残雪 山上的小屋.doc

残雪 山上的小屋.doc 林木娟 发布时间: 2009-12-7 22:14:02 解析《山上的小屋》中的三重臆想 摘要:《山上的小屋》体现了明显的现代派色彩，最大的特点就是对理性和逻辑的颠覆。文中没有逻辑性且大幅跳动的叙述给人造成一种断裂感，交错渗透的时空自由转变，无疑是对形式美的颠覆。而毫无关联的情节几乎就是由三种臆想组成的。一是人物对自己的臆想;二是人物对家人的臆想;三是对周围环境的臆想。《山上的小屋》带有深刻的现代哲学烙印，残雪在小说的创作中，已经领悟到自己将要明确探索的东西——人的精神的本质。从作者挥毫营造的大氛围，到精心处理的小细节，无不折射出自由、存在等哲学关键词的内涵。 关键词:臆想 精神本质 现代哲学 残雪的小说常常泄露出对文革时期的社会黑暗的深刻记忆，人与人之间的畸形关系，窥视与告密，不信任，出卖别人，家庭亲人之间的互相设防、自私、无情;而实际上，残雪更多的流露用超现实意象、背理、反常感觉和犯禁人伦关系描写表现的心理状态，这可能是源于残雪作为小说家选择用臆想来混淆现实和陈述现代寓言的内心驱动力，在她的小说实践中，是以清晰的文字记载了这些幻觉与臆想、噩梦。 残雪在进行对卡夫卡的解读时把人们所大为称道的“社会批判性”完全否定了，而是深入到生命、负罪、自我否定(升华)以及所有这一切与生命本体的矛盾，把生命悠长的孤独展现在人们面前。深受卡夫卡的影响，《山上的小屋》体现了明显的现代派色彩，最大的特点就是对理性和逻辑的颠覆。表现在作品中，一方面是叙述，另一方面是 内容 财务内部控制制度的内容财务内部控制制度的内容人员招聘与配置的内容项目成本控制的内容消防安全演练内容 。传统叙述无非开端、发展、高潮和结局的线形结构，在时间上也是延续的因果关系，而残雪使用了独特叙述手法，我暂且称之为没有手法的手法。文中没有逻辑性且大幅跳动的叙述给人造成一种断裂感，交错渗透的时空自由转变，无疑是对形式美的颠覆。而毫无关联的情节几乎就是由三种臆想组成的。 一是人物对自己的臆想。主人公“我”与家庭成员之间自始至终存在着一种紧张的敌对关系。她时时感到自己处于敌意的包围之中，她的个人的一切权利(特别是隐私权)都收到了伤害，生活在家里如在地狱中一般。为此，她在幻觉中寻求另一种空间(“山上的小屋”)。类似鲁迅小说《狂人日记》中狂人形象，这两部小说中的主人公都有一种“受迫害狂”的感觉，一个是在封建文化的环境中，一个则是在“文革”后的环境中。鲁迅的《狂人日记》借此披露封建礼教“吃人”的本质，而残雪的《山上的小屋》则是对现实生活中人性压抑和扭 曲的讽喻。但“我”并不是一个发出“救救孩子”的英雄，而是一个敏感的存在体验者，一个易受伤害的平常女人，同时是一个执着的自救者，“抽屉永生永世也清理不好”，“我一直想把抽屉清理好”“我”作为一个有病而且受家人孤立反感的形象，“独自面临空荡荡的世界，迎风站着”。 “我的胃里面结出了小小的冰块”，这是文中唯一一句直接涉及人物自己的臆想。写的是个人与存在无意义的搏斗，集表达压抑、孤独、恐惧和绝望于一身。文中人物的一切感觉都是由于过分关注自己而产生的。 二是人物对家人的臆想。在通常看来，家是人最为熟悉、最觉安全的地方，同时，家人亦是人的社会关系中最为亲密的成分。但文中涉及到的父母，姐妹之间构成的是互相窥视，互相敌对的关系 。他们可以看成是小屋固定的一部分，也就是现实中阻碍“我”思想的障碍。他们会厌恶“我”清理抽屉，把“我”心爱的死蛾子死蜻蜓扔掉;对“我”一直向往的小屋无动于衷;受“我”房里的光亮和收拾东西的声响的刺激得想要自杀……妈妈的形象很有意思，似乎隐喻现实中给予直接阻挠的小人物，文中反复提到她的笑——“朝我做出一个虚伪的笑容”，“一边脸上的肉在可笑的惊跳”，“在黑咕隆咚的地方窃笑”，“在隔壁房里冷笑”。而小妹则“目光永远是直勾勾的，刺得我的脖子上长出红色的小疹子来”，她在文中是一个告密者的形象，也是将现实和幻觉连接起来的纽带。而父亲:“父亲用一只眼迅速地盯了我一下，我感觉到那是一直熟悉的狼眼。我恍然大悟。原来父亲每天夜里变为狼群中的一只，绕着这栋房子奔跑，发出凄厉的嗥叫。” 他对“我”的阻挠则比较间接，他不像妈妈那样直接采取措施，而是借妈妈的手来破坏“我”的个人世界，是幕后真正的操纵者。残雪将人物置于一个相对狭小的家庭生活空间里加以表现，但每个人都没有自己独立的生存空间，由贼，天牛等构成的外部力量对房子的侵入展现出一种十分险恶的外部生活氛围，由亲人的窥视，敌对，隔阂所构成的内部力量对人心的侵犯则呈现出一种令人发狂的家庭生活气氛。人物在这种双重力量的夹击下所表现出来的灵魂的狂躁不安，惊恐绝望，使作品有如生长在冰窖中的“恶之花”，散发出一种令人灵魂瑟瑟发抖的刺人力量。在这里，与其说残雪表现了萨特所传达的“他人就是地狱”的主题，不如说她直接地表现了“亲情就是地狱”的文学主题，瓦解了人们对亲情，家庭伦理神话的日常赞美与文学想象。残雪想做的、也是文学真正能做到的，其实是让我们的语言真正呈现一个人的存在的真实:存在不在历史或其他什么地方，而在最平常生活中紧张对峙着，父亲永远考虑着打捞井底一把生锈的剪刀，母亲则永远要晾晒发霉的被子，生活原是一所囚禁的小屋。 三是对周围环境的臆想。 山上的小屋有一天潜入了我的心界，成为了我生命中的真实 存在。它在山上，在我的朦胧意识的深处深切召唤，送来风的呼啸、狼的嗥叫，送来无数小偷在窗外的骚扰，送来“被反锁在小屋里的人暴怒地撞着木板门”的信息。这个熟悉的周边世界却成了一个最危险的空间，一个陌生的世界，或者说，是“自我”的陷阱。先来看看文中提到的几个人:房子周围的小偷，反锁在小屋里的人，镜子里那个人，在井边捣鬼的人，蹲在屋顶里面的人，在山上的小屋里呻吟的人。这些形象虽然是人物，但我觉得把他们作为环境因素来理解似乎更为恰当。他们没有直接对“我”下手，而是影响我的精神和意识，或者根本就是我的精神和意识产生的幻觉。他们也许存在于现实中，也许只是我的冥想。不管怎么样，他们是那样真切的“存在”于“我的周围”。社会现实就是这样无处不在，我们生活在其中，自然不可避免其干扰。 这些人，可以看出是文中人物对自己的隐喻，事实上他们所做的事情就是“我”做了的或者想要做的。企图克服存在困境的“我”夜夜听见“山上的小屋”发出响声，去寻找“山上的小屋”虽然能看见石头上“白色的火焰”，但分明听见那小屋同样有被困者的呻吟之声。“我”每到晚上便觉得有众多的小偷在自家房子周围徘徊，窗子被人用手捅出无数的洞眼，狼群绕着房子奔跑，发出凄厉的嚎叫，一切都显示出一种难以摆脱，侵入骨髓的不安全感，被侵犯感，人物所幻想的“山上的小屋”是没有的，倒是一大群天牛于天明时分从窗口飞进来，撞在墙上，落得满地都是，从而进一步增加了作品的不安和绝望气氛。 残雪在小说的创作中，已经领悟到自己将要明确探索的东西——人的精神的本质。这个“目的物”的轮廓和脉络随着创作的不断前进而逐步清晰。作者跳出有形的束缚，反思精神和灵魂的归宿。然而，精神的绝对自由是如此困难，那么人只有借助潜意识和梦境来发泄本性，找回本我。于是，自我与环境的错位反而变成正常状态。表现在作品中，残雪一方面执着于梦境的描述，潜意识的发动，一方面又执着于梦境的分析，理性的控制;一方面表现着灵魂的丑恶，境遇的荒诞，一方面又显示出批判和展示的力量，给人以美的激情;一方面带给人绝望，压抑和阴冷的阅读体验，一方面又流露出一个作家的幽默，诙谐和明亮。她的小说来自心灵最黑暗的底层，因此也搅动起阅读者心灵的最深处。小说中那些邪恶的力量，黑暗的对峙，神经质和强迫症的描摹，以及由此带来的叙述上的晦涩艰难，总会给阅读者的心灵带来一种折磨。常常是在阅读过程中，有什么东西开始在内心生根发芽，内心的压力和恐惧随着阅读的深入而持续加强;小说中描述的一切悄然“移位”，转移到读者内心深处。灵魂的对话、自我的拷问成了阅读者身体里面的动作，而阅读本身则成为一种自我的突围。 福柯在《疯癫与文明》里提到:所有文明之初都是一种癫狂。正常与否只是一部分人的强加概念。作品中也可见作者的哲学思考。反理性的西方现代哲学影响了当时中国知识文艺 分子的精神、心理、知识取向等各个方面。《山上的小屋》便带有深刻的现代哲学烙印。从作者挥毫营造的大氛围，到精心处理的小细节，无不折射出自由、存在等哲学关键词的内涵。 主要参考文献: 朱竞主编 阳光与玫瑰花的敌人 时代文艺出版社 2004 王爱松著 当代作家的文化立场与叙事艺术 南京大学出版社 2004 责任编辑:谢不周 为了报仇写小说——残雪访谈录 湖南文艺出版社 2003 张炯主编 中国当代文学研究 文化艺术出版社 2005 赵丽宏/陈思和主编 得意莫忘言 华东师范大学出版社 2003 痛苦的灵魂书写——解读残雪的《山上的小屋》 类别:影视书评 作者:叶小玫 [个人杂文集] 日期:2011-3-1 13:33:28 编者按:文章开篇概述了残雪小说的内容特点和风格特点，引出了作者对残雪短篇小说《山上的小屋》的解读。文章诠释了这篇小说的人物和人物关系，指出:这篇小说的人物，体现出了现代人内心的灵魂世界的孤独、恐惧等痛苦。文章揭示了小说人物的痛苦灵魂，也揭示了作者写作时的灵魂的痛苦。文章的赏析是具体细腻感人的，赏析的结果是能给人多方面的启迪的。 ,,,,年，不仅是中国当代文学走向分化和多元的一年，也是评论界试图掀起了方法革命的一年。在此背景下，许多著名的先锋作家相继出现。这些群星灿烂的作家中，湖南女作家残雪耀眼闪亮，令人瞩目。她的小说是文革后文学创作中非常独特的存在。她的小说注重表现现代人被焦虑折磨得痛苦痉挛的灵魂，如人的孤独感、作为人性弱点的恐惧等，从中可以窥视出人的某种本质性的丑陋特点。 从残雪的小说中，常常泄露出“文革”时期社会黑暗的深刻记忆，对她创作造成的影响。这样记忆的高度变形和梦呓式偏执处理，使残雪的小说经常处于一种精神变态的氛围之中。并且透过残雪的书写记忆，也对“文革”进行着深刻的反思。我们也可以透过一个由于受压迫而思想严重异化的人的言行，感受到“文革”带给人的那种刻骨铭心的伤害。 短篇小说《山上的小屋》是残雪最著名的作品，自,,,,年在中国大陆发表以后，又在台湾重印，还译成至少三种英文版本，出现了大量关于作者创作意图和作品主题的阐释。而因为其语言的逻辑链条的扭曲变形，精神氛围的诡异，以及人物情节像影子一般飘忽并且不可捉摸，使得对其小说《山上的小屋》的分析解读都有其偏颇的地方。笔者着重从人的精神本质——灵魂世界的角度去解读《山上的小屋》。 一 读残雪的小说好像山洞探险，这山洞幽暗无光，阴森恐怖;曲折深长，歧途迭出;令人难行，令人窒息。而探险者仍然知难而进，希望探寻到自己向往的洞中最瑰丽的景观。残雪的臆想世界中最瑰丽的景观可谓作品中所创造的完全属于她自己的内心世界，而且是个人化的。这个世界是与外界那个腐朽、现实的外部世界是隔离的。而作品中所展示的人物是无意识的领域，可以说是一种纯直觉的思考模式。 她在谈到自己的创作原则时说:“我在创作时是高度集中的，我不怕外部的骚扰，全没有事先理性的构思，单凭一股蛮劲奋力奔突，所以我的作品也许是非理性的。但我的气质中又有极强的理智的成分，我正是用这个理智将自身控制在那种非理性的状态中，自由驰骋，才达到那种高度抽象的意境的。”这段话说明了残雪的世界有其孤独的一面，里面除了她自己，其他人仿佛无法进入。只有在这种“自由驰骋”的境界下，创作才更富有主观情感色彩，也就是说，残雪的小说，在理智的情感导向下，在强调主观感受下，更注重于表现主观感觉化了的主体，表现主体的情绪。 而灵魂是抓不着摸不到的，常常要借助世俗现实物质的外衣来呈现灵魂。而灵魂也只能存在于隐喻与暗示之下。《山上的小屋》中的人物有点幽灵般怪异，风景透出异样的色彩，这是灵魂为了寄寓与现实中而与现实达成的妥协，字里行间透露着妥协的痛苦。痛苦表现在现代人的内心的灵魂世界，有着孤独感、恐惧等。 《山上的小屋》中的主体都是怪癖、孤独、焦虑、抑郁、冷漠的不可理喻的形象，他们敏感多疑、自怜自恋，喜欢躲藏在自己的“保护层”中，恐惧外界的侵扰，在自己封闭的家园中得到满足。他们由于过分强调内心世界的感受，无法适应外部的世界。内在的灵魂世界与外部的现实世界存在断裂状态，造成“失语”现象，进而不断地交融、碰撞，引发内心的焦虑。越发逃避，越发沉浸其中不可自拔，进而将全部的外在世界全部心理化并使之异化、变形。“我”感到人与人之间的世界是可怕的、冷漠的、丑陋的，所以渴望有属于自己的“小屋”有属于自己的一份安宁，但事与愿违，“我”以外的人或事物总是有意无意地与“我”作对，使“我”始终不及、猝不及防、狼狈不堪、惊恐万分。 在《山上的小屋》这部作品里，透视的是家庭关系，但我们可以从中看出“我”与亲人之间的关系是戒备的、仇视的，而“我”的灵魂是痛苦的、孤独的。 家人们常趁“我不在的时候把我的抽屉翻得乱七八糟，几只死蚊子、死蜻蜓全扔到了地上，他们很清楚那是我最心爱的东西。”母亲总是“恶狠狠地盯着我的后脑勺”，她“一直在打主意要弄断我的胳膊”。父亲“每天夜里变为狼群中的一只，绕着这栋房子奔跑，发出凄厉的 嗥叫”，对我略有友善的小妹，也时常敌视我，她“目光永远的直勾勾的，刺得我脖子上长出红色的小疹子来。”至亲至爱同舟共济的家人们尚且如此，更何况毫不相干的外人～他们或它们，有的在我的墙上挖开一个窟窿，有的把我的门撞得砰砰作响，有的到我的窗子底下窃窃私语、商量如何一步谋害我，有的在离屋子不远的地方发出奇怪的声响，吓得我心惊肉跳，更有甚者，有人干脆砸破我窗户的栅栏，或者用镜子把太阳光反射进我的小屋子里，对我作人身威胁，乃至精神摧残。外部世界的损害摧残，威逼进攻，使“我”天生敏感的神经不断地忍受着强烈的刺激，整天焦躁不安，苦闷异常。面对外部强大的力量，“我”没有丝毫的招架之力，只有躲进属于自己狭小的空间中，舔着自己受伤的“伤口”，独自享受孤独、苦闷与烦闷。“我”仿佛是孤独的跋涉者，丧失关怀，独来独往，与社会格格不入，与自我也不能相容。 在《山上的小屋》中的人物仿佛是孤独的灵魂，活在一个孤独的世界中，紧张地戒备着感到莫名其妙地焦虑和突如其来地恐惧。“他们个个是窥视的孤独者，个个是孤独的窥视者，在窥视别人的同时，更窥视自己。孤独者因为孤独而窥视，又因为窥视而孤独;窥视者因为窥视而孤独，又因为孤独而窥视”。可以这样说，残雪笔下的人物既是寂寞的“孤独者”，又是变态的“窥视者”。 二 当灵魂被痛苦折磨得难以忍受时，恐惧就像黑夜般，无所不在。在《山上的小屋》这部小说中，恐惧作为人性的一种弱点被残雪推到读者面前，恐惧就像一张巨大无比的网使任何一个人都难逃其笼罩。但我们走进这座城堡时，靠着自己的想象登上另外一座山麓，踮起脚朝它的方向眺望，却只看到一片深紫色的黑暗。这森然的布景，会让人联想到光亮普照不到的月之暗面，它们像沼泽地里折射出来的阴冷的光，使指尖在表皮上滑过的读者，感到莫可名状的恐惧。 《山上的小屋》中的“我”几乎耸立着每一根毫毛，警觉地感受着外部世界，处处充满了疑惧;家人们总想窥视“我”的隐私——抽屉，让“我”害怕自己的内心领域被人侵犯;母亲“恶狠狠地盯着我的后脑勺”，让“我”感到那是一只熟悉的狼眼;妹妹的眼睛“变成了绿色”;乃至窗子也“被人用手指捅出数不清的洞眼”。残雪在《山上的小屋》中有意制造一种恐惧的氛围。 心理的变态也产生了物象的变形。许多大老鼠在风中狂奔，几只死蛾子、死蜻蜓却成了我心爱的东西，母亲的太阳穴里爬着一条圆鼓鼓的蚯蚓，还有一大群天牛从窗口飞近来，这些都是恶心令人恐惧的力量主体、“我”的灵魂就在这些恐怖的“力量”中不断痛苦地扭动。“我”无法摆脱，对亲人也存在防备的心理。因此，亲人之间只剩下仇视、对立、冷漠，更加 突显了人的某种本质性的丑陋特点。 笔者试着从《山上的小屋》的文本中去找寻“我”被恐惧折磨得痛苦痉挛的灵魂。 文中的色调是以白色为主，“到处都是白色在晃动”，所以月光是白色的:结果照见了“那么多的小偷在我们这栋房子周围徘徊”。灯光是白色的:结果照见了“窗子上被人用手指捅出数不清的洞眼”。阳光是白色的:闪着“白色的火苗”，结果“刺得我头昏眼花”。阳光是白色的:那是父亲的“狼眼”，每天夜里，“绕着这栋房子奔跑，发出凄厉的嗥叫。”剪刀是白色的:虽然“在井底生锈，”却逼得父亲的“鬓发全白了。”北风是白色的:吹得“我”的“脸上紫一块蓝一块”，还让“我的胃里”结出了白色的“冰块”。被子是白色的:上面霉迹的潮湿是全家人脚板心流汗造成的。屋顶是白色的:那形象“那么扎眼，搞得眼泪直流”。水井是白色的:“我”一到井边挖“我”的围棋，父亲母亲“就像悬到了半空”，吊了起来。母亲的手是白色的:“那只手像被冰镇过一样冷，不停地滴下水来”。连梦都是白色的:父亲“在梦中发出惨烈的呻吟”，母亲被“梦”呓了，“整条腿肿得像一根铅柱”。 从这些细节可以看出，当“我”活在一个恐惧的世界中，对周围一切都失去信心与希望的时候，看任何东西都会是一片恐怖的“白”。“白”色调很好地描绘了“我”被恐惧折磨得痛苦痉挛的灵魂。 “肿”也是残雪在作品中特别强调的意象。在《山上的小屋》中，“有侧转肿的头”，“我头皮上被她盯赌东道的那块低反高就发麻，而且肿起来”，“整条腿肿得像根铅柱。”残雪如此钟爱“肿”是有理由的，“肿无疑直接指向了人体外观变形和生理痛苦，它所导致的视觉和病痛想象加剧了残雪小说给予人的神经刺激，它和不住地流泪与怕光的眼珠、面孔的突然老绉、头发的突然苍白、体内的异变，引人瞩目的虫类对人体的纠缠与咬噬一起，为她的小说已有的痛苦形象再自然强烈地抹上一层令人刻骨铭心的恐怖色彩。”那些恐惧的力量有来自外界的也有来自自身的，自身的一部分侵蚀着自身的整体，灵魂在这里被痛苦吞噬着。残雪的恐惧作为一种心理状态存在着。它往往能够转化为一种心理动力产生和控制人的反应与行动方式。恐惧能使人产生各种各样的行为模式，进而发出神经质式的呓语，人物的心理可以说是变态的、扭曲的。《山上的小屋》中“我”与亲人之间关系充满对抗性，这种对抗性使人物产生了更大的恐惧，人物更加焦躁不安，这时，人性的弱点被放大。人与人之间的相处是冷漠的，生存环境是恶化的，在《山上的小屋》中，通过“我”和亲人的相处，把人的生存丑陋极端地表现出来。 而文中的“我”对生存环境是反抗的，也渴望找寻解开人性弱点的一把钥匙。文中结局是最为关键的一段:“我爬上山，满眼都是白石子的火焰，没有山葡萄，没有小屋。”“小屋” 可以看做是“我”个人意志的象征，“我”渴望救赎自己痛苦的灵魂，但是山上没有“小屋”，只有“白石子的火焰”，这意味着个人的理想想要得到实现，自身要经历凤凰磐涅的毁灭过程。 “心中有光明，黑暗才成其为黑暗”，由此一种抗争现实残酷，人性丑陋的生命之光就燃烧于残雪的作品中，于绝望中保持生命的存在，于虚无悲欢中渴望天堂的美丽。 三 从《山上的小屋》中，可以看到残雪是在用灵魂写作，而她的灵魂却是痛苦痉挛的，孤独、恐惧的人物心理及人性丑恶的相互仇视与倾轧，这与她所生存的现实、所经历的历史有着密切的关系，她的现实中所叙述的场景常常使我们想到文化大革命期间人人都可能被窥视与告密、人与人之间互不信任，为了保存自己而不惜出卖别人，就是家庭亲人之间也相互设防，自私、无情…… 对于中国的当代作家来讲，特别是经历过“文革”浩劫后才崭露头角的年轻作家，我们是很容易在他们的作品中体验到的。我认为残雪是其中十分突出的一个，也是非常特别的一个。她承认过:“我的成长环境造成了我特殊的个性，这对我这种创作的影响当然是决定性的，我想我在之所以采取这种极端纯粹的艺术形式来表达自己，大约同自己总是被逼到狗急跳墙的个人生活有关吧。世俗生活的确是无法忍受的，必须有另一种生活，才能使表面的生活有意义。”“我想对我影响较大的是在文革那一段日子……”残雪在小说中营造的诡异世界，是独特的，但同时又不可能摆脱自己的历史，所以，她不得不承认自己的记忆在创作上对她的影响。 《山上的小屋》中，被反锁在屋里的人，彻夜“暴怒地撞着木版门”，或者孤独地呻吟，是痛苦而无效的。于是“我爬上小山，满眼都是白石子的火焰，没有山葡萄，也没有小屋。”由此看出，“我”是个被囚禁的灵魂，在现实的记忆(文革)中，孤独的抗争、恐怖的痉挛，呻吟着缓解。唯一的缓解方式，便是通过写作，而作者残雪作为一个极端理想主义者(灵魂书写者)，诉诸文本的便是读者感受到的一个被痛苦折磨得灵魂的世界——一个孤独、恐怖的怪异的变态世界。 我国的“文革十年”个人们造成的恶劣影响引人深思。由于“文革”压迫而造成知识分子在心理上受到了严重摧残，这种结果的出现归根结底应该由谁来负责呢,不可否认的是，“文革”给人的那种伤害是刻骨铭心的。社会的动乱造成家庭的不幸，造成人与人之间关系的疏远、隔膜乃至敌意，造成理性的丧失与非理性的泛滥，给人的心灵留下深深的创伤。残雪说过，自己在那个非常态的时代环境中，自己“生性懦弱乖张，不讨人喜欢，时时处在被他人侵略的恐惧中，”觉得孤独无援和缺乏安全感。这些都是“文革”在残雪身上留下的书写记忆， 而思想由于受压迫而发生了严重的异化。 残雪的短篇小说《山上的小屋》发表在《人民文学》以后，先后陆续发表了《雾》《旷野里》《苍老的浮云》《黄泥街》等，被更多的文学读者所熟知。由于其小说晦涩难懂，没有一定历史背景与社会环境，所以一般读者难以接受，也可以书残雪的小说是属于少部分热爱“纯”文学的读者。早些年，有人断言残雪的创作不能持续下去，时间证明了这种看法的错误。而艺术的本质的探索，需要灵魂的书写，灵魂的深处是黑暗而深邃的，而创作对其探讨也是不断持续下去的，并且会朝更深、更广的领域发展。而残雪的文学创作的根，深深地扎在幻想灵魂王国的黑暗处。 与网有阅析小说《山上的小屋》——淳于宁宁 残雪的这篇小说受到了卡夫卡、现代主义、表现主义、存在主义的影响，体现了人存在于在这个世界上的荒诞。为了表现这种哲学上的荒诞，残雪向我们展示了一个我们所置身，但在看小说时又会感到陌生的世界。这是因为作者把我们人生中存在的一些司空见惯的东西提升到哲学的范畴，把我们平时感知的事务进行了抽象、抽象后又使用象征手法进行了再表述，以期从更高的角度体现人来到这个世界上是孤独而痛苦的，人们的不信任，互相的提防，甚至于仇恨，从而体现这个世界的不可知。如果这个故事用网友的思维来表现的话，可能写成别人很讨厌，不尊重你的〔主人公〕的隐私，如此表现的话，在主题上和思想性上由于过于具体，将无非体现出作品的哲学思想，其意义和涵盖的主题就不具有普遍的意义了。不是说小说一定都要写成这样，但从哲学的范畴去提升主题，对于写手是很有必要的。希望和万友探讨。下面的文字出自《文学视界》网站的主编宇慧小姐对该篇小说的评述和分解，对于理解这篇作品有极好的提示。由于我不是《文学视界》的会员，又不是随便可以注册的，故转述未经宇慧小姐的同意，在此表示歉意，并希望谅解。 《山上的小屋》中的“我”，几乎耸立着每一根毫毛，警觉地感受着外部世界，处处充满了疑惧:家人们总想窥视“我”的隐私(抽屉);母亲“恶狠狠地盯着我的后脑勺”;父亲使“我”“感到那是一只熟悉的狼眼”;妹妹的眼睛“变成了绿色”;乃至窗子也“被人用手指捅出数不清的洞眼”。家人之间没有亲情和爱情，只有猜疑与嫉恨。 心理的变态也产生了物象的变形。那日夜鬼哭狼嚎的山上的小屋，就是一个幻觉世界。“我”在这幻觉世界中神经极度紧张:许多大老鼠在风中狂奔，有一个人反复不停地把吊桶放 下井去，在井壁上碰得轰隆作响……“我”的灵魂就在这个梦魇里痛苦地扭动。残雪的敏感使她创造了一个变形、荒诞的世界，从这变形、荒诞世界里折射出一个痛苦、焦灼的灵魂。这正是超现实主义的艺术追求。 人与人、人与物关系的变形，来自现代主义的哲学意识。《山上的小屋》中也有不少这样的表述。如“抽屉永生永世也清理不好”，象征着人生的杂乱无章和难以把握;父亲每夜在井中打捞又打捞不着什么，象征着人劳碌无为而又不得不为;满屋乱飞的天牛，象征着人生的困扰而又难以驱赶……小说表现的人在痛苦中挣扎而又无法摆脱痛苦的人生体验，正是西方现代主义对人的一种哲学认识。 《梦靥与病的隐喻 》 “山上”隐涉着山下，而山下类似于更底部的现实，这造成了文字背后的一种仰望的姿态，“山上”在更高处，与现实生活保持着一定的距离，而主人公被“山上”的小屋所吸引，被一种疏离于现实的不现实所引诱着。 “小屋”是相对于家所在的房屋而存在的另一个封闭空间，它可以理解为对现有现实的突围之欲望，但无疑它是另一种禁锢，不存在的小屋潜台词是我们想要突破现有的封闭状态，去到更高的地方，而那个地方可能是另一种封闭状态。 作者无意中设立了几组对立的二元:梦与现实、病与正常状态、山上与山下。主人公的精神病人视角让这一切成为了可能，巨大的悬空感、眩晕感、冰冷的不安全感。残忍并不在于这冰冷的叙述被置于亲人的关系中，因为即使这些亲人的身份被其他的普通身份替换，还是一样的冰冷。冰冷发生在对物体和词的不信任感，这些风暴发生在主人公眼睛的小屋里，作为“物”的人像抽屉一样被叙述者拉出来拉进去，而词被剪刀的锋刃切割着。残忍就像一个人在井边打捞着他所能想象的一切，从深不见底的想象的井里只能被呈现出一种无力的恶心之感，打捞并不能称之为“找”，“你”只能坐在井边等待，等待这世界呈献给“你”无限的必然性。 从小生活在文化大革命那种环境中，残雪敏感、瘦弱、神经气质，当过铣工、装配工、车工，当过赤脚医生、工人，开过裁缝店。这些经历让她对这世界有了更清晰的认识，看似绝对的冷漠背后是炽烈而敏感的心。她甚至用了“残雪”这样的字眼做笔名，从词语到内心都显得如此冰冷。从这篇小说中我们可以想象文革时期那种人与人之间的不信任感，甚至是亲人之间，人人自危，如同无数冰冷的石头，抑或是小说所说的黑色的山葡萄。“我们”被物化了，而动物们如大老鼠、天牛、狼群，甚至死蜻蜓在我们周围包围着这现实生活。 小说中亲人之间都相互称呼“你”，“你”不仅是听话者，也同样是读者，它同时指向不同的方向，似乎通过这种方式将文字扩展到读者的世界，于是书本与我们的现实之间的墙被推倒了。 小说中作为叙述主体的自我是不存在的，“我”只是他者中的一个，只有“他我”。亲人们之间的对话并不像是对话口语，更像是书面语，像是文革期间不自然的叙述语，或者是喃喃自语。 《山上的小屋》 残雪的小说是文革后文学创作中非常独特的存在。她用变异的感觉展示了一个荒诞、变形、梦魇般的世界，阴郁、晦涩、恐惧、焦虑、窥探和变态的人物心理及人性丑恶的相互仇视与倾轧，在她的作品中纠缠在一起，不仅写出了人类生存的悲剧，而且写出了人的某种本质性的丑陋特点。残雪小说的这一特点与西方现代荒诞小说似乎很接近，但其传达出的生命本体的苦痛、涌动出来的对生存的深刻绝望和绝望边缘的呐喊和挣扎，绝不仅仅是对西方现代荒诞小说的简单模拟，而是与她所生存的现实、所经历的历史有着密切的关系，她的现实中所叙述的场赴常常使我们想到文化大革命期间人人都可能被窥视与告密，人与人之间互不信任，为了保存自己而不惜出卖别人，就是家庭亲人之也互相设防，自私、无情……，当残雪把生存的荒诞体验和绝望感受落实于具体的时空背景下时，她对于人性丑恶于残酷的揭示就具有了一种强烈的现实战斗精神，就有了试图改变这种处境的社会性使命。一种抗争现实残酷、人性丑陋的生命之光就燃烧于她的作品中，于绝望中保持生命的存在，于虚无悲观中渴望天堂的美丽。 残雪的小说总体上给人一种噩梦般的印象，《山上的小屋》尤其如此，它通过叙述者怪异的感官体验描绘出一个怪异的世界。叙述者感到这个世界充满了隐密的威胁，她周围的事物都不可理喻，特别是她的亲人也都显出邪恶的面目:“父亲每天夜里变为狼群中的一只，绕着这栋房子奔跑，发出凄厉的嗥叫。可以说叙述者在如此恐怖的环境中也已失去了正常的理性和感受力，或者是她失去了后者才生发出种种奇异的体验，但她显然也正是被这环境所捆绑的一个分子。事实上，由于叙述与人物处在同一视界，让人难以区分是“我”的感觉出了问题还是生存环境就是如此，总之，小说把内心体验的阴暗面极端化地表现出来，显示出对于人性观察近乎残酷和阴鸷的透视力。 然而作品里还写到了叙述者想象中的一所“山上的小屋”，这似乎在暗示着在她与那个不知名的人之间有着某种潜在的相知，这使她一次次走上山去，企图寻找这种相知的痕迹，也企图走出这噩梦的体验。但是每一次却都令她失望:“我爬上山，满眼都是白石子的火焰，没有山葡萄，也没有小屋。”这也许可以看作是一种微弱理想的破灭，但叙述者对生存环境的反抗不止于此，但是她却从不放弃，总是想方设法要把抽屉清理好，甚至起劲地干起通宵来。“清理抽屉”无疑隐喻着重建秩序和正常理性的努力，这一行为同寻找“山上的小屋”一样，在小说中看不出成功的希望，但却非常显明地传达出了对生存之恶的反抗意识。 《山上的小屋》 记录 混凝土 养护记录下载土方回填监理旁站记录免费下载集备记录下载集备记录下载集备记录下载 了一种对于现实生存的特殊把握，写出了生存中的噩梦般的恶与丑陋的景象，也刻画出了人们找不到救赎与解脱的焦虑体验，但同时这描写包含了否定的向度，它将生存揭示得如此令人厌恶，也即是表明了它的无意义。这篇小说引人注目的地方还在于，它开拓了一种非常态的语言和审美空间，语意上的含混和不合逻辑、审美上的恶感与虚幻性，都是借以表达那种噩梦感受的不可分割的形式，与此同时，这也就造成了作品独特的审美效果:仿佛有一道超现实的光亮撕裂了生存的景象，而把它背后那种种晦暗的所在都呈现了出来。