服装设计与表演专业的心理辅导课程一直以来是服装表演专业建设的一项空白,而随着教育教学的深入,服装表演专业学生心理辅导工作的重要性日渐突出。作者通过对南通大学服装设计与表演专业学生的调查分析,探讨如何有针对性地建设服装表演专业的心理辅导课程的问题。 题目:浅析化妆设计在服装表演中的运用 思路: 化妆设计作为服装表演舞台上重要的组成部分,是借以表达服装个性与风格的媒介物。对于化妆设计的研究,旨在提供人物形象设计的研究程序,为服装设计风格的塑造提供一个理论阐释。服装产业的不断发展和服装表演行业体系不断完善,要求服装的表现力也应该更加的突出,舞台上的妆面自然不同于随意的装饰,它应该更具有塑造性、独特性和装饰性。本文。 题目:如何提高服装表演中的音乐水平 思路: 服装表演是一门融音乐、灯光、服装、造型为一体的舞台表演艺术,其中,音乐的作用不容忽视。本文试图分析音乐在服装表演中的作用,探索提高秀场DJ、服装设计师、服装模特音乐素养的有效途径,力求音乐与服装、音乐与表演的完美结合。 题目:关于服装模特在服装表演中的音乐素养分析 思路: 众所周知,服装表演它是一种特殊的综合艺术形式。它需要服装模特在灯光的陪衬和音乐的伴奏下,通过自己的形体动作和形体姿态在T台上体现服装整体效果,具有很强的动态性,所以在表演过程中音乐具有举足轻重的地位,而模特要更好地表演好,这就需要服装模特具有很好的音乐素养,所以,本文就重点分析服装模特在服装表演中的音乐素养问题。 题目:浅谈化妆造型在服装表演中的作用 思路: 化妆造型是服装表演的重要组成部分,它与服装表演的内容、主题等有很大关系。化妆造型的设计是千变万化的,造型材料的运用是随需所取的,通过对模特的外形塑造满足表演的要求,提高服装表演的艺术效果。因此在今后的服装表演发展中应当充分重视化妆造型的作用,提高化妆造型在服装表演中的地位。 题目:新媒体技术在服装表演实践中的创新运用 思路: 随着时代的进步,新媒体技术在各领域有着迅猛的发展。由此可知,新媒体技术运用于服装表演实践也将是必然之趋势。本文以同服装表演关系紧密的新媒体技术为研究对象,并通过它在服装表演领域的艺术创新及运用,分析新媒体技术给服装表演实践带来的艺术表现力及对今后服装表演实践的巨大影响,这将对服饰文化传播以及各大服装企业的创新发展具有积。 题目:服装设计与表演专业学生综合素质培养方案设计和探究 思路: 服装设计与表演是伴随着纺织服装业的发展并为之服务的国内较新的专业。随着全球经济 一体化 进程的加快,社会对该专业从业人员的综合素质和技术水平的要求也日益提高,高等院校服装表演专业的教学面临重要机遇和挑战,必须顺 应市场,不断提升教育教学水平。厦门理工学院位于闽南纺织服装行业 金三角 地区,加上海峡两岸经贸和文化交流快速发。 题目:论音乐与服装表演艺术的融合之美 思路: 服装表演是一种综合性的艺术形态,它将服装、表演、音乐、舞蹈等艺术要素有机融合为一体。音乐在服装表演艺术中起着举足轻重的作用,不仅能引导模特的表演情绪,也能营造适宜的现场气氛,启发观众的想象,引起共鸣。在服装表演中,音乐与表演相互补充、相互沟通、完美融合,可以使整个表演呈现出更高的艺术水平。 题目:时装模特服装表演技能要素探析 思路: 时装模特的服装表演技能训练要素涵盖了时装模特基础表演技能的综合要求,包括训练模特掌握舞台表演技能、服装表演技能、个性表演风格等方面,通过全面有效的训练提升时装模特的综合表演素质,并能尽快适应时尚文化发展的需要,在各种时装表演中灵活运用,塑造不同风格、不同款型、不同气质类型的服装人物形象,为时装表演打下扎实的T台表演基础。 题目: 对西安体育学院服装表演专项学生舞台表演能力培养的研究 思路: 从服装表演在我国高校的发展状况入手,通过文献资料法、影像资料法等分析研究了国内服装表演的发展现状以及服装表演专业学生在舞台表演能力方面存在的问题及影响因素,结果表明学生外出实践演出机会较少,导致缺乏舞台空间想象,在姿态、镜前造型等方面意识薄弱,表演时不自信,脸部表情过于单一,表现呆板,不能很好与观众进行交流。这就需要学。 题目:音乐在服装表演中的情态特征及其运用 思路: 音乐是服装表演成功的重要因素,它为服装表演提供了情绪和听觉环境。从节奏、旋律、音色来探讨音乐与服装表演两者艺术在知觉上具有共同的情态特征,充分挖掘两者在组织形式上的情态美感,并由此揭示音乐在服装表演中的音响效用和风格体现,这对于研究音乐在服装表演中的实际运用具有现实的指导意义。 题目:探音乐与服装表演的美学契合 思路: 服装表演是当今社会重要的文化现象,音乐作为情感艺术为服装表演中意境的创设、气氛的烘托、情绪的渲染等提供了声态音响效能。本文旨在探求服装表演与音乐艺术之间的关系;揭示两者相互依存并达成契合的美学基础;在此基础上剖析节奏、旋律、和声等音乐要素在服装表演中的表现特征。这对于研究音乐在服装表演中的实际运用具有现实的指导意义。 题目:虚拟服装表演研究 思路: 服装表演是展示服装的主要手段.随着电子科技的发展,虚拟服装表演已成为目前数字化服装工程的重要组成部分.文章分析了实现虚拟服装表演的技术要素 包括利用三维人和技术路线,提出了在三维动画软件中制作虚拟服装表演的方案,体扫描获得的数字化人体模型,以及运动捕捉系统捕捉的人体动态数据,在三维动画软件中进行着装效果的动态模拟等. 题目:服装表演专业教学中的艺术教育视角 思路: 服装表演专业是在我国改革开放的新机遇中,衍生并不断发展而逐渐形成的一个新专业新方向,有其特定的生存环境和发展空间。随着近二十几年的发展,服装表演专业方向从开始的摸着石头过河,到如今逐渐形成自身的专业特点,在教学实践过程中不断实践着教书育人的最终目的。在专业教学中,将艺术教育的特征与服装表演专业的教学特点相结合,即在共通。 题目:论服装表演实践教学与市场的对接研究 思路: 随着我国社会经济不断发展,教育体系也不断改革,不断完善。服装表演专业,也可以称为模特专业,作为高校教学任务的重要组成部分,已经结合现代化服装文 化而迅速发展,成为服装文化艺术和人体艺术完美结合新型艺术专业。在我国,随着服装行业的发展,服装展示环节对文化内涵的需求不断提高,模特被赋予了更高、更新、更专业的标准。服装表演专业。 题目:传播学视角下服装表演中的审美研究 思路: 文章在传播学视角下,针对服装表演进行深入、全面、客观的研究与论证,深层次剖析在传播学视角下服装表演的特点,论证视觉文化传播与服装表演艺术之间的辩证关系,研究服装表演中的审美问题,提出作者自身对于健康服装表演艺术的看法及认识。 题目:谈服装表演赛事活动的策划、管理与实施 思路: 所谓的服装表演赛事活动,是指围绕服装表演有 计划 项目进度计划表范例计划下载计划下载计划下载课程教学计划下载 、有目的、有步骤地组织众多人参加一项社会协调活动。服装表演赛事活动一般包括模特大赛、选美大赛、广告形象代言选拔等。基于此,从传媒学、广告学、社会心理学、公共关系学和表演学的角度,论述服装表演赛事活动的策划、管理和实施,以期为相关赛事的组织和推广提供借鉴。 题目:服装表演教学改革诸因素初探 思路: 服装表演艺术随着现代服饰文化的变化而迅速发展,已成为世界服装文化艺术与人体艺术完美结合的最有魅力、最有市场、最有发展潜质的一种新型艺术。服装表演艺术涵盖了很多艺术门类,它们相互联系、相互作用,缺一不可。在服装表演教学当中必须融会服装表演艺术的诸多相关因素。 题目:服装表演与文化传播的关系 思路: 服装表演艺术是服饰文化范围内的重要组成部分,在科技文化大爆炸的今天,应运而生的服装表演艺术,在文化传播的大家庭中越来越崭露头角。本文中涉及到服装表演的发展史,服装表演及文化传播特征的论述。重点对服装表演在服饰文化中的重要性进行讲解,以及对于服饰文化与文化传播的关系,进行了较详细的分析和研究。 题目:试析服装表演与美 思路: 服装表演作为展示时尚、展示服装内涵的一个重要的媒介,是一门提升人们的审美意识的艺术。本文从服装表演中的艺术美、形式美及服装表演中的审美等三方面的特质来阐述服装表演艺术所具有独特的美。 题目:浅谈服装表演课程设计 思路: 随着我国服装行业的兴起,人们审美水平的提高,服装表演行业如朝阳般冉冉升起,服装表演专业在各大学相继创立。服装表演课作为此专业的重要课程相伴学生四年的生涯,课程设计的成功与否直接影响到学生今后的发展前景。如何设计科学的课程内容,成为服装表演专业教师不得不思考的问题。 题目:我国大型团体操表演服装的演变及发展趋势 思路: 运用文献资料、录像观察及调查访问法,对我国建国至今10个具有代表性的运动会开幕式大型团体操表演进行研究和分析,从表演服装的创作特点、类型和表现特征入手,总结和归纳我国团体操表演服装的演变历程和发展阶段。提出今后表演服装的发展趋势,即注重服装功能的开发与利用,服装类型的充实与完善,服装材料的选择更加宽泛,服装色彩整体效果。 题目:音乐价值元素在服装表演艺术中的运用 思路: 服装表演作为服装展示与发布的主要形式,已被大众所熟知和认可。服装表演除了舞台、灯光的配合,音乐也为服装表演营造了一种艺术氛围,为表演提供听觉环境,同时使模特更准确地把握服装的内涵,表现服装动态时的韵律。 题目: 论服装表演与服装设计的关系 思路: 服装表演是一门综合艺术学科,它的发展历史告诉我们,具有高素质教育的模特所进行的服装表演可以使服装作品理想化地实现自身意义,可赋予服装生命力,模特 品、悟 境界在服装表演中得到检验。 题目:高校服装表演专业课程设置研究 思路: 从我国高校服装表演专业的现状分析,对全国及辽宁省的服装表演类院校的培养目标及设置情况的分析做了简要概括。通过对高等院校的专业教学体系的分析,从人才培养的定位、课程对比、能力要求和影响等方面做了阐述。面对高校服装表演人才体系的改革和不足,作者从三个方面做出说明,并针对现阶段服装表演教学体系存在的不足提出一些建议。 题目:高校服装表演专业舞蹈课程现状分析 思路: 舞蹈课程作为服装表演专业基础教育的重要组成部分,对学生完善形体美、提升艺术修养起着至关重要的作用。作者通过调研发现,目前服装表演专业的舞蹈课程与专业舞蹈院校的课程一样,并没有凸显出服装表演专业的特殊性与针对性,而在教学内容与授课形式上也缺乏以专业需求为目的的教学模式,难以为学生的实际需求服务。文章结合作者实际教学体会,。 题目:虚拟技术在服装表演中的应用 思路: 本文通过研究服装表演的演变过程及目前服装表演中虚拟展示的现状,分析利用虚拟技术展示的优势。该技术是一种可以创建和体验虚拟世界的高科技产物,通过计算机图形学,人机接口技术,传感技术,人工智能等多种技术交叉和集成应用,让电脑模拟产生一个三维空间的虚拟世界,提供使用者视觉,听觉,触觉等感官的模拟,让使用者如同身临其境一般,可。 题目:论服装表演艺术活动的要素及其价值特征 思路: 服装表演既是一种艺术表现方式,又是当下越来越流行的一种商业专用宣传手段,更是一种传播文化价值的渠道。随着当今时代物质文明的飞速发展,服装表演更趋于时装产业的产物,并使越来越多的人享受到全新的物质与精神体验。服装 表演在发展历程中,越来越趋向于形成独特的创意。独具匠心的风格,多样的场合,应用的多方面,其对社会产生了广泛的影。 题目:服装表演中的静态组合造型 思路: 近年来,在文化体制改革的推动下,服装表演已不再是纯粹意义上的服装与模特的简单演绎,模特在表演中的各种造型已逐渐成为增加表演趣味性和可视性的重要着力点。本文作者通过在服装表演编排中的亲身经历,运用一些图表案例,对受服装与舞台两大因素影响的静态组合造型进行分析,并研究了其对模特的心理及情感表达、摄影师的取景与构图、观众的视。 题目:高校服装表演专业课程设置合理化探讨 思路: 以河南省高等院校服装表演专业所设立的相关课程为主要研究内容,以河南工程学院2005年至2007年三届毕业生为调研对象,探讨服装表演专业课程设置的科学性和社会应用合理性,提出改进服装表演专业课程设置的合理化建议,以期提升服装表演专业的教育质量。 目:《服装表演音乐资源应用库》建设研究 题 思路: 在服装表演中,音乐因其本身的特性,比其他任何一种要素都能影响一场服装表演。分析了服装表演音乐资源应用库建设的背景及现状、意义,以此为基础,探讨服装表演音乐资源应用库建设的基本策略。 题目:论服装表演的理解与表现 思路: 我们的生活离不开衣食住行,而穿着就在第一位,可见服装对我们人类有着至关重要的作用。服装表演的出现,满足了世界和人类对时尚服装的需求。作为一门学科,服装表演又具有很专业的行业要求,包括对服装的理解、定位,以及怎样表现服装等,都是需要经过专业学习后,才能够灵活运用的,其中最重要的是如何把握 理解 与 表现 这两个重要因素,。 题目:服装表演音乐的美学观及其审美体验 思路: 本文通过服装表演音乐所应具有的品味、主观与客观的完美结合和形式与内容的高度统一这三个方面,阐述了服装表演音乐的美学观及其审美体验,它对服装表演音乐的研究、服装表演专业音乐教育教学水平的提高将有着一定的促进作用。 题目:浅谈形象设计课程在服装表演专业中的重要性 思路: 文章针对形象设计在服装表演专业中的重要性等相关问题,阐述了本人对论题的一些观点和意见。以服装表演中形象设计的视觉元素为切入点,论述了服装表演中形象设计的实用功能性和审美功能性兼容并蓄的特点,通过服装表演中形象设计的视觉表现形式,指出形象设计应以创意性思维为指导,创意性视觉造型为辅,注重设计理念,突出主题、引领时尚、强调。 题目:服装表演策划课程教改探析 思路: 为了加强学生的综合素质,提高其就业竞争力,同时也使师资和教学更上一层楼,我系选择服装表演策划课程作为艺术设计(服装方向)专业的必选课和服装设计与工程专业的任选课。在改革原有课程中表演与策划并重的内容后,发现实践的缺失使非表演方向的学生在课程涉及到关于服装表演线路图和音乐选择等方面时 提。 动手能力较弱。针对问题进行分析说明, 题目:服装设计与表演在服装设计与工程专业教学中的关系 思路: 服装工程是大的领航者,它决定了服装款式与人体的结合应该是科学严谨的;服装设计为服装增添了全新的亮点,总是设计出人们喜爱的颜色,款式以及质地;而表演恰恰把服装与市场结合起来,通过服装表演,带给人们真实强烈的视觉冲击。我院本着设计与表演并重的原则,也给了学生双重选择的机会。 题目:基于我国高校服装表演专业可持续发展的教学改革研究 思路: 服装表演专业在我国是一门新兴学科,头上顶着美丽的光环,每个热爱时尚行业并有着做名模、明星的青年男女都梦想成为其中的一员。在我国,高校服装表演专业已开设有20多个年头,全国已有不低于60所高等院校相继开设此专业,然而在盲目开设专业的同时,发展参差不齐,给毕业生的就业及人生的发展造成影响。 本文通过长期的教学总结及参考全国各。 题目:我国高等院校服装表演专业发展现况分析 思路: 为了适应高校服装表演专业教育的要求,培养市场需求的与时尚业相关的实用性人才,高校的服装表演专业的发展目标及发展方向是值得我们分析、思考和探讨的。由于服装表演专业的实用性、审美性、时尚性、开放性及独特性特征,其专业发展需要有特殊的教学理念和教学模式。笔者认为,高等院校服装表演专业只有在教学理念、教学措施等方面进。 题目: 杂技表演服装的设计和发展趋势 思路: 杂技表演服装属于舞台表演服装中的一种,既有其他表演类服装的共性,又不同于单纯的表演性服装,具有贴体又方便运动的特点,演员能够通过具有特色的表演服装来加以修饰,能够更好地展现高超的技艺。杂技表演服装的面料,吸收泳装、体操装、运动装的弹性特点,能够完成身体各部位的造型和肢体夸张性的动作。杂技表演服装的设计广泛吸收了戏。 题目:拉班舞谱在服装表演编导与实践中的应用 思路: 以拉班舞谱理论与实践及艺术美学实践方法,探讨服装表演编导与实践中的相关问题。主要是服装表演的载体:模特肢体语言的艺术特征和审美特点,服装表演的空间体现等,并尝试与舞蹈表演进行比较,藉此对服装表演美学的建构与深入起到一定的帮助与借鉴作用。 题目:舞蹈教学对培养高校服装表演专业学生的作用 思路: 舞蹈教学是高校服装表演专业中基础教育的一项重要内容,是提高服装表演专业学生素质的主要途径。舞蹈教学不仅是服装表演专业学生学习的重要组成部 分,对服装表演学生的形体美起着关键作用,而且对其表演服装的完美起着至关重要的作用。 题目:论服装搭配师对服装表演的重要影响 思路: 国内服饰表演中,服装搭配师对于服装表演的效果有直接的关系,所以国内外服装市场越来越重视服装搭配师的地位,人们通过对商业心理学的研究得知,正确的使用服装搭配能够有效地提高自身的影响力和信任度。科学的服装搭配可以美化着装者的第一外表形象,即视觉形象。而服装表演是一种基于美学意义之上的专业服饰展示,服装搭配的科学性直接。 题目:服装表演的社会传播和功能 思路: 随着经济水平的增长,人们的生活水平也在逐渐提高。对于服装的要求不再只是保暖等功能,需要的还有美感等等要求。各种类型的服装表演便出现,就给大众带来了服装的美感等方面信息的传递,同时也可以给社会带来经济价值。服装表演能够进行社会传播,并且具有其特有的社会功能。本文就服装表演的社会传播和功 能进行了简要介绍。 题目:有关服装表演与设计关系的探讨 思路: 服装表演是一门综合艺术学科,它的发展历史告诉我们,具有高素质教育的模特所进行的服装表演可以使服装作品理想化地实现自身意义,可赋予服装生命力,模特 品、悟 境界在服装表演中得到检验。 题目:论服装表演实践教学与市场的对接研究 思路: 高校服装表演专业随着现代化服装文化的结合而迅速发展,已成为世界服装文化艺术与人体艺术完美结合的最有魅力、最有市场、最有发展潜质的新型艺术专业。在我国,服装表演专业有着巨大的市场领域和发展前景,本文根据高校服装表演专业的性质和在市场上的特殊优势,为专业的未来发展寻找最佳的办学方向和教学模式。通过与市场与实践的融合互动,使。 题目:服装表演的起源与演变 思路: 按时间序列论述服装表演的起源与变迁,探讨其发展历程与演变趋势.结果表明,时装表演来源于一种称之为 玩偶模特 的法国宫廷礼品及其随后出现的玩偶时装表演.19世纪中叶,英国服装设计师C.F.沃思开创了真人时装表演之先河,造就了 模特小姐 职业.20世纪初,商业活动、经济发展与科技进步促使时装表演从街头走向舞台,从单纯的商业。 题目:服装表演的组织策划技术应用研究 思路: 服装表演是一种以人作为载体展示服装穿着效果的舞台表现形式,通过服装表演的前期、中期、后期三大部分的组织策划,系统探讨运用各种技术手段创造表演气氛、表现表演情境,营造一个富有艺术感染力的表演氛围。 题目:服装表演的起源与演变(英文) 思路: 按时间序列论述服装表演的起源与变迁,探讨其发展历程与演变趋势.结果表明,时装表演来源于一种称之为 玩偶模特 的法国宫廷礼品及其随后出现的玩偶时装表演.19世纪中叶,英国服装设计师C.F.沃思开创了真人时装表演之先河,造就了 模特小姐 职业.20世纪初,商业活动、经济发展与科技进步促使时装表演从街头走向舞台,从单纯的商业。 题目:服装表演赛事活动的策划与实施 思路: 将服装表演赛事活动的策划与公共关系学、传媒学、社会心理学、广告学、表演学等学科紧密结合,围绕表演赛事活动的特点阐述服装表演的策划与实施.指出服装表演赛事应着重从社会效益、经济价值、专业权威性、审美价值、培养新人、公平公正等角度定位,将科学的认真严谨和艺术的创意创造巧妙地结合起来. 题目:中国当代服装表演艺术主体的审美心理特征探析 思路: 中国当代服装表演艺术作为在中国生根发芽的众多舶来艺术中的一种正日趋成熟,并逐渐走向世界舞台。但是在热闹的景象背后,中国当代服装表演艺术却隐藏着许多问题值得思考与探讨——中国当代服装表演艺术市场繁荣而学术研究滞 后;过于注重形式的多元和新奇导致表演艺术主体灵魂的缺失;一味迎合大众导致中国当代服装表演艺术审美边缘化;服装表演。 题目:关于大型服装文艺表演策划的思考 思路: 随着社会的发展服装表演与文艺表演相互结合,成为服装文化艺术与文艺表演艺术完美结合的最有魅力、最有市场、最有发展潜质的新型艺术。在我国,服装文艺表演有着巨大的市场领域和发展前景,模特们独树一帜的表演风格与歌曲、舞蹈、戏曲等文艺节目的结合,是集各门艺术精髓于一体的表演,可观性极强。 题目:从“服装风格”角度探讨服装表演背景音乐的选取 思路: 服装表演是一门综合性艺术,音乐起到举足轻重的作用。文章通过 服装表演音乐资源应用库 课题的研究,将其中收藏的音乐资源根据服装风格分为六大类,并总结出各自的特点,希望为服装界的同仁在选取服装表演背景音乐时提供一定的借鉴。 题目:探析科技元素在舞台表演服装中的运用 思路: 通过列举科技元素在舞台表演服装中运用的实例,从科技服装丰富表演效果、构筑舞台情境、增强观众感受、提高监控技术等四大功能出发,介绍了科技服装为舞台表演注入的新鲜活力,全方位展现了科技元素在舞台表演服装中的运用现状,并简要分析了科技服装的发展趋势。 题目: 服装市场营销策划——服装模特表演商业活动策划 思路: 本文从服装市场营销最直接的方式——服装模特表演商业活动的效能及根据服装表演艺术具是商品使用价值的特殊特点出发,对服装表演商业活动进行分析,提出了不同类型服装表演商业活动策划方法。指出服装表演商业活动要考虑其特 殊的促销目的,策划的方向应该是围绕整个服装企业文化、品牌形象和近期营销公关、销售目标而确立方案。 题目:浅析服装表演中的编导职能 思路: 服装表演艺术不仅是服装文化传播的一种重要方式,而且是服饰文化的一个重要组成部分。它是一门集多种学科为一体的综合性艺术,所涉及到的有服装艺术、表演艺术、舞台美术、灯光音乐、化妆等多个领域。服装表演中的编导是一项综合性的艺术创作,通过了解服装表演中编导的概念以及服装表演的分类特点和服装表演出现的形式,从而有针对性地对不同需。 题目:服装表演与观众审美——从审美心理谈服装表演与音乐、造型之间的关系 思路: 服装表演作为艺术美的最佳组合方式,已经越来越被大多数人认可和欣赏。如何从观众审美心理出发,研究服装表演形成过程中的重要因素,从而发掘欣赏者与被欣赏者之间的内在联系和作用,对研究流行导向,观众欣赏需求与审美心理,以及今后服装表演制作的趋势导向,都有着相辅相成的意义与作用。 题目:论古典音乐在服装表演中的作用 思路: 音乐是服装表演组织者用来为观众烘托表演气氛的必备有声工具。由于服装具有时尚性与流行性等特点。以往的音乐形式往往是节奏单一的,喧闹的现代流行音乐。这种音乐形式不免容易使服装流于俗套。服装本身的艺术感和设计感容易受音乐的影响而被忽略。如果在符合服装风格的情况下使用古典音乐则会大大加强服装风格的整体艺术品味,并有利于编导者进。 题目:模特的形体美感对服装表演技巧的影响力 思路: 模特行业被称为21世纪的金矿行业,也就是美女经济,但不是每个人都能做好模特,模特是一种对从业者综合素质要求很高的行业。本文从服装模特形体美感的概念出发,提出模特在服装表演中的形体美感不单单是指身体形态的完美,而是由模特的外形、形体表现力、气质三个方面因素构成,是服装模特综合艺术素养的 有力体现的观点。在对服装模特形体美感。 题目:服装表演专业的专业英语教学探讨 思路: 在时尚行业全球化的国际背景下,如何通过专业英语教学提升服装表演专业学生的英语水平,使其在时尚行业中更具竞争力已成为新的议题。与服装设计等专业不同,服装表演专业自身的独特性为其服装专业英语教学提出了新的要求。文章从教学实践的角度出发,探索适合服装表演专业学生的专业英语教学方法,并对现有的教学内容进行调整,从而达到充分利用。 题目:浅谈杂技表演服装设计与装饰 思路: 一、杂技表演与服装当代的杂技表演舞台上,每一个环节都需要设计人员精心打造,特别是表演服装在杂技表演中起到至关重要的作用。杂技表演服装是戏剧、舞蹈、体操及舞台美术组成的一部分,是设计师通过与杂技剧目充分融合而创造出的一种艺术产品。杂技表演服装根据舞台演员的角色需要来设计制作,服装的造型受限于演员本身,它既没有固定的。 题目:论服装表演活动现场人际传播的传播效果评估指标构建 思路: 在界定传播效果和服装表演基本概念和类型的基础上,分析服装表演活动的传播模式和传播要素,使用文献分析、访谈和参与观察等方法,初步构建服装表演活动现场人际传播的传播效果评估指标:由观众数量、出席率、观众构成和观众欣赏专注度构成的到达效果评估指标,由产品记忆度、产品理解度、产品好感度、表演好感度、接待满意度、设计师好感度、品。 题目:服装表演艺术中音乐的运用 思路: 服装表演是一种综合性的艺术表现形式,它融合了服装展示、音乐、舞蹈等艺术元素,音乐是服装表演的生命动态体现之一。服装表演中音乐的选配要契合服装所展示的主题风格。 题目:关于服装表演专业音乐课程建设的思考 思路: 服装表演是一门综合艺术,在具体的展示过程中,始终是和音乐完美的融合在一起的。音乐的素养是时装模特综合素质重要组成之一,时装表演的舞台实践也离不开音乐的烘托和支撑。为此,服装表演专业的音乐课程设置对丰富和提高学生的专业技能和艺术修养具有十分重要的性质。从音乐基础课、音乐技能课、音乐鉴赏课三个方面对服装表演专业音乐课程的建。 题目:浅谈专业赛事实践在服装表演教学中的应用 思路: 服装表演作为一门综合性的艺术,在人类进程的演变中成为独立的艺术门类。服装表演人才必须具有扎实理论基础、丰富的表演能力、敏锐果断的应变能力,才能满足社会需求。而专业实践教学在培养综合型高素质人才方面具有独特的优势,提出要强化专业赛事实践教学在服装表演教育中的应用。 题目:论服装表演中舞台灯光的运用 思路: 在当代服装表演中,舞台灯光在设计上的参与意识增强,塑造空间的任务加重,运用灯光制造的种种效果,其真正功能在于创造表演的活动空间,帮助传达服装信息和设计理念。舞台灯光具有强烈的艺术感染力,可以烘托气氛、渲染场景,是服装表演舞台美术设计中重要的、不可分割的组成部分。本文将结合服装表演这一特殊舞台艺术表现形式的特点,阐述其舞。 题目:服装表演模特的训练方法分析 思路: 服装表演是一种模特形体的表演艺术方式,本文从一名优秀的表演模特的训练出发,通过对T台艺术的表演和展示,在舞台的表演和基础形体以及相关舞台经验等的各个方面的训练进行详细地叙述和分析,对服装表演模特的训练方法进行多种形式的探讨。 题目:上海世博会表演性服装的艺术特色 思路: 表演性服装属于服装艺术设计的范畴,以上海世博会的表演性服装为出发点,从民族文化、民族风格、色彩体现服装语言、面料设计和款式多个方面阐述了表演性服装的艺术特色,不仅给人们以美的视觉享受,而且给设计师们带来了外型设 计和内在结构设计的灵感。同时,阐述了设计师在表演性服装设计时应注重遵循的 T.P.O原则、注重深入社会了解艺术性。 题目: