歌剧卡门观后感

歌剧卡门观后感 篇一:卡门观后感 歌剧《卡门》观后感 宋凯林2010210120 经济学院 10经济三班 歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，完成于1874年秋，也是当今世界上上 演率最高的一部歌剧。 四幕歌剧 《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑 娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐?豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人—— 温柔而善良的米卡爱拉。后来唐?豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后 他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在卡门为埃斯 卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐?豪塞的匕首下 本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公， 这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕 见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受，但随着时间的 推移，这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可，此后变得长盛不衰。这部歌剧以合唱见长， 剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。歌剧的序曲为a大调，回旋曲式。整部序曲建立 在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现这部歌剧的主要内容。 序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现 了出来，主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。 本剧的序曲是音乐会上经常单独演 奏的曲目。 作品不仅仅是作品，其实它反映着一个社会的现实问题。当歌剧《卡门》首演于巴黎喜 歌剧院时却遭到失败。一位批评界人士认为乐队的演奏“乱七八糟”;而另一位则评价说，乐 曲缺少“创新和个性”。但在今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎， 并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一。这只能 说明 关于失联党员情况说明岗位说明总经理岗位说明书会计岗位说明书行政主管岗位说明书 巴黎上 流社会无法容忍这样题材的歌剧而已。的确，在现在的人们看来，敢爱敢恨也不是件容易的事。她愿意为了自由而牺牲所有， 她敢于做男人才能做的事，她喜欢打情骂俏，自己挑选情人， 并且玩弄和欺骗男人，最终又 将他们抛弃。她随心所欲，自己制定游戏 规则 编码规则下载淘宝规则下载天猫规则下载麻将竞赛规则pdf麻将竞赛规则pdf ，并且总能赢。风流奢侈、自由奔放、放荡不 拘。她不仅让女人们羡慕，更让男人们嫉妒，为爱她而付出一切，为失去她而伤心欲绝。在 十九世纪那样一个环境背景下，我们是否可以理解为是作者通过小说展现一种美好未来的假 设呢,反正比才是用音乐、表演，用歌剧完美的体现了，这也是歌剧《卡门》历经百年依旧 如此受到欢迎的原因吧。有空还要再看看啊。 唯一我觉得不足的是群众演员有些凌乱，因为很多大型戏剧都是从当地招募临时群众演 员，加上语言的问题，西方人明显在集体项目上不如中国人整齐，似乎过于自由了些，想想 我们国人的大型舞蹈和戏剧，动作整齐流畅，这可能就是东方集体主义精神和西方自由主义 精神的明显差别吧。篇二:《卡门》观后感 歌剧《卡门》 观后感在“歌剧音乐剧欣赏”一课中，杨老师给我们欣赏了几部歌剧，其中歌剧《卡门》给我 留下了最深刻的印象。因兴趣驱动，我通过资料收集后了解了一些关于《卡门》的基本情况。 四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜 赛姑娘——烟厂女工卡门。卡 门使军人班长唐?豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人—— 温柔而善良的米卡埃拉。 后来唐?豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走 私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼 时,她却死在了唐?豪塞的剑下。歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了 舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。在此歌剧中，我觉得音乐给我留下了的印象是比较深刻的。此歌剧把情景和音乐完美的 融合在一起，为观众展示出浓郁的民族色彩，个性鲜明的音乐语言。歌剧中那些著名的曲段， 包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四 幕的序曲等都已脍炙人口。《斗牛士之歌》听后使我印象深刻，听后我感觉它节奏非常有力、 声音雄壮，它成功地塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象。音乐鲜活，音乐雄壮威 武，舞蹈风格阳刚味十足。歌曲和符合当时的场景。把故事推上了一个高潮，同时把人物也 表达更贴切而又有力度。使人百听不厌。让观众对《卡门》的理解更透彻了。歌剧中的卡门事隔非常美的吉普赛人，美到只要让她看一眼你就会深深爱上她。是个奔 放、不羁的女人。卡门的大胆，狂野，热情，忘情地舞蹈却表现得淋漓尽致。她本身就是一 只跳动的音符，就像《爱情是一只自由的鸟儿》中唱的她就是一只叛逆小鸟，没人能捕捉她， 驯服她，限制她，即使最终因为自由而死。 我觉得卡门敢爱敢恨、自由、奔放，为了自由、 爱情、敢于争取、乐观、向上，敢于打破常理，敢于牺牲，体现出冲破自由枷锁的勇气。但 当现实存在不信任、不符合理想时，则重新追求属于自己的自由。男主角则是不敢爱不敢恨， 又在诱惑前迷失自己，当失去时不能洒脱，追逐得失，喜欢控制、羁绊自由。为了自己的私 利和过去，没有胆量去承担，而是为了自己的荣誉、尊严去毁灭一切，用悲观去面对失败， 暗示了人的不可跨越的命运。这不禁使我想到了我们自身，不光是爱情，在各个方面，抛开故事，抛开人物的对与错， 难道我们不能学习卡门身上的敢于争取、乐观、向上的人生态度吗,每个人都有自己的信仰， 都有做人的原则和宗旨。我也是。每天都开开心心，让周围的 人都开开心心的。每个人都是 生命的主角，让生命精彩，绽放光彩。崇尚乐观，享受自由。不应该为任何事情改变自己， 保持自我，不管在谁面前。 的确，在现在的人们看来，敢爱敢恨也不是件容易的事。随心所 欲，自己制定游戏规则，并且总能赢。在十九世纪那样一个环境背景下，我们是否可以理解 为是作者通过小说展现一种美好未来的假设呢,反正比才是用音乐表演，用歌剧完美的体现 了,也是歌剧《卡门》历经百年依旧如此受到欢迎的原因吧。篇三:歌剧《卡门》观后感用音乐诠释人生 ——歌剧《卡门》观后感 《歌剧》大致讲述了这么一个故事:一位漂亮泼辣而性格坚强 的吉卜赛姑娘卡门爱上了士兵唐?霍塞并使其陷入情网，唐?霍塞因此舍弃了原来的情人米 凯拉并离开军队加入卡门所在的走私贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士艾斯卡米罗，于是 霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后，倔强的卡门断然拒绝了唐?霍塞的苦苦恳求，因此 激怒了唐?霍塞，终于死在唐?霍塞的剑下，故事最终以悲惨结局。 歌剧《卡门》以高超音乐技艺，叙述了一个悲惨的爱情故事。歌剧的序曲为a大调，回 旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现 这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将 歌剧的内容充分地表现了出来，音乐色调的明亮与叙事内容的阴暗，两者间构成强烈反差， 这种奇妙的品格成就了作曲家比才的不朽伟业。歌剧《卡门》的主要特色在于，它不仅保留 了原小说的真髓，而且通过音乐的独特力量，从根本上转化和提升了原小说的艺术品质。普 罗斯伯?梅里美的《卡门》充其量是一部“著名的”短篇小说，而乔治?比才的《卡门》则 具有充分的资格被看作是一部“伟大的”歌剧。自从梅里美的小说《卡门》问世以来， “卡 门”这个鲜明的女性人物形象吸引各路英杰，经历了文学、音乐、电影、舞蹈等不同媒介的 诠释，但只有在歌剧《卡门》中，“她”才获得了充实饱满和有血有肉的真实再现。这是一个 必须依靠音乐的魅力才能获 第 1 页 共 3 页 得全部生命活力的人物形象，她的妖艳、狂放、热情和坚决，她全身的感官性魔力，几 乎“本能地”召唤音乐的加入——因为音乐在所有艺术媒介中， 是一种最有效的直刺神经的 感官武器。以音乐塑造卡门，优势不言而喻。卡门似乎专门为音乐而生，而音乐也在期待着 卡门。歌剧《卡门》中，音乐对人物形象的塑造以及剧情的渲染具有不可替代的重要作用。 的音乐配置始终充满半音的诱惑和舞曲的节律，其音乐勾人魂魄的魅力否决了观众对她进行 正统道德判断的可能。男主人公唐?霍塞既令人同情又让人唾弃，而《卡门》利用音乐的色 调变化充分展示了他的犹豫、无奈、情不自禁、痛不欲生、以及最后的歇斯底里。就连有点 让人讨厌的斗牛士，《卡门》也通过一曲雄健豪放的《斗牛士之歌》，使这个没有多少戏剧分 量的人物在观众脑海中打下深深印记。 歌剧《卡门》写的是爱情，但是不仅仅是在说爱情，或者说，《卡门》中的爱情不是一般 意义上的爱情。它通写爱情，表达出了人生感性生命的不可预测与不可捉摸，也连带着揭示 出了人生命运的乖戾、盲目和无情。卡门，一个吉普赛女郎，美貌泼辣，桀骜不驯。她是所 有男人的猎物，又是所有男性的陷阱。唐?霍塞，一个普通士兵，循规蹈矩，恪尽职守。但 他却不自觉的走入了卡门的圈套，厄运从此缠身，直至走向毁 灭。这也就是爱情的本真原型 ——“讽刺、直白、残酷”。《卡门》揭示出了人生的正面价值(爱情与自由)与负面威胁(堕 落与死亡)具有反讽意味的相辅相成。它以逼真的写实展现出人性的辩证悲剧，但绝无半分 多余的浪漫氛围。这归功于作曲家能以超 第 2 页 共 3 页 然物外而又体贴入微的心态对待他笔下的每一个人物和每一个情境。为此，比才在这部 最后的作品《卡门》中获得了堪与相莫扎特媲美的成就，这大概也就是歌剧《卡门》成为当 今世界上上演率最高的一部歌剧的主要原因吧。 第 3 页 共 3 页篇四:卡门观后感卡门，一开始以为这是个源于剧中的某个深层次意义的词，没想到原来是剧中女主角的 名字。根据我以往的印象，“卡门”这两个字应该是一种高贵典雅的感觉。直到看了这剧，才 发现原来并非如此。 如剧中所呈现，美丽，妖娆，泼辣，放荡不羁，追求自由是我对卡门的印象。要说她为 什么总是让那么多男人为之不能自拔，前面四点我觉得是主要原因，当然，这与本为吉普赛 女性的豪迈奔放也是分不开的。但我的着重点是后者。自由，是卡门唯一真正拥有的东西， 而这，也同时是造成卡门死亡命运以及卡门选择坦然接受死亡的根本原因。 因为追求自由，所以卡门不愿与何塞长相厮守。而何塞，为了卡门，一个恪尽职守，兢 兢业业的士兵，辞了职，离开了原来的情人，杀了人，还加入了卡门所在的走私贩行列。他 舍弃了一切，唯一愿望就是卡门能做她的妻子，然而最终换来的是卡门对他爱情之火的熄灭。 所以，我更加同情何塞。无奈卡门与他原本就是个矛盾，卡门不愿收到约束，只愿自由自在， 而何塞只愿平平淡淡，遵循一般人的生活轨迹，因此，这注定了彼此是两个世界的人，也注 定了这是段没有结果的爱情。那么，对于何塞，自己付出一切后却丝毫得不到想要的，对于他而言，卡门就是一朵带 刺的玫瑰，神秘而又极富诱惑力，然而你却不能得到它，因为你肉做的手会被它刺伤，握得 越紧，它就伤得越深，流的血也就越多。你就只能这么一直忍着痛看着它，但又得不到它， 这实在可谓最遥远，最痛苦，最煎熬的距离啊。痛苦和煎熬，慢慢会孕育出恨，痛到极点， 恨也就到了极点，最终伴随愤怒之火而来的，便是那无尽的毁灭。而卡门是一直都知道这一 切，分别代表死与生的两个选项——自由与约束，毫无疑问卡 门会选择前者，所以她是自己 选择死亡这条路的。因此，故事的最后，何塞杀了卡门，卡门让何塞给杀了。我同情何塞， 而卡门却又是无罪的。 一想到这里，我不禁觉得，卡门不是我的女朋友实在是太幸运了，她让无数男人为之倾 倒，然而又不曾被拥有。你能看到她，被深深吸引着，很想得到她，但她偏偏又不受你控制， 这实在是无数男人的噩梦。 或许这种“不可得到“，才是卡门真正的魅力所在吧。篇五:歌剧卡门观后感 歌剧《卡门》观后感 高一(5)班 濮兆平歌剧《卡门》 完成于1874年秋，是比才在歌剧艺术上登峰造极之作，至今依然是世界 上演出率最高的剧目! 歌剧《卡门》以鲜活的音乐笔触，叙述了一个悲惨的爱情故事。音乐色调的明亮与叙事 内容的阴暗，两者间构成强烈反差。这种奇妙的品格不仅成就了作曲家比才的不朽伟业，也 使小说家梅里美的原作在歌剧《卡门》面前相形失色。举凡文学名著的改编，陷入简化、稀 释乃至歪曲的窘境，为数并不在少。仅歌剧中的文学改编，古诺的《浮士德》和托马斯的《哈 姆莱特》均是简化稀释的有名例证，就连威尔第的《奥赛罗》这样被公认可与莎翁原作平起 平坐的歌剧改编，也是以损失文学原作的诸多精华为代价。歌剧《卡门》的罕见在于，它不 仅保留了原小说的真髓，而且通过音乐的独特力量，从根本上转化和提升了原小说的艺术品 质。梅里美的《卡门》充其量是一部“著名的”短篇小说，而比才的《卡门》则具有充分资 格被看作是一部“伟大的”歌剧。自“卡门”经梅里美之手诞生以来，这个名字已经成为西方文化中一个具有多维象征意 味的著名符号。在近一百六十年的演化史中，“卡门”这个女性人物吸引各路英杰，历经文学、 音乐、电影、舞蹈等不同媒介的诠释，但只有在歌剧《卡门》中，“她”才获得了充实饱满和 有血有肉的本体存在。这是一个必须依靠音乐的呼吸才能获得全部生命的人物，她的妖冶、 狂放、热情和坚决，她全身的感官性魔力，几乎“本能地”召唤音乐的加入——因为音乐在 所有艺术媒介中，是一种最有效的直刺神经的感官武器。以音乐塑造卡门，优势不言而喻。 卡门似专为音乐而生，音乐也在期待着卡门。 比才用自己的生动音乐为《卡门》注入灼热的南欧色调和浓郁的西班牙风情。在 喧闹的 塞维利亚街头和人声鼎沸的斗牛喝彩背后，演绎着一出令人惊诧的情爱悲剧。龙骑兵何塞受 卡门诱惑，拜倒在卡门裙下。但两人发生龃龉，何塞以死要挟，卡门拒不屈从，最终导致惨 剧。直截了当的情节，个性鲜明的人物，配以光彩夺目的音乐和节奏铿锵的舞蹈。德国哲学 家尼采曾连续观赏《卡门》二十次之多，他的一席话至今仍保留着当时因兴奋异常而忘乎所 以的口吻:“这音乐令人愉快，但并非法式或德式的愉快，而是非洲的愉快。宿命笼罩着它; 它的快乐短暂、突然、不求谅解。我羡慕比才有勇气表达这种欧洲文雅音乐先前没有语言可 以表达的感性——这种更为南方、棕黑、烧灼的感性??还有爱情，被移到大自然中的爱情～ 爱情作为一种命运，一种灾难，讽刺、直白、残酷，就像大自然本身～结束这部作品的唐?何 塞的最后喊叫——?是我杀死了她，我??我亲爱的卡门～?，如此严峻、如此可怕地表现出 构成爱情核心的悲剧性反讽，我从来没有见过。” 在歌剧《卡门》中，残酷的生活真实和刺目的道德悖论却从不给人以压抑和沉重的感觉。 这必须归功于比才的音乐才智和敏锐判断力。“命运”的主导动机是不祥而阴沉的，但难得在 音乐中刻意渲染，而且常常跟随卡门的身影，一变转型为小鸟式的轻盈灵活。卡门的音乐配 置始终充满半音的诱惑和舞曲的节律，其音乐勾人魂魄的魅力否决了观众对她进行正统道德 判断的可能。何塞令人同情又让人唾弃，比才利用音乐的色调变化充分展示了他的犹豫，无 奈，情不自禁，痛不欲生，以及最后的歇斯底里。就连有点让人讨厌的斗牛士，比才也通过 一曲雄健豪放的《斗牛士之歌》，使这个没有多少戏剧分量的人物在观众脑海中打下深深印记。歌剧《卡门》通过这种“举重若轻”的处理，以轻松自如和明快干练的笔调描绘出一幅 灼热的南国生活画面。这种黑白互衬、明暗相映、正反交错正是《卡门》最突出的艺术特质。 《卡门》揭示出人生正面价值(爱情与自由)与负面威胁(堕落与死亡)具有反讽意味的相 辅相成。它以逼真的写实展现出人性的辩证悲剧，但绝无半分多余的浪漫眼泪。这得力于作 曲家能以超然物外而又体贴入微的心态对待他笔下的每一个人物和每一个情境。为此，比才 在《卡门》中获得了堪与莫扎特媲美的成就。《卡门》在莫扎特 辞世八十余年后，在不同的环 境和条件下再现了莫扎特般的智慧，同时又预示了真实主义的来临。透亮的莫扎特与棕黑的 真实主义，这两个看似风马牛不相及的范畴在《卡门》中碰头相遇。出现这个奇迹，在整个 歌剧史中仅此一次。 我爱音乐，音乐是我的生命之歌;我爱音乐，音乐是我的源动力;我爱音乐，音乐是我 的精神食粮。 很小的时候，我不知不觉地迷上了音乐。妈妈说，我呀呀学语时就总是喜欢跟 着电视上的歌仔戏和着，节奏跟上了，对上几句，即使不知在唱着什么，也乐着呢～家人就 是我的忠实听众，长凳就是我的舞台， 自告奋勇地登台表演是再快乐不过的事了，就是觉得 那节奏感特别，给人以兴奋、快乐、忘乎所以然。 渐渐地长大了，也不知怎的，心情就是越 来越闷了，话也不想说几句，在我的观念里，语言是微不足道的交际工具，只喜欢用音乐表 达自己。音乐就是我的解脱，我可以听听歌，唱唱歌。悲伤时刻的我却偏偏喜欢忧愁的歌， 我并没有因此而感到难过，我倒像一个忠实的听众，静静地听着对方的诉说，自己却试着想 去安慰，心也慢慢地平静下来，宽心多了;烦闷的我为了把整 天的压抑驱出自己的灵魂，宁 可把自己关在自己的小房间里，关得严严的，把收音机调得高高的，高高的，放纵自己，想 大声呐喊就喊吧，无所谓了。偶尔脸上会有一丝丝的笑容，是我寻觅到生活的真谛。我就是 活在自己世界里的我，小马儿你是大自然的使者，闯进了我的世界。小马儿，你的歌声就是 一曲曲美妙的乐章，一曲曲无以伦比的乐曲，使我陶醉，我闭上双眼，轻轻地呼吸着，感觉 甜甜的，像喝了杯润喉的蜜水，心情舒畅，无以形容。小马儿，你清脆地唱着歌，悠然自得， 我不觉得你是在卖弄歌喉，你是在告诉我生活的真谛，生活很美好，要好好地活着。 渐渐地 长大了，生命中的感动也渐渐地多了，每每听到一曲曲激动人心，扣人心弦的歌乐曲，我的 心总被震撼着，多么雄壮的气势，多么辽阔的胸怀，贝多芬的《命运》使我不断地前进;拉 赫曼尼诺夫三号钢琴曲使我疯狂，疯狂地 追求、执着我的理想。音乐是人类共通的语言。我 爱音乐，音乐伴我同行，音乐是大自然的声音，是人的情感，我不能没有音乐，音乐就是我 的快乐。 篇二:歌剧《卡门》 观后感 卡门(四幕歌剧)比才曲，作于1872年。梅尔哈克和阿勒维根据梅里美的同名小说改编。 故事描写军官唐霍塞与走私组织中的吉普赛女郎卡门相识，坠入情网，参与走私。卡门不久又结识斗牛士埃斯卡米罗，并双方谈定，如埃斯卡米罗斗牛获胜，则卡门甘愿下嫁。最后，斗牛场上眼看埃斯卡米罗胜利在望，唐霍塞妒火中烧，突然刺死卡门，酿成悲剧。 在音乐中，比才把浓郁的民族色彩，个性鲜明的音乐语言。富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国喜欢歌剧传统的表现手法熔于一炉，此部歌剧有十多段著名的合唱曲，体裁多样，风格独特。创造了当时法国歌剧最高成就。 歌剧《卡门》已成为所有歌剧院中最受观众欢迎、表演次数最多的作品。它还被改成了舞剧、音乐剧，并通过电影电视传到了千家万户。歌剧中那些著名的曲段，包括具有挑逗性的《哈巴涅拉舞曲》和《塞吉迪亚舞曲》、《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都已脍炙人口。 《斗牛士之歌》听后使我印象深刻，听后我感觉它节奏非常有力、声音雄壮，它成功地塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象。音乐鲜活，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。歌曲和符合当时的场景。把故事推上了一个高潮，同时把人物也表达更贴切而又有力度。使人百听不厌。对《卡门》的理解更透彻了。 《卡门》的中还让我印象深刻的是对人物的艺术创造。我觉得卡门敢爱敢恨、自由、奔放，为了自由、爱情、敢于争取、乐观、向上，敢于打破常理，敢于牺牲，体现出冲破自由枷锁的勇气。但当现实存在不信任、不符合理想时，则重新追求属于自己的自由。男主角则是不敢爱不敢恨，又在诱惑前迷失自己，当失去时不能洒脱，追逐得失，喜欢控制、羁绊自由。为了自己的私利和过去，没有胆量去承担，而是为了自己的荣誉、尊严去毁灭一切，用悲观去面对失败，暗示了人的不可跨越的命运。 《卡门》中所描述的爱情，不由令我想起了匈牙利诗人裴多菲的诗——“生命诚可贵/爱情价更高/若为自由故/两者皆可抛。” 但也正是由于卡门她的自由，她的魅力，世故的人们因为自己的原因而怪罪于她，她死于她的无辜，她甚至不知道为了那个可怕的结局而掩饰或是敷衍。卡门的敢爱敢恨，导致了她可悲的下场，她死于世俗。不能说卡门的爱情观是对是错，但它却是最自由、最令人叹息的。即使是在今天，她如此自由的爱情也不能完全被社会所接受，但是，这的确是我们所真正追求的，我们向往那种自由的爱情。爱就是爱，不爱就是不爱。没有自由的爱情是不会有幸福。只有在自由的前提下，爱情才会开出美丽的鲜花，才会有甘甜的蜜。爱情不能束缚生活，爱情是自由的鸟儿。 这不禁使我想到了我们自身，不光是爱情，在各个方面，抛开故事，抛开人物的对与错，难道我们不能学习卡门身上的敢于争取、乐观、向上的人生态度吗,每个人都有自己的信仰，都有做 人的原则和宗旨。我也是。每天都开开心心，让周围的人都开开心心的。每个人都是生命的主角，让生命精彩，绽放光彩。崇尚乐观，享受自由。不应该为任何事情改变自己，保持自我，不管在谁面前。这就是我对〈卡门〉的感受 篇三:歌剧《卡门》的观后感 歌剧《卡门》的观后感 史梦瑶 我看了一部喜爱已久经典歌剧《卡门》。以前我只是知道这是法国普罗斯贝尔?梅里美写的短篇小说，大致情节了解，但觉得并不独特。看过比才的歌剧《卡门》后，就有一种焕然一新的感觉。 歌剧完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐?豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人—— 温柔而善良的米卡埃拉。后来唐?豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱，出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐?豪塞的剑下。 歌剧觉得精彩的部分当然是它的音乐。最为熟知的便是《斗牛士之歌》，那是埃斯卡米里奥为感谢、崇拜他的人而唱的，那也算是西班牙斗牛的象征曲了。除此之外，卡门的咏叹调《爱情是一只自由的鸟儿》完完全全展现了一个大胆敢爱、豪情奔放的吉普 赛女人的特质;唐?豪塞的咏叹调《阿尔卡拉龙骑兵》中大管以中庸的快板奏出洒脱而富活力的主旋律。还有序曲等，音乐贯穿全剧，因为高兴而唱、对话而唱、预示悲惨结局而唱、诉说爱情而唱，便使得《卡门》在情节、艺术手法上有了不同凡响的效果。 特别喜欢我看的这个版本的卡门的扮演者，给我留下了深刻印象。歌剧中的卡门是个非常美的吉普赛人，美到只要让她看一眼你就会深深爱上她。是个奔放、不羁的女人。而扮演者虽说在美貌上差了些，但卡门的大胆，狂野，热情，忘情地舞蹈却表现得淋漓尽致。她本身就是一只跳动的音符，随着音乐为唐?豪塞翩翩起舞。她连回答审讯也用歌曲，甚至只是哼哼旋律而没什么词。就像《爱情是一只自由的鸟儿》中唱的她就是一只叛逆小鸟，没人能捕捉她，驯服她，限制她，即使最终因为自由而死。 作品不仅仅是作品，其实它反映着一个社会的现实问题。当歌剧《卡门》首演于巴黎喜歌剧院时却遭到失败。一位批评界人士认为乐队的演奏“乱七八糟”;而另一位则评价说，乐曲缺少“创新和个性”。但在今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎，并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一。这只能说明巴黎上流社会无法容忍这样题材的歌剧而已。 的确，在现在的人们看来，敢爱敢恨也不是件容易的事。她愿意为了自由而牺牲所有，她敢于做男人才能做的事，她喜欢打情骂俏，自己挑选情人，并且玩弄和欺骗男人，最终又将他们抛弃。 她随心所欲，自己制定游戏规则，并且总能赢。风流奢侈、自由奔放、放荡不拘。她不仅让女人们羡慕，更让男人们嫉妒，为爱她而付出一切，为失去她而伤心欲绝。在十九世纪那样一个环境背景下，我们是否可以理解为是作者通过小说展现一种美好未来的假设呢,反正比才是用音乐、表演，用歌剧完美的体现了，这也是歌剧《卡门》历经百年依旧如此受到欢迎的原因吧。